Croitor romano

Roman Kroitor (12 de diciembre de 1926 - 17 de septiembre de 2012) fue un cineasta canadiense conocido como pionero del Cinéma vérité , como cofundador de IMAX y como creador del sistema de animación 3D estereoscópica dibujada a mano Sandde . También fue la inspiración original para The Force . ^{[2] [3]} Su prodigiosa producción cosechó numerosos premios, incluidos dos premios BAFTA , tres premios del Festival de Cine de Cannes y dos nominaciones al Oscar .

Roman Boghdan Kroitor nació en Yorkton , Saskatchewan , hijo de inmigrantes ucranianos Peter y Tatiana (Shewchuk), ambos profesores. Peter murió cuando Roman tenía cuatro años; Tatiana trasladó a la familia a Winnipeg y continuó enseñando. Roman asistió a la Universidad de Manitoba , donde se graduó en 1951 con una Maestría en Filosofía.

En 1949 y 1950, Kroitor asistió al programa de pasantías de verano en la National Film Board of Canada (NFB) en Ottawa. Al graduarse de la universidad, fue contratado a tiempo completo, trabajando como asistente de producción y más tarde como editor de películas. ^[4] Su primera película, Rescue Party de 1953 ^[1] sentó las bases de su estilo pionero de cinéma vérité , y pasó a producir películas influyentes como Lonely Boy , Glenn Gould: On the Record , Glenn Gould: Off the Record y la película del concierto Stravinsky . En 1958, Kroiter estaba produciendo documentales; en 1964, era uno de los productores que lideraban a la NFB en la producción de películas de ficción. ^[5]

Después de ver el innovador documental de la NFB Universe (1960), Stanley Kubrick intentó reclutar a Kroiter y Colin Low para trabajar en 2001: Odisea del espacio . Ellos declinaron porque, con Hugh O'Connor y Tom Daily , estaban trabajando en una película multipantalla a gran escala. Se trataba de In the Labyrinth , que la NFB exhibió en la Expo 67 en Montreal . La película causó sensación y, en el mismo año, Kroitor y su amigo y colega, el director Graeme Ferguson , dejaron la NFB como empleados, pero se quedaron físicamente, fundando Multi-Screen Corporation (más tarde IMAX Corp.) en los estudios de la NFB en Montreal (con otros dos amigos, Robert Kerr y el ingeniero Bill Shaw). ^[6] El proceso Multi-Screen implicaba una cámara especialmente diseñada y una película de 70 mm proyectada horizontalmente en lugar de verticalmente, con cada fotograma del tamaño de una postal. ^[7]

En 1970, para la Expo 70 en Osaka , Kroitor produjo la primera película IMAX , Tiger Child , de 17 minutos , dirigida por Donald Brittain . En 1973, regresó a la NFB como productor a cargo del departamento de Drama, pero continuó haciendo películas IMAX hasta su jubilación. En 1990, codirigió el primer largometraje IMAX, Stones at the Max . También produjo la primera película estereoscópica IMAX (S3D), We Are Born of Stars (anaglifo, 1985), y coprodujo la primera película S3D OMNIMAX (IMAX Dome) a todo color, Echoes of the Sun (ojo alternativo, 1990). ^[1]

Mientras trabajaba para crear películas tradicionales (de la actualidad) y las primeras películas generadas por computadora en formato estereoscópico, Kroitor se sintió frustrado por la falta de interacción directa entre los deseos de los artistas (de cerebro derecho) y los resultados en la película, porque todo tenía que pasar por los matemáticos y programadores (de cerebro izquierdo). Concibió el sistema de hardware y software SANDDE como una forma de permitir que los artistas dibujaran directamente, en 3D estereoscópico completo, lo que querían que el público viera. ^{[ cita requerida ]}

El creador de Star Wars, George Lucas , le dio crédito a Kroitor por ser el origen del concepto de La Fuerza , un elemento temático importante en las películas de Star Wars. ^[8] Como informó The Globe and Mail , Lucas escuchó por primera vez sobre "la fuerza" en una conversación entre Kroitor y Warren Sturgis McCulloch , un gurú de la inteligencia artificial, en 21-87 , una película collage de 1963 realizada por Arthur Lipsett de la NFB . En desacuerdo con la afirmación de McCulloch de que los humanos no son más que máquinas altamente complejas, Kroitor argumentó: "Muchas personas sienten que en la contemplación de la naturaleza y en la comunicación con otros seres vivos, se dan cuenta de algún tipo de fuerza, o algo, detrás de esta aparente máscara que vemos frente a nosotros, y lo llaman Dios". ^[1]

En 1955, Kroitor se casó con Janet Ferguson (hermana de Graeme Ferguson); tuvieron cinco hijos y vivieron en Montreal. El 17 de septiembre de 2012, murió de un ataque cardíaco mientras dormía a la edad de 85 años. ^[1]

Junta Nacional de Cine de Canadá ^{[9] [10] [11]}

• La era del castor - documental corto, Colin Low 1952 - editor
• Rescue Party - cortometraje documental 1953 - director
• Paul Tomkowinkz: Street-Railway Switchman - cortometraje documental de 1953 - coguionista con Stanley Jackson , coeditor y coproductor con Tom Daly , director
• Calendario de la granja - documental 1955 - escritor, director
• Para servir a la mente - cortometraje documental, Stanley Jackson 1955 - coguionista con Stanley Jackson
• Presentando Canadá - cortometraje documental, Tom Daly 1956 - coeditado con Tom Daly
• Ciudad de oro - cortometraje documental, Colin Low y Wolf Koenig 1957 - guionista
• Las Grandes Llanuras - cortometraje documental de 1957 - editor, director
• Es un crimen - película animada, Wolf Koenig 1957 - escritor
• L'année à la ferme – cortometraje documental 1957 – escritor, director
• Sangre y fuego - documental, Terence Macartney-Filgate 1958 - coproductor con Wolf Koenig
• Country Threshing - cortometraje documental, Wolf Koenig 1958 - coproductor con Wolf Koenig
• The Days Before Christmas - cortometraje documental, Wolf Koenig , Stanley Jackson y Terence Macartney-Filgate 1958 - coeditor con René Laporte y Wolf Koenig , coproductor con Wolf Koenig
• A Foreign Language - cortometraje documental, Stanley Jackson 1958 - coproductor con Wolf Koenig
• Memory of Summer - cortometraje documental de Stanley Jackson , 1958, coproductor con Wolf Koenig
• Pilgrimage - cortometraje documental, Terence Macartney-Filgate 1958 - coproductor con Wolf Koenig
• Policía - cortometraje documental, Terence Macartney-Filgate 1958 - coproductor con Wolf Koenig
• The Back-Breaking Leaf - cortometraje documental, Terence Macartney-Filgate 1959 - coproductor con Wolf Koenig
• La Battaison - cortometraje documental, Wolf Koenig 1959 - coproductor con Wolf Koenig
• Los canadienses - cortometraje documental, Tom Daly 1959 - productor ejecutivo
• Emergency Ward - cortometraje documental, William Greaves 1959 - coproductor con Wolf Koenig
• End of the Line - cortometraje documental, Terence Macartney-Filgate 1959 - coproductor con Wolf Koenig
• Glenn Gould - Off the Record - cortometraje documental de 1959 - codirector y coproductor con Wolf Koenig
• Glenn Gould - On the Record - cortometraje documental de 1959 - codirector y coproductor con Wolf Koenig
• Los coches de tu vida - cortometraje documental Terence Macartney-Filgate 1960 - coproductor con Wolf Koenig
• Yo era un debilucho de cuarenta kilos - cortometraje documental, Wolf Koenig y Georges Dufaux 1960 - coproductor con Wolf Koenig
• Universo - cortometraje documental de 1960 - guionista, codirector con Colin Low
• The Days of Whiskey Gap - cortometraje documental, Colin Low 1961 - coproductor con Wolf Koenig
• Festival en Puerto Rico - cortometraje documental 1961 - codirector y coeditor con Wolf Koenig , productor
• Universidad - documental, Stanley Jackson 1961 - coproductor con Wolf Koenig
• Lonely Boy - cortometraje documental de 1962 - productor, codirector con Wolf Koenig
• The Living Machine - documental 1962 - coproductor con Tom Daly , director
• Toronto Jazz - documental corto, Don Owen 1963 - productor
• Above the Horizon - cortometraje documental de 1964 - codirector con Hugh O'Connor , coproductor con Hugh O'Connor y Tom Daly
• Los huteritas - cortometraje documental de Colin Low, 1964, coproductor con Tom Daly
• Legault's Place - cortometraje documental, Suzanne Angel 1964 - coproductor con Tom Daly
• Nadie dijo adiós - largometraje, Don Owen 1964 - coproductor con Don Owen
• The Baymen , cortometraje documental, Rex Tasker 1965 - coproductor con Peter Jones
• Dos hombres de Montreal - documental, Suzanne Angel, Donald Brittain y Don Owen 1965 - coproductor con Donald Brittain , John Kemeny y Tom Daly
• Pequeños crímenes blancos - cortometraje, George Kaczender 1966 - coproductor con John Kemeny
• Stravinsky - documental 1966 - productor, codirector con Wolf Koenig
• En el laberinto - cortometraje de 1967 - codirector con Colin Low , Hugh O'Connor , coproductor con Tom Daly
• Tiger Child - cortometraje, IMAX, Donald Brittain 1970 - escritor, coproductor con Ichi Ichikawa
• Circus World , 1974 – director, productor, coeditor con Jackie Newell ^[12]
• Mensaje de propaganda - cortometraje animado, Barrie Nelson 1971 - coproductor con Wolf Koenig
• Man the Hunter: Caribou - cortometraje documental, Dennis Sawyer 1974 - productor ejecutivo
• El cazador: pesca , cortometraje documental, Dennis Sawyer, 1975, productor ejecutivo
• Man the Hunter: Seal Hunting - documental corto, Dennis Sawyer 1975 - productor ejecutivo
• Bargain Basement - cortometraje, John N. Smith 1976 - productor
• Sólo para caballeros : cortometraje documental de Michael JF Scott, 1976, productor ejecutivo
• Escuchar Escuchar Escuchar - documental, Barbara Greene 1976 - productora ejecutiva
• Cuartos Juegos Árticos de Invierno de Schefferville : cortometraje documental, Dennis Sawyer 1976, coproductor con Dennis Sawyer
• Striker - cortometraje, Robert Nichol 1976 - productor ejecutivo
• El mundo es redondo - documental, Ian McLaren 1976 - productor ejecutivo
• La era de las máquinas - cortometraje, Gilles Carle 1977 - coproductor con Jacques Bobet
• Back Alley Blue - cortometraje documental, Bill Reid 1977 - productor ejecutivo
• Bekevar Jubilee - cortometraje documental, Albert Kish 1977 - productor ejecutivo
• Breakdown - cortometraje, Peter Thurling 1977 - productor ejecutivo
• Flora: escenas de una convención de líderes - documental, Peter Raymont 1977 - coproductor ejecutivo con Arthur Hammond
• La felicidad es amar a tu maestro - cortometraje, John N. Smith 1977 - productor ejecutivo
• La América de Henry Ford - documental, Donald Brittain 1977 - coproductor con Donald Brittain y Paul Wright
• Hold the Ketchup - cortometraje documental, Albert Kish 1977 - productor ejecutivo
• No tenía miedo - cortometraje, Giles Walker 1977 - coproductor con Vladimir Valenta
• La cadena alimentaria de la naturaleza - cortometraje documental, Bernard Devlin 1977 - productor ejecutivo
• One Man - largometraje, Robin Spry 1977 - coproductor con Michael JF Scott , James de B. Domville , Tom Daly y Vladimir Valenta
• Sail Away - cortometraje documental, Bruce Mackay 1977 - productor ejecutivo
• Strangers at the Door - cortometraje, John Howe 1977 - coproductor con John Howe y Maxine Samuels
• Oh Canada - cortometraje animado, Barrie Nelson 1978 - coproductor con Wolf Koenig , Robert Verrall y Dorothy Courtois
• Huevos de Pascua - cortometraje documental, Yurij Luhovy 1978 - productor ejecutivo
• Margaret Laurence, Primera Dama de Manawaka - documental, Robert Duncan 1978 - productor ejecutivo
• The Point - documental, Robert Duncan 1978 - productor ejecutivo
• El vestido rojo - cortometraje documental, Michael JF Scott 1978 - coproductor ejecutivo con Dieter Nachtigall
• The Russels - cortometraje, Susan Huycke, Kenneth McCready, Mort Ransen y Bill Reid 1978 - productor ejecutivo
• So Long to Run - cortometraje, Charles Lapp 1978 - productor ejecutivo
• Enséñame a bailar - cortometraje, Anne Wheeler 1978 - coproductor con Vladimir Valenta y John Howe
• La voz del fugitivo - cortometraje, René Bonnière 1978 - productor ejecutivo
• La guerra ha terminado - cortometraje, René Bonnière 1978 - productor ejecutivo
• Bravery in the Field - cortometraje, Giles Walker 1979 - productor ejecutivo, coproductor con Stefan Wodoslawsky
• Gopher Broke - cortometraje, Peter Thurling 1979 - productor ejecutivo, coproductor con Stefan Wodoslawsky
• Love on Wheels - cortometraje, Ben Low e Ian Rankin, 1979 - productor ejecutivo
• Northern Composition - cortometraje documental, Bruce Mackay y Gary Toole, 1979 - productor ejecutivo
• Los huérfanos de la revolución : cortometraje documental de John N. Smith, 1979, coproductor con Rob Iveson
• Dos veces una vez... (Il était deux fois) - cortometraje, Giles Walker 1979 - coproductor con Stefan Wodoslawsky
• Por qué violan los hombres - documental, Douglas Jackson 1979 - productor ejecutivo
• Acting Class - cortometraje documental, John N. Smith 1980 - productor ejecutivo
• Challenger: An Industrial Romance - Stephen Low 1980 - productor ejecutivo
• Coming Back Alive - cortometraje documental, Wolf Koenig , Paul Cowan , Rosemarie Shapley y Bill Mason 1980 - coproductor con Wolf Koenig
• Maritimes Dig - cortometraje documental, Dennis Sawyer 1980 - productor ejecutivo
• Artefactos prehistóricos, Nuevo Brunswick : cortometraje documental, Dennis Sawyer 1980 (productor ejecutivo)
• Nariz y Tina - cortometraje documental, Norma Bailey 1980 - productora ejecutiva
• Este fue el comienzo, parte 1: Los invertebrados - cortometraje documental, Dennis Sawyer 1980 - productor ejecutivo
• Este fue el comienzo, parte 2: Los vertebrados - cortometraje documental, Dennis Sawyer 1980 - productor ejecutivo
• Baxter se gana las alas - cortometraje, Don Arioli 1981 - productor ejecutivo
• Primer invierno - cortometraje documental, John N. Smith 1981 - productor ejecutivo
• Artritis: un diálogo con el dolor - documental, Susan Huycke 1981 - coproductora ejecutiva con Robert Verrall
• Hail Columbia - Documental IMAX, Graeme Ferguson 1981 - coproductor con Graeme Ferguson
• Where the Buoys Are - cortometraje documental, Wolf Koenig , Paul Cowan , Rosemarie Shapley, Bill Mason 1981 - coproductor con Wolf Koenig
• Laughter in My Soul - cortometraje documental de Halya Kuchmij, 1983, coproductor ejecutivo con Robert Verrall
• Skyward - cortometraje, IMAX, Stephen Low 1985 - coproductor con Susumu Sakane ^[13]
• Starbreaker - cortometraje, Bruce Mackay 1984 - coeditor con Bruce Mackay, productor, coproductor ejecutivo con Robert Verrall
• A Freedom to Move - cortometraje documental, IMAX, Michel Brault 1985 - productor ejecutivo ^[14]
• Nacimos de las estrellas - cortometraje documental, IMAX 3D, Nelson Max 1985 - productor, escritor ^[15]
• Heart Land - cortometraje documental, IMAX, Norma Bailey , Richard Condie , Aaron Kim Johnston, Derek Mazur, John Paskievich , Gail Singer y Brion Whitford 1987 - coproductor con Sally Dundas ^[16]
• Ecos del Sol - cortometraje documental, IMAX 1990 - codirector con Nelson Max , coguionista con Nelson Max y Colin Low , coproductor con Fumio Sumi y Sally Dundas ^[17]
• Flores en el cielo , IMAX, 1990 - coproductor con Charles Konowal ^{[ cita requerida ]}
• The Last Buffalo - cortometraje documental, IMAX 3D, Stephen Low 1990 - coproductor con Sally Dundas
• Imagine - cortometraje documental, IMAX 3D, John Weiley 1993 - coproductor con Hyok-Kyu Kwon ^[18]
• Stones at the Max - película de concierto, IMAX, Julien Temple , David Douglas, Noel Archambault, Christine Strande 1994 - codirector
• Paint Misbehavin' - cortometraje animado, IMAX 3D, Peter Stephenson 1996 - coproductor con Steve Hoban ^[19]
• CyberWorld - película animada, IMAX 3D, Colin Davies y Elaine Despins 2000 - coproductora con Sally Dundas, Steve Hoban y Hugh Murray

Paul Tomkowicz: Guardagujas de ferrocarril urbano (1953) ^[20]

• Festival Internacional de Cortometrajes de Oberhausen , Oberhausen : Primer Premio, 1958
• Festival Internacional de Cine de Edimburgo , Edimburgo : Diploma al Mérito Cultural, 1958
• Festival Internacional de Cine de Mannheim-Heidelberg , Mannheim : Mención especial del jurado, 1958 ^[21]

Sangre y fuego (1958) ^[22]

• Premios de radio y televisión del estado de Ohio, Columbus, Ohio : primer premio, 1960
• 11.º Premio de Cine Canadiense , Toronto : Premio al Mérito, TV Information, 1959

La hoja que rompe la espalda (1959) ^[23]

• Festival de Cine de Cannes de 1960 , Cannes : Gran Premio de Eurovisión, Películas documentales, 1960
• Festival de Cine y Vídeo de Estados Unidos, Nueva York: Premio Blue Ribbon, Agricultura, Conservación y Recursos Naturales, 1961
• Festival Internacional de Cine Industrial y del Trabajo de Amberes : Diploma de mérito, películas que abordan los problemas de los trabajadores, 1963

Los coches de tu vida (1960) ^[24]

• Festival de Cine y Vídeo de Estados Unidos, Nueva York: Blue Ribbon, Ciudadanía, Gobierno y Planificación Urbana, 1963

Universo (1960) ^[25]

• 14.ª edición de los Premios de Cine de la Academia Británica , Londres: Premio BAFTA a la mejor película de animación, 1961
• Festival de Cine de Yorkton , Yorkton : Premio Golden Sheaf, Mejor Película del Festival, 1960
• Festival Internacional de Cine de Vancouver , Vancouver : Primer premio, documental, 1960
• 13.ª edición de los Premios de Cine Canadiense , Toronto : Premio Genie a la película del año, 1961
• 13.ª edición de los Premios de Cine Canadiense , Toronto : Premio Genie al mejor cortometraje de cine, 1961
• Festival de Cine de Salerno , Salerno : Primer Premio – Documental, 1961
• Festival de Cine y Vídeo de Estados Unidos, Nueva York: Blue Ribbon, Science and Mathematics, 1961
• Festival Internacional de Cine y Animación de Columbus , Columbus, Ohio : Premio Chris, Información/Educación, 1961
• Festival Internacional de Cine de Rapallo, Rapallo : Copa del Ministro de Turismo y Entretenimiento, 1961
• Festival Internacional de Cine de Mar del Plata , Mar del Plata : Gran Premio, 1962
• Festival Internacional de Cine Educativo, Mar del Plata : Mejor Documental, 1962
• Festival Internacional de la Infancia de La Plata, La Plata : Hoja de Roble Plateada, Primer Premio, Películas Científicas, 1962
• Festival Internacional de Cine Educativo, Teherán : Golden Delfan, Primer Premio, Películas Científicas, 1964
• Festival de Cine de Cannes , Cannes : Premio del Jurado a la Calidad Excepcional de la Animación, 1960
• Festival de Cine de Cannes , Cannes : Mención Técnica de la Commission Supérieure Technique du Cinéma Français, 1960
• Festival Internacional de Cine Científico y Técnico, Belgrado : Diploma de Honor, 1960
• Festival Internacional de Cortometrajes de Filadelfia : Premio al Mérito Excepcional, 1961
• Festival de Cine de Stratford , Stratford, Ontario : Mención especial, 1960
• Festival Internacional de Cine de Cork , Cork : Primer premio – Diploma al mérito, 1960
• Festival Internacional de Cine de Edimburgo , Edimburgo : Diploma al Mérito en Ciencias, 1960
• Festival Internacional de Cine de Vancouver , Vancouver : Diploma, Películas científicas, 1960
• Festival de Cine Científico de Caracas : Premio al Mérito, 1963
• Premios anuales de cine de la revista Scholastic Teacher Magazine , Nueva York: Premio al mérito, 1963
• Asociación de Bibliotecas de Cine Educativo de Estados Unidos, Nueva York: Nominación, Lista de las 10 mejores películas de la década, 1968
• 33.ª edición de los Premios Óscar , Los Ángeles: nominado: Mejor cortometraje documental, 1961

Los días de Whiskey Gap (1961) ^[26]

• Festival de Cine de Cannes de 1961 , Cannes : Gran Premio, Documental, 1961
• Asociación Histórica Canadiense , Toronto : Certificado de mérito "por su destacada contribución a la historia local de Canadá", 1962
• Festival Internacional de Cine de Vancouver , Vancouver : Mención honorífica, Sociología, 1962

El chico solitario (1962) ^[27]

• Festival dei Popoli, Florencia , Italia: Medalla de Oro, 1960
• Festival Internacional de Cortometrajes de Oberhausen , Oberhausen : Primer Premio, Documental, 1963
• XV edición de los Premios del Cine Canadiense , Montreal : Película del año, 1963
• XV edición de los Premios del Cine Canadiense , Montreal : Mejor película, información general, 1963
• Festival Internacional de Cine de Vancouver , Vancouver : Primer premio, documental, 1962
• Festival de Cine de Ann Arbor , Ann Arbor, Michigan : El premio Purchase, 1963
• Jornadas internacionales de cortometrajes, Tours , Francia: Premio especial del jurado, 1962
• Festival Internacional de Cine de Edimburgo , Edimburgo , Escocia: Mención honorífica, 1962
• Festival de Cine de Cannes de 1962 , Cannes : Mención honorífica, trabajos documentales, 1962

La máquina viviente (1962) ^[28]

• Festival Internacional de Cine y Animación de Columbus , Columbus, Ohio : Premio Chris, Información pública, 1963
• Festival de Cortometrajes de Villeurbanne, Villeurbanne : Diploma de Honor, 1963

Los huteritas (1964) ^[29]

• Festival Internacional de Cine de Montreal , Montreal : Primer premio, cortometrajes, 1964
• Festival Internacional de Cine y Animación de Columbus , Columbus, Ohio : Premio Chris, primer premio, religión, 1964
• Festival de Cine de Yorkton , Yorkton : Premio Golden Sheaf, Primer premio, Relaciones humanas, 1964
• Festival de Cine de Melbourne , Melbourne : Mención de honor, 1964
• Festival de Cine y Vídeo de Estados Unidos, Nueva York: Blue Ribbon, Doctrinal and Denominational Topics, 1965
• Premios Landers Associates, Los Ángeles: Premio al mérito
• Festival dei Popoli/Festival Internacional de Cine Documental Social, Florencia : Segundo Premio, 1965

Por encima del horizonte (1964) ^[30]

• Revista cinematográfica electrónica, nuclear y telerradio, Roma : Mejor película en la categoría científica, 1970
• Encuesta internacional de películas científicas y didácticas, Padua : Primer premio, películas didácticas
• Asociación Australiana y Neozelandesa para el Avance de la Ciencia (ANZAAS), Sídney : Premio Orbit, 1966
• XVIII edición de los Premios del Cine Canadiense , Montreal : Mejor película para niños, 1966
• Festival Internacional de Cine Científico de Lyon : Mención honorífica por la divulgación de un tema científico, 1969
• Salón Internacional de Cine Científico, Buenos Aires : Diploma de Honor, 1966

Nadie dijo adiós con la mano (1964) ^[31]

• XVIII edición de los Premios de Cine de la Academia Británica , Londres: Premio BAFTA al Mejor Documental , 1965
• Festival de Cine de Salerno , Salerno : Primer Premio, 1968
• Festival Internacional de Cine de Mannheim-Heidelberg , Mannheim : Premio CIDALC, 1964
• Festival Internacional de Cine de Addis Abeba, Addis Abeba : Tercer premio, largometraje, 1966
• Festival Internacional de Cine de Toronto , Toronto : 9.º puesto, Las diez mejores películas de Canadá, 1984

La casa de Legault (1964) ^[32]

• Festival de Cine de Melbourne , Melbourne : Diploma al Mérito, 1966
• Festival Internacional de Cine de Chicago , Chicago: Diploma al Mérito, 1965

Stravinski (1965) ^[33]

• Festival Internacional de Cine de Montreal , Montreal : Mención especial, Cortometrajes, 1965

El sótano de las gangas (1976) ^[34]

• Festival de Cine y Vídeo Americano, Nueva York: Blue Ribbon, películas de ficción, 1977
• Festival Internacional de Cine de Mannheim-Heidelberg , Mannheim : Diploma del Colegio Popular, 1976 ^[35]

Sólo para caballeros (1976) ^[36]

• 27.° Premio de Cine Canadiense , Toronto : Premio Genie al mejor drama televisivo, 1976

Un hombre (1977) ^[37]

• Premios ACTRA , Montreal : Película del año, 1978
• Festival de Cine de Amberes, Amberes : Segunda Mejor Película del Festival, 1978
• Festival de Cine de Amberes, Amberes : Mención honorífica del jurado de prensa, 1978

América de Henry Ford (1977) ^[38]

• Premios Emmy Internacionales , Nueva York: Mejor película de no ficción para televisión, 1977
• Festival Internacional de Cine Golden Gate, San Francisco: Premio especial del jurado por logros sobresalientes: el cine como comunicación, 1977
• Festival Internacional de Cine y Animación de Columbus , Columbus, Ohio : Placa de bronce de Chris, Estudios sociales, 1978
• HEMISFILM, San Antonio TX: Medallón de Bronce a la Mejor Película Documental de Más de 27 Minutos, 1978
• Festival de Cine y Vídeo de Estados Unidos, Nueva York: Red Ribbon, Artículos: Historia y economía, 1978
• Festival de Cine Industrial de Estados Unidos, Elmhurst, Illinois : Premio Silver Screen a la creatividad sobresaliente en la producción de comunicaciones audiovisuales en competencia internacional, 1978
• Festival Internacional de Cine de Chicago , Chicago: Certificado de mérito, 1977
• Festival de Cine APGA, Washington, DC: Mención honorífica, 1977

La voz del fugitivo (1978) ^[39]

• Festival Mundial de Medios de Comunicación de Banff , Banff, Alberta : Segundo premio, drama no serializado, 1979

Enséñame a bailar (1978) ^[40]

• Festival de los Niños de Nuestro Tiempo, Milán : Diploma de Honor, 1979

Los huérfanos de la revolución (1979) ^[41]

• Festival Internacional de Cine de Chicago , Chicago: Premio Hugo de Bronce, cortometraje dramático, 1979

Por qué los hombres violan (1979) ^[42]

• Festival de Cine y Vídeo de Estados Unidos, Nueva York: Red Ribbon, Mental Health, 1981

Valentía en el campo (1979) ^[43]

• 1.º Premio Genie , Toronto : Mejor drama televisivo de menos de 30 minutos, 1980
• 52.ª edición de los Premios Óscar , Los Ángeles: nominado: Mejor cortometraje de acción real, 1979

Challenger: Un romance industrial (1980) ^[44]

• Premios Grierson , Toronto : Premio Grierson al mejor documental, 1981
• Festival Internacional de Cine y Animación de Columbus , Columbus, Ohio : placa de bronce de Chris, 1981
• Festival Internacional de Cine Golden Gate, San Francisco: Premio de Plata a la Segunda Mejor Película del Festival, 1980
• Festival Internacional de Cine Golden Gate, San Francisco: Mejor en la categoría: Promoción, Ventas Comerciales y Relaciones Públicas, 1980
• Productores de cine de Estados Unidos, Los Ángeles: Premio Cindy de oro, Mejor película de la exposición, 1981
• Festival de Cine Industrial de Estados Unidos, Elmhurst, Illinois : Primer puesto, Gold Camera Award, 1981
• Premios Bijou , Toronto : Mejor documental, 1981
• Festival de películas técnicas y de diseño industrial, Budapest : Premio especial, películas informativas y de propaganda de productos, 1982
• Festival de Cine y Vídeo Americano, Nueva York: Mención honorífica, Management Training Films, 1982

Nariz y Tina (1980) ^[45]

• Festival de Cine de Yorkton , Yorkton : Premio Golden Sheaf a la mejor película, Condición humana, 1981 ^[46]
• Premios Bijou , Toronto : Mejor documental de menos de 30 minutos, 1981

• Roman Kroitor en IMDb
• Las películas de Roman Kroitor en el National Film Board de Canadá