Mort Ransen (16 de agosto de 1933 – 4 de septiembre de 2021) fue un director de cine y televisión, editor, guionista y productor canadiense, más conocido por su película de 1995 ganadora del premio Genie, Margaret's Museum . [ 1 ]
Primeros años de vida
Ransen nació como Moishe Socoransky, hijo de inmigrantes ucranianos, el menor de cuatro hermanos en el hogar de Shimmel y Fanny (de soltera Bordoff) Socoransky, de habla yiddish. Asistió a la escuela secundaria Baron Byng , donde un profesor le sugirió que se dedicara a la actuación. Dejó la escuela después del noveno grado y se fue a Nueva York, donde estudió con la muy respetada profesora de actuación Peggy Feury . Regresó a Montreal, cambió su nombre y comenzó a forjar una carrera como actor y director de teatro. [ 2 ]
Carrera
En 1960, Ransen fue contratado por la Junta Nacional de Cine de Canadá (NFB). Durante los siguientes 24 años, dirigió, escribió, editó y/o produjo 21 películas para la NFB. También impartió clases de estudios cinematográficos en la Universidad McGill , donde les proporcionó cámaras a sus alumnos para crear la célebre película de 1968, Christopher's Movie Matinee . Dejó la NFB en 1984 y dirigió proyectos de cine y televisión para otros productores. Posteriormente, creó dos películas adicionales producidas por la NFB: Ah... the Money, the Money, the Money: The Battle for Saltspring y su película más exitosa, Margaret's Museum . [ 3 ]
Ransen también fue acreditado durante muchos años como director del documental de 1969 You Are on Indian Land . [ 4 ] Como cineasta profesional y empleado de la NFB, había ayudado al estudiante de cine Mike Kanentakeron Mitchell a realizar la película, pero la política de la NFB en ese momento hizo que Ransen fuera acreditado como director en lugar de Mitchell. [ 4 ] Ransen siempre se opuso a eso, diciendo que era propiamente la película de Mitchell, y el crédito de director de la película fue reasignado a Mitchell en 2017. [ 4 ]
En 1997, Ransen se mudó a la isla Salt Spring , en la Columbia Británica, para vivir como un "hippie" (según su propia descripción). Trabajó en teatro y fundó su propia compañía, Ranfilm Productions, a través de la cual creó tres películas más, entre ellas la aclamada por la crítica My Father's Angel .
Vida y muerte personales
Ransen se casó dos veces y tuvo cuatro hijos. Mantuvo una relación con su pareja, la directora de teatro Libby Mason, desde el año 2000. Tras desarrollar demencia, Ransen pasó el último año de su vida en una residencia de ancianos y falleció en el Hospital Lady Minto/Gulf Islands de Saltspring Island el 4 de septiembre de 2021. [ 2 ]
Filmografía
- El profesor: ¿Autoridad o autómata? - cortometraje documental, NFB 1961 - director
- Jacky visita el zoológico - cortometraje, NFB 1962 - guionista, director
- Los errores fatales - película de entrenamiento, NFB 1963 - director
- Fighting Fit - película de entrenamiento, NFB 1964 - director
- Zero Point One - película de entrenamiento, NFB 1964 - director
- El hombre interior - cortometraje documental, NFB 1964 - coproductor, codirector
- Entre peces - documental, cortometraje NFB 1964 - codirector
- La Transición - cortometraje documental, NFB 1964 - guionista, director
- John Hirsch: Retrato de un hombre y un teatro - cortometraje documental, NFB 1965 - director
- Colegio Laboral - cortometraje documental, NFB 1966 - director
- Sin razón para quedarse - cortometraje, NFB 1966 - coguionista, coeditor, director
- El círculo - documental, NFB 1967 - guionista, director
- Matiné de cine de Christopher - documental, NFB 1968 - editor, director
- Caídas desde escaleras - cortometraje documental, NFB 1969 - editor, director
- Overspill - cortometraje documental, NFB 1970 - director
- La carga que llevan - cortometraje documental, NFB 1970 - director
- Intacto y puro - documental, NFB 1970 - codirector
- Duración - largometraje, NFB 1974 - guionista, coeditor, director
- Los Russell - cortometraje, NFB 1978 - coguionista, codirector
- Bayo - largometraje, NFB 1985 - coguionista, director
- Mortimer Griffin y Shalinsky - cortometraje, NFB 1985 - coguionista, director
- Street Legal - Una cuestión de honor - episodio de la serie, CBC 1987 - director
- Tonos de amor: Sinceramente, Violet - video, Blackthorn Productions 1987 - codirector
- Shades of Love: The Emerald Tear - Película para televisión, Blackthorn Productions 1988 - director
- Shades of Love: Tangerine Taxi - Película para televisión, Blackthorn Productions, 1988 - director
- Cayendo hacia atrás - largometraje, Moving Image Productions 1990 - guionista, coproductor, director
- Museo de Margaret - largometraje, NFB 1995 - coguionista, coproductor, director
- Touched - largometraje, Ranfilm Productions 1999 - coguionista, coeditor, productor, director
- El ángel de mi padre - largometraje, Ranfilm Productions 1999 - productor
- Ah... el dinero, el dinero, el dinero: La batalla por Saltspring - documental, NFB 2001 - guionista, director
- Bastards - largometraje, Ranfilm Productions 2003 - guionista, editor, productor, director
Premios
Jacky visita el zoológico (1962)
- Festival Internacional de Cine para Televisión, Roma: Segundo Premio, Placa de Plata, Películas Infantiles, 1963
No hay razón para quedarse (1966)
- Festival de Cine y Video Americano, Nueva York: Cinta Azul, Orientación Personal, 1967
- Festival Internacional de Cine y Animación de Columbus , Columbus, Ohio : Premio Chris, Educación e Información, 1967
- Festival Internacional de Cine Infantil de La Plata, La Plata , Argentina: Mejor Película del Festival - Placa de Oro, 1968
- Premios anuales de Landers Associates, Nueva York: Premio al Mérito, 1966
- Festival Internacional de Cine de Melbourne , Melbourne : Diploma de Mérito, 1967
- Exposición Internacional de Cine Científico, Buenos Aires : Diploma de Honor, 1968
Matiné de cine de Christopher (1968)
- Festival de Cine de Adelaida, Adelaida, Australia: Certificado de Mérito 1970
Caídas desde escaleras (1969)
- Festival Internacional de Cortometrajes de Filadelfia : Premio al Mérito Excepcional, 1971
Intacta y pura (1970)
- Festival Internacional de Cine de Chicago , Chicago: Silver Hugo, Educación, 1965
Mortimer Griffin y Shalinsky (1985)
- Festival de Cine y Video Americano, Nueva York: Cinta Roja, Adaptaciones Literarias, 1988
Museo de Margaret (1995)
- Festival Internacional de Cine de San Sebastián , San Sebastián , España: Mejor Película, 1995
- Festival Internacional de Cine de Vancouver , Vancouver : Película canadiense más popular, 1995
- 16.ª edición de los Premios Genie , Toronto : Mejor guion, 1996
El ángel de mi padre (1999)
- Premios Leo , Vancouver : Mejor largometraje dramático, 2000
Referencias
- ↑ Mort Ransen Archivado el 7 de septiembre de 2011 en Wayback Machine en northernstars.ca.
- 1 2 Ferrier MacKay, Susan (26 de septiembre de 2021). "El cineasta Mort Ransen..." The Globe and Mail . Recuperado el 28 de enero de 2023 .
- ↑ "Personal de producción: Mort Ransen" . onf-nfb.gc.ca . Junta Nacional de Cine de Canadá . Consultado el 28 de enero de 2023 .
- 1 2 3 Tracey, Andrew (24 de febrero de 2017). "Ahora reconciliados: casi 50 años después, el director de una película emblemática de las Primeras Naciones recibe el reconocimiento que merece" . The Review . Festival Internacional de Cine de Toronto . Recuperado el 4 de mayo de 2017 .
Enlaces externos
- Mort Ransen en IMDb
- Vea las películas dirigidas por Ransen en NFB.ca
- Nacimientos en 1933
- Muertes en 2021
- Quebequenses anglófonos
- Ganadores del premio Genie al Mejor Guion y del Canadian Screen Award.
- directores de cine documental canadienses
- guionistas masculinos canadienses
- directores de televisión canadienses
- Directores de cine de Montreal
- ex alumnos de la escuela secundaria de Montreal
- Junta Nacional de Cine de Canadá
- Personas con demencia
- Muertes por eutanasia
- Productores de cine de Quebec
- Guionistas de Montreal