Gestión de la ópera

La gestión de ópera es la gestión de los procesos mediante los cuales se presenta la ópera al público. La lleva a cabo un director de ópera , también llamado gerente general , director gerente o intendente (inglés del Reino Unido). Se trata de una tarea multifacética que implica la gestión de una compañía de ópera, principalmente de los cantantes y músicos que interpretan las óperas, pero en muchos casos también implica la gestión del teatro de ópera en el que actúa la compañía.

La ópera es una forma de arte polifacética que implica altos costos fijos y requiere enfoques complejos para su gestión. Además de los cantantes y músicos que forman el núcleo de la compañía, su producción requiere escenografía y vestuario y, a veces, bailarines y actores no cantantes. Los costos fijos en las organizaciones de ópera actuales (mantener a muchos de los cantantes y músicos con contratos anuales y, si gestionan su propio teatro, el costo de los trabajadores necesarios para crear y mantener los decorados y el vestuario, así como el costo de mantener y operar el edificio) combinados con los costos de las producciones individuales, hacen que la ópera sea la más cara de las artes escénicas. ^{[1] Sin embargo, incluso en el siglo XIX, cuando la ópera estaba en gran parte dirigida por} empresarios individuales en lugar de grandes organizaciones, la gestión de la ópera como profesión se caracterizaba por ser "un devorador de las fortunas de las víctimas que ha tentado con sus seducciones". ^[2] Los musicólogos y compositores de ópera han señalado que hoy en día “el marketing y el apoyo del sector privado generalmente se consideran necesarios a pesar del hecho de que muchas compañías de ópera deben esforzarse simultáneamente por lograr financiación pública como 'arte elevado' que encarna un patrimonio cultural de valor universal ”. ^[3] Frederick Gye , quien convirtió la Real Ópera Italiana en Covent Garden en uno de los principales teatros de ópera de Londres en el siglo XIX, y que dio forma a las carreras de muchos cantantes famosos, describió la gestión de la ópera como un "negocio terrible". ^[4]

Las primeras óperas se representaban de forma privada y eran financiadas por las familias nobles que las encargaban, a menudo para celebrar grandes ocasiones de la corte. Un ejemplo de ello fue La Flora de Marco da Gagliano , representada en 1628 en el Palacio Medici de Florencia para celebrar el matrimonio de Margherita de' Medici y Odoardo Farnese, duque de Parma . La gran duquesa María Magdalena , esposa de Cosimo II de' Medici y madre de la novia, desempeñó un papel activo en la planificación de la producción. Contrató los servicios de los músicos y cantantes, asistió a los ensayos y, según el musicólogo Kelley Harness, es posible que también contribuyera al desarrollo de la trama. ^[5]

Las primeras óperas de representación pública aparecieron en Venecia durante la temporada de Carnaval de 1637. Esto fue facilitado por la gran cantidad de teatros públicos que ya existían en la ciudad y que originalmente servían para la producción de obras. Fueron construidos por familias nobles como los Grimani , los Tron y los Vendramin . El Teatro San Cassiano reconstruido , patrocinado por la familia Tron, fue el primero en el mundo dedicado específicamente a la ópera. Las representaciones de L'Andromeda en 1637 del libretista Benedetto Ferrari y el compositor Francesco Manelli marcaron la primera ópera producida comercialmente del teatro. ^[6] En la mayoría de los casos, los propietarios patricios venecianos se beneficiaban de sus teatros alquilándolos a otros que producían y gestionaban las representaciones de ópera. La figura clave en la producción real de las óperas era el empresario, que reunía a los cantantes, músicos y al equipo creativo y tomaba las decisiones comerciales y artísticas. A veces, los empresarios eran contratados por los arrendatarios del teatro y sus patrocinadores. En otras ocasiones, el empresario era también uno de los inversores y el arrendatario del teatro. El cajero estaba a cargo del aspecto financiero de la producción, incluida la gestión de los pagos y los ingresos. Si bien el cajero a veces era un miembro independiente del equipo de gestión, en muchos casos el empresario también actuaba como cajero . ^[7] Uno de los empresarios más famosos de la época fue Marco Faustini , que dirigió varios teatros de ópera venecianos a lo largo de su carrera.

• Administración de las artes
• Director de teatro , también llamado gerente general, director gerente o intendente (inglés británico)

Lectura adicional

• Rosselli, John (1984). La industria de la ópera en Italia desde Cimarosa hasta Verdi: el papel del empresario. Cambridge University Press. ISBN 0521278678 

• Revista internacional de gestión de las artes