administración de las artes

La administración de las artes (o gestión de las artes ) es un campo del sector artístico que facilita la programación dentro de las organizaciones culturales. Los administradores de las artes gestionan las operaciones diarias de las organizaciones culturales y ayudan a planificar sus objetivos a largo plazo, incluyendo su misión y visión. La gestión de las artes se hizo presente en el sector de las artes y la cultura en la década de 1960. ^{[ 1 ]} Las organizaciones incluyen entidades profesionales sin fines de lucro (denominadas sin ánimo de lucro en Canadá). Por ejemplo, teatros, museos, orquestas sinfónicas, bandas de conciertos, organizaciones de jazz, teatros de ópera, compañías de ballet y muchas organizaciones más pequeñas, profesionales y no profesionales, relacionadas con las artes y con fines de lucro (por ejemplo, casas de subastas, galerías de arte, compañías musicales, etc.). ^{[ 2 ]} Las funciones de un administrador de las artes pueden incluir la gestión del personal , el marketing, la gestión presupuestaria, las relaciones públicas, la recaudación de fondos, la evaluación del desarrollo de programas, la participación comunitaria, la planificación estratégica y las relaciones con la junta directiva. ^{[ 3 ] [ 4 ]}

Los administradores de arte (o gestores de arte ) trabajan para organizaciones artísticas y culturales como teatros, orquestas sinfónicas, galerías de arte , museos , centros de arte, consejos regionales de arte y edificios patrimoniales. ^{[ 3 ]} Los empleadores de administradores de arte pueden ser organizaciones con fines de lucro, organizaciones sin fines de lucro o agencias gubernamentales. ^{[ 5 ]}

Los administradores de artes desempeñan diversas funciones, entre las que se incluyen la elaboración de presupuestos, la planificación de eventos y espectáculos, la negociación de contratos y el fomento del interés de la comunidad en la organización artística. Un administrador de artes suele dirigir la contratación y formación del personal, así como la elaboración de sus horarios y la asignación de tareas. Quienes trabajan para organizaciones sin ánimo de lucro se encargan de organizar eventos para recaudar fondos y de conseguir patrocinadores. Además, se espera que los administradores de artes investiguen la posibilidad de obtener subvenciones, las soliciten y desembolsen los fondos obtenidos para que la programación pueda continuar. ^{[ 6 ]}

Un administrador de artes que trabaja para una organización pequeña puede ser responsable de la comercialización de eventos , la reserva de eventos y la gestión de presupuestos de proyectos. Un administrador de artes que trabaja para una organización artística más grande puede ser responsable de edificios e instalaciones, personal creativo (por ejemplo, intérpretes/artistas/directores de arte), personal administrativo, relaciones públicas , marketing y redacción de propuestas e informes.

Un administrador de artes de alto nivel puede asesorar a la junta directiva u otros gerentes superiores sobre planificación estratégica y decisiones de gestión. Un administrador de artes eficaz también debe estar familiarizado con las políticas públicas locales, estatales y federales en lo que respecta a recursos humanos , seguros de salud , leyes laborales y gestión de riesgos de voluntarios. ^{[ 7 ]}

Los administradores de las artes también tienen la capacidad de crear y administrar el desarrollo profesional necesario para los profesores de bellas artes. El desarrollo profesional en las artes suele ser deficiente debido a la falta de financiación por parte del gobierno, lo cual puede remediarse mediante la labor de cabildeo de los administradores de las artes. ^{[ 8 ]}

Como cualquier empresa, las organizaciones artísticas deben operar dentro de entornos externos e internos cambiantes. ^{[ 9 ]} Los cambios externos pueden ser culturales, sociales, demográficos, económicos, políticos o tecnológicos. Los cambios internos pueden estar relacionados con el público, los miembros, la junta directiva, el personal, las instalaciones o el crecimiento general. Otro cambio que debe tenerse en cuenta es la necesidad de programas de marketing basados ​​en tecnología (por ejemplo, redes sociales) para que la organización se adapte a los tiempos y atraiga a un público más joven, tanto visitantes como miembros. De hecho, la presencia en redes sociales es una excelente vía para que los administradores desarrollen la comunidad a través de múltiples plataformas en línea en la empresa para la que trabajan. ^{[ 10 ]}

Aunque un buen administrador de artes supervisa y gestiona el cambio, también debe estar atento a la dirección y el clima general de la organización, al tiempo que apoya al personal en sus responsabilidades diarias. ^{[ 11 ]} Las organizaciones artísticas, como parte del sistema económico más amplio, se ven afectadas por períodos de expansión y contracción a nivel local, regional, nacional y global. ^{[ 12 ]} Durante condiciones económicas difíciles, muchas organizaciones artísticas enfrentan una presión significativa. En respuesta, la Asociación de Educadores en Administración de las Artes (AAAE) y sus miembros han mostrado un mayor interés en abordar cuestiones clave en las artes y en brindar apoyo a las organizaciones en áreas como gestión, políticas, gobernanza, recaudación de fondos y finanzas. Este creciente compromiso ha contribuido a una expansión tanto en la cantidad como en la calidad de la investigación dentro del campo.

La historia de la defensa de las artes en Canadá está representada en gran medida por la Canadian Artists' Representation/Le Front des Artistes Canadiens (CARFAC). Es una corporación sin fines de lucro que sirve como la voz nacional de los artistas visuales profesionales de Canadá. ^{[ 13 ]} La participación activa de la organización en la defensa, el cabildeo , la investigación y la educación pública en nombre de los artistas en Canadá ha definido a CARFAC como un organismo representativo integral para los artistas en todo Canadá. ^{[ 13 ]} En 1975, CARFAC tuvo éxito en el cabildeo para obtener tarifas de exhibición para los artistas. ^{[ 14 ]} Como resultado, el Consejo de las Artes de Canadá estableció el pago de tarifas a los artistas canadienses vivos como requisito para ser elegible para las Subvenciones de Asistencia de Programas para Galerías de Arte Públicas. ^{[ 14 ]} La defensa de CARFAC por los artistas resultó en la creación de la enmienda a la Ley Federal de Derechos de Autor en 1988. ^{[ 14 ]} La Ley reconoce a los artistas como los principales productores de cultura y les otorga el derecho legal a tarifas de exhibición y otras tarifas. ^{[ 14 ]} Los administradores de artes en todo Canadá se refieren activamente a los requisitos de honorarios de artistas de CARFAC cuando contratan artistas profesionales.

Cada país tiene sus propios modelos y agencias para financiar las artes. En Canadá, las artes son financiadas por el gobierno canadiense a través del Departamento de Patrimonio Canadiense. Cada provincia cuenta con un ministerio que financia las artes y la cultura. Dependiendo del partido gobernante, la cantidad de fondos disponibles para las artes y la cultura varía. En Ontario, el Ministerio que financia las artes es el Ministerio de Patrimonio, Deporte, Turismo e Industrias Culturales. ^{[ 15 ]}

En Canadá existen organismos de subvención federales, provinciales y municipales que financian las artes. Estos organismos son agencias de financiación independientes, lo que significa que trabajan separadamente del gobierno. El Consejo de las Artes de Canadá, un organismo de subvención federal, se creó en 1957 y cumplió con los requisitos de la Comisión Massey . ^{[ 16 ]} El Consejo de las Artes de Canadá financia a artistas, colectivos y organizaciones artísticas de todas las provincias y territorios de Canadá. El CCA financia artes circenses, danza, artes para personas sordas y con discapacidad, artes digitales, artes indígenas, artes interdisciplinarias, literatura, artes mediáticas, actividades multidisciplinarias, música y sonido, teatro, artes visuales y otras disciplinas artísticas. ^{[ 17 ]} En 2018-19, el CCA otorgó $246.1 millones a las artes en Canadá. ^{[ 18 ]} En Ontario, el Consejo de las Artes de Ontario proporciona subvenciones a artistas individuales y profesionales de las artes con sede en Ontario, grupos/colectivos ad hoc y organizaciones. ^{[ 19 ]} La OAC proporciona dos tipos de subvenciones: subvenciones para proyectos (subvenciones únicas para proyectos específicos, disponibles para artistas individuales, grupos/colectivos ad hoc y organizaciones) y subvenciones operativas (apoyo continuo para organizaciones artísticas sin fines de lucro con sede en Ontario y editoriales de libros y revistas con fines de lucro). ^{[ 20 ]}

El sistema artístico de Estados Unidos cuenta con una variedad de subsidios gubernamentales que representan aproximadamente el 7 por ciento de la inversión total del país en grupos artísticos sin fines de lucro. ^{[ 21 ]} El Fondo Nacional para las Artes (NEA) es una agencia federal independiente creada en 1965 en Estados Unidos. ^{[ 22 ]} La función del NEA es asegurar que todos los estadounidenses tengan acceso a las artes, independientemente de dónde vivan. ^{[ 23 ]} La financiación del NEA se basa en proyectos y se destina a miles de organizaciones sin fines de lucro cada año, además de asociaciones e iniciativas artísticas especiales, investigación y otro tipo de apoyo que contribuye a la vitalidad de los barrios, los estudiantes y las escuelas, el lugar de trabajo y la cultura. ^{[ 24 ]}

Estados Unidos también cuenta con agencias estatales/regionales de arte. Estas agencias se financian a través de la NEA, ya que esta entidad está obligada a distribuir fondos a cualquier estado que cuente con una agencia de arte. Las agencias locales de arte funcionan como consejos o comisiones, o como departamentos municipales, y se financian con diversas fuentes: la NEA, las agencias estatales de arte, los presupuestos municipales y las donaciones privadas. ^{[ 21 ]}

Las artes en el Reino Unido se financian a través del Departamento de Cultura, Medios de Comunicación y Deporte (DCMS), que es un departamento del gobierno británico. El DCMS recibe apoyo de 45 agencias y organismos públicos. ^{[ 25 ]} En Inglaterra, el Consejo de las Artes de Inglaterra (Arts Council England) es un organismo público independiente del Departamento de Cultura, Medios de Comunicación y Deporte.

En el Reino Unido existe una organización benéfica llamada Art Fund . Durante más de 110 años, han apoyado a museos y galerías , ayudándoles a adquirir y exhibir grandes obras de arte para el disfrute de todos. ^{[ 26 ]} Art Fund financia adquisiciones, formación y desarrollo, así como giras y exposiciones. ^{[ 27 ]} Art Fund también promueve y defiende causas importantes como la entrada gratuita a los museos nacionales del Reino Unido y, más recientemente, incentivos fiscales para fomentar la filantropía . ^{[ 28 ]}

• Arts Management Network es un servicio internacional de información para la administración de las artes.
• Asociación de Educadores en Administración de las Artes. Una asociación internacional de programas que otorgan títulos en gestión artística y cultural.
• Red Europea de Centros de Formación en Administración Cultural