Hispanopedia Wiki
La técnica musical es la capacidad de los músicos instrumentales y vocales para ejercer un control óptimo de sus instrumentos o cuerdas vocales con el fin de producir los efectos musicales precisos que desean. Mejorar la técnica generalmente implica practicar ejercicios que mejoran la sensibilidad y la agilidad muscular. La técnica es independiente de la musicalidad :sensibilidad , conocimiento o aptitud para la música ( es decir , tener buen oído para ella). La técnica compositiva es lacapacidad y el conocimiento que los compositores utilizan para crear música, y puede distinguirse de la técnica instrumental o quede interpretación en la música clásica se utiliza para realizar composiciones, pero también puede utilizarse en la improvisación musical . Las técnicas distinguenextendidas de las técnicas más simples y comunes. La técnica musical también puede distinguirse de la teoría musical, ya que la interpretación es una cuestión práctica, pero el estudio de la teoría musical se utiliza a menudo para comprender mejor y mejorar las técnicas. Técnicas como la entonación o timbre , la articulación y el fraseo prácticamentemusical universales para todos los instrumentos.
Para mejorar su técnica, los músicos suelen practicar el entrenamiento auditivo . Por ejemplo, los intervalos musicales y los patrones fundamentales de notas como las escalas naturales , menores , mayores y cromáticas , las tríadas menores y mayores , las séptimas dominantes y disminuidas , los patrones de fórmulas y los arpegios . Por ejemplo, las tríadas y las séptimas enseñan a tocar acordes con precisión y velocidad. Las escalas enseñan a moverse rápida y elegantemente de una nota a otra (generalmente por grados conjuntos). Los arpegios enseñan a tocar acordes rotos sobre intervalos más amplios. Muchos de estos componentes musicales se encuentran en composiciones difíciles; por ejemplo, una escala cromática de tuplas amplias es un elemento muy común en las composiciones de la época clásica y romántica como parte del final de una frase.
La afinación es una técnica musical que se realiza justo antes de usar casi todos los instrumentos (incluso los instrumentos de percusión sin tono definido suelen afinarse), por lo que se suele enseñar a los alumnos al inicio del estudio de la mayoría de los instrumentos. Los distintos instrumentos requieren técnicas diferentes. Por ejemplo, los instrumentos de cuerda requieren técnica de digitación , mientras que los instrumentos de cuerda frotada requieren técnica de arco. Los instrumentos de viento metal y madera requieren técnicas de articulación (posición y forma correctas de la boca y respiración adecuada), mientras que los instrumentos de viento madera suelen requerir técnica de digitación. Los instrumentos de viento metal suelen tener una digitación más sencilla que los de viento madera, pero requieren una comprensión básica de la serie armónica . La técnica musical suele estar relacionada con la memoria física, como la posición y la parada correctas en un instrumento de cuerda, la posición de la vara del trombón , la memorización de la digitación de los acordes de guitarra y piano , y la posición y forma adecuadas de la boca para los instrumentos de viento metal y madera.
Heinrich Schenker argumentó que la "característica más llamativa y distintiva" de la técnica musical es la repetición . [ 1 ]
Las obras conocidas como estudios (que significa "estudio") también se utilizan con frecuencia para mejorar la técnica.
Observaciones
En una entrevista en la academia Kronberg, se le formuló directamente a Mstislav Rostropovich la siguiente pregunta sobre si la musicalidad y la técnica musical son cuestiones separadas que deben trabajarse por separado: "¿Cree que al enseñar repertorio y cuestiones técnicas, deberían ser cosas separadas, o siempre ha combinado ambas trabajando musical y técnicamente al mismo tiempo?". Rostropovich respondió lo siguiente (cita parcial; consulte el enlace de vídeo a continuación para ver la respuesta completa a la pregunta) :
"...si sabes qué tipo de sonido debes producir para esta composición, tus músculos automáticamente tocarán lo que se necesita. Porque tu cerebro le dicta a tus músculos mucho mejor que tu profesor. A veces, por supuesto, debo hacer algo técnicamente más preciso, pero lo más importante es tu idea, cómo debes tocar en tu mente." [ 2 ]
Se cita a Alexander Markov diciendo:
"Siempre he pensado que la música y su aspecto técnico están intrínsecamente ligados, porque conozco a algunos músicos, algunos violinistas, que aíslan el aspecto técnico de la interpretación del violín y la música en sí, pero para mí van de la mano. Por ejemplo, cuanto más me involucro musicalmente, más preciso soy técnicamente." [ 2 ]
Según se cita a Pamela Frank :
"Practicar la técnica por separado de la música, realmente no creo en eso; la forma en que tocas es la forma en que has practicado. Si has practicado mecánicamente, tocarás mecánicamente. Si tratas una escala como una gran melodía, cuando aparezca en el concierto de Beethoven será una gran melodía." [ 2 ]
Véase también
Fuentes
- Técnicas musicales