Maria Muldaur (nacida Maria Grazia Rosa Domenica D'Amato ; 12 de septiembre de 1942) es una cantante estadounidense de folk y blues que formó parte del resurgimiento de la música folk estadounidense a principios de la década de 1960. Grabó el éxito de 1973 " Midnight at the Oasis " y ha grabado álbumes en las tradiciones del folk, blues, jazz primitivo , gospel , country y R&B . [ 1 ]
Fue la esposa del músico Geoff Muldaur y es la madre de la cantautora Jenni Muldaur.
Carrera
Muldaur nació el 12 de septiembre de 1942, [ 2 ] en Greenwich Village en Manhattan, Nueva York y asistió a Hunter College High School en el Upper East Side . [ 3 ]
Muldaur cita a Kitty Wells , Hank Williams , Hank Snow , Hank Thompson , Ernest Tubb y Bob Wills and the Texas Playboys ; a los primeros artistas de rhythm and blues , como Chuck Willis , Little Richard , Ruth Brown , Fats Domino y Muddy Waters ; a los programas de rock 'n' roll de Alan Freed ; y a grupos de doo-wop como The Platters y The Five Satins como sus primeras influencias musicales. [ 4 ]
Muldaur comenzó su carrera a principios de la década de 1960 como Maria D'Amato, actuando con John Sebastian , David Grisman y Stefan Grossman como miembro de Even Dozen Jug Band . [ 5 ] Luego se unió a Jim Kweskin & the Jug Band como vocalista principal y violinista ocasional . [ 5 ] Durante este tiempo, formó parte de la escena de Greenwich Village que incluía a Bob Dylan , y algunos de sus recuerdos de la época, particularmente con respecto a Dylan, aparecen en el documental de Martin Scorsese de 2005 No Direction Home .
Se casó con Geoff Muldaur , también miembro de Jug Band, y tras la disolución del grupo Kweskin, la pareja grabó dos álbumes. Comenzó su carrera en solitario cuando su matrimonio terminó en 1972, pero conservó su apellido de casada. [ 1 ]
Su primer álbum en solitario, Maria Muldaur , lanzado en 1973, contiene su exitoso sencillo " Midnight at the Oasis ", [ 5 ] que llegó al número 6 en el Billboard Hot 100 en 1974. Llegó al número 21 en la lista de sencillos del Reino Unido . [ 6 ] Más tarde en 1974, lanzó su segundo álbum, Waitress in a Donut Shop [ 5 ] que incluye una regrabación de " I'm a Woman ", el tema de Leiber y Stoller asociado por primera vez con Peggy Lee y una pieza destacada de sus días en Jug Band. Su versión de la canción llegó al número 12 en el Billboard Hot 100 , y fue su último éxito en el Hot 100 en los EE. UU. hasta la fecha. El título de este álbum está tomado de una línea de otra canción del álbum, "Sweetheart", de Ken Burgan.



Por esa época, Muldaur entabló una relación con Grateful Dead . Tras abrir algunos conciertos de Grateful Dead en el verano de 1974 junto a John Kahn , bajista de la Jerry Garcia Band , acabó uniéndose al grupo como corista a finales de los años 70. Casi al mismo tiempo, Muldaur conoció al icono del bluegrass Peter Rowan , con quien posteriormente colaboró . Ambos se hicieron muy amigos y ella fue elegida madrina de su hija Amanda Rowan . Apareció en Super Jam (1989).
La gente me pregunta: ¿por qué haces estas canciones sexistas? Eso es una tontería. Es una emoción válida que forma parte de todos nosotros. [ 7 ]
Alrededor de 1980, Muldaur se convirtió al cristianismo y lanzó un álbum en vivo, Gospel Nights , y un álbum de estudio, There Is A Love . [ 5 ] En 1983 regresó a la música secular con Sweet and Slow , un conjunto influenciado por el jazz y el blues clásicos. [ 8 ] Muldaur continuó actuando, de gira y grabando después de su éxito a mediados de la década de 1970, incluyendo una presentación en el Teatro ZinZanni en 2001. [ 4 ] [ 9 ]
Su álbum de 2005, Sweet Lovin' Ol' Soul, fue nominado tanto a un premio Blues Music Award (anteriormente conocido como WC Handy Awards) como a un premio Grammy en la categoría de Blues Tradicional en la 44.ª edición de los premios Grammy . En 2013, fue nominada a un premio Blues Music Award en la categoría de Premio Koko Taylor (Mejor Artista Femenina de Blues Tradicional). [ 10 ]
En 2003, Muldaur actuó en el Carnegie Hall en un concierto tributo a Peggy Lee producido por Richard Barone . [ 11 ] En 2018 actuó en el concierto de Barone en Central Park , Music & Revolution, junto con John Sebastian y otros de sus días en Greenwich Village. [ 12 ] En 2019, recibió el premio Trailblazer en los Americana Music Honors & Awards .
En 2021, Muldaur grabó y lanzó el álbum Let's Get Happy Together , un álbum de 40 minutos y 12 pistas en colaboración con Tuba Skinny . [ 13 ]
Discografía
- The Even Dozen Jug Band (1964, acreditada como Maria D'Amato) ( Elektra Records , EKS-7246)
Jim Kweskin y la Jug Band
- Jug Band Music (1965, acreditada como Maria D'Amato) ( Vanguard Records , VDS-79163)
- Ver el reverso para el título (1966, acreditada como Maria D'Amato) (Vanguard, VDS-79234)
- Jardín de la alegría (1967) ( Reprise Records , RS-6266)
- Lo mejor de Jim Kweskin & the Jug Band (1968, recopilación, acreditado como Maria D'Amato) (Vanguard, VDS-79270)
Geoff y Maria Muldaur
- Pottery Pie (1969) (Reprise, RS-6350)
- Batatas dulces (1972) (Reprise, MS-2073)
Solo
- Gatos bajo las estrellas (1978, Arista Records )
- Jerry en estado puro: Teatro Warner, 18 de marzo de 1978 (2005, Jerry Made)
- Jerry puro: Área de la Bahía 1978 (2009, Jerry Made)
- Garcia Live Volumen Cuatro (2014, ATO Records )
Los mejores días de Paul Butterfield
- Better Days (1973, Bearsville Records ) – en las pistas 5, 7 y 8
- It All Comes Back (1973, Bearsville) – acreditado como "voz", pero no se especifican las pistas.
Otras contribuciones
- Festival: The Newport Folk Festival 1965 (1967, Vanguard Records VRS-9225/VSD-79225) – (como Maria D'Amato), "Tricks Ain't Walkin' No More"; coros en "My Love Comes Rolling Down" de Eric von Schmidt .
- Banda sonora de la película Steelyard Blues (1972, Warner Bros. Records ; reeditada en CD en 2015 por Real Gone Music): voz principal en tres canciones ("Georgia Blues", "Do I Care" y "Lonesome Star Blues") en las que también participan Mike Bloomfield y Paul Butterfield .
- Wendy Waldman , Love Has Got Me (1973, Warner Bros.) – Coros en "Lee's Traveling Song".
- Mike Seeger The Second Annual Farewell Reunion (1973, Mercury Records ) – Voz y guitarra en “Take Me Back to the Sweet Sunny South” (con Mike en la otra voz y la otra guitarra).
- Linda Ronstadt , Heart Like a Wheel (1974, Capitol Records ) – Coros en "Heart Like a Wheel".
- Wendy Waldman , Gypsy Symphony (1974, Warner Bros.) – Coros en "Come On Down".
- Linda Ronstadt , Prisoner In Disguise (1975, Elektra Records ) – Armonía/coros en "You Tell Me That I'm Falling Down".
- The Doobie Brothers , Stampede (1975, Warner Bros.) – Voz en "I Cheat the Hangman".
- Elvin Bishop , Hog Heaven (1978, Capricorn Records ) – en dos canciones
- Mike Seeger , Tercera Reunión Anual de Despedida (1994, Rounder Records ) – Voz principal en "The Memory Of Your Smile" (con David Grisman en voz de barítono y guitarra y Mike en voz de tenor grave y mandolina reafinada).
- Terry Robb , Stop This World (1996, Burnside Records BCD-0025)
- Johnny's Blues: A Tribute to Johnny Cash (2003, NorthernBlues Music ) – Muldaur contribuye con "Walking the Blues"; la versión de Johnny Cash está en el álbum The Legend ( Sun Records , 1970) y en The Essential Johnny Cash 1955–1983 ( Legacy Recordings , 1992).
- Bill Kirchen , Word to the Wise (2010, Proper Records ) – Voz en "Ain't Got Time For the Blues".
Referencias
- 1 2 Huey, Steve. "Maria Muldaur: Biografía e historia" . AllMusic . Consultado el 10 de mayo de 2021 .
- ↑ Sullivan, Steve (2017). Enciclopedia de grandes grabaciones de canciones populares: Volumen 3. Rowman & Littlefield Publishers. pág. 662. ISBN 9781442254497.
- ↑ Johnston, Laurie (21 de marzo de 1977). "Intensa competencia entre alumnos de sexto grado con altas capacidades intelectuales por plazas en la escuela secundaria Hunter College" . The New York Times . Consultado el 10 de mayo de 2021 .
- 1 2 Entrevistas digitales (octubre de 2000). "Entrevista a Maria Muldaur" . Archivado del original el 28 de septiembre de 2011.
- 1 2 3 4 5 Colin Larkin , ed. (1997). The Virgin Encyclopedia of Popular Music (Edición concisa ). Virgin Books . pág. 884. ISBN 1-85227-745-9.
- ↑ Roberts, David (2006). British Hit Singles & Albums (19.ª ed.). Londres: Guinness World Records Limited. pág. 382. ISBN 1-904994-10-5.
- ↑ Heslam, David (1992). The NME Rock 'n' Roll Years (1.ª ed.). Londres: Reed International Books Ltd. pág. 276. ISBN 978-0-600-57602-0CN 5585. Consultado el 10 de mayo de 2021 .
- ↑ Huey, Steve. "Maria Muldaur: Biografía de la artista" . AllMusic . Consultado el 28 de mayo de 2019 .
- ↑ Stafford, Matthew (14 de marzo de 2001). "Cirque du Supper— Teatro ZinZanni" . SF Weekly . Consultado el 10 de mayo de 2021 .
- ↑ "Nominados a los Premios de Música Blues - 2013 - 34.ª edición de los Premios de Música Blues" . Blues.org . Consultado el 21 de marzo de 2013 .
- ↑ "PeggyLee.com - Habrá otra primavera: Un homenaje a la señorita Peggy Lee" . Peggylee.com . Archivado del original el 15 de enero de 2016. Consultado el 7 de septiembre de 2019 .
- ↑ "Richard Barone presentará el homenaje de SummerStage: 'Música + Revolución: Greenwich Village en la década de 1960'"" . Billboard.com\accessdate=7 de septiembre de 2019 .
- ↑ "Maria Muldaur y Tuba Skinny proclaman 'Let's Get Happy Together' en su nuevo álbum" . American Blues Scene . 19 de marzo de 2021. Consultado el 28 de mayo de 2021 .
- ↑ "Historial de Maria Muldaur en la lista Billboard 200" . Billboard . Consultado el 7 de enero de 2023 .
- ↑ "Historial de álbumes de blues de Maria Muldaur en Billboard" . Billboard . Consultado el 7 de enero de 2023 .
- ↑ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 ( edición ilustrada). St Ives, NSW: Australian Chart Book. pág. 211. ISBN 0-646-11917-6.
- ↑ " Dulce y lento — Maria Muldaur — Créditos" . AllMusic . Consultado el 14 de mayo de 2021 .
- ↑ "Sitio web oficial de Maria Muldaur" . Mariamuldaur.com . Consultado el 9 de septiembre de 2018 .
Enlaces externos
- Sitio web oficial
- Discografía ilustrada de Even Dozen Jug Band
- Nacimientos en 1942
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