William Henry Marcus Miller Jr. (nacido el 14 de junio de 1959) es un músico, compositor y productor discográfico estadounidense. Ha trabajado con el trompetista Miles Davis , el pianista Herbie Hancock , el cantante Luther Vandross y los saxofonistas Wayne Shorter y David Sanborn , entre otros. [1] [2] [3] Fue el principal compositor y productor de tres de los álbumes de Davis: Tutu (1986), Music from Siesta (1987) y Amandla (1989). Su colaboración con Vandross fue especialmente estrecha; coprodujo y se desempeñó como arreglista de la mayoría de los álbumes de Vandross, y él y Vandross coescribieron muchas de las canciones de Vandross, incluidos los éxitos « I Really Didn't Mean It », « Any Love », « Power of Love/Love Power » y « Don't Want to Be a Fool ». También coescribió el sencillo de 1988 " Da Butt " para Experience Unlimited .
Primeros años de vida
William Henry Marcus Miller Jr. nació en el distrito de Brooklyn de la ciudad de Nueva York el 14 de junio de 1959. [4] Creció en una familia de músicos; su padre, William Miller, era organista de iglesia y director de coro. Por parte de su padre, es primo del pianista de jazz Wynton Kelly . [5] Recibió formación clásica como clarinetista y más tarde aprendió a tocar teclados, saxofón y guitarra.
Carrera

Miller comenzó a trabajar regularmente en la ciudad de Nueva York, donde eventualmente tocó el bajo y escribió música para la flautista de jazz Bobbi Humphrey y el tecladista Lonnie Liston Smith . Miller se convirtió en músico de sesión . Las primeras influencias de Miller incluyen a James Jamerson y Larry Graham . [6] Pasó aproximadamente 15 años actuando como músico de sesión . Durante ese tiempo también arregló y produjo con frecuencia. Fue miembro de la banda Saturday Night Live entre 1979 y 1981. [7] Coescribió "Jump To It" de Aretha Franklin junto con Luther Vandross. [7] Ha tocado el bajo en más de 500 grabaciones, apareciendo en álbumes de artistas como Michael Jackson , Beyoncé , Herbie Hancock , Mariah Carey , Eric Clapton , The Crusaders , Wayne Shorter , McCoy Tyner , Frank Sinatra , George Benson , Dr. John , Aretha Franklin , Elton John , Joe Walsh , Jean-Michel Jarre , Grover Washington Jr. , Donald Fagen , Bill Withers , Bernard Wright , Kazumi Watanabe , Chaka Khan , LL Cool J y Flavio Sala . [2] [8] [9] Ganó el premio al "Jugador Más Valioso" (otorgado por NARAS para reconocer a los músicos de estudio) tres años seguidos y posteriormente se le otorgó el estatus de "jugador emérito" y se retiró de la elegibilidad.
A mediados de los años 1980, Miller comenzó una carrera en solitario como cantante de funk/R&B, con los álbumes Soon (1983) y Marcus Miller (1984). Fue el principal compositor, productor e instrumentista de estos álbumes. Desde entonces ha publicado diez álbumes en solitario más, aunque solo ha cantado ocasionalmente en estos álbumes posteriores. [ cita requerida ]
Entre 1988 y 1990, Miller fue el director musical y bajista de la banda de la casa (en la "Sunday Night Band") durante dos temporadas del programa de televisión nocturno Sunday Night (también conocido como Night Music ) en NBC , presentado por David Sanborn y Jools Holland . [10] [11]
Como compositor, Miller coescribió y produjo varias canciones del álbum Tutu de Miles Davis , incluida la canción principal. [12] [13] También compuso "Chicago Song" para David Sanborn y coescribió "'Til My Baby Comes Home", " It's Over Now ", " For You to Love " y " Power of Love " para Luther Vandross. Miller también escribió " Da Butt ", que apareció en School Daze de Spike Lee . [2] [8] Además, compuso y proporcionó voces habladas en "Burn it Up", que apareció en el álbum de 1992 de Najee Just An Illusion .
En 1997, tocó el bajo y el clarinete bajo en el supergrupo Legends, con Eric Clapton (guitarras y voz), Joe Sample (piano), David Sanborn (saxo alto) y Steve Gadd (batería). [2] Fue una gira de 11 fechas por los principales festivales de jazz de Europa. En 2008, Miller formó otro supergrupo, SMV , con sus compañeros bajistas Stanley Clarke y Victor Wooten , para una gira mundial que duró 18 meses. [14] Produjo el primer lanzamiento de SMV, Thunder . [15] En el verano de 2011, Miller realizó una gira junto a Herbie Hancock y Wayne Shorter celebrando a Miles Davis en el vigésimo aniversario de su muerte.
En 2017, Miller, junto con Common , encabezó el Festival de Jazz Playboy . [16]
Miller presenta un programa sobre la historia y las influencias del jazz llamado Miller Time con Marcus Miller en el canal Real Jazz del sistema de radio satelital Sirius XM Holdings . [17] Además de su carrera discográfica y de interpretación, Miller ha establecido una carrera paralela como compositor de bandas sonoras para películas . Ha escrito numerosas bandas sonoras para películas, incluidas películas dirigidas por Reginald Hudlin y Chris Rock . [18] [19]
Premios y honores
Miller ha sido nominado a numerosos premios Grammy como productor de Miles Davis , Luther Vandross , David Sanborn , Bob James , Chaka Khan y Wayne Shorter , y ha ganado dos premios Grammy. Ganó un premio Grammy a la Mejor Canción de R&B en 1992, por " Power of Love " de Luther Vandross y en 2001 ganó como Mejor Álbum de Jazz Contemporáneo por su séptimo álbum instrumental en solitario, M² . [20] Su álbum de 2015 Afrodeezia obtuvo una nominación al premio Grammy al Mejor Álbum Instrumental Contemporáneo . [21] [22]

En 2012, Miller fue nombrado Artista para la Paz de la UNESCO , apoyando y promoviendo el Proyecto Ruta del Esclavo de la UNESCO.
En diciembre de 2021, la revista Bass Player le otorgó a Miller un premio a la trayectoria. [23]
Instrumentos
Miller toca un Fender Jazz Bass de 1977 con acabado rubio transparente que fue modificado por el luthier Roger Sadowsky con la adición de una guitarra Stars y más tarde un preamplificador Bartolini [24] para que pudiera controlar su sonido en el estudio. [25] Fender comenzó a producir un Fender Jazz Bass exclusivo de Marcus Miller en versiones de cuatro cuerdas (fabricado en Japón) y cinco cuerdas (fabricado en EE. UU.). [26] Más tarde, Fender trasladó la producción del modelo de cuatro cuerdas a su fábrica de México [27] y descontinuó los modelos de cuatro y cinco cuerdas en 2015. DR Strings también produjo una serie de cuerdas de acero inoxidable exclusivas de Marcus Miller conocidas como "Fat Beams", que vienen en una variedad de tamaños. [28] En 2015, Dunlop comenzó a producir cuerdas de bajo Marcus Miller Super Bright a las que Miller cambió. [29]
Discografía
Álbumes de estudio
Álbumes en vivo
Individual
DVD en vivo
Tutu Revisited – En vivo en 2010
Como miembro
- Los muchachos de Jamaica (WEA, 1987)
- J. Boys (Reedición, 1990) [7]
Como acompañante
Bandas sonoras de películas
- 1987: Siesta
- 1990: House Party (con Kid 'n Play )
- 1992: Boomerang (con Eddie Murphy )
- 1994: Above the Rim (con Tupac Shakur )
- 1994: A Low Down Dirty Shame (con la participación de Keenen Ivory Wayans )
- 1996: El gran bombo blanco (con Samuel L. Jackson )
- 1997: El sexto hombre (con Marlon Wayans )
- 1999: Una historia de amor americana
- 2000: The Ladies Man (con Tim Meadows )
- 2001: La trompeta del cisne (con Reese Witherspoon )
- 2001: The Brothers (con Morris Chestnut )
- 2001: Two Can Play That Game (con Vivica A. Fox )
- 2002: Al servicio de Sara (con Matthew Perry )
- 2003: Líbranos de Eva (con LL Cool J )
- 2003: Jefe de Estado (con Chris Rock )
- 2004: Rompiendo todas las reglas (con Jamie Foxx)
- 2005: King's Ransom (con Anthony Anderson)
- 2006: Save the Last Dance 2 (con Izabella Miko)
- 2007: Creo que amo a mi esposa (con Chris Rock)
- 2007: Esta Navidad (con Idris Elba)
- 2009: Good Hair (Documental de Chris Rock)
- 2009: Obsesionada (con Beyoncé Knowles)
- 2012: Piensa como un hombre
- 2014: Acerca de anoche
- 2017: Mariscal
- 2020: Seguridad
- 2022: Sydney [38]
- 2023: Calle de los bastones de caramelo [39]
Apariciones en los medios
En 2017, Miller apareció en el programa de entrevistas armenio Nice Evening .
Referencias
- ^ "Marcus Miller, Live In Concert: Newport Jazz 2013". NPR.org . Consultado el 26 de febrero de 2020 .
- ^ abcd "Marcus Miller". Hollywood Bowl . Consultado el 26 de febrero de 2020 .
- ^ "inicio". Marcusmiller.com . Consultado el 26 de febrero de 2020 .
- ^ Colin Larkin , ed. (1992). La enciclopedia Guinness de música popular (primera edición). Guinness Publishing . p. 1694. ISBN 0-85112-939-0.
- ^ "Paul Chambers/John Coltrane: High Step (1956)" (marzo de 2009) Down Beat . pág. 34.
- ^ Shepherd, Rob (24 de febrero de 2021). "Moving Foward [sic]: A Conversation with Marcus Miller (Part One)" (Avanzando: una conversación con Marcus Miller (primera parte)). Postgenre.org . Consultado el 29 de septiembre de 2021 .
- ^ abc Hunt, Dennis (20 de mayo de 1990). «Marcus Miller está volando alto como el 'Superman del Soul'». Los Angeles Times . Consultado el 6 de octubre de 2023 .
- ^ ab "Bio | Marcus Miller". Marcusmiller.com . Consultado el 5 de junio de 2016 .
- ^ "The Crusaders – Healing The Wounds". Discogs . 1991 . Consultado el 12 de enero de 2019 .
- ^ Episodios del domingo por la noche n.º 104 (1988), n.º 121 (1989)
- ^ thebeijinger (20 de octubre de 2014). "Entrevista: el bajista de jazz Marcus Miller traza su historia musical". Thebeijinger.com . Consultado el 26 de febrero de 2020 .
- ^ Larkin, Cormac. "Marcus Miller: 'Alcancé la mayoría de edad durante el poder negro. No tenía ningún sentido de inferioridad'". The Irish Times . Consultado el 27 de febrero de 2020 .
- ^ Chinen, Nate (23 de junio de 2010). "Getting More From an Electric Miles Davis Model". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 27 de febrero de 2020 .
- ^ "Stanley Clarke/Marcus Miller/Victor Wooten: The Thunder Tour". LA Phil . Consultado el 26 de febrero de 2020 .
- ^ Jazz, All About (16 de septiembre de 2008). «Reseña del álbum SMV: Thunder en All About Jazz». All About Jazz . Consultado el 24 de diciembre de 2020 .
- ^ "El tributo a Common, Marcus Miller y Bobby Hutcherson encabeza la programación del Festival de Jazz de Playboy". Los Angeles Times . 7 de marzo de 2017 . Consultado el 6 de octubre de 2023 .
- ^ "Marcus Miller – Host". SiriusXM . Consultado el 30 de mayo de 2019 .
- ^ Véase también la entrevista en el programa de música nacional de ABC Radio con Andrew Ford, noviembre de 2010
- ^ "AFI|Catálogo". catalog.afi.com . Consultado el 6 de octubre de 2023 .
- ^ "Marcus Miller". GRAMMY.com . 19 de noviembre de 2019 . Consultado el 26 de febrero de 2020 .
- ^ "UNESCO | Marcus Miller". Marcusmiller.com . Consultado el 17 de enero de 2018 .
- ^ "Nominaciones al Grammy 2016: Consulta la lista completa de nominados". Billboard . Consultado el 17 de enero de 2018 .
- ^ "Compra el número único de Bass Player UK en MagazinesDirect".
- ^ Bradmanpublished, EE (8 de enero de 2020). "La historia detrás del Fender Jazz Bass de Marcus Miller de 1977". guitarworld . Consultado el 28 de diciembre de 2022 .
- ^ Enero de 2020, Bass Player Staff08 (8 de enero de 2020). «Marcus Miller: keep 'em running». Bass Player . Consultado el 26 de febrero de 2020 .
{{cite web}}: CS1 maint: nombres numéricos: lista de autores ( enlace ) - ^ Heckman, Don. "Marcus Miller: New York State of Mind". JazzTimes . Consultado el 27 de febrero de 2020 .
- ^ "Fender.com". Fender.com. Archivado desde el original el 6 de julio de 2010. Consultado el 18 de julio de 2011 .
- ^ Marcus Miller Fat Beams en Drstrings.com. Consultado el 23 de noviembre de 2014.
- ^ Marcus Miller Super Bright Strings y Dunlop.com. Recuperado el 26 de marzo de 2015.
- ^ abcdefghijkl «Marcus Miller | Biografía, música y noticias». Billboard . Consultado el 14 de julio de 2023 .
- ^ "Marcus Miller - Tales". Listas oficiales . Consultado el 13 de julio de 2023 .
- ^ "Marcus Miller - M2". Listas oficiales . Consultado el 13 de julio de 2023 .
- ^ "Marcus Miller - Renaissance". Listas oficiales . Consultado el 13 de julio de 2023 .
- ^ "Marcus Miller - Afrodeezia". Listas oficiales . Consultado el 13 de julio de 2023 .
- ^ "Marcus Miller - Laid Black". Listas oficiales . Consultado el 13 de julio de 2023 .
- ^ "Marcus Miller - Live and More". Listas oficiales . Consultado el 14 de julio de 2023 .
- ^ "Marcus Miller - The Ozell Tapes". Listas oficiales . Consultado el 14 de julio de 2023 .
- ^ "Marcus Miller compone la banda sonora de 'Sidney' de Reginald Hudlin | Film Music Reporter" . Consultado el 6 de octubre de 2023 .
- ^ "Marcus Miller compone la banda sonora de 'Candy Cane Lane' de Reginald Hudlin". Film Music Reporter . Consultado el 4 de noviembre de 2023 .
Enlaces externos
- Sitio web oficial
- Marcus Miller en IMDb