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Articulo de referencia

Ultra Panavision 70

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Ultra Panavision 70 y MGM Camera 65 fueron, entre 1957 y 1966, las marcas comerciales que identificaban las películas filmadas con las lentes anamórficas de Panavision en película de 65 mm . Ultra Panavision 70 y MGM Camera 65 se filmaban a 24 fotogramas por segundo (fps) utilizando lentes anamórficas . Las lentes anamórficas de Ultra Panavision 70 y MGM Camera 65 comprimían la imagen 1,25 veces, lo que resultaba en una relación de aspecto extremadamente amplia de 2,76:1 (cuando se utilizaba una copia de proyección de 70 mm). 

Ultra Panavision tuvo mucho menos uso que su hermana, la más popular Super Panavision 70 , y solo se utilizó en diez películas entre 1957 y 1966. Sin embargo, casi cincuenta años después, Robert Richardson resucitó Ultra Panavision 70 tras la prueba de lentes que realizó en la sede de Panavision para el próximo proyecto con Quentin Tarantino , donde descubrió que las lentes y el equipo aún estaban intactos. Tarantino quedó fascinado y pudo restaurar las lentes para usarlas en su siguiente película, Los odiosos ocho ; que se rodó íntegramente en  película de 65 mm con lentes Ultra Panavision, la primera película en hacerlo desde Jartum . Tarantino también estrenó la película como un lanzamiento itinerante , y esta fue la primera vez que hubo  copias de película de 70 mm de amplia circulación en cines con proyectores de 70 mm desde Un horizonte muy lejano  de 1992 . [ 1 ] Esto finalmente condujo a un resurgimiento en el uso de lentes Ultra Panavision, que ahora se han utilizado (aunque con cámaras digitales) para filmar éxitos de taquilla como Rogue One y Avengers: Endgame .

Historia

A finales de la década de 1950, Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) contactó con Robert Gottschalk, fundador de Panavision, para crear un sistema de pantalla ancha de gran formato capaz de llenar las pantallas extremadamente anchas de los cines Cinerama con un solo proyector, y que además pudiera producir copias CinemaScope  estándar de alta calidad de 70 mm y 35  mm , algo que el proceso de tres tiras de Cinerama no permitía. Gottschalk desarrolló un sistema de lentes con prismas montados en la parte frontal para aplicar una ligera compresión de 1,25x a un negativo de 65 mm de 5 perforaciones, lo que resultaba en una relación de proyección de 2,76:1. Estas lentes de prisma se lanzaron al mercado en 1956 con el nombre de MGM Camera 65. 

En 1962, la producción de MGM de *Motín a bordo* , que se estaba rodando en ese formato, superó con creces el presupuesto, y MGM se vio obligada a vender muchos de sus activos para cubrir las pérdidas. Esto permitió a Panavision adquirir el equipo de la Cámara 65 que había desarrollado para MGM, y el sistema pasó a llamarse Ultra Panavision 70. Dado que las lentes de prisma eran voluminosas, de forma extraña y presentaban fallos ópticos, el ingeniero óptico de Panavision, Takuo Miyagishima, se puso a trabajar en el diseño de un conjunto de lentes de 1,25x más tradicionales con vidrio cilíndrico, que se conoció como la serie Ultra Panatar.

En 1963, el Cinerama Dome de Los Ángeles se convirtió en el primer cine Cinerama construido específicamente para Ultra Panavision 70, y la sala abrió sus puertas con el estreno de " It's a Mad, Mad, Mad, Mad World" , que se filmó con las nuevas lentes Ultra Panatar.

Las copias Ultra Panavision de 70  mm podían producirse directamente a partir del negativo para su uso en pantallas planas, o bien "rectificarse" aumentando la compresión hacia los lados para su uso en pantallas curvas Cinerama.

Panavision también desarrolló un sistema fotográfico no anamórfico de 70  mm en 1959; este se denominó Super Panavision 70. [ 2 ]

Diferencias con Todd-AO

Las lentes y cámaras Ultra Panavision 70 y MGM Camera 65 eran similares a la versión de 1955 del proceso fotográfico Todd-AO de 65 mm, ya que ambas estaban destinadas a reemplazar al Cinerama de tres tiras. El sistema Todd-AO se filmaba a 30 fotogramas por segundo (fps), mientras que Ultra Panavision 70 y MGM Camera 65 utilizaban el estándar de la industria de 24 fps, y si bien el proceso Todd-AO original incluía el uso de una pantalla profundamente curva similar a la utilizada para Cinerama (con óptica de ojo de pez para recrear su visión periférica), [ 3 ] su relación de aspecto más estrecha y no anamórfica de 2,20:1 era incompatible con las pantallas Cinerama verdaderas sin recorte. 

Películas

Películas rodadas íntegramente en Ultra Panavision 70.

Las siguientes películas se filmaron con MGM Camera 65 o Ultra Panavision 70: [ 4 ]

Muchas fuentes afirman que la película de 1959, El gran pescador, se filmó en Ultra Panavision, pero la propia Panavision afirma que la película se rodó en Super Panavision 70. [ 11 ]

Películas con escenas seleccionadas filmadas en Ultra Panavision 70

Películas rodadas con lentes Ultra Panavision.

Además, varias películas se han grabado digitalmente en conjunto con lentes Ultra Panavision 70: Rogue One (2016), Bright (2017), Avengers: Infinity War (2018), Avengers: Endgame (2019), The King (2019), Wicked (2024) y Wicked: For Good (2025) con la cámara Arri Alexa 65, The Hate U Give (2018) y Like a Boss (2020) con la cámara Panavision Millennium DXL, y A Haunting in Venice (2023) y Beetlejuice (2024) con la Sony Venice. [ 14 ] [ 15 ]

Películas como The Creator (2023) y 28 Years Later (2025), aunque se presentan en una relación de aspecto de 2,76:1, no se filmaron utilizando el formato Ultra Panavision. [ 16 ] [ 17 ]

Véase también

Referencias

  1. ↑ "Cómo Quentin Tarantino resucitó el Ultra Panavision 70 para 'Los odiosos ocho'"" . 8 de diciembre de 2015.
  2. ↑ Samuelson, pág. xiv.
  3. ↑ "En el esplendor de los 70 mm", Grant Lobban, Journal of the BKSTS Vol. 68 No. 12 Dic 1986
  4. ↑ Haines, pág. 116.
  5. ↑ Hall y Neale, pág. 154; Lev, pág. 115.
  6. ↑ McGhee, pág. 356.
  7. ↑ Balio, pág. 185.
  8. ↑ Hughes, pág. 239.
  9. ↑ Finler, pág. 371.
  10. ↑ Kastrenakes 2015 , pág. 2.
  11. ↑ "Acerca de Panavision. La década de 1950." Panavision.com. Sin fecha. Consultado el 29 de enero de 2012.
  12. ↑ Las escenas más difíciles de filmar se grabaron en Ultra Panavision, mientras que el resto de la película se rodó en Cinerama con tres cámaras. Posteriormente, las escenas grabadas en Ultra Panavision se separaron ópticamente en tres imágenes y se proyectaron mediante el sistema de proyección Cinerama de tres proyecciones. Véase: Hutchison, pág. 100.
  13. ↑ Dillard, Samantha (20 de septiembre de 2018). " Christopher Robin : Creando magia con formatos mixtos" . American Cinematographer . American Society of Cinematographers . Consultado el 11 de enero de 2019 .
  14. ↑ "La asombrosa tecnología de cámara detrás del aspecto de Rogue One" . 16 de diciembre de 2016. Archivado del original el 30 de septiembre de 2020. Consultado el 9 de septiembre de 2020 .
  15. ↑ "El objetivo Ultra Panavision 70: El cristal clásico detrás de Avengers Endgame" . 5 de mayo de 2019.
  16. ↑ Tangonan, EJ (17 de julio de 2023). "The Creator: Nuevo tráiler de la película de ciencia ficción de John David Washington sube la apuesta en la guerra de máquinas y se presenta en formato ultra panorámico" . JoBlo . Recuperado el 20 de julio de 2025 .
  17. ↑ Collura, Scott (30 de mayo de 2025). "28 Years Later Director Danny Boyle Goes Big With the Horror Sequel: 'If You're Widescreen, the Infected Could Be Anywhere' (Actualizado el 19 de junio de 2025)" . IGN . Consultado el 20 de julio de 2025 .

Bibliografía

  • Altman, Rick . Teoría sólida, práctica sólida. Florence, Ky.: Psychology Press, 1992.
  • Balio, Tino. United Artists: La compañía que cambió la industria cinematográfica. Madison, Wisconsin: University of Wisconsin Press, 1987.
  • Belton, John . Cine en formato panorámico. Cambridge, Mass.: Harvard University Press, 1992.
  • Block, Alex Ben y Wilson, Lucy Autrey. El éxito de taquilla de George Lucas : Un análisis década a década de películas atemporales, incluyendo secretos inéditos de su éxito financiero y cultural. Nueva York: HarperCollins, 2010.
  • Burum, Stephen H. Manual del director de fotografía estadounidense. Hollywood, California: ASC Press, 2007.
  • Cameron, James Ross. Enciclopedia de Cameron sobre el cine sonoro. Manhattan Beach, NY: Cameron Pub. Co., 1930.
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  • Eyman, Scott . La velocidad del sonido: Hollywood y la revolución del cine sonoro, 1926-1930. Nueva York: Simon and Schuster, 1997.
  • Haines, Richard W. Películas en Technicolor: La historia de la impresión por transferencia de tintes. Jefferson, NC: McFarland, 1993.
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  • Hughes, Howard. Cuando las águilas se atrevieron: La historia de la Segunda Guerra Mundial contada por los cinéfilos. Londres: IB Tauris, 2011.
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  • IMAGO. Making Pictures: A Century of European Cinematography. Nueva York: Abrams, 2003.
  • Kastrenakes (11 de julio de 2015). "Quentin Tarantino defiende la decisión de rodar —y proyectar— Los odiosos ocho en película de 70 mm" . The Verge . Consultado el 6 de agosto de 2015 .
  • Lev, Peter. Transformando la pantalla: 1950-1959. Berkeley, California: University of California Press, 2003.
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  • Ward, Peter. Composición de imágenes para cine y televisión. Oxford, Reino Unido: Focal, 2003.