Concurso La vida es rica

Life's Rich Pageant es el cuarto álbum de estudio de labanda estadounidense de rock alternativo REM , lanzado el 28 de julio de 1986. REM eligió a Don Gehman para producir el álbum, que se grabó en el Belmont Mall Studio de John Mellencamp en Belmont, Indiana . Este fue el único álbum que la banda grabó con Gehman, quien los llevó del sonido más oscuro y denso de sus álbumes anteriores a una calidad accesible con influencia del hard rock . El álbum fue bien recibido por la crítica.

La canción "Cuyahoga", de mentalidad ecológica, hace referencia al río Cuyahoga , que en su día estuvo muy contaminado y desemboca en el lago Erie en Cleveland , Ohio . La letra de la canción incluye la frase " We burn the river down" , que hace referencia a las diversas ocasiones (la más famosa fue en 1969) en las que el río se incendió .

Al final de "Just a Touch", se puede escuchar al líder Michael Stipe gritar la línea "Soy tan joven, soy tan malditamente joven", citando la versión en vivo de " My Generation " de The Who de su influencia de larga data Patti Smith , lanzada en el lado B de su sencillo de 1976 " Gloria ", ^{[3] [4]} que también usa al final de su versión de " Privilege (Set Me Free) " de su álbum de 1978 Easter .

Durante la primera mitad de 1986, la banda se tomó un descanso de las giras para recuperar energías. ^[5] Querían hacer un cambio con respecto al sonido de su álbum anterior, y Mills dijo: "Queríamos alejarnos del tipo de sentimientos y sonidos turbios que obtuvimos de Joe [ Boyd , productor de Fables of the Reconstruction ] en Londres". ^[6] Querían un "disco realmente contundente, pero también nos gusta incluir muchas cosas: pianos, órganos, acordeones, banjos y demás" y consideraron trabajar con Gehman porque les gustaba el sonido acústico de su trabajo con John Mellencamp . ^{[7] [6]} Inicialmente se reunieron para varias sesiones de demostración en el estudio de John Keane en Athens, Georgia , en enero y marzo de 1986 (estas grabaciones se lanzarían más tarde como "Athens Demos" en el relanzamiento del álbum por el 25.º aniversario). ^[5] Después de ser inicialmente escépticos, adoptaron el nuevo proceso de grabación y Gehman luego declaró que:

"Me gustaba dedicar tiempo a los arreglos, a las capas de sobregrabación y a la compilación de voces; todo ese proceso, que para mí formaba parte de la creación de un disco normal, nunca lo habían hecho antes. Cuando vieron que ese tipo de proceso de creación de discos no le quitaba nada, sino que en realidad añadía otro nivel de expresión artística, se emocionaron mucho". ^[6]

El álbum fue grabado en el Belmont Mall Recording Studio de Mellencamp en Belmont, Indiana , en abril y mayo de 1986. ^[5] El estudio de grabación era más grande y tenía tecnología más nueva de la que estaban acostumbrados, y disfrutaron del área, asistiendo a muchos conciertos en la cercana Bloomington mientras estaban allí. ^{[6] [7]} La ​​banda también estaba contenta con la producción del disco y la claridad adicional de las voces, el bajista Mike Mills dijo:

"Don (Gehman, el productor del álbum) es bueno en superponer cosas, de modo que puede haber muchas cosas sucediendo pero aún así se puede escuchar todo. Y en lo que respecta a la voz de Michael, es una combinación de cosas: Michael está mejorando en lo que hace y está ganando confianza en ello. Y creo que eso se nota en la proyección de su voz. El sonido general de todo era tan bueno que no nos importó tener las voces mezcladas tan fuertes como estaban". ^[6]

El título del álbum se basa en un modismo inglés . Su uso es muy antiguo, pero el uso que hace REM es, según el guitarrista Peter Buck , de la película A Shot in the Dark de 1964 , sin el apóstrofe:

El inspector Clouseau abre la puerta de un coche y cae en una fuente.

María: "Deberías quitarte esta ropa inmediatamente. Te vas a morir de neumonía, ¿no?"

Clouseau: "Sí, probablemente lo haré. Pero todo es parte del rico espectáculo de la vida, ¿sabes?" ^[8]

La portada del álbum es una fotografía del baterista Bill Berry , en la mitad superior, y un par de bisontes , lo que significa un tema ambiental, en la mitad inferior. También alude a Buffalo Bill . ^[9]

Con la base de fans de REM comenzando a crecer más allá de sus límites de rock universitario , Life's Rich Pageant demostró en ese momento ser el álbum de mayor éxito comercial de la banda en los Estados Unidos, alcanzando el puesto número 21 ^[10] en las listas de Billboard y anunciando el primer disco de oro de la banda . ^[11] En el Reino Unido, el álbum logró un pico número 43. ^[12]

La ecológica " Fall on Me " (una de las favoritas personales de Michael Stipe) y una versión de " Superman " de Clique , cantada por Mike Mills, fueron los únicos sencillos lanzados del álbum (la versión sencilla de este último eliminó la muestra de una de las películas de Godzilla que comenzaba la versión del álbum).

Según el agregador de reseñas Metacritic , Life's Rich Pageant recibió "aclamación universal" basada en una puntuación media ponderada de 93 sobre 100 de 20 puntuaciones de críticos. ^[22] PopMatters lo incluyó en su lista de los "12 álbumes esenciales de rock alternativo de los años 1980". ^[23] Slant Magazine incluyó al álbum en el puesto número 52 de su lista de "Mejores álbumes de los años 1980" diciendo que "Life's Rich Pageant se erige como una transición casi perfecta entre el período formativo de la banda y su dominio comercial". ^[24] En 2000, se ubicó en el puesto número 162 en la lista de los 1000 mejores álbumes de todos los tiempos de Virgin . ^[25]

Anthony DeCurtis , escribiendo una crítica contemporánea para Rolling Stone , lo llamó "brillante y revolucionario, aunque modestamente defectuoso", elogiándolo como "el disco más abierto que REM ha hecho". Consideró que "continúa...  el oscuro arte folk sureño de Fables of the Reconstruction del año pasado " y "pinta un retrato impresionista y arremolinado de un país en una encrucijada moral". ^[26] Robert Christgau le dio al álbum una B+ en una crítica despectiva que se quejaba de la falta de progreso con respecto a los álbumes anteriores. ^[15]

Las reseñas retrospectivas del álbum en el contexto del trabajo posterior de la banda (comenzando con el siguiente álbum de estudio original, Document ) han sido positivas. Gavin Edwards , escribiendo en 2003, le dio cuatro estrellas, elogiando "Fall on Me" en particular como "la mejor canción en el canon de REM. Una canción de cuna de la ansiedad moderna, es lo suficientemente flexible como para servir como una potente metáfora de la lluvia ácida, la guerra nuclear, la vigilancia por satélite o cualquier otra fobia moderna que elijas". ^[19] Stephen Deusner , escribiendo para Pitchfork , lo llama "vigorizante", citándolo como el primer álbum de transición de REM, simultáneamente su "álbum más orientado al pop y accesible hasta ese momento" y "la colección más abiertamente política, con canciones que abordan las crisis ambientales y el malestar político". ^[9] Alexis Petridis de The Guardian dice que "puede representar a la banda en su cenit absoluto... imbuido de una confianza arrogante ausente de su turbio predecesor". Petridis también destaca "Fall on Me" por su "bella opacidad" y la "suntuosidad de su melodía". ^[17] Andrew Mueller en Uncut sostiene que representa a REM abrazando al mainstream: "Por primera vez, a REM se le ocurrió que tenían un electorado -y, de hecho, que podría ser posible y deseable construir sobre eso" con un álbum donde "Cada nota... chisporrotea y crepita con la urgencia de gente que ha tomado una decisión". ^[21]

Tanto DeCurtis como Deusner elogian el trabajo de producción de Don Gehman, comparándolo favorablemente con su álbum anterior Fables of the Reconstruction . DeCurtis dijo que Gehman "ha hecho un trabajo sobresaliente al reforzar la sacudida sónica de REM", mientras que Deusner afirmó sobre Gehman que al "darle a las pistas melódicas su propio espacio, enfatiza el músculo de los ritmos de Berry y la intrincada interacción entre la sección rítmica". ^{[9] [26]}

Todas las canciones escritas por Bill Berry , Peter Buck , Mike Mills y Michael Stipe , excepto "Superman" de Mitchell Bottler y Gary Zekley .

Lanzamiento original:

Lado uno – “Lado de la cena”

1. " Comienza el comienzo " – 3:28
2. "Estos días" – 3:24
3. " Cae sobre mí " – 2:50
4. " Cuyahoga " – 4:19
5. "Hiena" – 2:50
6. "Underneath the Bunker" (pista no incluida en la lista ^{[nota 1]} ) – 1:25

Lado dos – “Lado de la cena”

1. “Las Flores de Guatemala” – 3:55
2. "Yo creo" – 3:49
3. "¿Y si lo regalamos?" – 3:33
4. "Solo un toque" – 3:00
5. "Cisne, cisne H" – 2:42
6. " Superman " (pista no incluida en el listado ^{[nota 2]} ) – 2:52

movimiento rápido del ojo

• Bill Berry  – batería , percusión , coros
• Peter Buck  – guitarra , banjo en “I Believe”
• Mike Mills  – bajo , coros, piano , órgano , acordeón , voz principal en "Superman", voz co-principal en "Fall on Me"
• Michael Stipe  – voz principal , coros en "Superman"

Producción

• M. Bird – ilustraciones
• Jim Dineen – ingeniería
• Gregg Edward – mezcla en Can-Am Recorders, Los Ángeles , California , Estados Unidos
• Rick Fetig – ingeniería
• Don Gehman  – producción , mezcla
• Ross Hogarth – ingeniería
• Stan Katayama – ingeniería
• Bob Ludwig  – masterización , en Masterdisc, Nueva York , Nueva York , Estados Unidos
• Sandra Lee Phipps – fotografía
• Juanita Rogers  – pintura de la contraportada
• RO Scarelli – embalaje
• B. Slay – ilustraciones

Notas

• † Edición IRS Vintage Years, con pistas adicionales
• †† Edición del 25 aniversario, con disco extra

• REMHQ en el concurso Lifes Rich
• Concurso Lifes Rich en AllMusic

  Concurso Lifes Rich en AllMusic (edición IRS Vintage Years)

• Concurso Lifes Rich en MusicBrainz

  Concurso Lifes Rich en MusicBrainz (edición de los años antiguos del IRS)

• Hablemos del certamen: cuando REM llegó a Bloomington en 1986