Kenneth Más

Kenneth Gilbert More (20 de septiembre de 1914 - 12 de julio de 1982) fue un actor inglés.

Alcanzó la fama en un principio gracias a la comedia Genevieve (1953), y luego apareció en muchos papeles como un caballero despreocupado y despreocupado. Entre las películas de este período se incluyen Doctor in the House (1954), Raising a Riot (1955), The Admirable Crichton (1957), The Sheriff of Fractured Jaw (1958) y Next to No Time (1958). También interpretó papeles más serios como protagonista, comenzando con The Deep Blue Sea (1955), Reach for the Sky (1956), A Night to Remember (1958), North West Frontier (1959), The 39 Steps (1959) y Sink the Bismarck! (1960).

Aunque su carrera decayó a principios de la década de 1960, dos de sus películas favoritas datan de esta época: The Comedy Man (1964) y The Greengage Summer (1961) con Susannah York , "una de las películas más felices en las que he trabajado". ^[2] También disfrutó de un renacimiento en la muy aclamada adaptación televisiva de The Forsyte Saga (1967) y la serie Father Brown (1974).

Kenneth More nació en 'Raeden', Vicarage Way, Gerrards Cross , Buckinghamshire , ^[3] hijo único de Charles Gilbert More, piloto del Royal Naval Air Service , y Edith Winifred Watkins, hija de un abogado de Cardiff . Se educó en el Victoria College, Jersey , y pasó parte de su infancia en las Islas del Canal , donde su padre era director general del Jersey Eastern Railway . ^[4]

Después de graduarse, More siguió la tradición familiar y se formó como ingeniero civil . Sin embargo, abandonó su formación y trabajó durante un tiempo en Sainsbury's en el Strand.

Cuando More tenía 17 años, su padre murió y solicitó unirse a la Real Fuerza Aérea , pero no pasó la prueba médica de equilibrio . Luego viajó a Canadá con la intención de trabajar como trampero de pieles , pero fue enviado de regreso a Gran Bretaña porque carecía de documentos de inmigración.

A su regreso de Canadá, un socio comercial de su padre, Vivian Van Damm , aceptó ofrecerle trabajo como ayudante de escena en el Teatro Windmill , donde su trabajo incluía cambiar la escenografía y ayudar a sacar a los actores desnudos del escenario durante sus espectáculos de variedades de Revudeville . ^[2] Después de un momento casual en el escenario ayudando a un cómico, se dio cuenta de que quería actuar y pronto fue ascendido a interpretar a un hombre serio en las rutinas de comedia de Revudeville , apareciendo en su primer sketch en agosto de 1935.

Allí actuó durante un año, lo que le llevó a trabajar regularmente en repertorio , incluido Newcastle , actuando en obras como Burke and Hare y Dracula's Daughter . Otras apariciones en el escenario incluyeron Do You Remember? (1937), Stage Hands Never Lie (1937) y Distinguished Gathering (1937).

More continuó su trabajo teatral hasta el estallido de la Segunda Guerra Mundial en 1939. Tuvo un pequeño papel ocasional en películas como Look Up and Laugh (1935).

Antes de la guerra, More trabajaba como actor en Wolverhampton en la compañía de repertorio y vivía en el número 166 de Waterloo Road. Según el registro de 1939, también fue el conductor de ambulancia número 207 en preparación para el estallido de la guerra. More recibió una comisión como teniente en la Marina Real y prestó servicio activo a bordo del crucero HMS  Aurora y el portaaviones HMS  Victorious .

Tras su desmovilización en 1946, More reanudó su trabajo en la compañía de repertorio de Wolverhampton y luego apareció en el escenario del West End en And No Birds Sing (1946).

More apareció en la obra de Paul Vercors El silencio del mar , emitida el día en que la televisión británica reanudó sus actividades después de la guerra, el 7 de junio de 1946, y a esto le siguieron varios papeles en televisión, incluido Badger en una adaptación de Toad of Toad Hall (1946) y un pequeño papel en la película School for Secrets (1946). Noël Coward lo vio interpretando un pequeño papel en el escenario en Power Without Glory (1947), lo que lo llevó a participar en Peace In Our Time (1948) de Coward en el escenario. ^[5]

Los primeros papeles pequeños de More en películas datan de antes de la guerra, pero en esa época comenzó a aparecer regularmente en la pantalla grande. Por un pequeño papel en Scott of the Antarctic (1948) como Edward Evans, primer barón Mountevans , le pagaron 500 libras. Pensó que esta película lo lanzaría más de lo que lo hizo y se abstuvo de aceptar otros papeles, lo que lo llevó a "casi morir de hambre". ^[6] Interpretó papeles menores en Man on the Run (1949), Now Barabbas (1949) y Stop Press Girl (1949).

More logró un notable éxito teatral en The Way Things Go (1950) con Ronald Squire , de quien More afirmó más tarde que había aprendido su técnica escénica. ^[7]

Fue muy solicitado para papeles menores en la pantalla, como Morning Departure (1950) y Chance of a Lifetime (1950). More tuvo un buen papel como agente británico en The Clouded Yellow (1950) para Ralph Thomas . ^[8]

También se lo pudo ver en The Franchise Affair (1951) y The Galloping Major (1951). La primera película de More financiada por Hollywood fue No Highway in the Sky (1951), donde interpretó a un copiloto. Thomas lo eligió para otro papel secundario importante en Appointment with Venus (1952).

El nombre de More apareció por primera vez en los títulos de crédito con una comedia de bajo presupuesto, Brandy for the Parson (1952), en la que interpretaba a un contrabandista.

Roland Culver recomendó a More que hiciera una audición para un papel en una nueva obra de Terence Rattigan , The Deep Blue Sea (1952); tuvo éxito y obtuvo una tremenda aclamación de la crítica en el papel de Freddie. More escribió más tarde: "Los críticos me aclamaron casi como un descubrimiento de la noche a la mañana, olvidando convenientemente que ya tenía treinta y ocho años y que había estado trabajando en el teatro durante casi veinte años". ^[9]

Durante la representación de la obra, apareció como un padre preocupado en una película de suspenso, The Yellow Balloon (1953). Participó en otra película financiada por Hollywood, Never Let Me Go (1953), en la que interpretó a un colega de Clark Gable .

El director Henry Cornelius se acercó a More durante la presentación de The Deep Blue Sea y le ofreció £3500 para interpretar a uno de los cuatro protagonistas de una comedia, Genevieve (1953) (un papel que Guy Middleton rechazó ). More dijo que Cornelius nunca lo vio en la obra, pero lo eligió sobre la base de su trabajo en The Galloping Major . ^{[10] [11]} More recuerda que "el rodaje de la película fue un infierno. Todo salió mal, incluso el clima". ^[11] La película resultante fue un gran éxito en la taquilla británica.

More dirigió después Our Girl Friday (1953) y Doctor in the House (1954), esta última para Ralph Thomas. Ambas películas se hicieron antes del estreno de Genevieve, por lo que los honorarios de More fueron relativamente bajos; Our Girl Friday fue una decepción comercial, pero Doctor in the House fue el mayor éxito de taquilla británico en 1954 ^[12] y la película más exitosa en la historia de Rank. More recibió un premio BAFTA como mejor actor revelación.

More apareció en una producción televisiva de The Deep Blue Sea en 1954, que fue vista por una audiencia de 11 millones de personas. More firmó un contrato de cinco años con Sir Alexander Korda por £10,000 al año. ^[13 ]

Ahora estaba establecido como una de las mayores estrellas de Gran Bretaña y Korda anunció planes para presentarlo en dos películas basadas en historias reales, una, The Alcock and Brown Story sobre el vuelo transatlántico de Alcock y Brown en 1919 también con Denholm Elliott , ^[13] y la otra Clifton James , el doble del mariscal de campo Montgomery . ^[14] La primera película nunca se hizo y la segunda ( I Was Monty's Double ) con otro actor. Korda también quería que More protagonizara una nueva versión de Las cuatro plumas , Storm Over the Nile (1956), pero la rechazó.

Sin embargo, More aceptó la oferta de Korda de aparecer en una adaptación cinematográfica de The Deep Blue Sea (1955), y ganó el premio al Mejor Actor en el Festival de Cine de Venecia por su actuación. La película fue una decepción crítica y comercial (More sintió que Vivien Leigh no era la adecuada para el papel principal), pero aun así fue ampliamente vista. ^[15] También hizo la narración de The Man Who Loved Redheads (1955) de Korda.

Cuando se canceló The Alcock and Brown Story , More fue reasignado a otra película para Korda, la comedia doméstica Raising a Riot (1955), dirigida por Wendy Toye. ^[16] Esta fue la octava película más popular en la taquilla británica en 1955, y gran parte del éxito de la película se atribuyó al atractivo de More. ^[17]

More recibió una oferta de David Lean para interpretar el papel principal en una adaptación de El viento no puede leer de Richard Mason . More no estaba seguro de si el público lo aceptaría en un papel tan abiertamente romántico y la rechazó, una decisión que más tarde consideró como "el mayor error que cometí profesionalmente". ^[18] Lean abandonó el proyecto y no participó en la versión cinematográfica de 1958, protagonizada por Dirk Bogarde y dirigida por Ralph Thomas.

En cambio, More interpretó al as de combate de la Royal Air Force , Douglas Bader , en Reach for the Sky (1956), un papel que Richard Burton rechazó . Fue la película británica más popular del año. En 1956, el precio que pedía More era de 25.000 libras por película. ^[19] En octubre de 1956, John Davis, director ejecutivo de Rank, lo anunció como uno de los actores bajo contrato con Rank que Davis pensó que se convertiría en una estrella internacional. ^[20]

More recibió ofertas para ir a Hollywood, pero las rechazó, inseguro de que su personaje fuera efectivo allí. Sin embargo, comenzó a trabajar con coprotagonistas y directores estadounidenses con más frecuencia. En febrero de 1957, firmó un contrato con Daniel M. Angel y se disponía a hacer diez películas en cinco años, siete de las cuales serían distribuidas por Rank y tres por 20th Century Fox. ^[21] En junio de ese año, dijo:

Hollywood ha estado tocando dos extremos: o un espectáculo bíblico de De Mille o una película de muñecas . Gran Bretaña hace otros dos tipos de películas tan bien como cualquier otra: un cierto tipo de comedia de alto nivel y una especie de semidocumental. Creo que nosotros (la industria cinematográfica británica) deberíamos tocar estos dos extremos con fuerza. ^[22]

Su siguiente película, The Admirable Crichton (1957), fue una comedia de alto nivel, basada en la obra de J. M. Barrie . Fue estrenada por Columbia Pictures . Fue dirigida por Lewis Gilbert, quien también había hecho Reach for the Sky y quien más tarde dijo:

Me gustaba mucho Kenny como actor, aunque no era especialmente versátil. Lo que podía hacer, lo hacía muy bien. Sus puntos fuertes eran su capacidad para representar el encanto; básicamente, era el oficial que regresaba de la guerra y era magnífico en ese tipo de papeles. En el momento en que ese tipo de papeles dejó de existir, empezó a pasar a la historia como estrella de taquilla. ^[23]

Respecto a su actuación en esta película, el crítico David Shipman escribió:

No era sólo que tuviera un sentido del humor soberbio: se entendía perfectamente por qué la familia confiaba en él para que cumpliera con su destino. Ningún otro actor británico se había acercado tanto a esa cualidad fiable y confiable de las grandes estrellas de Hollywood: uno podía confiar en él en las buenas y en las malas. Y era más humorístico que, por ejemplo, Cary Grant , y más realista que, por ejemplo, Gary Cooper . ^[24]

El admirable Crichton fue la tercera película más popular en la taquilla británica en 1957. ^[25]

En 1957, More había anunciado que interpretaría el papel principal de un capitán atrapado en el motín indio en Night Runners of Bengal, pero la película nunca se hizo. ^[22] More rechazó una oferta de Roy Ward Baker para interpretar a un prisionero de guerra alemán en The One That Got Away (1957), pero aceptó interpretar el papel principal de Charles Lightoller en la película Titanic para el mismo director, A Night to Remember (1958). Este fue el primero de un contrato de siete años con Rank a un precio de 40.000 libras por película. Fue popular aunque no logró recuperar su alto costo; fue una de las películas más aclamadas por la crítica de More. ^[7]

Para su siguiente película, More contó con la coprotagonista estadounidense Betsy Drake , Next to No Time (1958), dirigida por Cornelius. Fue un éxito de taquilla menor.

More luego hizo El sheriff de la mandíbula fracturada (1958), una parodia del western escrita originalmente para Clifton Webb . Tuvo un director estadounidense ( Raoul Walsh ) y una coprotagonista ( Jayne Mansfield ), aunque la película se rodó en España. Fue la décima película más popular en la taquilla británica en 1958. ^[26]

En diciembre de 1958, More anunció que tenía un contrato con Rank para hacer siete películas en cinco años con un salario fijo (de las cuales la primera fue Night to Remember ), más tres películas en cinco años para Dan Angel y 20th Century Fox, de las cuales Sheriff fue la primera. También dijo que ya no haría una película sin un coprotagonista estadounidense. ^[27]

More dijo que le habían ofrecido un contrato de producción para estrenar su propia película a través de British Lion, pero no quiso hacerlo, diciendo: “Tengo lo que quiero y, de todos modos, nunca he tenido suerte en los negocios. Creo que muchos actores también intentan ser sus propios administradores en estos días, y los veo caminando por ahí con caras preocupadas. Algunas personas tienen el don para eso, por supuesto. Yo no”. ^[27]

More dijo que no aparecería en televisión. "Si lo hago, arruinaré el negocio del teatro esa noche. Eso es cierto para cualquier actor importante en Gran Bretaña hoy en día. Fue terrible lo que le pasó a los teatros la noche en que Laurence Olivier apareció. Nadie fue. Así que gente como yo se mantiene alejada de la televisión, aunque ofrecen sumas fantásticas. Me ofrecieron 123.000 libras (unos 640.000 dólares) por aparecer en una serie de televisión; y la mayor parte de ese dinero habría estado libre de impuestos de una forma u otra". ^[27]

More hizo otra película con Ralph Thomas, una nueva versión de Los 39 escalones (1959), con una coprotagonista de Hollywood ( Taina Elg ). Fue un éxito en Gran Bretaña. ^[28]

Apareció en una película de Fox-Rank ambientada en la India, North West Frontier (1959), coprotagonizada por Lauren Bacall y dirigida por J. Lee Thompson . Fue otro éxito en Gran Bretaña, pero no en los EE. UU. ^[29] Aceptó protagonizar The Angry Silence por un precio reducido, pero se retiró para hacer Sink the Bismarck! (1960), dirigida por Gilbert, un trabajo más lucrativo (el papel de More fue interpretado por Richard Attenborough). ^[30] Esta película fue un éxito en Gran Bretaña y los EE. UU.

More fue el tema de This Is Your Life en 1959 cuando fue sorprendido por Eamonn Andrews en el Cine Odeon, Shepherd's Bush .

En 1960, el director ejecutivo de Rank, John Davis, dio permiso a More para trabajar fuera de su contrato para aparecer en The Guns of Navarone (1961). Sin embargo, More cometió el error de abuchear e insultar a Davis en una cena de los BAFTA en el Dorchester , perdiendo el papel (que pasó a manos de David Niven ). ^[2]

Más tarde, More dirigió una comedia, Man In The Moon (1960), que fue un fracaso de taquilla, "su primer fracaso real" desde que se convirtió en estrella, según Shipman. ^[7] Volvió a los escenarios dirigiendo The Angry Deep en Brighton en 1960.

More y Gilbert se reunieron en The Greengage Summer (1961), que sigue siendo una de las películas favoritas de More, aunque Gilbert sintió que la estrella no fue la adecuada.

Regresó a los papeles militares como una de las muchas estrellas en The Longest Day (1962) interpretando al capitán de playa Colin Maud , y luego interpretó el papel principal en una comedia producida por Daniel Angel y dirigida por Wendy Toyes, We Joined the Navy (1962), que fue mal recibida.

More dice que aceptó el papel principal en la película juvenil de bajo presupuesto Some People (1962), porque no tenía otras ofertas en ese momento. La película era rentable. ^[31]

Algunos sintieron que la popularidad de More declinó cuando dejó a su segunda esposa para vivir con Angela Douglas, quien había estado en el elenco de Some People . ^[32] Otros argumentaron que su atractivo simplemente se estaba volviendo obsoleto. El guionista de cine Andrew Spicer pensó que "la personalidad de More estaba tan fuertemente asociada con los valores tradicionales de la clase media que su estrellato no pudo sobrevivir al cambio hacia los iconoclastas de la clase trabajadora" durante esa década. ^[33] Otro escritor, Christopher Sandford , sintió que "cuando comenzaron los años sesenta y la estrella de la escuela irónica y posmodernista ascendió, More fue ridiculizado como un viejo cascarrabias ridículo con cabello rizado y una chaqueta de tweed". ^[34]

Regresó a la televisión con el papel principal en Heart to Heart, escrita por Terence Rattigan . More recibió una oferta para protagonizar The Comedy Man, dirigida por Alvin Rakoff , pero la película no se estrenó hasta dos años después. More luego hizo Collect Your Hand Luggage (1963) para televisión, dirigida por Ted Kotcheff .

Iba a protagonizar una película sobre la Emergencia de Chipre llamada The Cyprus Story , interpretando a un oficial de inteligencia que se enamora de Elsa Martinelli , que interpreta a la hija de un simpatizante de la EOKA. La preproducción fue difícil: el director Robert Day renunció y fue reemplazado por Roy Baker, sin embargo, el rodaje, que debía comenzar en junio de 1963 en Chipre, no prosiguió. ^{[35] [36]}

More volvió a los escenarios y apareció en Out of the Crocodile (1963) ^[37] y Our Man Crichton (1964-65), que se mantuvo en cartel durante seis meses. También apareció en una versión para la pantalla chica de The Scapegoat de Simon Raven . ^[38]

Apareció en un prólogo de 35 minutos de The Collector (1965) a pedido especial del director William Wyler , pero terminó siendo eliminado por completo de la película final. ^[7]

La popularidad de More se recuperó en la década de 1960 a través de actuaciones en el West End y papeles en televisión, especialmente después de su éxito en The Forsyte Saga (1967). ^[39] El crítico David Shipman dijo que las críticas personales de More por su actuación en el escenario en The Secretary Bird (1968) "deben estar entre las mejores que se le han dado a cualquier comediante ligero durante este siglo". ^[24]

En la pantalla, More tuvo un pequeño papel en Dark of the Sun (1968) y uno más importante en Fräulein Doktor (1969). Fue uno de los muchos nombres que aparecieron en Oh! What a Lovely War (1969) y Battle of Britain (1969). Interpretó el papel del fantasma de la Navidad presente en Scrooge (1970) y tuvo largas actuaciones en el teatro con una reposición de The Winslow Boy (1970) y Getting On de Alan Bennett (1971).

Fue nombrado Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE) en los Honores de Año Nuevo de 1970. [ ^40]

Las apariciones posteriores de More en el escenario incluyen Signs of the Times (1973) y On Approval (1977). Interpretó al personaje principal en la serie Father Brown (1974) de ATV.

Entre sus papeles cinematográficos posteriores se incluyen The Slipper and the Rose (1976), Where Time Began (1977), Leopard in the Snow (1978), An Englishman's Castle (1978) y Unidentified Flying Oddball (1979).

More se casó tres veces. Su primer matrimonio en 1940 con la actriz Mary Beryl Johnstone (una hija, Susan Jane, nacida en 1941) terminó en divorcio en 1946. Se casó con Mabel Edith "Bill" Barkby en 1952 (una hija, Sarah, nacida en 1954) pero la dejó en 1968 por Angela Douglas , una actriz 26 años menor que él, lo que provocó un considerable distanciamiento de la familia y los amigos. Estuvo casado con Douglas, a quien apodaba "Shrimp", desde el 17 de marzo de 1968 hasta su muerte en 1982. ^[2]

More escribió dos autobiografías, Happy Go Lucky (1959) y More or Less (1978). En el segundo libro, contó cómo desde la infancia había tenido un sueño recurrente en el que algo parecido a una avispa enorme descendía hacia él. Durante la guerra, había experimentado un descenso en picado de un bombardero alemán Stuka de esa manera. Después de eso, afirmó que nunca había vuelto a tener ese sueño. El productor Daniel M. Angel demandó con éxito a More por difamación en 1980, por los comentarios que hizo en su segunda autobiografía. More contó posteriormente que la demanda por difamación, que según él se había originado por usar "inocentemente" "las palabras equivocadas para describir un evento en mi vida", tuvo un efecto negativo en su salud y lo llevó al borde de un colapso nervioso . ^[41]

More y Douglas estuvieron separados durante varios años en la década de 1970, pero volvieron a reunirse cuando a él le diagnosticaron la enfermedad de Parkinson . Esto hizo que fuera cada vez más difícil para él trabajar, aunque su último papel fue un papel secundario importante en una adaptación televisiva estadounidense de A Tale of Two Cities (1980). En 1980, cuando el productor Danny Angel lo demandó por comentarios en sus memorias, le dijo al tribunal que estaba retirado. ^[42]

En 1981 escribió:

Los médicos y los amigos me preguntan cómo me siento. ¿Cómo se puede definir "horrible"? Tengo los nervios a flor de piel; la salida más sencilla se convierte en un gran desafío; casi todos los días necesito el brazo de Angela para que me sostenga... mi equilibrio o la falta de él es probablemente mi mayor problema. Mis bendiciones son mis recuerdos y tenemos unos pocos amigos muy leales que nos ayudan en los días malos... En lo económico, todo va bien. Gracias a Dios, mi mujer, que no me guarda rencor por el pasado, está siempre a mi lado. El amor verdadero nunca muere. Compartimos un sentido del humor que a veces es vital. Si tengo una filosofía es que la vida no te pone todo de tu lado, sino que te quita un poco de tiempo. Intento recordar los buenos momentos en lugar de los malos. Estos días tengo mucho tiempo para mis pensamientos y a veces me duelen tanto que apenas puedo soportarlo. Sin embargo, mis amigos siempre me asocian con la canción: "When You're Smiling..." No siempre es fácil, pero trato de vivir a la altura de esa canción. ^[41]

More murió el 12 de julio de 1982, a los 67 años. Ahora se cree que había estado sufriendo de atrofia multisistémica (MSA), una creencia debida en parte a la edad de aparición y la velocidad a la que progresó la condición. ^[43] Fue incinerado en el Crematorio de Putney Vale y se erigió una placa en la iglesia de actores St Paul's, Covent Garden , luego de un memorial al que asistieron familiares, amigos y colegas.

El Teatro Kenneth More , llamado así en honor al actor, fue fundado en 1975 en Ilford , al este de Londres. ^[44]

Una placa conmemora a More en 27 Rumbold Road, Fulham , su hogar en el momento de su muerte. ^[45] Otra placa conmemorativa fue instalada en el Teatro Duchess en el West End de Londres (donde More dio su aclamada actuación como Freddie Page en una producción de The Deep Blue Sea de Terence Rattigan ).

• Adaptación de Nightrunners of Bengal (1957) ^[46]
• The Angry Silence (1960): papel rechazado que finalmente interpretó Richard Attenborough ^[47]

• Teatro Molino de Viento – 1935
• ¿Te acuerdas? – Barry O'Brien Touring Company, agosto-noviembre de 1937
• Los ayudantes de escena nunca mienten , de Olive Remple, noviembre de 1937
• Reunión distinguida en el escenario a cargo de James Parish – Teatro Wimbledon, agosto de 1937
• Y ningún pájaro canta, del reverendo Arthur Platt – Teatro Aldwych, noviembre de 1946 ^{[48] [49]}
• Poder sin gloria – febrero-abril de 1947
• La paz en nuestro tiempo , de Noël Coward – Teatro Lírico, julio de 1948
• Así van las cosas – Phoenix Theatre, mayo de 1950 ^[50]
• El mar azul profundo de Terence Rattigan – Teatro Duchess, marzo de 1952 ^[51]
• The Angry Deep – Brighton, enero de 1960 – Brighton – solo director
• Fuera del cocodrilo – Teatro Phoenix, octubre de 1963
• Our Man Crichton – Teatro Shaftesbury, diciembre de 1964 – duró seis meses
• El secretario – Teatro Savoy, octubre de 1968
• The Winslow Boy de Terence Rattigan – New Theatre, noviembre de 1970 – se representó durante nueve meses
• Getting On de Alan Bennett – Queen's Theatre, octubre de 1971 – se representó durante nueve meses
• Señales de los tiempos , de Jeremy Kingston – Vaudeville Theatre, junio de 1973
• Kenneth More solicita el placer de su compañía – Teatro Kenneth More, abril de 1977 – una velada de poesía, prosa y música
• Aprobación – Teatro Vaudeville, junio de 1977

• Feliz y despreocupado (1959)
• Por favor, abandone el escenario (1965)
• Más o menos (1978)

• 1953 Nominado como Mejor Actor Británico (BAFTA) por Genevieve
• 1954 Ganó el premio al Mejor Actor Británico (BAFTA) por Doctor in the House
• 1955 Ganó el premio al Mejor Actor en el Festival de Cine de Venecia por The Deep Blue Sea
• 1955 Ganó el premio a la estrella internacional más prometedora (Variety Club)
• 1955 Nominado a Mejor Actor Británico (BAFTA) por The Deep Blue Sea
• 1956 Nominado Mejor Actor Británico (BAFT) por Reach for the Sky
• 1956 Ganó el premio al mejor actor de la revista Picturegoer por Reach for the Sky
• 1970 nombrado CBE en los honores de Año Nuevo ^[40]
• 1974 Ganó el premio TV Times al mejor actor por Father Brown
• 1975 Ganador del corazón de plata por 40 años en el mundo del espectáculo (Variety Club)

Los exhibidores británicos votaron regularmente a More como una de las estrellas más populares en la taquilla local en una encuesta anual realizada por el Motion Picture Herald : ^[7]

• 1954 – Quinta estrella británica más popular
• 1955 – 5ª estrella británica más popular ^[52]
• 1956 – La estrella internacional más popular ^[53]
• 1957 – Segunda estrella internacional más popular ^[54] (NB: otra fuente dijo que era el más popular ^[55] )
• 1958 – Tercera estrella internacional más popular ^[56]
• 1959 – La estrella británica más popular ^[57]
• 1960 – La estrella internacional más popular
• 1961 – Tercera estrella internacional más popular
• 1962 – 4ª estrella internacional más popular ^[58]

• Cine del Reino Unido
• Lista de actores británicos

• Kenneth More en IMDb
• Kenneth More en Screenonline del BFI
• Kenneth More en TCM
• Teatro Kenneth More