Guido de Arezzo

Guido nació en algún momento entre 990 y 999. ^{[ 7 ]} Este rango de fechas de nacimiento se conjeturó a partir de un manuscrito del Micrologus , ahora perdido y sin fechar, donde afirmaba tener 34 años cuando Juan XIX era papa (1024-1033). ^{[ 7 ]} La datación del manuscrito por el musicólogo suizo Hans Oesch entre 1025 y 1026 es aceptada por los estudiosos Claude V. Palisca , Dolores Pesce y Angelo Mafucci, y Mafucci señala que es "ahora aceptada unánimemente". ^{[ 10 ] [ 11 ] [ n 3 ]} Esto sugeriría una fecha de nacimiento de c. 991-992 . ^{[ 10 ] [ n 4 ]}

El lugar de nacimiento de Guido es aún menos seguro y ha sido objeto de mucha controversia entre los estudiosos, ^{[ 13 ]} con el historiador musical Cesarino Ruini señalando que debido a la importancia fundamental de Guido "Es comprensible que varios lugares en Italia reclamen el honor de haber dado a luz a G[uido]". ^{[ 6 ] [ n 5 ]} Hay dos candidatos principales: Arezzo , Toscana o la Abadía de Pomposa en la costa adriática cerca de Ferrara . ^{[ 14 ] [ n 6 ]} El musicólogo Jos. Smits van Waesberghe afirmó que nació en Pomposa debido a su fuerte conexión con la Abadía desde c. 1013–1025 ; según Van Waesberghe, el epitafio de Guido 'de Arezzo' se debe a su estancia de aproximadamente doce años allí más adelante en su vida. ^{[ 11 ]} En desacuerdo con las conclusiones de Van Waesberghe, Mafucci argumentó que si Guido hubiera nacido en Pomposa, habría pasado allí casi 35 años y, por lo tanto, sería más probable que se le conociera como "de Pomposa". ^{[ 11 ]} Mafucci cita el relato del historiador casi contemporáneo Sigeberto de Gembloux ( c. 1030-1112 ) que se refería a Guido como "Guido Aretinus" (Guido de Arezzo), lo que sugiere que el uso temprano de tal designación significa que el lugar de nacimiento de Guido fue Arezzo. ^{[ 16 ]} Citando documentos recientemente descubiertos en 2003, Mafucci identificó a Guido con un Guido clerico filius Roze de la Catedral de Arezzo . ^{[ 17 ]} Si Mafucci tiene razón, Guido habría recibido educación musical temprana en la Catedral de Arezzo de un diácono llamado Sigizo y fue ordenado como subdiácono y activo como cantor . ^{[ 18 ] [ n 7 ]}

Hacia 1013, Guido fue a la Abadía de Pomposa, uno de los monasterios benedictinos más famosos de la época, para completar su educación. ^{[ 19 ]} Al convertirse en un monje destacado, ^{[ 5 ]} comenzó a desarrollar los novedosos principios de la notación musical (la música se escribe y se lee a partir de un sistema visual organizado). ^{[ 1 ]}

Probablemente basándose en los escritos de Odón de Saint-Maur-des-Fossés , ^{[ 1 ]} Guido comenzó a esbozar su sistema en el antifonario Regulae rhythmicae , en el que probablemente trabajó con su colega Miguel de Pomposa. ^{[ 7 ] [ n 9 ]} En el prólogo del antifonario, Guido expresó su frustración por la gran cantidad de tiempo que los cantantes dedicaban a memorizar música. ^{[ 21 ]} El sistema, explicó, evitaría la necesidad de memorización y, por lo tanto, permitiría a los cantantes más tiempo para diversificar sus estudios en otras oraciones y textos religiosos. ^{[ 6 ]} Comenzó a instruir a sus cantantes en estas líneas y obtuvo reputación por poder enseñar cantidades sustanciales de música rápidamente. ^{[ 7 ]} Aunque sus ideas despertaron interés en toda Italia, inspiraron considerables celos y resistencia entre sus compañeros monjes, ^{[ 1 ] [ 7 ]} quienes se sentían amenazados por sus innovaciones. ^{[ 6 ]} Entre los que desaprobaban estaba Guido de Pomposa . ^{[ 6 ]} , un abad . En vista de estas objeciones, Guido dejó Pomposa alrededor de 1025 y se trasladó a —o «regresó a», si se sigue la hipótesis del lugar de nacimiento de Arezzo— Arezzo. ^{[ 1 ]}

Arezzo no tenía monasterio; el obispo Tedald de Arezzo (obispo de 1023 a 1036) nombró a Guido para supervisar la formación de los cantantes de la catedral de Arezzo. ^{[ 7 ]} Fue en este momento cuando Guido comenzó a trabajar en el Micrologus , o en su totalidad Micrologus de disciplina artis musicae . ^{[ 1 ]} La obra fue encargada y dedicada a Tedald. ^{[ 7 ]} Era principalmente un manual musical para cantantes y trataba una amplia variedad de temas, incluyendo el canto, la música polifónica , el monocordio , la melodía , las sílabas , los modos , el organum , los neumas y muchos de sus métodos de enseñanza. ^{[ 22 ]} Retomando el mismo enfoque de enseñanza que antes, Guido redujo la formación estándar de 10 años para el cantor ideal a solo uno o dos años. ^{[ 6 ]} La atención en toda Italia volvió a centrarse en Guido, y el Papa Juan XIX lo llamó a Roma , habiendo visto u oído hablar tanto de sus Regulae rhythmicae como de sus innovadoras técnicas de enseñanza de la notación musical. ^{[ 7 ]} Es posible que Teobaldo haya ayudado a organizar la visita, ^{[ 1 ]} y alrededor de 1028, Guido viajó allí con el canónigo Dom Peter de Arezzo y el abad Grimaldus de Arezzo. ^{[ 6 ] [ 7 ] [ n 10 ]} Su presentación suscitó gran interés entre el clero y los detalles de su visita se incluyen en la Epistola ad Michaelem . ^{[ 6 ]}

Mientras estaba en Roma, Guido enfermó y el caluroso verano lo obligó a partir, con la seguridad de que volvería a visitarla y daría más explicaciones de sus teorías. ^{[ 7 ]} En la Epistola ad Michaelem , Guido menciona que antes de partir, se le acercó el abad Guido de Pomposa, quien lamentó su participación en la partida de Guido de Arezzo y, por lo tanto, lo invitó a regresar a la abadía. ^{[ 6 ]} La razón de Guido de Pomposa era que debía evitar las ciudades, ya que la mayoría de sus clérigos estaban acusados ​​de simonía , ^{[ 7 ]} aunque sigue siendo desconocido si Guido eligió la abadía de Pomposa como su destino. ^{[ 6 ]} Parece más probable que alrededor de 1029, ^{[ 1 ]} Guido se estableciera en un monasterio de la Avellana de la orden camaldulense cerca de Arezzo, ya que muchos de los manuscritos más antiguos con notación guidoniana son camaldulenses. ^{[ 7 ]} El último documento relacionado con Guido lo sitúa en Arezzo el 20 de mayo de 1033; ^{[ 6 ]} Se sabe que su muerte ocurrió algún tiempo después de esa fecha. ^{[ 7 ]}

Cuatro obras se atribuyen con seguridad a Guido: ^{[ 23 ]} el Micrologus , el Prologus in antiphonarium , las Regulae rítmicae y la Epistola ad Michaelem . ^{[ 7 ] [ n 2 ]}

La Epistola ad Michaelem es la única que no es un tratado musical formal; fue escrita inmediatamente después del viaje de Guido a Roma, ^{[ 20 ]} quizás en 1028, ^{[ 7 ]} pero no más tarde de 1033. ^{[ 20 ]} Los tres tratados musicales fueron escritos antes de la Epistola ad Michaelem , ya que Guido los menciona en ella. ^{[ 20 ]} Más específicamente, el Micrologus puede fecharse después de 1026, ya que en la carta dedicatoria preliminar a Tebaldo, Guido lo felicita por sus planes de 1026 para la nueva iglesia de San Donato. ^{[ 20 ]} Aunque el Prologus in antiphonarium comenzó en Pomposa (1013–1025), parece que no se completó hasta 1030. ^{[ 20 ]}

Guido desarrolló nuevas técnicas de enseñanza, como la notación musical y el uso de la mnemotecnia "ut–re–mi–fa–sol–la" (do–re–mi–fa–sol–la) ( solmización ). Las sílabas ut-re-mi-fa-sol-la (do-re-mi-fa-sol-la) se toman de las seis semilíneas de la primera estrofa del himno " Ut queant laxis ", cuyas notas se elevan sucesivamente un tono, y cuyo texto se atribuye al monje y erudito italiano Paulus Deacon (aunque la línea musical comparte un antepasado común con la composición anterior de la Oda a Phyllis de Horacio (Odas 4.11) registrada en el manuscrito H425 de Montpellier, o bien puede haber sido tomada de allí). ^{[ 24 ]} Giovanni Battista Doni es conocido por haber cambiado el nombre de la nota "Ut" (C), renombrándola "Do" (en la secuencia "Do Re Mi..." conocida como solfeo ). ^{[ 25 ]} Una séptima nota, "Si" (de las iniciales de "Sancte Iohannes", latín para San Juan Bautista ) se agregó poco después para completar la escala diatónica. ^{[ 26 ]} En los países de habla inglesa, "Si" fue cambiado a "Ti" por Sarah Glover en el siglo XIX para que cada sílaba pudiera comenzar con una letra diferente (esto también liberó Si para su uso posterior como Sol sostenido). "Ti" se usa en el solfeo tónico y en la canción " Do-Re-Mi ".

A Guido se le atribuye, de forma algo errónea, la invención de la mano guidoniana , ^{[ 10 ] [ 27 ]} un sistema mnemotécnico ampliamente utilizado en el que los nombres de las notas se corresponden con partes de la mano humana. Guido solo describe una forma rudimentaria de la mano guidoniana, y el sistema completamente elaborado de hexacordios naturales, duros y suaves no puede atribuírsele con certeza. ^{[ 28 ]}

En el siglo XII, surgió un avance en la enseñanza y el aprendizaje de la música de una manera más eficiente. El supuesto desarrollo de la mano guidoniana por Guido de Arezzo, más de cien años después de su muerte, permitió a los músicos etiquetar una articulación o punta de dedo específica con la gama (también conocida como hexacordio en la era moderna). El uso de articulaciones específicas de la mano y las puntas de los dedos transformó la forma de aprender y memorizar las sílabas de solfeo. La mano guidoniana no solo se convirtió en un uso estándar en la preparación musical en el siglo XII, sino que su popularidad se extendió aún más durante los siglos XVII y XVIII. ^{[ 29 ]} El conocimiento y el uso de la mano guidoniana permitían a un músico transponer fácilmente, identificar intervalos y facilitar el uso de la notación y la creación de nueva música. Los músicos podían cantar y memorizar secciones musicales más largas y contrapunto durante las interpretaciones, y el tiempo invertido disminuyó drásticamente. ^{[ 30 ]}

Libros

Artículos de revistas y enciclopedias