
Frank Bridge (26 de febrero de 1879 - 10 de enero de 1941) fue un compositor, violista y director de orquesta inglés.
Vida

Bridge nació en Brighton , el noveno hijo [1] de William Henry Bridge (1845-1928), profesor de violín y director de teatro de variedades, anteriormente maestro impresor litográfico de una familia de zapateros , y su segunda esposa, Elizabeth ( née Warbrick; 1849-1899). Su padre "gobernaba la casa con vara de hierro", e insistía en que su hijo pasara largas horas practicando el violín; cuando Frank se volvió lo suficientemente hábil, tocaba con las bandas de foso de su padre, dirigiendo en su ausencia, también arreglando música y sustituyendo a otros instrumentistas. [2] [3] Estudió en el Royal College of Music de Londres de 1899 a 1903 con Charles Villiers Stanford y otros. Tocó en varios cuartetos de cuerda , incluido el segundo violín del Cuarteto Grimson y la viola para el Cuarteto de Cuerdas Inglés (junto con Marjorie Hayward ). También dirigió, a veces sustituyendo a Henry Wood , [4] antes de dedicarse a la composición, recibiendo el patrocinio de Elizabeth Sprague Coolidge . [5] [6]
Según Benjamin Britten , Bridge tenía fuertes convicciones pacifistas y la Primera Guerra Mundial lo perturbó profundamente, [7] aunque el alcance de su pacifismo fue cuestionado en la década de 2010. [8] Durante la guerra e inmediatamente después, Bridge escribió una serie de piezas pastorales y elegíacas que parecen buscar consuelo espiritual; las principales entre ellas son el Lamento para cuerdas, Verano para orquesta, Una oración para coro y orquesta, y una serie de obras pastorales para piano. El Lamento (para Catherine, de 9 años "Lusitania" 1915) , para orquesta de cuerdas, fue escrito como un monumento al hundimiento del RMS Lusitania . [9] La pieza fue estrenada por la New Queen's Hall Orchestra el 15 de septiembre en los BBC Proms de 1915 como parte de un programa de "Música popular italiana"; Lamento fue dirigido por el compositor, mientras que el resto fue dirigido por Henry Wood. [10] [11]
Bridge fue profesor privado de Benjamin Britten, quien más tarde defendió la música de su maestro y le rindió homenaje en las Variaciones sobre un tema de Frank Bridge (1937), basadas en un tema del segundo de los Tres idilios para cuarteto de cuerdas (1906) de Bridge. Sin embargo, Bridge no fue un profesor de composición muy activo y su estilo de enseñanza no era convencional: parece haberse centrado en cuestiones estéticas, redacción idiomática y claridad, en lugar de una formación técnica exhaustiva. Britten habló muy bien de su enseñanza, y en 1963 dijo que todavía sentía que no había "alcanzado los estándares técnicos" que Bridge le había fijado. [12] Cuando Britten se fue a los Estados Unidos con Peter Pears en 1939, Bridge le entregó su viola Giussani y le deseó "buen viaje y buen regreso"; Bridge murió en 1941 sin volver a ver a Britten. [13]
Música
Las primeras obras que se conservan son una serie de obras de cámara importantes producidas durante sus estudios con CV Stanford en el Royal College of Music, junto con una serie de obras más breves en varios géneros. Bridge completó su primera partitura orquestal importante, un poema sinfónico (a veces denominado Mid of the Night ), poco después de completar sus estudios. Brahms , Beethoven , Chaikovski , Franck y Fauré son influencias notables en este período. [14]
Las obras que completó en los años siguientes sugieren una búsqueda de un lenguaje más maduro y expresivo, que culminó en el tumultuoso Primer Cuarteto de Cuerdas y una serie de Fantasías para conjuntos de cámara. Su lenguaje orquestal se desarrolló de manera más gradual, alcanzando una nueva madurez en El mar de 1911, que se convertiría en su obra orquestal más popular y exitosa, [4] recibiendo interpretaciones frecuentes en los Conciertos Henry Wood Promenade durante su vida. [15]
En el período previo a la Primera Guerra Mundial, Bridge demuestra un interés en las tendencias más modernistas , sobre todo en el Poema de danza de 1913, que sugiere la influencia de Stravinsky y Debussy . Durante el período de guerra, su exploración generalmente tomó formas más moderadas, con mayor frecuencia un pastoralismo influenciado por el impresionismo , aunque obras como los Dos poemas para orquesta y varias piezas para piano muestran desarrollos significativos en su lenguaje armónico, específicamente hacia un uso colorista y no funcional de la armonía, y una preferencia por la armonía derivada de escalas simétricas como el tono entero y el octatónico. Durante el mismo período, Bridge completó dos de sus obras de cámara más exitosas, el Segundo cuarteto de cuerdas y la Sonata para violonchelo. [16]
El lenguaje de Bridge en las obras de guerra tiende a la moderación, pero después de la guerra su lenguaje se desarrolló significativamente, basándose en los experimentos con la armonía impresionista que se encuentran en la música para piano y orquesta de la época de la guerra. Las ambiciones técnicas de Bridge (documentadas en su correspondencia) lo impulsaron a intentar obras más complejas y de mayor tamaño, con elementos armónicos más avanzados y trabajo motívico. [17] Varias de las obras resultantes tienen algunas conexiones expresivas con la Primera Guerra Mundial, que parece haber influido en el estado de ánimo de la Sonata para piano (1921-24, dedicada a su amigo Ernest Farrar , asesinado en 1918) y ciertamente en Oration (1929-30). [18]
Durante la década de 1920, Bridge persiguió sus ambiciones de escribir obras más serias y sustanciales. La Sonata para piano fue la primera obra importante que mostró su lenguaje post-tonal maduro en una escala sustancial. Este lenguaje se desarrolló y utilizó de manera más efectiva en el Tercer Cuarteto de Cuerdas, que dio origen a una serie de importantes obras orquestales y de cámara, varias de las cuales se encuentran entre las mejores de Bridge. [19] [16]
Un grupo final de obras siguió en la década de 1930 y principios de la de 1940, incluyendo el Cuarto Cuarteto de Cuerdas, el Fantasma para piano y orquesta, Oración para violonchelo y orquesta, la Obertura Rebus y el primer movimiento de una Sinfonía proyectada para cuerdas. [4]
Aunque no era organista ni estaba personalmente relacionado con la música de la Iglesia inglesa, sus piezas breves para órgano se encuentran entre las más interpretadas de toda su producción. [20]
Bridge estaba frustrado porque sus obras posteriores fueron en gran medida ignoradas, mientras que sus primeras obras "eduardianas" continuaron recibiendo atención. [20]
Referencias
- ^ Huss 2015, p. 9 afirma que Bridge era "el décimo de doce hijos".
- ^ Hindmarsh, Paul (enero de 1991). "Frank Bridge: Seeds of Discontent". The Musical Times . 132 (1775): 695–698. doi :10.2307/965549. JSTOR 965549.
- ^ "The Oxford Dictionary of National Biography" . Diccionario Oxford de biografías nacionales (edición en línea). Oxford University Press. 2004. doi :10.1093/ref:odnb/32059. (Se requiere suscripción o membresía a una biblioteca pública del Reino Unido).
- ^ abc Payne, Hindmarsh y Foreman 2001.
- ^ Banfield 1986, 62–86.
- ^ Bray 1977, pássim.
- ^ Huss 2015, 2.
- ^ Huss 2015, 117–18.
- ^ Cerabona 2014.
- ^ "Conciertos, etc." The Times (anuncio clasificado). N.º 40960. 15 de septiembre de 1915. pág. 1.
- ^ "Prom 28". BBC Radio 3. BBC Proms . Consultado el 19 de marzo de 2024 .
- ^ Britten 1991, 4:204n12.
- ^ Kildea 2013, 149.
- ^ Huss 2015, 11.
- ^ "Archivo de actuaciones de los BBC Proms: El mar". BBC Online .
- ^ ab Payne 1984, [ página necesaria ] .
- ^ Huss 2015, 127.
- ^ Hindmarsh, Paul (2007). Oración y fantasma del puente (PDF) (Notas de prensa). Lyrita . SRCD244.
- ^ Huss 2015, 159.
- ^ desde Hindmarsh 1980.
Bibliografía
- Banfield, Stephen (primavera de 1986). ""¿Demasiado de Albion?": La señora Coolidge y sus conexiones británicas". American Music . 4 (1): 59–88. doi :10.2307/3052185. JSTOR 3052185.
- Bray, Trevor (octubre de 1977). Senior, Evan (ed.). "Frank Bridge y la señora Coolidge". Música y músicos . Vol. 26, núm. 2. Hansom Books . págs. 28–30.
- Britten, Benjamin (1991). Mitchell, Donald; Reed, Philip (eds.). Cartas de una vida: cartas y diarios seleccionados de Benjamin Britten, 1913-1976. Vol. 4. Woodbridge, Suffolk y Rochester, NY: Boydell Press. ISBN 978-1-84383-382-6.
- Cerabona, Ron (8 de mayo de 2014). "Los pianistas celebran a los compositores de la época de la guerra". The Canberra Times .
- Hindmarsh, Paul (1980). The Organ Music of Frank Bridge (Notas para la grabación en LP, 1 disco). Stuart Campbell, órgano. Kent: Pearl Records. Pearl SHE 545.
- Hindmarsh, Paul (1983). Frank Bridge - Un catálogo temático . Londres: Faber. ISBN 0-571-10032-5.
- Hindmarsh, Paul (2016). Frank Bridge - Las obras completas . Poynton: PHM Publishing. ISBN 978-1-5262-0264-2.
- Huss, Fabian (2015). La música de Frank Bridge . Woodbridge: The Boydell Press. ISBN 978-1-78327-059-0.
- Kildea, Paul . 2013. Benjamin Britten: Una vida en el siglo XX . Londres: Allen Lane. ISBN 978-0-14-192430-4 (pbk); ISBN 978-1-84614-232-1 .
- Meyer, Leonard B. (1967). Música, artes e ideas . Chicago: University of Chicago Press. ISBN 978-0-226-52141-1.
- Mitchell, Donald ; Reed, Philip, eds. (1991). Cartas de una vida: 1923-1939 . Cartas de una vida: Las cartas y diarios seleccionados de Benjamin Britten 1913–1976. Vol. 1. Editores asociados Rosamund Strode , Kathleen Mitchell y Judy Young (edición revisada de reimpresión). Londres: Faber and Faber. ISBN 978-0-571-15221-6.
- Payne, Anthony (1984). Frank Bridge: Radical and Conservative . Publicado en colaboración con Frank Bridge Trust. Londres: Thames Publishing. ISBN 978-0-905210-25-4.
- Payne, Anthony; Foreman, Lewis; Bishop, John (1976). La música de Frank Bridge . Londres: Thames Publishing. ISBN. 978-0-905210-02-5.
- Payne, Anthony; Hindmarsh, Paul; Foreman, Lewis (2001). "Bridge, Frank". En Sadie, Stanley ; Tyrrell, John (eds.). El nuevo diccionario Grove de música y músicos . Vol. 4 (2.ª ed.). Londres: Macmillan .
Lectura adicional
- Little, Karen R. (1991). Frank Bridge: una biobibliografía . Biobibliografías en música. Vol. 36. Nueva York, Westport, CT y Londres: Greenwood Press. ISBN 978-0-313-26232-6.
- Payne, Anthony (septiembre de 1973). "La música de Frank Bridge: los primeros años". Tempo (106). Cambridge University Press : 18–25. doi :10.1017/S0040298200057788. JSTOR 943018. S2CID 146409779.
- Payne, Anthony (diciembre de 1973). "La música de Frank Bridge: los últimos años". Tempo (107). Cambridge University Press: 11–18. doi :10.1017/S0040298200057971. JSTOR 944268. S2CID 144377032.
- Pirie, Peter J. (1971). Frank Bridge . Londres: Triad Press. ISBN 978-0-902070-02-8.
Enlaces externos
- Página de textos de canciones de Lied y Art creada y mantenida por Emily Ezust. Textos originales de las canciones de Bridge traducidos a varios idiomas.
- Partituras gratuitas de Frank Bridge en el Proyecto de Biblioteca Internacional de Partituras Musicales (IMSLP)
- Barnett, Rob. "Frank Bridge (1879–1941): compositor, valiente revolucionario y pacifista". MusicWeb International (consultado el 8 de noviembre de 2012).
- Páginas de Frank Bridge Incluye catálogo de obras, discografía selectiva, biografía
- Fragmentos de sonido y análisis de varias de sus obras de música de cámara de Frank Bridge
- «Índice de títulos de canciones y obras instrumentales breves publicadas por Thames Publishing». Legado de Frank Bridge. Archivado desde el original el 10 de enero de 2008. Consultado el 17 de febrero de 2008 .Complementa la lista anterior de obras principales.
- 'Britten y Bridge', conferencia y performance que investiga la relación entre los dos compositores, Gresham College , 5 de febrero de 2008 (sólo anuncio: ya no está disponible para descargar como archivo de texto, audio o vídeo).
- Frank Bridge: A Life in Brief de Trevor Bray Biografía y lista completa de obras
- Frank Bridge en bach-cantatas.com, con una selección de imágenes de Bridge
- . Encyclopædia Britannica (12ª ed.). 1922.