Articulo de referencia

Liderar y seguir

Baile Balboa . En este video, los bailarines masculinos son los que guían y las bailarinas femeninas las que siguen. En algunos tipos de baile en pareja , líder y seguidor desig...

Baile Balboa . En este video, los bailarines masculinos son los que guían y las bailarinas femeninas las que siguen.

En algunos tipos de baile en pareja , líder y seguidor designan los roles de los dos bailarines. El líder es responsable de guiar a la pareja e iniciar las transiciones a los diferentes pasos de baile y, en los bailes improvisados, de elegir los pasos a realizar. El líder comunica sus elecciones al seguidor y lo dirige mediante sutiles señales físicas y visuales, lo que permite una coordinación fluida entre ambos. [ 1 ] [ 2 ]

La cantidad de indicaciones que da el líder depende de varios factores, como el estilo de baile, el contexto social y la experiencia y personalidad de los bailarines. Tradicionalmente, el hombre era el líder y la mujer la seguidora. En el siglo XXI, es cada vez más común ver parejas que rompen con esta dinámica, sobre todo en estilos de baile más progresistas.

roles de género

Tradicionalmente, el hombre es el líder en el baile y la mujer es la seguidora.

No siempre es así, y se han producido cambios en la estricta asignación de género a los bailes en pareja en contextos de competición o actuación (véase, por ejemplo, los concursos de baile "Jack y Jack"). Es posible que se produzca un intercambio de roles una o más veces durante algunos estilos de baile, donde el líder se convierte en seguidor y viceversa, como en el Schottische bailado al estilo madrileño. [ 3 ] También existen formas de baile social que tienen explícitamente una historia de parejas del mismo sexo (por ejemplo, el tango ) y de intercambio de roles. [ 4 ]

Comunicación

Pegatinas en un baile de swing que permiten a los asistentes indicar su(s) rol(es) preferido(s).

El baile en pareja requiere atención y comunicación clara; esto es esencial tanto para la seguridad como para el éxito del baile. Si se sigue al líder, es útil mantener una posición centrada y atenta a sus indicaciones. Esto ayuda a la persona que sigue a estar preparada para las señales, tanto visuales como físicas. El líder brindará el mejor apoyo a la persona que sigue dándole instrucciones claras.

Para que el líder y el seguidor interactúen, es necesaria la comunicación entre la pareja de baile. Los bailarines reciben señales a través del contacto físico: el seguidor lo utiliza para dar retroalimentación al líder, al igual que este lo utiliza para sugerirle movimientos. Los bailarines más experimentados utilizan el contacto como vía de comunicación, lo que permite al líder incorporar las ideas, habilidades y sugerencias creativas del seguidor a su propio estilo y selección de movimientos.

En muchos bailes en pareja, los pasos del líder difieren de los del seguidor. En posiciones frente a frente, el seguidor generalmente imita los pasos del líder. Por ejemplo, si el líder comienza con el pie izquierdo, el seguidor comenzará con el derecho. En piezas coreografiadas y otras situaciones donde el seguidor se encuentra en posición de tándem o de sombra, el líder y el seguidor usarán los mismos pasos. Normalmente, ambos se mueven juntos como una unidad, pero en algunos bailes se mueven en direcciones opuestas, juntos y luego separándose.

En el baile en pareja, los bailarines buscan colaborar para crear movimientos sincronizados o complementarios. El líder es el principal responsable de iniciar el movimiento, mientras que el seguidor se encarga de mantenerlo (aunque puede optar por no hacerlo). Este proceso se puede describir como la generación de impulso o «energía» (por parte del líder) y, posteriormente, el mantenimiento, la exageración, la disminución o la disolución de dicho impulso por ambos bailarines. Este impulso o energía puede manifestarse como movimiento (en su forma más evidente) o en una variedad de interacciones más complejas entre los bailarines.

  • Compresión (donde cada participante "comprime" la energía doblando las articulaciones y moviéndose hacia o "dentro" de su compañero, en distintos grados);
  • Apalancamiento (donde un compañero, generalmente el líder, aprovecha el desarrollo de la compresión o conexión para desplazar el peso de su seguidor o para "enraizarse" (desarrollar "compresión" hacia abajo, con el contacto que sus pies hacen con el suelo) de manera más completa antes de iniciar el movimiento);
  • Tensión (es lo opuesto a la compresión: los compañeros se alejan el uno del otro pero aún están en contacto).

También es útil que los bailarines observen a sus parejas en función de sus puntos de equilibrio para ayudar al líder a iniciar los movimientos de su seguidor. Estos puntos de equilibrio incluyen el lado frontal de los hombros, el lado frontal de las caderas y el centro del seguidor (el abdomen). Si el líder quiere acercar al seguidor, debe aplicar tensión y llevar la mano hacia adentro y hacia abajo, en dirección a su propia cadera; para alejar al seguidor, el líder guiará la mano hacia él y aplicará compresión, indicando así el alejamiento.

Evitar obstrucciones

En un salón de baile, una regla general es que tanto el líder como el seguidor se cuiden mutuamente la espalda. Evitar colisiones es una de las situaciones en las que el seguidor debe "guiar hacia atrás" o, al menos, comunicar el peligro al líder. En bailes con desplazamiento, como el vals , las señales comunes de peligro por parte del seguidor son una resistencia inusual al líder o un ligero toque en el hombro. En bailes de posición abierta, como el swing o los bailes latinos, mantener el contacto visual con la pareja es un importante vínculo de comunicación para la seguridad.

Transferencia de peso

Para los bailarines de pareja, el uso de transferencias de peso es una forma de que el líder comunique una "guía" para un paso de baile a su seguidor.

En otro ejemplo, para que un líder guíe a su seguidor hacia adelante mientras están unidos, el líder comienza llevando su centro hacia atrás, lo que indica un movimiento de marcha hacia atrás. A medida que los brazos o puntos de contacto de los participantes se alejan, se genera tensión, que el seguidor puede romper soltando los brazos o soltando el agarre, o bien, seguir el movimiento.

Un líder con más experiencia puede darse cuenta (aunque sea a nivel inconsciente) de que la ejecución más eficaz incluso de este paso "sencillo" se logra preparándose para el movimiento antes de que este comience.

La conexión entre líder y seguidor facilita esto. Los principios de liderazgo y seguimiento se exploran en la improvisación de contacto de la danza moderna .

Recuperación tras un malentendido

En ocasiones, se produce una falta de comunicación entre el líder y el seguidor. Las técnicas para restablecer la conexión y la sincronización varían según el baile, pero a continuación se presentan algunos ejemplos comunes.

  • En los bailes sin contacto corporal obligatorio (latinos, swing, hustle, American Smooth ), el giro libre permite recuperarse de cualquier situación.
  • En los bailes de contacto corporal (vals, tango, quickstep , foxtrot ) es fundamental recuperar la sincronización de los pies. Para ello, el líder puede iniciar un paso básico con un ligero desplazamiento lateral del peso para obligar al seguidor a liberar el pie necesario. Por ejemplo, en el vals o el foxtrot, se puede terminar un compás en la posición de paseo abierto , ya que así no habría dudas sobre la dirección del movimiento ni sobre qué pie usar al comienzo del siguiente compás.

Dirigir

Métodos para liderar

  • Líder del cuerpo
  • Líder del brazo

adelanto del cuerpo frente a adelanto del brazo

Un "líder corporal" se produce cuando el líder inicia el movimiento moviendo su cuerpo, lo que a su vez mueve sus brazos, transmitiendo así el control al seguidor. "Líder corporal" significa prácticamente lo mismo que "transferencia de peso". Un "líder de brazo" se produce cuando el líder mueve sus brazos sin mover su cuerpo, o mueve su cuerpo en una dirección diferente a la de sus brazos. Si bien un "líder de brazo" sin transferencia de peso (o movimiento del cuerpo) por parte del líder suele ser señal de un bailarín inexperto o con poca formación, el proceso de guiar y seguir, especialmente en un nivel avanzado, a menudo implica el uso contrastante de transferencias de peso y "movimientos de brazos". Por ejemplo, un líder puede guiar a un seguidor hacia atrás sobre su pie derecho mediante la transferencia de su propio peso hacia adelante sobre su pie izquierdo; al mismo tiempo, girar el torso del seguidor hacia la izquierda desde las caderas.

Técnicas de liderazgo

El líder debe comunicar la dirección del movimiento al seguidor. Tradicionalmente, la mano derecha del líder se coloca en la espalda del seguidor, cerca de la parte inferior del omóplato. Esta es la parte más fuerte de la espalda y el líder puede fácilmente tirar del cuerpo del seguidor hacia adentro. Para que el líder pueda indicar un paso hacia adelante (o hacia atrás para el seguidor), este debe ejercer una ligera presión constante sobre la mano derecha del líder. Cuando el líder avanza, el seguidor retrocederá naturalmente.

Un mecanismo de guía importante es la mano izquierda del líder, que generalmente sujeta la mano derecha del seguidor. En ningún momento es necesario que ninguno de los participantes agarre firmemente la mano del otro. Basta con presionar ligeramente las manos, o incluso solo las puntas de los dedos, de modo que la mano del seguidor siga a la del líder.

Otro mecanismo importante para guiar el movimiento es el contacto de cadera. Si bien no es posible en bailes latinos tradicionales como la rumba , el cha-cha o el tango argentino debido a la separación de la pareja, el contacto de cadera es una forma armoniosa y sensual de comunicar el movimiento a la pareja, utilizada principalmente en bailes estándar o de salón (vals inglés/lento, tango europeo, quickstep, etc.) y bailes caribeños.

Seguir

Tipos de seguimiento

  • Seguimiento activo
  • Seguimiento pasivo

Retroceso

El backleading se produce cuando la seguidora ejecuta los pasos sin esperar a que la líder los marque, o en contra de sus indicaciones. Ambas conductas se consideran malos hábitos de baile, ya que dificultan guiar y bailar con la seguidora.

El backleading puede ser una herramienta de enseñanza que un instructor suele utilizar intencionadamente cuando baila con un alumno como guía, con el fin de ayudarle a aprender la técnica deseada.

El término «backleader» suena similar a «hijacking» (secuestrar), y de hecho se usa a menudo en lugar de «hijacking». Sin embargo, ambos términos presentan diferencias significativas, derivadas de sus intenciones. La primera diferencia es superficial: «hijacking» suele referirse a un «arrebato» ocasional del seguidor, quien normalmente sigue diligentemente al líder, mientras que «backlead» puede aludir a un hábito constante. La segunda diferencia es más significativa: «hijacking» implica una inversión real de roles, lo que significa que quien «hickea» lidera al líder y toma el control de la situación, mientras que «backlead» solo se ocupa del seguidor.

Secuestro

A veces, quien sigue toma la iniciativa y la pareja invierte los roles por un tiempo. Esto se llama "secuestro" (también conocido como " robo de la iniciativa "). El secuestro requiere experiencia y buena conexión, ya que sin la sincronización adecuada puede parecer un baile descuidado. Una señal para el secuestro suele ser un cambio inusual (generalmente, un aumento) en la tensión en la conexión por parte de quien sigue. "Inusual" significa más de lo que normalmente se requiere para la ejecución del paso actual (por parte de estos compañeros). Para que quien sigue tome la iniciativa, debe estar seguro de que quien lidera comprenderá o al menos intuirá sus intenciones.

Véase también

Referencias

  1. DeMers, Joseph Daniel (2013). "Frame matching and ΔP T ED: a framework for teaching Swing and Blues dance partner connection". Research in Dance Education . 14 (1): 71– 80. doi : 10.1080/14647893.2012.688943 . S2CID 144054392 . 
  2. "Liderar y seguir" . Fundamentos del baile de salón. Archivado del original el 30 de mayo de 2024. Consultado el 4 de junio de 2020 .
  3. Apuntes de Chotis Madrileño . Editorial Punto Rojo. 2014.ISBN 978-84-16068-75-3.
  4. Denniston, Christine (2007). El significado del tango: La historia del baile argentino . Londres: Portico Books. pp. 15–18 . ISBN  978-1-906032-16-6OCLC 212430157