Enda Walsh

Enda Walsh (nacida en 1967) es una dramaturga irlandesa.

Enda Walsh nació en Kilbarrack , al norte de Dublín, el 7 de febrero de 1967. Su padre regentaba una tienda de muebles y su madre había sido actriz. Es el segundo de seis hermanos. Walsh afirma que veía a su padre, un vendedor, como el "actor principal" del negocio, pero a medida que la economía de Irlanda fluctuaba, también lo hacían las ventas de muebles. En particular, durante la recesión de los años 80, cuando los beneficios eran bajos, Walsh dice que ganaba más dinero gestionando su propia empresa de reparto de periódicos de lo que su padre traía a casa de la tienda. ^[1] La vida en la gran familia estaba llena de incidentes y Enda ha afirmado ^[1] que muchas de sus obras tienen su origen en sus relaciones con su padre, su madre y sus amigos, sus tres hermanos y dos hermanas.

Enda asistió a la Greendale Community School , donde recibió clases de Roddy Doyle y Paul Mercier . Después de estudiar Comunicaciones en el Rathmines College y actuar para el Dublin Youth Theatre, ^[2] Walsh viajó por Europa trabajando como editor de películas. A su regreso a Dublín encontró pocas oportunidades y se mudó a Cork, donde actuó para el teatro educativo Graffiti Theatre. En 1993, Walsh comenzó a trabajar con Pat Kiernan, director de Corcadorca , un conjunto colaborativo que ideó lo que Walsh llama obras "terribles" ^[3] . En 1996, su Disco Pigs se estrenó en el Triskel Art Centre en Cork. Este fue el comienzo de una carrera internacional escribiendo para el teatro y la pantalla. Sintiéndose "demasiado cómodo" ^[4] en Dublín, en 2005 Walsh y su esposa, Jo Ellison , que actualmente es editora de How to Spend It del Financial Times , se mudaron a Londres. Viven en Kilburn con su hija, Ada, y su cockapoo , Alvin.

A partir de su experiencia en Corcadorca , Walsh nunca se ha limitado a obras de teatro tradicionales, sino que ha estado dispuesto a cruzar géneros. Originalmente, escribía música para un miembro del conjunto y oportunidades para danza para otros. En la lista de obras de Walsh, hay musicales, una ópera, instalaciones de arte y obras de radio, como Four Big Days in the Life of Dessie Banks para RTÉ y The Monotonous Life of Little Miss P para la BBC .

Muchas de las obras de Walsh, incluidas Disco Pigs , ^[5] Bedbound , Small Things , Chatroom , New Electric Ballroom , ^[6] The Walworth Farce , Penelope y Misterman , se han traducido a más de 20 idiomas y se han producido en toda Europa, Australia, Nueva Zelanda y los EE. UU.

Su obra Ballyturk ^[7] se estrenó en 2014, producida por Landmark Productions y Galway International Arts Festival protagonizada por Cillian Murphy , Stephen Rea y Mikel Murfi, y se representó en Dublín, Cork y Londres en el mismo año. En 2017, la producción fue revivida en el Abbey Theatre ^[8] y a principios de 2018 se representó en St. Ann's Warehouse en Brooklyn, Nueva York. En esta reposición, Tadhg Murphy interpretó a 1, Mikel Murfi regresó como 2 y Olwen Fouere interpretó a 3. ^[9] Tres miembros de la familia Gleeson ( Brendan , Domhnall y Brian ) interpretaron los papeles principales en The Walworth Farce producida por Landmark Productions en el Olympia Theatre, Dublín, en su primera producción teatral juntos. ^[10] Adaptó el libro de Roald Dahl The Twits para el teatro con su primera producción en abril-mayo de 2015. ^[11] Una ópera titulada The Last Hotel , ^[12] con música de Donnacha Dennehy , una coproducción entre Landmark Productions y Wide Open Opera , se estrenó en el Festival Internacional de Edimburgo en agosto de 2015, se representó en el Festival de Teatro de Dublín en septiembre de 2015 y comenzó una gira internacional que comenzó en Royal Opera House , Londres, en octubre de 2015. Escribió una obra musical con David Bowie titulada Lazarus , ^[13] que se estrenó en el New York Theatre Workshop (Off-Broadway) desde mediados de noviembre de 2015 hasta mediados de enero de 2016. La producción del Reino Unido se inauguró en el Kings Cross Theatre de Londres el 25 de octubre de 2016 y finalizó el 22 de enero de 2017. ^[14]

El Festival Internacional de las Artes de Galway ha acogido una nueva propuesta de Walsh, que incluye salas de instalación artística con monólogos de audio, entre las que se incluyen Room 303 con la voz de Niall Buggy (2014), A Girl's Bedroom con la voz de Charlie Murphy (2015), Kitchen con la voz de Eileen Walsh (2016) y Bathroom con la voz de Paul Reid (2017). Estas instalaciones también se han exhibido en el Kennedy Arts Centre, Washington (mayo de 2016) y el Irish Arts Center, Nueva York (mayo de 2017).

Walsh escribió el libreto del musical Sing Street, adaptado de la película del mismo nombre escrita por John Carney. Al igual que Once , el musical se produjo en New York Theatre Workshop y las funciones comenzaron en diciembre de 2019. El musical estaba programado para estrenarse en Broadway en la primavera de 2020, pero se pospuso debido a la pandemia de COVID-19 .

Walsh también escribe guiones cinematográficos, comenzando con su cortometraje Not a Bad Christmas (1999 ). Adaptó su obra Disco Pigs para la gran pantalla y coescribió el guion de Hunger , dirigida por Steve McQueen y protagonizada por Michael Fassbender como Bobby Sands , el huelguista de hambre del IRA que se dejó morir de hambre. También adaptó su obra Chatroom para una película dirigida por Hideo Nakata . Actualmente está bajo encargo de tres películas, una adaptación del cuento infantil Island of the Aunts de Eva Ibbotson (para Cuba Pictures), una película titulada Jules in the City basada en la vida y la música de Rufus Wainwright y una adaptación del libro de Gitta Sereny Into That Darkness , sobre la vida de Franz Stangl , el comandante de los campos de exterminio de Sobibor y Treblinka .

Walsh afirma que sus obras tratan de "una especie de amor y de necesidad de calma y paz". ^[15] Dice que su obra Penélope trata sobre "el anhelo, el amor, el amor perdido". ^[16] Dice que "todas las obras tratan efectivamente de teatro, de escritura". ^[1] También que "todas las obras tratan de rutinas". ^[1] Walsh ha sugerido a menudo que lo que le interesa es "cómo yo realmente supero el día, ¿sabes?". ^[1] Habla de su experiencia, en Londres, de TOC extremo. Ve a sus personajes como necesitados de "proclamar y proclamar y proclamar... ¿y para qué? Ya sabes, para qué, construir reglas y una especie de mecanismos dentro de su sala de estar, pero ¿con qué fin? Solo para tratar de escapar de ellos nuevamente y probablemente construir más y más rutinas y patrones y todo ese tipo de cosas". ^[1] Walsh también afirma que "lo que me motiva en el teatro siempre ha sido acercarme a personajes que están al borde de la locura, o que han entrado en ella. Me vigoriza pensar que todos somos iguales...". ^[17] Otra afirmación de Walsh fue: “No me gusta ver la vida cotidiana en el escenario: es aburrida. Me gusta que mis obras existan en un mundo abstracto, expresionista: el público tiene que aprender sus reglas y luego conectarse con estos personajes que son, en la superficie, monstruos terribles”. ^[2]

• Cuentos de peces (1993) – Compañía de Teatro Graffiti, Popes Quay, Cork.
• El chico del ginger ale (1995) – Compañía de Teatro Corcadorca , Granary Theatre, Cork.
• Disco Pigs (1996) – Corcadorca Theatre Company, Triskel Arts Centre, Cork. Festival Fringe de Dublín , Traverse Theatre , Festival de Edimburgo , West End, Londres y gira mundial.
• Sucking Dublin (1997) – Abbey Theatre Company , Teatro Samuel Beckett, Dublín.
• Misterman (1999) – Corcadorca Theatre Company, Granary Theatre, Cork. Origin Theatre, Nueva York, Washington y Dublín.
• Bedbound (2000) – Festival de Teatro de Dublín , New Theatre, Dublín. Traverse Theatre , Festival de Edimburgo (ganador del Fringe First y del Premio de la Crítica 2001). Nueva York. Royal Court , Londres.
• Pondlife Angels (2005) – Festival de Verano de Cork, Granary Theatre, Cork.
• Chatroom (2005) – Behind The Scenes Theatre Company, Buckhaven Theatre, Fife. National Theatre , Londres. etc.
• The New Electric Ballroom (2005) – Teatro de cámara de Múnich . Traverse Theatre , Festival de Edimburgo. Gira mundial que incluye Nueva York, Los Ángeles, Perth y Londres ^[18]
• Las pequeñas cosas (2005) – Paines Plough Company , Fábrica de chocolate Menier , Londres. Druid Theatre Company , Festival de las Artes de Galway .
• The Walworth Farce (2006) – Druid Theatre Company , Town Hall Theatre , Galway. Festival de Edimburgo. Gira mundial 2009-2010, incluyendo Nueva York, Chicago, Minneapolis, Toronto, Los Ángeles, Miami, Perth, Adelaida, Canberra, Sídney, Wellington, Londres, Salford, Oxford. Una reposición a cargo de Landmark Productions en el Olympia Theatre, Dublín en 2015, protagonizada por Brendan , Domhnall y Brian Gleeson en los papeles principales. ^[19]
• Cómo hablan estos hombres (2008) – Schauspielhaus Zürich , Suiza. Compañía de Teatro Druida , Galway.
• Lyndie's Gotta Gun (2008) – Artistas Unidos, Lisboa. Druid Theatre Company , Galway.
• Gentrificación (2008) – Stadttheater Bern , Suiza. Compañía de Teatro Druida , Galway.
• Delirium (2008) – Adaptación de 'Los hermanos Karamazov' de Dostoievski para el Teatro O Abbey Theatre , Dublín. Barbican Theatre , Londres.
• El hombre en la luna (2009) – coescrito con Jack Healy, The Albany Archivado el 25 de octubre de 2010 en Wayback Machine , Deptford, Londres.
• My Friend Duplicity (2010) – obra corta – Traverse Theatre , Festival de Edimburgo.
• Penélope (2010) – Teatro Oberhausen: Ruhr.2010 . Compañía de teatro Druid , Galway. ^[20] Teatro Traverse , Festival de Edimburgo. Gira mundial que incluyó Helsinki, Nueva York y Londres, Teatro Steppenwolf, Chicago (2011)
• Sixty Six (2011): uno de los 66 escritores que contribuyeron con una respuesta contemporánea a cada libro de la Biblia King James, Bush Theatre , Londres.
• Once (2011) – Adaptación musical de la película Once , New York Theatre Workshop (Off-Broadway: diciembre de 2011 – enero de 2012) y Bernard B. Jacobs Theatre (Broadway: desde marzo de 2012).
• Misterman (versión revisada) (2011) – con música de Donnacha Dennehy . Landmark Productions y Galway International Arts Festival , Black Box Theatre, Galway, St. Ann's Warehouse , Nueva York (2011). National Theatre , Londres (2012). ^[21]
• Ballyturk (2014) – con Mikel Murfi, Cillian Murphy y Stephen Rea, con música de Teho Teardo . Landmark Productions en asociación con el Festival Internacional de las Artes de Galway . Black Box Theatre, Galway antes de mudarse al Olympia Theatre, Dublín, la Ópera de Cork y el National Theatre, Londres. Se realizó una reposición en el Abbey Theatre , Dublín (marzo de 2017) y St. Ann's Warehouse , Nueva York (enero de 2018). ^[22]
• Habitación 303 (2014) – Instalación de arte Habitación 303 con la voz de Niall Buggy, estrenada en el Festival Internacional de Artes de Galway .
• Lazarus (2015) – Un musical original escrito con David Bowie , que se estrenó en el New York Theatre Workshop , Nueva York.
• The Twits (2015) – Una adaptación dellibro de Roald Dahl The Twits , estrenada en abril-mayo de 2015 en el Royal Court Theatre de Londres.
• A Girl's Bedroom (2015) – Instalación de arte A Girl's Bedroom con la voz de Charlie Murphy, estrenada en el Festival Internacional de Artes de Galway y seguidamente en el Kennedy Arts Center , Washington (mayo de 2016).
• The Last Hotel (2015) – Una ópera con música de Donnacha Dennehy , con Robin Adams, Claudia Boyle, Katherine Manley y Mikel Murfi, y el Crash Ensemble. Landmark Productions y Wide Open Opera. Estrenada en el Festival Internacional de Edimburgo (agosto de 2015), seguido por el Festival de Teatro de Dublín (septiembre de 2015), Royal Opera House , Londres (octubre de 2015), y St. Ann's Warehouse, Nueva York (enero de 2016). ^[23]
• Kitchen (2016) – Instalación de arte con la voz de Eileen Walsh, estrenada en el Festival Internacional de Artes de Galway .
• Arlington (2016) - Landmark Productions en asociación con Galway International Arts Festival , Leisureland, Galway (julio de 2016), Abbey Theatre , Dublín (febrero de 2017), St. Ann's Warehouse, Nueva York (mayo de 2017). ^[24]
• Rooms (2016) combina las instalaciones de arte 'Room 303', 'A Girl's Bedroom' y 'Kitchen', con las voces de Niall Buggy, Charlie Murphy y Eileen Walsh, que se estrenó en el Festival de Artes de Galway el verano pasado, seguido por el Irish Arts Center, Nueva York (mayo de 2017).
• The Same (2017) con Eileen y Catherine Walsh. Compañía de teatro Corcadorca. Estreno en febrero de 2017 en la antigua prisión de Cork.
• The Second Violinist (2017): ópera con música de Donnacha Dennehy , con Aaron Monaghan, en el papel principal, con los cantantes Máire Flavin, Sharon Carty y Benedict Nelson, junto con el Coro de la Ópera Nacional Irlandesa y Crash Ensemble. Landmark Productions y Ópera Nacional Irlandesa. Estrenada en julio de 2017 en el Festival Internacional de las Artes de Galway , seguido por el Barbican Centre , Londres (septiembre de 2017) y el Festival de Teatro de Dublín (octubre de 2017). ^[25]
• Bathroom (2017) – Instalación de arte con la voz de Paul Reid, estrenada en el Festival Internacional de Artes de Galway .
• El dolor es lo que tiene las plumas (2018) - Enda Walsh adaptó la premiada novela de Max Porter que se estrenó en el Black Box Theatre de Galway; en abril de 2019, la obra se presentó en el Barbican Theatre de Londres.
• Medicina (2021) ^[26]

• No fue una mala Navidad (1999) – cortometraje
• Disco Pigs (2001) – película dirigida por Kirsty Sheridan
• Hambre (2008) – película dirigida por Steve McQueen
• Chatroom (2010) – película dirigida por Hideo Nakata
• Sin peso (2018) – película dirigida por Jaron Albertin
• La isla de las tías  , adaptación del cuento infantil de Eva Ibbotson por encargo de Cuba Pictures
• Jules in the City  : una historia basada en la vida y la música de Rufus Wainwright para Daybreak Pictures / Film Four
• En la oscuridad  : la historia de Franz Stangl , comandante de las SS de los campos de exterminio de Sobibor y Treblinka , encargado por Element Pictures /Film Four
• The House (2022): guion dela película animada de comedia negra de Netflix
• Pequeñas cosas como estas (2024) – película dirigida por Tim Mielants
• Die, My Love (TBA) – película dirigida por Lynne Ramsay

Teatro

• Disco Pigs (1996): Premio George Devine y Premios Stewart Parker. Premio a la Mejor Producción Fringe 1996, Festival Fringe de Dublín . Premio Dramaturgo del Arts Council 1996. Premio de la Crítica 1997, Festival de Edimburgo .
• Bedbound (2000): Premio al Mejor Actor para Peter Gowen 2000, Irish Times Theatre Awards . Ganador del Fringe First y del Premio de la Crítica 2001, Festival de Edimburgo .
• The New Electric Ballroom (2005): Mejor obra extranjera de Theater Heute 2005, Munich Kammerspiele . Ganadora del Fringe First y del Herald Archangel Award 2008, Festival de Edimburgo . Premio a la mejor obra nueva 2008, Irish Times Theatre Awards . Premio al mejor actor de reparto para Mikel Murfi 2009, Irish Times Theatre Awards . Mejor obra nueva 2010, premio Obie .
• La farsa de Walworth (2006): ganador del Fringe First 2007, Festival de Edimburgo .
• Penélope (2010): Ganadora del Fringe First 2010, Festival de Edimburgo .
• Misterman (2011): Premio al Mejor Actor para Cillian Murphy y Mejor Diseño de Escenografía para Jamie Vartan 2011, Irish Times Theatre Awards . Mejor Actuación Solista para Cillian Murphy 2012, Drama Desk Award .
• Once (2011): Ganadora de 3 Premios Lucille Lortel , incluyendo Mejor Musical, con 4 nominaciones adicionales. Premio al Mejor Musical 2012, Círculo de Críticos Dramáticos de Nueva York . Mejor Musical de Broadway, Mejor Libreto y Director de Musical 2011, Premios del Círculo de Críticos Externos , con 4 nominaciones adicionales. Producción Distinguida de un Musical 2012, Premio Drama League , con 2 nominaciones adicionales. Ganadora de 4 Premios Drama Desk , incluyendo Mejor Musical, con 2 nominaciones adicionales. Ganadora de 8 Premios Tony en 2012, incluyendo Mejor Musical y Mejor Libreto de un Musical, con 3 nominaciones adicionales. Mejor Álbum de Teatro Musical 2013, Premio Grammy . Ganadora de 2 Premios Laurence Olivier en 2014, con 6 nominaciones incluyendo Mejor Nuevo Musical .
• Ballyturk (2014): Mejor producción, Irish Times Theatre Awards. Mejor producción y diseño de sonido 2014, Irish Times Theatre Awards .
• El último hotel (2015): Mejor ópera Irish Times Theatre Awards .
• El segundo violinista : El Fedora - Premio Generali de Ópera 2017.

Película

• No es una mala Navidad (1999): Premio al mejor guión corto 1999, Cork Film Centre/RTÉ.
• Hambre (2008): Cámara de Oro (Mejor ópera prima) en el Festival de Cannes de 2008 y Mejor Película en el Festival de Cine de Sídney y el Festival de Cine de Jerusalén de 2008, Discovery Award en el Festival Internacional de Cine de Toronto , Heartbeat Award en el Festival de Cine Británico de Dinard, Gold Hugo Award en el Festival Internacional de Cine de Chicago , Discovery Award de la Academia de Cine Europeo , Premio a la Mejor Película Irlandesa del Círculo de Críticos de Cine de Dublín, Premio a la Mejor Película de los Premios de Cine Británico Evening Standard de 2009 , Premio al Mejor Guion de Largometraje del Gremio de Guionistas de Gran Bretaña , numerosos premios IFTA de cine y televisión irlandeses, incluida la mejor película irlandesa, nominada a la mejor película británica en la 62.ª edición de los Premios de Cine de la Academia Británica .
• Chatroom (2010): Seleccionada para la sección Un Certain Regard del Festival de Cine de Cannes de 2010

Radio

Cuatro grandes días en la vida de Dessie Banks : Premio PPI al mejor drama radiofónico

En junio de 2013, la NUI Galway le otorgó a Walsh un doctorado honorario.

• Enda Walsh en IMDb
• Doolee.com
• es:Litencyc.com
• Playografía irlandesa.com