
El tocador (también tocador o simplemente tocador , [1] en inglés australiano , duquesa ) es una mesa diseñada específicamente para realizar las tareas del tocador (vestirse, maquillarse y otros cuidados personales ), [2] destinada a un dormitorio o un boudoir . [3]
Terminología
El tocador es uno de los ejemplos de un cambio rápido en la terminología. Originalmente en el siglo XVIII se llamaba tocador , o simplemente inodoro , ocasionalmente toiletta . [4] Sin embargo, cuando la palabra estadounidense "toilet" cambió su significado para describir una taza de inodoro y se convirtió en una vulgaridad [5] en algún momento del siglo XIX, el término tocador (que también se usaba antes) había reemplazado rápidamente al inodoro en los EE. UU., [4] mientras que los británicos, con su lavabo , pudieron mantener la palabra "toilet" neutral [5] y conservar la terminología de inodoro durante más tiempo. [4] La palabra "toilette" viene como una forma diminuta francesa de toile , [6] un paño que desde la época medieval se extendía sobre una mesa antes de usar cosméticos. [1] Durante algún tiempo en el siglo XVIII, el inglés estadounidense contenía una variante ortográfica twilight table . [6]
En EE. UU., se utiliza el término " lowboy " para describir un tocador con múltiples cajones hechos a juego con una cómoda alta, tallboy . [7]
.jpg/500px-All_Is_Vanity_(hvd).jpg)
Una de las mejores expresiones visuales de la conexión entre el tocador y la vanitas fue realizada por Charles Allan Gilbert en su obra Todo es vanidad (1892). [8]
Mesa de tocador tipo buró
A principios del siglo XVIII, apareció por primera vez una combinación de escritorio y tocador para el espacio privado en forma de buró sobre cajones poco profundos sostenidos por patas cabriolé con un espejo de tocador encima del buró. A mediados del siglo XVIII, Thomas Chippendale vendía burós de tocador que combinaban el tocador y el escritorio con cajones sin un buró real ni un espejo incorporado. [9]
Historia
Adlin rastrea la historia de la vanidad a partir de la caja de almacenamiento de cosméticos conocida desde hace mucho tiempo (el recipiente para almacenar ungüentos, pinturas faciales y perfumes fue excavado en la tumba de un escriba egipcio llamado Reniseneb, siglo XV a. C. ). [10] El renovado interés por el autoadorno durante el Renacimiento creó los étuis y la necesidad de las mesas para colocarlos. A fines del siglo XVII, el tocador adquirió su forma familiar. [11] Un espejo se convirtió en una parte esencial del tocador a mediados del siglo XVIII, ya sea montado en un marco giratorio o diseñado para plegarse dentro de la mesa misma. [12]

El tocador alcanzó su máximo esplendor y se lo debe a la marquesa de Pompadour, que transformó el ritual del toilette, originalmente privado, en una recepción matutina. [13] La época de María Antonieta marca la aparición de una silla especialmente diseñada, el fateuil de toilette , predecesor de las modernas sillas de barbero . [13] A finales del siglo XVIII se diseñaron "cajas de tocador" con patas altas para que los hombres pudieran afeitarse de pie. [14]
Los tocadores solían incluir juegos de tocador , una colección de objetos de porcelana, vidrio, cristal u metal y receptáculos para herramientas o productos de cuidado personal. Estos podían incluir un peine , un cepillo , un espejo de mano, un atomizador de perfume, un abrochador , un tarro de polvos, un porta alfileres de sombrero , un calzador , un recogedor de pelo y una bandeja. [15]
En el siglo XXI, con algunas excepciones notables que se muestran en las exhibiciones, los tocadores rara vez se producen y se usan; la aplicación de maquillaje ocupa solo unos momentos frente al espejo del baño. [16] Una nueva demanda de tocadores fue causada por los influencers de belleza en las redes sociales , sus jóvenes seguidoras tienen espacio limitado, lo que estimula la creación de nuevos diseños compactos. [17]
Diseño
Europa y Estados Unidos
El conjunto de muebles de tocador con tocador y mesa a juego se convirtió en una ostentosa exhibición de riqueza en la pieza realizada por Nicolas Henri Jacob probablemente para Marie-Caroline, duquesa de Berry . Este conjunto que refleja la luz está hecho casi en su totalidad de cristal tallado y bronce, con candelabros que representan a Céfiro y Flora sosteniendo un espejo giratorio (el ballet Flore et Zéphire acababa de hacerse popular). [18]
La evolución del tocador siguió naturalmente los estilos de mobiliario. Por ejemplo, en el siglo XIX en Estados Unidos, los escritorios se podían encontrar en el estilo Chippendale inglés , así como en una variedad de estilizaciones revivalistas , desde isabelino hasta colonial . [14] Charles-Honoré Lannuier , después de mudarse a los EE. UU. en 1803, estableció un estilo "neoyorquino" popular, basado principalmente en el napoleónico . [19] Un breve reinado del Art Nouveau liberó la forma del tocador de los confines de la tradición, dando lugar a piezas llamativas de Hector Guimard , Louis Majorelle y Antoni Gaudí . [20]
Después de una interrupción de la Primera Guerra Mundial , el Art Déco tomó el control, con un ejemplo de exhibición del tocador producido por uno de los líderes del movimiento, Émile-Jacques Ruhlmann . Su tocador Colonette juega con el significado del toile con una marquetería que imita la tela , hecha de marfil y ébano , colocada en el centro. [21] Los modernistas de la Bauhaus de principios del siglo XX con sus diseños limpios, a veces sorprendentemente simples, inspiraron a diseñadores estadounidenses, como Paul T. Frankl con sus mesas de temática de rascacielos con espejos (semi)circulares de gran tamaño. [22]
Después de la Segunda Guerra Mundial , un movimiento de Buen Diseño en los EE. UU. y Escandinavia exigía productos elegantes pero funcionales y económicos, lo que hizo que el tocador se convirtiera en una realidad para los hogares de clase media. Por ejemplo, una combinación de escritorio y tocador de Børge Mogensen (1950) reutilizó la tapa del cajón superior como base del espejo desplegable y la superficie para escribir, [23] volviendo al concepto del tocador buró. En la consola y espejo de Ettore Sottsass (1965) la superficie de afeitado para hombres ya no está en el suelo sino que está colgada en la pared. [24] Después de experimentar con nuevos materiales en los años 1960 y 1970, los posmodernistas como Sottsass y Michael Graves recurrieron al revivalismo, ahora combinado con ironía caprichosa (cf. tocador y taburete Plaza de Graves). [25]
-
El tocador de Marie-Caroline (hacia 1819) en el Louvre
-
Tocador de Gaudí (1889)
-
Tocador de caballero ( Carlo Bugatti , ca. 1904)
-
Tocador de estilo cubista (diseñador desconocido imitando a Léon Jallot , 1929)
-
Tocador cilíndrico de Luigi Massoni (semiacabado, ca. 1970)
-
Tocador "Plaza" de Graves (1981)
Japón
En Japón, las mujeres no utilizaban tocadores, sino que se arrodillaban delante de los bajos "estantes de cosméticos". [26]
-
Expositor de cosméticos de un ajuar nupcial , principios del siglo XIX
Véase también
- Escritorio con hueco para las rodillas , un pequeño escritorio diseñado también para un espacio privado.
Referencias
- ^ desde Adlin 2013, pág. 3.
- ^ Adlin 2013, pág. 5.
- ^ Gloag 1952, Mesa de baño.
- ^ abc Gloag 1952, págs. 21-22, La descripción de los muebles.
- ^ desde Fischer 2004, pág. 105.
- ^Ab Forman 1987, pág. 158.
- ^ Gloag 1952, Chico bajo.
- ^ Adlin 2013, págs. 22-23.
- ^ Gloag 1952, pág. 158, Tocador de escritorio.
- ^ Adlin 2013, págs. 3-4.
- ^ Adlin 2013, págs. 5-6.
- ^ Gloag 1969, Tocador.
- ^ desde Adlin 2013, pág. 7.
- ^ desde Adlin 2013, pág. 10.
- ^ Zimmeth, Khristi. "Basura o tesoro: un mueble de otra época". The Detroit News . Consultado el 2 de marzo de 2023 .
- ^ Adlin 2013, pág. 21.
- ^ Choirunnisa y Setiawan 2021, pag. 1932.
- ^ Adlin 2013, págs. 8–9.
- ^ Adlin 2013, pág. 12.
- ^ Adlin 2013, págs. 12-13.
- ^ Adlin 2013, págs. 15-16.
- ^ Adlin 2013, pág. 18.
- ^ Adlin 2013, pág. 19.
- ^ Adlin 2013, pág. 20.
- ^ Adlin 2013, págs. 20-21.
- ^ Adlin 2013, pág. 36.
Fuentes
- Adlin, Jane (otoño de 2013). "Vanidades: el arte del tocador". Boletín del Museo Metropolitano de Arte . Con contribuciones de Lori Zabar. LXXI (2). Museo Metropolitano de Arte.
- Forman, Benno M. (julio de 1987). "Mobiliario para vestirse en los primeros tiempos de América, 1650-1730: formas, nomenclatura y uso". Winterthur Portfolio . 22 (2/3): 149–164. doi :10.1086/496323. eISSN 1545-6927. ISSN 0084-0416. JSTOR 1181113. S2CID 161115300.
- Cesare, Carla Jeanne (2007). En el tocador: la sede de la feminidad moderna (PDF) (MA). Museo Nacional de Diseño, Instituto Smithsoniano y Parsons The New School for Design.
- Gloag, John (1952). Un breve diccionario de muebles . Read Books Ltd. ISBN 978-1-4474-9772-1.OCLC 1099027952 .
- Gloag, John (1969). Un breve diccionario de muebles: contiene más de 2600 entradas que incluyen términos y nombres utilizados en Gran Bretaña y los EE. UU. (2.ª ed.). Taylor & Francis. ISBN 978-1-00-077614-0.
- Fischer, Andreas (2004). ""Non olet": Eufemismos con los que vivimos". Nuevas perspectivas sobre la lingüística histórica inglesa . John Benjamins Publishing Company. págs. 91–107. doi :10.1075/cilt.252.08fis. ISSN 0304-0763.
- Choirunnisa, Diena Yudiarti; Setiawan, Alvian Fajar (2021). "Pemanfaatan Papan Bambu Laminasi Untuk Perancangan Meja Rias Set Cuidado de la piel Dan Make Up Bagi Mahasiswa". EProceedings of Art & Design (en indonesio). 8 (5).