Dolewave

Dolewave es un género musical australiano que surgió a principios de la década de 2010. Inicialmente usado en línea como una broma interna para describir una escena indie en Melbourne que involucraba a Twerps , Dick Diver y otros grupos, el término ha sido aplicado desde entonces por críticos musicales a una gama más amplia de artistas australianos que comparten una ética DIY y un "sonido peculiar y reconociblemente australiano", ^{[ 1 ]} como Courtney Barnett y Rolling Blackouts Coastal Fever . Las influencias comunes incluyen el jangle pop de la década de 1980 de bandas australianas como The Go-Betweens , así como el " sonido Dunedin " lo-fi del sello discográfico neozelandés Flying Nun .

La música dolewave ha sido descrita como "intrínsecamente depresiva... hermosa y conmovedora de una manera agresivamente triste, de una forma con la que solo podemos reírnos". ^{[ 2 ]} Según la revista web Nothing but Hope and Passion , el dolewave se caracteriza por "una vibra seca y arrastrada teñida con un toque saludable de sarcasmo suburbano". ^{[ 3 ]} Las letras a menudo contienen significantes locales y otras referencias a la cultura pop australiana, lo que da a las canciones un sentido distintivo del lugar que apunta tanto al cariño de los músicos por Australia como a su "intensa necesidad de escudriñarla". ^{[ 4 ]}

El académico Ian Rogers escribe que las bandas de dolewave suelen optar por un sonido "rudimentario y, en ocasiones, poco profesional", y sus grabaciones casi siempre tienen una producción mínima. ^{[ 5 ]} Según el crítico musical Everett True , el sonido "recalcitrante y destartalado" del dolewave refleja la "cultura de los locales improvisados" en la que se encuentran muchas de las bandas: "debajo de casas destartaladas de Queensland , en espacios abiertos de parques, en almacenes, pubs destartalados, salas de estar de casas compartidas". ^{[ 1 ]}

El término "dolewave" deriva de " the dole ", un término del inglés australiano ^{[ 6 ]} para un subsidio de desempleo que "supuestamente apoya los estilos de vida creativos de los artistas". ^{[ 7 ]} Se usó por primera vez en 2012 como una "broma interna irónica" en Mess+Noise , un sitio web de música australiano ahora desaparecido. ^{[ 8 ]} Ese año, uno de los periodistas del sitio, Doug Wallen, acuñó el término "New Melbourne Jangle" para describir una serie de bandas de indie pop con sonido jangle de Melbourne —entre ellas Twerps , Dick Diver y Scott & Charlene's Wedding— que escribían canciones sobre la juventud marginada y la vida contemporánea en la Australia urbana. En respuesta al artículo de Wallen, usuarios anónimos del foro de mensajes del sitio idearon varias etiquetas alternativas irónicas, incluyendo "chillmate", "sharehouse-pop" y "dolewave", esta última eclipsando rápidamente a las demás en popularidad. «Una vez pronunciado, el término "dolewave" se repetía como un meme, una mezcla de broma interna, insulto y hashtag», escribe el periodista musical Shaun Prescott. ^{[ 2 ]} Durante el año siguiente, los músicos asociados con el término lo abordaron irónicamente, como el cantante de Dick Diver, quien lo calificó de «buena broma» antes de jurar destruirlo. ^{[ 1 ]} Se dice que el término se popularizó porque «ejemplificaba las voces oprimidas y sin emoción, y los riffs y ritmos flojos que dominaban todo lo que sucedía en el underground australiano». ^{[ 9 ]}

"Dolewave" se mantuvo en "uso jocoso" hasta 2014, cuando los críticos musicales y las publicaciones convencionales como The Guardian y The Sydney Morning Herald comenzaron a examinarlo en profundidad. ^{[ 8 ]} Everett True citó la reseña del también crítico musical Shaun Prescott del LP homónimo de School of Radiant Living de 2013 como un punto de inflexión para el dolewave, uno donde la "frase usada al azar" se convirtió en un género legítimo una vez que "[arregló] en su propia cabeza lo que la palabra realmente representaba". ^{[ 1 ]} Prescott elogia la canción principal del álbum debut de Dick Diver de 2011, New Start Again, como una canción dolewave por excelencia: "un himno a los años en que los artistas y los marginados podían existir sin ser 'creativos', cuando el arte no rentable, por el arte mismo, no era necesariamente un contrato con la pobreza". ^{[ 2 ]} También destaca "Bad Decisions" (2012) de Bitch Prefect; ^{[ 2 ]} Según Vice , la mayoría de los veinteañeros pueden identificarse con la sensación de la canción de "aburrimiento suburbano y la monotonía de trabajar en empleos de mierda". ^{[ 10 ]} Varias discográficas independientes se asociaron con el dolewave, en particular Chapter Music de Melbourne , RIP Society de Sídney y Bedroom Suck de Brisbane. ^{[ 5 ]} A medida que el dolewave ganó mayor difusión, se inventaron términos para las ramificaciones del género, un ejemplo no serio es "stadium dolewave", que combina los "aspectos caseros y de bricolaje" del dolewave con la "composición de canciones limpia y accesible" del rock de estadio . ^{[ 11 ]}

En 2015, Apple Music creó una lista de reproducción titulada "Best of Dole Wave", que incluía, entre otros, a Hockey Dad , Eddy Current Suppression Ring y la cantautora de Melbourne Courtney Barnett , ^{[ 12 ]} cuyo álbum debut Sometimes I Sit and Think, and Sometimes I Just Sit se lanzó ese año con gran éxito en Australia y en el extranjero. ^{[ 7 ]} Aunque se ha distanciado del sello, Barnett menciona con frecuencia a Dick Diver, de la escena dolewave, como una de sus bandas favoritas, ^{[ 13 ]} y considera que la escena tiene una gran influencia en su música: "Te encuentras pasando el rato con la misma gente y empiezas a hacer la misma música por extensión. Como los dueños de mascotas que se parecen a sus mascotas". ^{[ 7 ]} Del mismo modo, el cantautor de Melbourne Darren Hanlon disfruta del sentido de camaradería en la escena, y afirma que a menudo colabora con músicos dolewave y recibe ayuda de ellos. ^{[ 14 ]}

En los años inmediatamente posteriores a la popularización del dolewave, muchos de los "abanderados reacios" del género parecieron rechazarlo al prescindir de sus guitarras jangle-características y referencias " auténticas " en favor de un "sonido más maduro y pulido". ^{[ 15 ]} Más recientemente, una gama más amplia de bandas se ha alineado con el dolewave, incluyendo a Goon Sax y Rolling Blackouts Coastal Fever . ^{[ 16 ]} Varios artistas han escrito canciones en respuesta a ser clasificados como dolewave, incluyendo a Jack Lee de Beef Jerk en "Same Thing" (2014) ^{[ 17 ]} y West Thebarton Brothel Party en su sencillo de 2016 "Dolewave". ^{[ 18 ]}

Descrito como "un ejemplo de estudio de caso de la australianidad en la música", ^{[ 2 ]} el dolewave se ha convertido en el foco de discusión y debate en torno a temas relacionados con la cultura australiana y la identidad nacional. Comparando el dolewave con el pub rock australiano de las décadas de 1970 y 1980 , Vice descubrió que el primer género es más pesimista en su exploración de la identidad australiana. ^{[ 10 ]} Prescott escribe: ^{[ 2 ]}

«Dolewave» es una mordaz crítica a las pocas virtudes de la Australia colonial blanca, aquellas que nuestros políticos insisten en que aún perduran, las que satirizamos con cariño y las que ningún Kenny puede revivir. Es una sátira de una Australia que alguna vez creímos que existía, pero que ninguna suspensión de la incredulidad puede sostener.

Max Easton planteó un argumento similar, afirmando que el concepto de "dolewave" (o "dolewave") es un intento de recuperar una identidad cultural en un momento en que esta se ve confusa y diluida por las numerosas ideas contradictorias que rodean la concepción que cada persona tiene de Australia. Continúa diciendo: "Se busca abrazar la noción del australiano clásico, pero sin alienar la belleza multicultural de quienes nos rodean. ¿Qué sucede entonces? El concepto de 'dolewave' se sitúa en el centro de todo esto". ^{[ 1 ]} El término en sí ha sido descrito como "clasista y mezquino" y "problemático" debido a su vínculo con la situación económica. ^{[ 1 ]}

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