Dick Powell

Richard Ewing Powell (14 de noviembre de 1904 - 2 de enero de 1963) ^{[ 1 ]} fue un actor, cantante, productor y director estadounidense. Aunque alcanzó la fama como intérprete de comedia musical, demostró versatilidad y se transformó con éxito en un protagonista de películas de acción, protagonizando proyectos de carácter más dramático. Fue el primer actor en interpretar al detective privado Philip Marlowe en la pantalla.

Powell nació siendo el segundo de tres hijos de Ewing Powell y su madre Sally Rowena en Mountain View, Arkansas . ^{[ 2 ] [ 3 ]}

Powell se casó con Mildred Maund, una modelo, pero ella no se sentía a gusto casada con un artista. Tras un último viaje juntos a Cuba, Mildred se mudó a Hemphill, Texas , y la pareja se divorció en 1932. ^{[ 4 ]} Posteriormente, Powell se unió a la Orquesta de Charlie Davis , con sede en Indianápolis . ^{[ 4 ]} Grabó varios discos con Davis y en solitario para el sello Vocalion a finales de la década de 1920.

Estrellato

Powell se mudó a Pittsburgh , donde tuvo un gran éxito local como maestro de ceremonias en el Teatro Enright y el Teatro Stanley . ^{[ 4 ]}

Warner Bros.

En abril de 1930, Warner Bros. compró Brunswick Records , que en ese momento era propietaria de Vocalion. Warner Bros. quedó tan impresionada por el canto y la presencia escénica de Powell que le ofreció un contrato cinematográfico en 1932. Hizo su debut cinematográfico como líder de una banda de cantantes en Blessed Event . ^{[ 5 ]}

Fox Film lo contrató para acompañar a Will Rogers en Too Busy to Work (1932). Interpretó a un joven cantante melódico, el tipo de papel en el que se especializó durante los años siguientes. De vuelta en Warner Bros., acompañó a George Arliss en The King's Vacation y luego participó en 42nd Street (ambas de 1933), interpretando al interés amoroso de Ruby Keeler . La película fue un gran éxito.

Warner Bros. (WB) lo contrató básicamente para que repitiera el papel en Gold Diggers de 1933 , otro gran éxito. También lo fue Footlight Parade (también de 1933), con Keeler, James Cagney y Joan Blondell .

Powell fue ascendido a protagonista para College Coach (1933), luego volvió a piezas más corales incluyendo 42nd Street , Convention City (ambas de 1933), Wonder Bar , Twenty Million Sweethearts y Dames (todas de 1934). ^{[ 4 ]} Happiness Ahead fue más un vehículo estelar para Powell, al igual que Flirtation Walk (ambas de 1934). Fue el principal actor en Gold Diggers of 1935 , con Gloria Stuart, y Broadway Gondolier , con Joan Blondell (ambas de 1935). Apoyó a Marion Davies en Page Miss Glory (1935), hecha para Cosmopolitan Pictures , una compañía productora financiada por el amante de Davies, William Randolph Hearst , quien la estrenó a través de WB.

Warner Bros. le ofreció un cambio de aires, dándole el papel de Lisandro en Sueño de una noche de verano (1935). Más representativa fue Compañeros de barco para siempre (1935) con Keeler. 20th Century Fox lo contrató para Gracias a un millón (1935); de vuelta en Warner Bros., hizo Colleen (1936) con Keeler y Blondell. Powell se reencontró con Marion Davies en otra película para Cosmopolitan, Corazones divididos (1936), interpretando al hermano de Napoleón.

Realizó varias películas con Blondell, su segunda esposa, entre ellas Footlight Parade (1933), Broadway Gondolier (1935), Stage Struck (1936) y Gold Diggers of 1937. Posteriormente, 20th Century Fox lo contrató de nuevo para On the Avenue (1937).

De vuelta en Warner Bros., apareció en The Singing Marine y Varsity Show (ambas de 1937), Hollywood Hotel , Cowboy from Brooklyn , Hard to Get , Going Places (todas de 1938) y Naughty but Nice (1939). Harto de la monotonía de estos papeles, Powell dejó Warner Bros. y se fue a trabajar a Paramount Pictures .

Supremo

En Paramount, Blondell y Powell volvieron a trabajar juntos en el drama I Want a Divorce (1940). Luego, Powell tuvo la oportunidad de aparecer en otra película no musical, Christmas in July (1940), una comedia alocada que fue el segundo largometraje dirigido por Preston Sturges .

Universal lo contrató para acompañar a Abbott y Costello en In the Navy (1941), una de las películas más populares de ese año. En Paramount tuvo un cameo en Star Spangled Rhythm y coprotagonizó con Mary Martin Happy Go Lucky (ambas de 1943). También acompañó a Dorothy Lamour en Riding High (1943).

En 1944, participó en una comedia fantástica dirigida por René Clair , It Happened Tomorrow , y luego pasó a MGM para aparecer junto a Lucille Ball en Meet the People , que fue un fracaso de taquilla.

Durante este período, Powell protagonizó el musical Campana Serenade , que se transmitió por la radio NBC (1942–1943) y la radio CBS (1943–1944). ^{[ 6 ]}

"Tipo duro"

En 1944, Powell sentía que ya era demasiado mayor para interpretar papeles de galán romántico, así que intentó conseguir el papel principal en Perdición . El papel lo obtuvo Fred MacMurray , otro buen tipo de Hollywood. ^{[ 7 ]}

La carrera de Powell cambió drásticamente cuando fue elegido para la primera de una serie de películas de cine negro , como el detective privado Philip Marlowe en Murder, My Sweet (1944), dirigida por Edward Dmytryk en RKO. La película fue un gran éxito y Powell se reinventó con éxito como actor dramático. Fue el primer actor en interpretar a Marlowe —por su nombre— en el cine. ^{[ 7 ]} En 1945, Dmytryk y Powell volvieron a colaborar para hacer la película Cornered , un thriller de la posguerra que ayudó a definir el estilo del cine negro.

Para Columbia, interpretó a un dueño de casino en Johnny O'Clock (1947) y participó en To the Ends of the Earth (1948). También en 1948, dejó atrás su imagen de tipo duro al protagonizar Pitfall , un film noir en el que un aburrido empleado de una compañía de seguros se enamora de una mujer inocente pero peligrosa, interpretada por Lizabeth Scott . Amplió su registro interpretativo apareciendo en un western, Station West (1948), y en una historia sobre la Legión Extranjera Francesa, Rogues' Regiment (1949). Fue un policía montado en Mrs. Mike (1950).

Televisión

En la década de 1950, Powell fue uno de los fundadores de Four Star Television , ^{[ 2 ]} junto con Charles Boyer , David Niven e Ida Lupino . Apareció y supervisó varios programas para esa compañía. Poco antes de su muerte, Powell cantó en cámara por última vez en una aparición como estrella invitada en Ensign O'Toole de Four Star , cantando " The Song of the Marines ", que cantó por primera vez en su película de 1937 The Singing Marine . Fue presentador y ocasionalmente protagonista de su Dick Powell's Zane Grey Theater en CBS de 1956 a 1961, y de su última serie antológica, The Dick Powell Show en NBC de 1961 a 1963; después de su muerte, la serie continuó hasta el final de su segunda temporada (como The Dick Powell Theater ), con presentadores invitados.

Powell era hijo de Ewing Powell y Sallie Rowena Thompson.

Se casó tres veces:

• Mildred Evelyn Maund (n. 1906, f. 1967). La pareja se casó en 1925 y aparece en el censo de 1930 en Pittsburgh, Pensilvania, donde Powell trabajaba en un teatro, y en la lista de pasajeros de 1931 del SS Oriente  , que regresaba de La Habana, Cuba . Se divorciaron en 1932, aunque Mildred conservó su apellido de casada.
• Joan Blondell (se casaron el 19 de septiembre de 1936 y se divorciaron en 1944). Él adoptó a su hijo de un matrimonio anterior, Norman Powell , quien más tarde se convirtió en productor de televisión; la pareja también tuvo una hija en común, Ellen Powell.
• June Allyson (19 de agosto de 1945 hasta su muerte, 2 de enero de 1963), con quien tuvo dos hijos, Pamela (adoptada) y Richard Powell, Jr.

La casa de estilo rancho de Powell se utilizó para filmar escenas exteriores en la serie de televisión de ABC, Hart to Hart . La propiedad, conocida como Amber Hills, estaba ubicada en 48 acres (19 hectáreas) en la sección de Mandeville Canyon de Brentwood , Los Ángeles. ^{[ 9 ]}

Powell disfrutaba de la aviación general como piloto privado. ^{[ 10 ]} Él y Farouk de Egipto fueron los únicos dos compradores conocidos del automóvil Gaylord Gladiator . ^{[ 11 ]}

El 27 de septiembre de 1962, Powell reconoció los rumores de que estaba recibiendo tratamiento contra el cáncer. Inicialmente, la enfermedad se diagnosticó como una alergia, y Powell comenzó a experimentar síntomas mientras viajaba al este para promocionar su programa. A su regreso a California, su médico personal le realizó pruebas y descubrió tumores malignos en el cuello y el pecho. ^{[ 12 ]}

La placa en el nicho de Dick Powell en Forest Lawn Memorial Park, Glendale, California, identifica erróneamente su año de muerte como 1962. Powell murió a la edad de 58 años el 2 de enero de 1963. ^{[ 13 ]}

Se especula que Powell desarrolló cáncer como resultado de su participación en la película El Conquistador , que se filmó en St. George, Utah, cerca de un sitio utilizado por el ejército estadounidense para pruebas nucleares . Alrededor de un tercio de los actores que participaron en la película desarrollaron cáncer, incluyendo a Powell, quien dirigió la película, John Wayne , Susan Hayward , Agnes Moorehead y Pedro Armendáriz . ^{[ 14 ]} Sin embargo, en una entrevista de 2001 con Larry King , la viuda de Powell, June Allyson, declaró que la causa de la muerte fue cáncer de pulmón debido a su tabaquismo compulsivo . ^{[ 15 ]}

Durante la 15.ª edición de los Premios Emmy en horario estelar, el 26 de mayo de 1963, la Academia de Televisión otorgó a Powell un premio póstumo como miembro del Consejo Directivo de la Academia de Televisión por sus contribuciones a la industria. El premio fue recibido por dos de sus antiguos socios en Four Star Television, Charles Boyer y David Niven.

Powell tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6915 Hollywood Boulevard. ^{[ 16 ]}

Powell fue el primer actor en interpretar al detective privado Philip Marlowe en la radio, en 1945. ^{[ 7 ]}

Apariciones en Lux Radio Theatre :

• «¿Es ella mi novia?» (1927-Vocalion 15647), el primer disco de Dick Powell lanzado comercialmente. Aunque fue su primer disco publicado, no es su primera grabación: «El tiempo lo dirá» fue su primera grabación, realizada para Gennett Records , pero nunca se prensó. ^{[ 18 ]}
• " Solo tengo ojos para ti " (1934) de la película Damas .
• «Rosas en diciembre» (1937), letra y música de Herb Magidson , Ben Oakland y George Jessel . (La canción apareció por primera vez en The Life of the Party ). ISWC : T-070127274-3
• " Over There "/"Captains of the Clouds" (1942– Decca 4174) Publicado al comienzo de la Segunda Guerra Mundial, la cara A recuperaba una canción patriótica que había sido popular en la Primera Guerra Mundial. La cara B provenía de una película de James Cagney del mismo nombre. ^{[ 19 ]}
• "Susan Slept Here" ( Jack Lawrence ) / "Hold My Hand" ( Richard Myers - Jack Lawrence), Bell Records 1048. Ambas canciones fueron interpretadas (no por Powell) en la película Susan Slept Here (1954). ^{[ 20 ] [ 21 ]}

• Dick Powell en el catálogo del American Film Institute
• Dick Powell en IMDb
• Dick Powell en la base de datos de películas de TCM (archivado)
• Dick Powell en Find a Grave
• Galería de fotos de Dick Powell
• Fotografías y literatura
• El novio de Cenicienta : artículo de 1934 sobre Powell de Radio Mirror.
• ¿Cuál es mi línea? apariciones:
  • 24 de agosto de 1958 en YouTube
  • 17 de septiembre de 1961 en YouTube
  • 9 de septiembre de 1962 en YouTube