Conducto

El conductus probablemente se cantaba mientras el leccionario era llevado desde su lugar de custodia hasta el lugar desde donde se iba a leer. Pero los orígenes del término "conductus" siguen siendo oscuros. El sustantivo deriva del verbo conducire , que puede significar conducir, guiar o escoltar. Así, según una hipótesis, el género se llamaba "conductus" porque servía para acompañar una procesión. Por ejemplo, según el registro de un manuscrito en la Institución Colombina, Sevilla, el conductus Salve festa dies se usaba para la misma función de procesión que el himno antiguo. El himno con el mismo nombre se cantaba durante la procesión al altar. Pero conducire también puede significar "reunir" o "juntar". ^{[ 1 ]} Así, según otra hipótesis, el género se llamaba "conductus" porque reúne una secuencia o himno . ^{[ 1 ]} El conductus se basa en una versión condensada de una secuencia o himno. Por ejemplo, el conductus Orienti oriens se deriva de la secuencia Noster cetus iste letus .

El género del conductus probablemente se originó en el sur de Francia alrededor de 1150 y alcanzó su máximo desarrollo durante la actividad de la Escuela de Notre Dame a principios del siglo XIII. El conductus es el equivalente septentrional del versus. En algunas fuentes, los términos versus y conductus pueden usarse indistintamente, ya que ambos son poemas latinos estróficos y acentuales. Sin embargo, el conductus podría diferenciarse del versus aquitano debido a la inclusión de una caudae al final. El adorno melismático ( caudae ) en el conductus puede separar el texto y perturbar la estructura general, mientras que los melismas aquitanos mantienen la fluidez. ^{[ 2 ]}

Gran parte del repertorio que se conserva se encuentra en el Manuscrito de Florencia y también en el manuscrito Wolfenbüttel 1099. ^{[ 3 ]} En los documentos antiguos, el conductus se denominaba a menudo "Benedicamus trope" o "benedictio". ^{[ 4 ]} Los primeros conducti son sencillos y carecen de la sección de florituras melismáticas conocidas como caudae . Las caudae aparecen con mayor frecuencia en los conducti compuestos después de 1200. La mayoría de los conducti en las grandes colecciones de manuscritos del siglo XIII de Notre Dame son para dos o tres voces.

Muchos conducti, aunque no todos, son anónimos. Algunos se atribuyen a poetas y músicos conocidos de la época, como Felipe el Canciller , Walter de Châtillon , Bernardo de Claraval , Pedro de Blois y Perotino . Por ejemplo, el texto del conductus Beata viscera fue escrito por Felipe el Canciller y su música se atribuyó a Perotino.

Los temas comunes de los poemas son las vidas de los santos, las fiestas del Señor, la Natividad, así como temas más actuales como el comportamiento ejemplar de testigos contemporáneos de la fe, como Thomas Becket . Algunos conducti de un período posterior consisten en canciones que critican los abusos del clero, incluyendo algunas bastante indignadas. Otros conducti hacen referencia a acontecimientos históricos significativos. La composición de Felipe el Canciller, Aurelianis civitas, está asociada con una revuelta estudiantil de 1200 en la ciudad francesa de Orléans. En el poema, Felipe lamenta el conflicto y sus fatales consecuencias. ^{[ 5 ]}

El conductus puede incluir una o varias voces, conocidas como composiciones monofónicas y polifónicas . Los repertorios conservados indican que los conducti monofónicos tienen aproximadamente el doble de tamaño que los polifónicos. Sin embargo, fue el conductus polifónico el que se convirtió en uno de los principales géneros musicales de la polifonía parisina. Algunas melodías de composiciones monofónicas sirven de base para la escritura a varias voces. ^{[ 2 ]}

La composición puede ser estrófica o de composición continua. A diferencia del motete , el conductus no se basa en material preexistente. ^{[ 2 ]} El compositor inventó la estructura general. En la forma estrófica, la estructura de cada estrofa es la misma. En la composición continua, cada estrofa no se repite. La composición estrófica es típica en las obras más antiguas. La composición continua surgió después de 1200.

En el conductus, las voces cantaban juntas en un estilo conocido como discanto. Estilísticamente, era diferente del otro estilo polifónico litúrgico principal de la época, el organum , en el que las voces solían moverse a diferentes velocidades. La declamación del texto del conductus puede ser silábica / neumática o melismática. El tipo silábico/neumático se denomina musica cum littera. Las piezas monofónicas son mayoritariamente silábicas. Este último se llama musica sine littera. La declamación melismática puede aplicarse a las caudae o a la pieza completa. El teórico medieval Franco de Colonia se refiere al conductus como discanto. Abogaba por escribir una hermosa melodía en el tenor. Discantus positio vulgaris, una de las fuentes más antiguas del conductus, menciona "conductos como una especie de discanto". ^{[ 6 ]}

El conductus no es métrico, lo que significa que no se canta en un patrón rítmico estricto. El editor alemán, Guido Maria Dreves , quien compiló el poema conductus, sugiere que es más probable que cada sílaba se cante en el mismo valor. ^{[ 2 ]} Cuando la notación mensural tomó posteriormente la notación no medida en el conductus, el ritmo del conductus cambió. El fragmento de Metz muestra que la copia del conductus en notación mensural ocurrió entre 1260 y 1300. ^{[ 7 ]} Así, el ritmo del conductus fue expresado posteriormente por los modos rítmicos .