Claude Clark

Claude Clark (11 de noviembre de 1915 - 21 de abril de 2001) fue un pintor , grabador y educador artístico estadounidense. La temática de Clark giraba en torno a la diáspora de la cultura afroamericana, incluyendo escenas de danza, niños de la calle , vida marina, paisajes e imágenes satíricas religiosas y políticas , ejecutadas principalmente con espátula .

Claude Clark nació en una granja arrendataria en Rockingham, Georgia, el 11 de noviembre de 1915. A principios de agosto de 1923, los padres de Clark dejaron el sur en busca de una vida mejor en Filadelfia , Pensilvania, durante la Gran Migración . Clark asistió a la escuela secundaria Roxborough ^{[ 1 ]} , donde escribía poesía y también descubrió su talento para la pintura. Su maestro de la escuela dominical lo animó a exponer sus obras en clase y en la iglesia. ^{[ 2 ]}

Tras graduarse en la escuela secundaria, Clark estudió en la Escuela de Arte Industrial del Museo de Filadelfia (actualmente la Universidad de las Artes de Filadelfia ) (1935-1939). Solicitó ingreso en la Fundación Barnes en 1939 , donde finalmente fue aceptado. ^{[ 1 ]}

En 1941, Claude conoció a Effie May Lockhart, hija de un pastor de la Iglesia Metodista Episcopal Africana , originaria de California . Se casaron en junio de 1943 ^{[ 1 ]} y formaron una sociedad dedicada al arte, la educación y la filosofía. ^{[ 3 ]} Continuó sus estudios de pintura en la Fundación Barnes mientras impartía clases de arte en el sistema de escuelas públicas de Filadelfia durante los primeros años de su matrimonio. La pareja se mudó a Alabama y finalmente a California, donde continuaron desarrollando sus carreras profesionales.

Durante la Gran Depresión, Clark contactó con el Sindicato de Artistas para trabajar a través de la Administración de Obras Públicas (WPA). Trabajó con la WPA desde 1939 hasta 1942. Clark se unió al taller de artes gráficas donde trabajó con Raymond Steth y Dox Thrash . ^{[ 1 ]}

Clark fue objeto de numerosos artículos y publicaciones. También fue autor de *A Black Art Perspective, a Black Teachers Guide to a Black Visual Arts Curriculum* , publicado por Merritt Press en 1970. Como miembro del Movimiento de las Artes Negras de la Costa Oeste, codesarrolló el primer plan de estudios de Estudios Afroamericanos . Asimismo, fue mentor y apoyó a muchos jóvenes académicos y artistas emergentes. ^{[ 4 ]}

Claude Clark cursó la escuela secundaria en Filadelfia, Pensilvania, graduándose en Roxborough High School. De 1935 a 1939, estudió en la Escuela de Arte Industrial del Museo de Filadelfia (más tarde la Universidad de las Artes ) con una beca completa. Durante su estancia allí, descubrió la obra de Van Gogh . El estilo y el método de Van Gogh sentaron las bases del enfoque de Clark hacia el dibujo y la pintura, caracterizados por una textura espesa y cremosa y una aplicación suelta de la pintura con espátula. ^{[ 1 ]}

En 1939, Clark solicitó ingreso a la Fundación Barnes en Merion, Pensilvania , y fue aceptado. Estudió en Barnes desde 1939 hasta 1944. La colección Albert Barnes constaba de una amplia gama de obras que incluían arte africano, impresionismo europeo y arte estadounidense. Tuvo la oportunidad de investigar los cientos de obras originales de los "grandes maestros" de la colección, así como obras modernistas , y de estudiar de primera mano una de las primeras colecciones importantes de arte africano en Estados Unidos.

Mientras estudiaba en Barnes en 1939, Clark consiguió un trabajo a través del Proyecto Federal de Artes de la Administración de Obras Públicas (WPA). También realizó investigaciones independientes entre 1944 y 1958. Clark se mudó con su familia a Talladega, Alabama , y ​​posteriormente a Sacramento, California . Obtuvo una licenciatura en Artes de la Universidad Estatal de Sacramento en 1958 y una maestría en Artes de la Universidad de California, Berkeley, en 1962. ^{[ 1 ]}

Clark maduró en el arte al reconocer la oportunidad de desarrollarse sin las limitaciones del racismo , la pobreza y la desigualdad inherente a las circunstancias que imponen los prejuicios y las etiquetas. Su obra exhibió realismo social, estilos modernos y abstractos. Cuando Clark no podía permitirse comprar pintura, recuperaba latas de pintura desechadas de los contenedores de basura en la parte trasera de las escuelas de arte y preparaba la suya propia. Al no poder comprar pinceles ni productos químicos para limpiarlos, dominó el uso de la espátula.

Clark pintó y expuso desde muy joven y vendió sus primeras obras a principios de sus veinte años. Setenta años después, los coleccionistas siguen buscando sus obras. Clark trabajó en diversos empleos a finales de la década de 1930 y mediados de la de 1940 antes de aceptar un puesto como profesor de arte en las escuelas públicas de Filadelfia entre 1945 y 1948. La artista de Filadelfia Reba Dickerson-Hill estudió con él de forma privada en la década de 1940.

Clark se interesó en trabajar para una universidad para personas negras a medida que su interés por la historia africana y afroamericana se profundizaba. Aceptó un puesto en el Talladega College , en Talladega, Alabama, como profesor asociado de arte (1948-1955). ^{[ 5 ]} Clark pintó, enseñó, expuso y profundizó en su interés por el arte, al tiempo que mantenía a su familia, compuesta por su esposa Diama (Effie), su hijo Claude Lockhart Clark y su hija Alice.

En 1955, mientras enseñaba en Talladega, Clark comenzó a sentir las dificultades económicas y decidió mudarse con su familia al estado natal de su esposa, California, en busca de mejores oportunidades. Clark se matriculó en la Universidad Estatal de Sacramento e impartió clases de arte a otros estudiantes de pregrado mientras obtenía simultáneamente su licenciatura en Artes. Tras graduarse en 1958, Clark aceptó un puesto de instructor de arte en el condado de Alameda, California (1958-1967) y finalmente consiguió un puesto docente en el sistema de la Universidad de California como instructor de arte ( Merritt College , 1968-1981). ^{[ 1 ]}

Clark ayudó a organizar la primera exposición nacional afroamericana en el Museo de Oakland en 1967. ^{[ 2 ]}

Durante este periodo, Clark siguió pintando, investigando y exponiendo. Tras jubilarse del Merritt College en 1981, trabajó desde su estudio en Oakland, California, hasta 1998. Ha expuesto en Estados Unidos , África , el Caribe , Europa y Sudamérica .

Murió en Oakland, California, el 21 de abril de 2001, tras una larga enfermedad. ^{[ 2 ]}

Su obra fue incluida en la exposición de 1985 Dos siglos de arte afroamericano en el Museo del Condado de Los Ángeles ^{[ 6 ]} y en la exposición de 2015 Hablamos: Artistas negros en Filadelfia, 1920-1970 en el Museo de Arte Woodmere . ^{[ 7 ]}

La obra de Clark se encuentra en la colección de la Universidad de Howard , ^{[ 8 ]} el Museo Metropolitano de Arte , ^{[ 9 ]} el Museo Nacional Afroamericano y Centro Cultural , ^{[ 10 ]} el Museo de Arte de Filadelfia , ^{[ 11 ]} el Museo Smithsoniano de Arte Americano , ^{[ 12 ]} y el Museo de Young . ^{[ 13 ]}

• Medalla de Plata, Liga de San Nicolás, 1933
• Beca de la Fundación Barnes, 1942
• Beca Carnegie , 1950

• arte afroamericano
• Lista de artistas del Proyecto Federal de Arte