Christopher Bucklow

Christopher Bucklow (nacido en 1957) es un artista e historiador de arte británico. ^{[ 1 ]} Su obra se ha exhibido internacionalmente y forma parte de numerosas colecciones públicas, entre ellas el Museo Guggenheim , ^{[ 2 ]} el Museo de Arte Moderno (MoMA), ^{[ 3 ]} el Museo de Arte Moderno de San Francisco (SFMoMA), ^{[ 4 ]} y el Museo Metropolitano de Arte ^{[ 5 ]} entre otros. Ha recibido residencias en el Museo Británico de Londres, el Centro de Artes Banff de Alberta y el Centro de Estudios del Romanticismo Británico de Grasmere. ^{[ 6 ]} Bucklow es conocido principalmente por su serie fotográfica en curso Guests (1993-presente) ^{[ 7 ]} y sus pinturas improvisadas de la serie To Reach Inside A Vault (2006-presente). ^{[ 8 ]} Es autor de numerosos libros y ensayos, entre ellos The Sea of ​​Time and Space ( Wordsworth Trust , 2004), ^{[ 9 ]} "This is Personal: Blake and Mental Fight" en Blake & Sons, Lifestyles and Mysticism in Contemporary Art (University College, Cork, 2005), What is in the Dwat: The Universe of Guston's Final Decade (Wordsworth Trust, 2007), ^{[ 10 ]} y coautor de Bacon and the Mind: Art, Neuroscience and Psychology (Thames & Hudson, 2019). ^{[ 11 ]}

Bucklow nació en Flixton , Gran Manchester, Inglaterra. Se graduó en Historia del Arte en 1978. Entre 1978 y 1995 trabajó como conservador en el Departamento de Grabados y Dibujos del Museo Victoria & Albert de Londres ^{[ 12 ]} , donde investigó el Romanticismo , la fotografía y desarrolló un interés por la obra de William Blake (británico, 1757-1827). ^{[ 13 ]} Un relato de la trayectoria de Bucklow como conservador y las fuerzas que impulsaron su transición a la práctica artística se puede encontrar en "Retórica y motivación en la escritura de la historia del arte: una perspectiva de un transformista" en Remaking Art History ( Routledge , Nueva York; 2007). ^{[ 14 ]}

La obra temprana de Bucklow (1989-91) fue conceptual y escultórica, a menudo adoptando la forma de especies vegetales que alteró genéticamente o injertó juntas. ^{[ 15 ]} En la década de 1990 creó dos conjuntos de obras fotográficas, The Beauty of the World (1991) y Guest , también conocidas como Tetrarchs, que fueron fundamentales para el movimiento contemporáneo de fotografía sin negativo de Gran Bretaña ^{[ 16 ]} .

Guests se creó utilizando una cámara estenopeica de 30 x 40 pulgadas , construida por Bucklow, con miles de aperturas para hacer impresiones cromogénicas cibachrome únicas. ^{[ 17 ]} Tetrarchs se creó utilizando una cámara de 40 x 60 pulgadas, o una con un tamaño de placa de 40 x 100 pulgadas . ^{[ 18 ]} Guest (1993-presente) presenta siluetas de personas que se le aparecen al artista en sueños. Amigos, familiares y colegas artistas como Matthew Barney y Adam Fuss ^{[ 19 ]} aparecen individualmente en la obra como un colectivo de figuras dibujadas por las múltiples imágenes solares dirigidas a través de las 25 000 aperturas de la cámara de Bucklow. ^{[ 20 ] [ 21 ]}

Su interés por la mitología personal, la psicología junguiana de los sueños , la metáfora y el uso de la personificación continuó en sus pinturas posteriores. ^{[ 22 ]} To Reach Inside A Vault es una serie de pinturas improvisadas de gran formato en las que se utiliza una técnica de la commedia dell'arte para generar los temas o la trama. ^{[ 23 ]} Estas pinturas se exhibieron en la retrospectiva de Bucklow de 2017, Said Now, For All Time, en la Southampton City Art Gallery , Reino Unido. ^{[ 24 ]}

Museo de Arte Moderno , Nueva York ^{[ 25 ]}

Museo Metropolitano de Arte ^{[ 26 ]}

Museo Solomon R. Guggenheim ^{[ 27 ]}

Museo de Bellas Artes de Houston ^{[ 28 ]}

Museo de Arte Moderno de Fort Worth ^{[ 29 ]}

Museo de Arte de Dallas ^{[ 30 ]}

Museo Victoria y Alberto ^{[ 31 ]}

El Wordsworth Trust, Grasmere

Museo de Arte de Honolulu

Museo de Arte de Herzliya ^{[ 32 ]}

Museo de Arte High ^{[ 33 ]}

Museo de Bellas Artes de Boston ^{[ 34 ]}

Museo de Arte Blanton , ^{[ 35 ]}

Museo de Arte de Cleveland ^{[ 36 ]}

Centro Yale para el Arte Británico

Museo Norton, Palm Beach ^{[ 37 ]}

Museo de Arte Pérez de Miami ^{[ 38 ]}

Museo de Arte Moderno de San Francisco ^{[ 39 ]}

Museo de Arte del Condado de Los Ángeles ^{[ 40 ]}

• Bucklow, Christopher. «La lente dentro del corazón» en Martin Harrison (ed.) Bacon y la mente: arte, neurociencia y psicología , The Estate of Francis Bacon & Thames & Hudson , Londres, 2019. ISBN 978-0-500-97097-3LCCN 2018-966029 (Un estudio de las fuentes psicológicas de las imágenes de Francis Bacon) . 
• Bucklow, Christopher. Nantucket Sleighride , Southampton City Art Gallery & Ball Press, 2017. ISBN 978-0-9929938-4-9(Un estudio de la iconografía de los sueños).
• Bucklow, Christopher. Vida en Marte , Southampton City Art Gallery & Ball Press, 2017. ISBN 978-0-9929938-3-2(Un estudio de las fases generativas que conducen a la creación de obras de arte).
• Bucklow, Christopher. «El niño llega tan suavemente como la nieve», ensayo en Adam Fuss , Catálogo, Fundación Mapfre, Madrid, 2011, pp.  159-171. ISBN 978-84-9844-278-6(Un estudio iconográfico de los mitos que subyacen a la obra de Fuss).
• Bucklow, Christopher. «El Apocalipsis de San Juan: Revelación, Resurrección, Retórica», ensayo en Signs of the Apocalypse/Rapture , Front Forty Press, Chicago, 2008, np ISBN 978-0-9778689-6-4(Un ensayo sobre los sueños y las motivaciones personales de los profetas).
• Bucklow, Christopher. ¿Qué hay en el Dwat?, El universo de la última década de Philip Guston , Wordsworth Trust . 1 de junio de 2007. ISBN 1-905256-21-3(Un estudio iconográfico de la obra tardía de Guston).
• Bucklow, Christopher. «Retórica y motivación en la escritura de la historia del arte: la perspectiva de un agente de cambio», en Elizabeth C. Mansfield (ed.), Making Art History , Routledge , Nueva York, 2007. ISBN 0-41537234-8(Un ensayo sobre las motivaciones personales de los historiadores del arte).
• Bucklow, Christopher. «Esto es personal: Blake y la lucha mental», en Blake & Sons, Lifestyles and Mysticism in Contemporary Art , University College, Cork, 2005, pp.  131-139. ISBN 0 9502440 9 0(Un ensayo sobre las numerosas versiones de 'Blake' que han creado los estudiosos).
• Mellor y Hambourg, David Alan y Maria Morris. Christopher Bucklow: Guest , Blindspot Publications, Nueva York, octubre de 2004. Ensayos de David Alan Mellor y Maria Morris Hambourg. 50 láminas a color.
• Bucklow, Christopher. «William Blake: El mar del tiempo y el espacio», If This Be Not I , The British Museum and the Wordsworth Trust , 2004, pp.  115-120. ISBN 1 870787 95 1(Un ensayo sobre William Blake y la invención de la religión).
• Si este no soy yo , Museo Británico y The Wordsworth Trust , 2004 (libro). Ensayos de Marina Warner, Adam Phillips y Roger Malbert. Introducción de James Putnam.
• Bucklow, Christopher. Seven Beginnings to Guest, Artereal Gallery, Sydney, Australia, 2006 (El catálogo contiene siete relatos sobre la posible génesis de la serie).

• 2017 Alex Faulkner et al. Said Now, For All Time , Galería de Arte de la Ciudad de Southampton . Prólogo de Martin Harrison.
• 2015 Alex Faulkner y Christopher Bucklow, Dimitri & Wenlop , Upton Noble, Ball Press, ISBN 978 0 9929938 1 8.
• 2004 Prof. David Alan Mellor et al. Christopher Bucklow: Invitado , Blindspot Publications, Nueva York.
• 2004 Marina Warner et al. Si este no soy yo , Museo Británico, Londres y Wordsworth Trust , Grasmere, ISBN 1 870787 95 1Con una entrevista realizada por Adam Philips.

• chrisbucklow.com
• Enciclopedia del arte