Arroz amargo

Riso amargo ( en italiano : Riso amaro [ ˈriːso aˈmaːro, ˈriːzo - ] ) es una película italiana de drama criminal neorrealista de 1949 dirigida y coescrita por Giuseppe De Santis , producida por Dino De Laurentiis y protagonizada por Vittorio Gassman , Doris Dowling , Silvana Mangano y Raf Vallone . La historia sigue a dos fugitivos que se esconden entre los arrozales del norte de Italia. El título italiano de la película se basa en un juego de palabras ; dado que la palabra italiana riso puede significar tanto "arroz" como "risa", riso amargo puede interpretarse como "risa amarga" o "arroz amargo".

Distribuida por Lux Film , Bitter Rice fue un éxito comercial en Europa y Estados Unidos. Fue nominada a la Palma de Oro en el Festival de Cannes de 1949 y al Premio Óscar de 1950 a la Mejor Historia .

En 2008, la película fue incluida en la lista de las 100 películas italianas que deben salvarse del Ministerio de Patrimonio Cultural italiano , una lista de 100 películas que "han cambiado la memoria colectiva del país entre 1942 y 1978". ^{[ 1 ]}

Un grupo de policías patrulla una estación de tren donde multitud de trabajadoras abordan trenes hacia los arrozales de la provincia de Vercelli , en la parte alta del Piamonte , en el valle del Po , buscando a los ladrones que robaron un valioso collar. Los ladrones, Francesca y Walter, intentan subir a un tren sin ser detectados; Walter utiliza brevemente a Silvana, una trabajadora del arroz, como distracción. Walter es identificado, pero Francesca escapa con el collar al tren de los agricultores. Allí, entabla amistad con Silvana, quien sospecha que miente sobre su identidad y la introduce en el estilo de vida de los agricultores.

Francesca no tiene permiso de trabajo y lucha con los demás inmigrantes indocumentados para encontrar un lugar en los arrozales. En su alojamiento, Silvana y Francesca conocen a Marco, un soldado a punto de ser dado de baja, quien intenta sin éxito conquistar a Silvana. Silvana le roba el collar a Francesca y, finalmente, provoca un motín entre los inmigrantes indocumentados y los trabajadores con documentación. Marco convence a Silvana de que devuelva el collar y las mujeres se reconcilian. Los trabajadores con y sin documentación acuerdan trabajar juntos y protestar ante los jefes hasta que estos accedan a permitir que los inmigrantes indocumentados trabajen en los arrozales.

Hacia el final de la temporada de trabajo, Walter llega al arrozal, toma el collar (que resulta ser falso) y se ve envuelto en un plan para robar una gran cantidad de arroz. Francesca, al darse cuenta de la naturaleza abusiva de Walter, se niega a ayudarlo a robar a las mujeres que trabajan en exceso. Sin embargo, Silvana se siente atraída por el estilo de vida criminal de Walter, quien la manipula con promesas de matrimonio y riqueza. La actitud de Walter hacia Silvana cambia constantemente entre la crueldad y la adoración, lo que provoca que la psique de Silvana se deteriore rápidamente. Francesca finalmente descubre su participación y advierte a Marco, quien se muestra reacio a creerle.

Para distraer a los ladrones, Silvana inunda los arrozales durante la celebración del fin de la temporada de trabajo. La inundación impide que los cómplices de Walter conduzcan con el arroz robado, y los trabajadores los atrapan. Francesca y Marco se enfrentan a Silvana y Walter; Walter apuñala a Marco y Francesca dispara a Walter. Francesca y Silvana se ven las caras, ambas armadas con pistolas, y Silvana ofrece el collar a cambio de su libertad. Francesca revela que es falso y que Silvana ha sido manipulada por Walter. En respuesta, Silvana apunta su arma a Walter y lo mata, antes de marcharse aturdida. Francesca persigue a Silvana, pero no logra impedir que se arroje al vacío.

Al día siguiente, Francesca y Marco asisten al funeral de Silvana. Mientras los demás trabajadores del arroz se marchan, le rinden homenaje esparciendo arroz sobre su cuerpo.

En la película, el personaje de Silvana representa el atractivo de comportamientos modelados en el cine estadounidense, como mascar chicle y bailar boogie-woogie . Su caída ilustra la condena del director Giuseppe De Santis a estos productos del capitalismo estadounidense. ^{[ 2 ]} Además, muchos espectadores consideraron que Silvana estaba excesivamente sexualizada. Esta sexualización y la presencia melodramática de la muerte y el suicidio en la película hacen que se aleje del neorrealismo italiano típico . ^{[ 3 ]}

Contexto histórico y social

Arroz amargo es considerada una de las obras clave del neorrealismo italiano, que combina elementos de melodrama y crimen con crítica social de la Italia de posguerra. La película retrata las duras condiciones laborales de las mondine (mujeres que trabajan en el arroz) en el valle del Po y explora temas como el trabajo femenino, la lucha de clases y las dificultades económicas a finales de la década de 1940. ^{[ 4 ]}

Impacto y controversia a nivel internacional

La película contribuyó a que Silvana Mangano alcanzara renombre internacional y atrajo la atención del extranjero por su combinación de realismo e imágenes sensuales. Los estudiosos han señalado que su fusión de realismo social con elementos melodramáticos y de crimen suscitó un debate sobre los límites del cine neorrealista, al tiempo que consolidaba su importancia dentro del movimiento. ^{[ 5 ]}

«Arroz amargo» fue el primer papel acreditado de la actriz Silvana Mangano . Antes de esto, solo había aparecido en un puñado de papeles sin acreditar. El director Giuseppe De Santis buscaba una « Rita Hayworth italiana » para el papel, y su primera opción fue Lucia Bosè . También fue el debut de Raf Vallone , quien en ese momento era guionista de L'Unità . La voz de Mangano fue doblada por Lydia Simoneschi , aunque ella sigue usando su propia voz de canto.

La película se rodó en exteriores en la campiña de Vercellese . Las principales localizaciones son Cascina Selve en Salasco y Tenuta Veneria en Lignana . Los decorados fueron diseñados por el director artístico Carlo Egidi .

Mario Monicelli trabajó en la película como consultor de guion sin figurar en los créditos . ^{[ 6 ]}

La película se estrenó en el Festival de Cine de Cannes de 1949 , donde fue finalista de la Palma de Oro . ^{[ 7 ]} Se estrenó en cines en Italia el 30 de septiembre de 1949.

La película fue nominada a Mejor Historia en los Premios de la Academia de 1950 .

La película también fue seleccionada como una de las 100 películas italianas que debían salvarse , una colección de filmes que "cambiaron la memoria colectiva del país entre 1942 y 1978". ^{[ 8 ]} La colección fue establecida por el Festival de Cine de Venecia en colaboración con Cinecittà y comisariada por Fabio Ferzetti, con aportaciones de Gianni Amelio y otros críticos de cine italianos. Muchas de las películas seleccionadas representan la "Edad de Oro" del cine italiano, que se manifestó en el movimiento neorrealista. ^{[ 9 ]}

Nominación en Cannes

Bitter Rice fue nominada a la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes de 1949, lo que marcó su temprano reconocimiento internacional. ^{[ 10 ]}

Inclusión en 100 películas italianas que deben salvarse

En 2008, la película fue incluida en la lista de 100 películas italianas que debían ser salvadas por el Ministerio de Patrimonio Cultural italiano, en reconocimiento a las películas que moldearon la memoria colectiva de Italia entre 1942 y 1978. ^{[ 11 ]}

• Arroz amargo en IMDb
• Arroz amargo en Rotten Tomatoes
• Arroz amargo: Un campo en Italia , un ensayo de Pasquale Iannone en la Criterion Collection.