Canon de prolación

En música , un canon prolato (también llamado canon mensurado o canon proporcional ) es un tipo de canon , una composición musical en la que la melodía principal está acompañada por una o más imitaciones de esa melodía en otras voces . Las voces no solo cantan o tocan la misma melodía, sino que lo hacen a diferentes velocidades (o prolataciones , un término mensurado que se remonta a las épocas medieval y renacentista ). Las voces acompañantes pueden entrar de forma simultánea o sucesiva.

Si las voces extienden los valores rítmicos del líder (por ejemplo, duplicando todos los valores de las notas), un procedimiento conocido como aumento , el canon resultante puede llamarse canon de aumento o canon por aumento ( canon per augmentationem ) o canon de pereza (en alusión al lento movimiento del perezoso ). Por el contrario, si reducen los valores de las notas en una disminución , puede llamarse canon de disminución o canon por disminución ( canon per diminutionem ).

Los cánones de prolación se encuentran entre los más difíciles de escribir y son relativamente raros en el repertorio, aunque son más comunes a principios del Renacimiento y desde el siglo XX hasta la actualidad. Ejemplos de cánones de prolación del Renacimiento incluyen Le Ray Au Soleyl de Johannes Ciconia (finales del siglo XIV); la Missa prolationum completa de Johannes Ockeghem (mediados del siglo XV), en la que cada sección de la misa explora una prolación diferente (o un intervalo diferente entre las entradas y la velocidad relativa de cada voz); el Agnus Dei de la Missa L'homme armé super voces musicales de Josquin des Prez (finales del siglo XV); y el Agnus Dei de la Missa L'homme armé de Pierre de la Rue (principios del siglo XVI).

En este ejemplo, los primeros 12 compases del Agnus Dei II de la primera de las dos misas que Josquin escribió basándose en la melodía de L'homme armé , cada voz canta la misma música, pero a diferentes velocidades. La voz superior está marcada en compás de 3/4 para mayor claridad. La voz más lenta es la del medio. La voz más grave canta la misma música al doble de velocidad que la más lenta, y la voz más aguda la canta al triple de velocidad. En la partitura original, solo se da una parte: una notación sobre la única línea musical indica las tres prolataciones que se deben usar, y una segunda notación sobre la línea indica dónde debería terminar cada voz si se canta correctamente.

Johann Sebastian Bach es conocido por su Canon a 4 per Augmentationem et Diminutionem , el último de un conjunto de 14 cánones escritos como apéndice de las Variaciones Goldberg .

En el siglo XX, uno de esos cánones es el Cantus in Memoriam Benjamin Britten de Arvo Pärt (1976). ^{[ 1 ]} Además, Larry Polansky ha escrito numerosos cánones de prolación a cuatro voces cuyas melodías son permutaciones de un número limitado de elementos, y Mark Alburger , en Immortality from San Rafael News , mapea directamente una nueva melodía en el marco del mencionado Josquin. Un ejemplo particularmente llamativo de canon de prolación aparece dos veces en el movimiento inicial de la Sinfonía n.° 15 de Shostakovich (1971), primero en las cuerdas ( Figura de ensayo 27 ) y luego en los viento madera en la Figura de ensayo 47. Un ejemplo más reciente de un canon de prolación en la música contemporánea es rindenmoette (2011) del compositor austriaco Klaus Lang .

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