Secuenciador analógico

Un secuenciador analógico es un secuenciador musical construido a partir de electrónica analógica , inventado en la primera mitad del siglo XX.

Raymond Scott diseñó y construyó algunos de los primeros secuenciadores musicales electromecánicos en la década de 1940. El primer secuenciador electrónico fue inventado por Raymond Scott, utilizando tiratrones y relés . ^[1] Por cierto, en 1951, la música por computadora comenzó a partir de la secuenciación musical , y más tarde sus campos de aplicación se expandieron a la composición musical y la generación de sonido . Sin embargo, el sintetizador de sonido RCA Mark II en 1957 todavía se controlaba indirectamente a través de un sistema de cinta perforada similar a los rollos de piano , una especie de secuenciador mecánico. Además, en la música electrónica anterior , los artistas usaban tecnología de sonido en película para generar ondas de sonido y controlar secuencias de notas.

En su forma más básica, un secuenciador analógico consta de un banco de potenciómetros y un "reloj" (generador de pulsos) conectado a un secuenciador, que va pasando por estos potenciómetros uno a la vez y luego vuelve al principio. La salida de lo anterior se envía (como voltaje de control y pulso de compuerta) a un sintetizador. Al "afinar" los potenciómetros, se puede crear un motivo rítmico o riff breve y repetitivo.

El secuenciador analógico más utilizado era el Moog 960, que era un módulo del sintetizador modular Moog . Consistía en tres bancos paralelos de ocho potenciómetros: los tres bancos podían controlar tres osciladores controlados por voltaje (VCO) diferentes para permitir acordes de tres notas en la secuencia, o (por ejemplo) una fila podía controlar el tono mientras que la segunda fila se conectaba al corte del filtro o al volumen del VCA , y una tercera controlaba el corte del filtro para un generador de ruido blanco (creando así una pista de batería electrónica extremadamente primitiva).

Debajo de cada uno de los ocho pasos, un interruptor ofrecía tres opciones: reproducir este paso, omitir este paso o volver al principio. Para evitar la monotonía de las secuencias repetidas sin fin, los músicos electrónicos pioneros como Chris Franke de Tangerine Dream y Michael Hoenig manipulaban estos interruptores en tiempo real durante la interpretación, agregando y eliminando notas y ritmos de una secuencia. Además, la fila de "tono" se puede conectar a dos o más osciladores sintonizados a intervalos, y los osciladores se pueden mezclar de a uno por vez.

Se pueden escuchar buenos ejemplos de todas estas técnicas en los álbumes Phaedra , Rubycon , Ricochet y Encore de Tangerine Dream, así como en Departure from the Northern Wasteland de Michael Hoenig .

Al sincronizar dos secuenciadores y manipularlos individualmente, se pueden crear patrones de fases polirrítmicas en espiral (tal como los introdujo Steve Reich en la música minimalista ). La canción que da título al álbum de Michael Hoenig (mencionada anteriormente) es un excelente ejemplo.

Un módulo adicional (Moog 962) permitió "conectar en cadena" las tres filas para formar una secuencia más larga de 24 pasos. Además, un interruptor en el propio 960 permitió utilizar la tercera fila (inferior) para las duraciones de las notas.

El voltaje de salida del secuenciador se puede sumar al voltaje de salida de un controlador de teclado, y este último se puede utilizar para transponer la secuencia sobre la marcha. A Klaus Schulze le gustaba especialmente esta técnica, que sienta las bases musicales para temas como "Bayreuth Return" de Timewind , "Floating" de Moondawn y cualquier pieza rítmica de los años "analógicos" de Klaus Schulze. Vangelis y Jean-Michel Jarre también se sirvieron de esta técnica.

Aparte de un entorno con temperatura controlada después del calentamiento, la estabilidad del tono podría ser problemática. En la famosa apertura de Phaedra , el secuenciador se desafinó y se puede escuchar claramente a Chris Franke reajustando la secuencia de oído en tiempo real.

Además del módulo 1027, que es un secuenciador convencional de 3x10 pasos, el ARP 2500 solía estar equipado con el módulo Mix-Sequencer 1050. A diferencia de los secuenciadores contemporáneos que solo generaban voltajes, el 1050 también podía secuenciar señales de audio. Esto permitía que cada paso de la secuencia procediera de una fuente de sonido completamente diferente. Las 8 posiciones podían funcionar en secuencia o dividirse en dos secuenciadores independientes de cuatro pasos. Se identifica fácilmente por su columna vertical de 8 botones blancos cuadrados que se iluminan para indicar el paso o los pasos activos.

Los secuenciadores analógicos han sido reemplazados en algunos aspectos por dispositivos digitales e implementaciones de software. Sin embargo, existe un interés continuo por parte de los sintetizadores analógicos modulares, quienes aprecian el control en tiempo real que ofrece el secuenciador analógico, como lo demuestra la máquina "Oberkorn" de Analog Solutions, entre otros.

Varios secuenciadores analógicos

• Secuenciador de música
• Sintetizador modular

• Secuencias de silicio, un videoclip que demuestra la manipulación de secuencias en tiempo real
• Imágenes y especificaciones del clon Moog 960