Articulo de referencia

Alice Faye

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Alice Faye (nacida Alice Jeanne Leppert ; 5 de mayo de 1915 - 9 de mayo de 1998) fue una actriz y cantante estadounidense. Estrella musical de 20th Century-Fox en las décadas de 1930 y 1940, Faye protagonizó películas como On the Avenue (1937) y Alexander's Ragtime Band (1938). A menudo se la asocia con el clásico ganador del Premio de la Academia " You'll Never Know ", que ella misma interpretó en la película musical de 1943 Hello, Frisco, Hello .

Abandonó su carrera como actriz de cine y se hizo conocida por su papel en el programa de radio The Phil Harris-Alice Faye Show .

Vida y carrera

1915–1933: Primeros años y comienzos de su carrera.

Alice Jeanne Leppert nació el 5 de mayo de 1915 en Hell's Kitchen, Manhattan , [ 1 ] hija de Alice ( de soltera Moffit), quien trabajaba para la Mirror Chocolate Company, y Charles Leppert, un oficial de policía. Tenía un hermano mayor, Charles. Faye fue criada en la fe episcopal . La carrera artística de Faye comenzó en el vodevil como corista. No superó una audición para The Earl Carroll Vanities por ser considerada demasiado joven. Luego se mudó a Broadway y obtuvo un papel destacado en la edición de 1931 de George White's Scandals . Para entonces, Faye ya había adoptado su nombre artístico y llegó por primera vez a la radio en The Fleischmann's Yeast Hour de Rudy Vallée . [ 2 ]

1934–1938: Primeros trabajos

Faye consiguió su primer gran papel en el cine en 1934, cuando Lilian Harvey abandonó el papel principal en una versión cinematográfica de "George White's Scandals" (película de 1934) , en la que Vallee también iba a aparecer. Contratada inicialmente para interpretar un número musical con Vallee, Faye acabó siendo la protagonista femenina. Se convirtió en una estrella de cine popular para el público de la década de 1930, especialmente cuando el jefe de producción de Fox, Darryl F. Zanuck, la convirtió en su protegida. Él suavizó a Faye, pasando de ser una corista ingeniosa a una figura juvenil, y a la vez algo maternal, como en sus papeles en algunas películas de Shirley Temple . [ 3 ] Faye se sometió a un cambio de imagen, pasando de una versión de Jean Harlow a una apariencia sana, en la que su cabello rubio platino y sus cejas delineadas fueron reemplazadas por un aspecto más natural.

Alice Faye en Esa noche en Río (1941)

Faye fue elegida para el papel principal femenino en In Old Chicago (1938). Zanuck inicialmente se resistió a contratar a Faye, ya que el papel había sido escrito para Jean Harlow, pero la crítica aplaudió su actuación. La película incluía un final de 20 minutos, una recreación del Gran Incendio de Chicago , una escena tan peligrosa que las mujeres, excepto las protagonistas, tenían prohibido el acceso al set. En la película, apareció con dos de sus coprotagonistas más frecuentes, Tyrone Power y Don Ameche , ya que era costumbre que los estudios emparejaran a sus actores contratados en más de una película.

Faye, Power y Ameche se reunieron para el estreno en 1938 de Alexander's Ragtime Band , película que presentaba más de 20 canciones de Irving Berlin ; Faye volvió a recibir excelentes críticas. Siendo una de las películas más caras de su época, también se convirtió en uno de los musicales más exitosos de la década de 1930.

1939–1940

Para 1939, Faye era considerada una de las diez actrices más taquilleras de Hollywood. [ 4 ] Ese mismo año, protagonizó Rose of Washington Square junto a Tyrone Power. Aunque fue un gran éxito, la película supuestamente se basaba en la vida real de la comediante Fanny Brice , quien demandó a Fox por plagio.

Debido a su estatus de éxito comercial, Fox ocasionalmente incluía a Faye en películas más por el afán de ganar dinero que por mostrar su talento. Películas como Tail Spin y Barricade (ambas de 1939) eran más dramáticas que las películas habituales de Faye y, a menudo, no contenían canciones. Sin embargo, debido a su inmensa popularidad, ninguna de las películas que hizo en las décadas de 1930 y 1940 generó pérdidas; este éxito le valió el apodo de "Reina de Fox". [ 4 ]

Uno de los papeles más memorables de Faye fue el protagónico en la película biográfica musical Lillian Russell (1940). Faye siempre mencionó esta película como una de sus favoritas, aunque también fue su papel más exigente. Los ajustados corsés que usó para esta película le provocaron varios desmayos en el set.

Tras rechazar el papel principal en Down Argentine Way (también de 1940) debido a una enfermedad, Faye fue reemplazada por la nueva estrella musical del estudio, Betty Grable . Formó pareja con Grable en la película Tin Pan Alley (también de 1940). Durante el rodaje, surgió el rumor de una supuesta rivalidad entre ambas. En una entrevista para Biography , Faye reveló que el departamento de publicidad de Fox había orquestado el rumor y que, de hecho, las dos actrices eran muy amigas.

1941–1995: Trabajos posteriores

Alice Faye, Phil Baker y Carmen Miranda en The Gang's All Here (1943)

En 1941, Fox comenzó a incluir a Faye en musicales filmados en Technicolor , un sello distintivo del estudio en la década de 1940. Con frecuencia interpretaba a artistas, a menudo en ascenso social, lo que permitía situaciones que iban desde lo conmovedor hasta lo cómico. Películas como " Week-End in Havana" (1941) y "That Night in Rio" (1941), en la que interpretó a una aristócrata brasileña, aprovecharon al máximo la voz ronca de Faye, su sólido sentido del humor y su talento para interpretar las historias románticas idealizadas de la época.

Alice Faye (centro), Jack Haley (izquierda), Don Ameche y Tyrone Power (derecha), en un tráiler de Alexander's Ragtime Band (1938).

En 1943, tras tomarse un año libre para tener a su primera hija, Faye protagonizó el musical en Technicolor Hello, Frisco, Hello . Estrenada durante la Segunda Guerra Mundial, la película se convirtió en una de las más taquilleras de Fox. En ella, Faye cantó "You'll Never Know". La canción ganó el Óscar a la Mejor Canción Original de 1943, y la partitura vendió más de un millón de copias. Dado que una cláusula de su contrato (como ocurría con la mayoría de las estrellas de Fox) le impedía grabar oficialmente las canciones de sus películas, otros cantantes, como Dick Haymes (cuya versión alcanzó el número uno durante cuatro semanas), Frank Sinatra y Rosemary Clooney, se han asociado más con la canción que Faye. Sin embargo, a menudo se la considera la canción más emblemática de Faye. Ese mismo año, Faye fue nombrada una vez más una de las actrices más taquilleras del mundo.

Fin de su carrera cinematográfica

A medida que la estrella de Faye seguía ascendiendo durante los años de la guerra, la vida familiar se volvió más importante para ella, especialmente con la llegada de su segunda hija, Phyllis. Después de su nacimiento, Faye firmó un nuevo contrato con Fox para hacer solo una película al año, con la opción de una segunda, para tener la oportunidad de pasar más tiempo con su familia. [ 5 ] Su segundo embarazo resultó en una hospitalización, lo que la obligó a ceder un importante papel dramático en A Tree Grows in Brooklyn a Joan Blondell , y rechazó un papel musical en The Dolly Sisters (su papel previsto fue para June Haver ). [ 6 ]

Faye finalmente aceptó el papel principal en Fallen Angel (1945). Aunque fue concebida ostensiblemente como un vehículo para Faye, Zanuck intentó impulsar a su nueva protegida, Linda Darnell , ordenando que se recortaran muchas de las escenas de Faye y se enfatizaran las de Darnell. [ 7 ] Cuando Faye vio una proyección del montaje final —con su papel reducido en 12 escenas y un número musical— le escribió una nota mordaz a Zanuck, fue directamente a su auto, le dio las llaves de su camerino al guardia de la puerta del estudio y condujo a casa, jurando no volver jamás a Fox. Faye seguía siendo tan popular que miles de cartas fueron enviadas a su casa y a los estudios Fox desde todo el mundo, rogándole que regresara para otra película. En 1987, le dijo a un entrevistador: «Cuando dejé de hacer películas, no me molestó porque había muchas cosas que no había hecho. Nunca había aprendido a llevar una casa. No sabía cocinar. No sabía hacer la compra. Así que todas esas cosas llenaron todos esos vacíos». [ 1 ]

Tras Fallen Angel , el contrato de Faye estipulaba que debía rodar dos películas más. Zanuck la vetó por incumplimiento de contrato , poniendo fin a su carrera cinematográfica, aunque Faye ya no tenía interés en continuarla. Fallen Angel fue la última película en la que Faye fue protagonista. Bajo la presión pública, Zanuck intentó convencer a Faye para que volviera a la pantalla; ella devolvió todos los guiones.

Alice Faye regresó a Fox más tarde para un papel secundario en una nueva versión de una antigua producción de Fox, State Fair (1962). Aunque recibió buenas críticas, la película no tuvo éxito. [ 8 ] Posteriormente, solo hizo apariciones esporádicas en películas, interpretando a una secretaria en Won Ton Ton, the Dog Who Saved Hollywood (1976) y a una camarera en The Magic of Lassie (1978). [ 9 ]

Faye fue la protagonista del programa de televisión británico This Is Your Life en 1984, cuando Eamonn Andrews la sorprendió en los estudios Metromedia de Hollywood .

Matrimonio y carrera radiofónica

El primer matrimonio de Faye, con Tony Martin en 1937, terminó en divorcio en 1940; ambos tenían carreras muy ocupadas que les dificultaban pasar tiempo juntos. En mayo de 1941, se casó con el director de orquesta Phil Harris . Su matrimonio, uno de los más exitosos de Hollywood, se convirtió en la trama de la exitosa comedia radiofónica The Jack Benny Program , donde Harris fue miembro habitual del elenco durante 16 años.

La pareja tuvo dos hijas, además del hijo adoptivo de Harris de su primer matrimonio. Faye y Harris comenzaron a trabajar juntos en la radio cuando la carrera cinematográfica de Faye decayó. Primero, se unieron para presentar un programa de variedades en NBC , The Fitch Bandwagon , en 1946. Los sketches cómicos, sutilmente mordaces, de los Harris los convirtieron en las estrellas del programa. Para 1948, Fitch fue reemplazado como patrocinador por Rexall , la compañía farmacéutica , y el programa, ahora una comedia de situación estricta con un interludio musical de cada uno de los esposos, pasó a llamarse The Phil Harris-Alice Faye Show .

El talento cómico de Harris ya era conocido gracias a su participación en los programas de radio de Jack Benny para Jell-O y Lucky Strike. De 1936 a 1952, interpretó al ingenioso y descarado director de orquesta de Benny. Con su propio programa transformado en una comedia de situación, el director de orquesta y comediante Harris y la cantante y actriz Faye se interpretaban a sí mismos, criando a dos niños precoces en situaciones un tanto disparatadas, que involucraban principalmente al guitarrista de la banda de Harris, Frank Remley ( Elliott Lewis ), al odioso repartidor Julius Abruzzio ( Walter Tetley , conocido como el sobrino Leroy en The Great Gildersleeve ), a Robert North como el hermano ficticio e irresponsable de Faye, Willie, y al representante del patrocinador, el Sr. Scott ( Gale Gordon ), y que generalmente involucraban al torpe y malhablado Harris, quien necesitaba ser rescatado por Faye.

Las dos hijas de los Harris fueron interpretadas en la radio por Jeanine Roose y Anne Whitfield . Escrito principalmente por Ray Singer y Dick Chevillat , el programa se mantuvo en la radio NBC como un elemento fijo hasta 1954.

Alice Faye y Phil Harris con sus hijas en 1948.

Las baladas y los números de swing que Faye cantaba con su dulce voz de contralto eran un elemento habitual del espectáculo, al igual que su ingenio para las frases ingeniosas, a la altura de las de su marido. Los chistes recurrentes del programa también incluían referencias a la riqueza de Alice gracias a su carrera cinematográfica ("Solo intento proteger a la esposa del dinero que amo", era una típica ocurrencia de Harris), y ocasionales pullas de Faye dirigidas a su distanciamiento con Zanuck, generalmente haciendo referencia a Fallen Angel .

En sus inicios, el programa de radio de Harris-Faye se situó entre los diez programas de radio más escuchados del país. El programa también le proporcionó a Faye el equilibrio perfecto entre el mundo del espectáculo y la vida familiar; como la radio solo requería su presencia para la lectura del guion y la transmisión en directo, Faye podía seguir pasando la mayor parte del tiempo en casa con sus hijas.

Vida y muerte posteriores

Faye apoyó a Barry Goldwater en las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 1964. [ 10 ]

Faye y Harris continuaron con diversos proyectos, individualmente y juntos, durante el resto de sus vidas. En 1974, Faye regresó a Broadway después de 43 años en una reposición de Good News , con su antiguo compañero de Fox, John Payne (quien fue reemplazado por Gene Nelson ). En años posteriores, Faye se convirtió en portavoz de Pfizer Pharmaceuticals, promoviendo las virtudes de un estilo de vida activo para personas mayores. [ 11 ] El matrimonio de Faye y Harris duró 54 años hasta la muerte de Harris en 1995. Faye admitió en una entrevista que cuando se casó con Harris, la mayoría de la élite de Hollywood había predicho que el matrimonio solo duraría unos seis meses.

Tres años después de la muerte de Phil Harris, Alice Faye falleció de cáncer de estómago en Rancho Mirage, California , cuatro días después de cumplir 83 años. Fue incinerada y sus cenizas reposan junto a las de Phil Harris en el mausoleo del cementerio Forest Lawn (Cathedral City), cerca de Palm Springs, California. [ 12 ] Tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en reconocimiento a su contribución al cine, en el 6922 de Hollywood Boulevard. En 1994, se le dedicó una Estrella de Palma Dorada en el Paseo de las Estrellas de Palm Springs, California . [ 13 ] El programa de Phil Harris y Alice Faye sigue siendo uno de los favoritos de los coleccionistas de radio de antaño.

Popularidad y legado

Su voz, escribió The New York Times en su obituario, era "encantadora". Irving Berlin dijo una vez que elegiría a Faye por encima de cualquier otra cantante para presentar sus canciones, y George Gershwin y Cole Porter la llamaron la "mejor cantante femenina de Hollywood en 1937". [ 1 ] Durante sus años como superestrella musical (desde la década de 1930 hasta principios de la de 1940), Alice Faye logró introducir 23 canciones en la lista de éxitos . [ 14 ] Fue la primera crooner femenina y el equivalente a Bing Crosby . [ 15 ] [ 16 ]

La estrella de Alice Faye en el Paseo de la Fama de Hollywood.

Aunque Faye tuvo admiradores en todo el mundo, nunca fue más popular que en Gran Bretaña, y en el libro "The Alice Faye Movie Book" se dedica un artículo a su popularidad allí. El autor, Arthur Nicholson, menciona la enorme popularidad que tuvo incluso en sus días en Harlow, y mientras que otras películas que se proyectaban en Inglaterra solían exhibirse tres días a la semana, las de Faye se proyectaban durante toda una semana. Tras su retiro en 1945, sus reestrenos recaudaron tanto dinero (en algunos casos, incluso más) que los estrenos actuales. Cuando Faye regresó a la pantalla con "State Fair" en 1962, la película batió récords en Inglaterra.

Filmografía

Película

apariciones en la radio

Referencias

  1. 1 2 3 Harmetz, Aljean (11 de mayo de 1998). "Alice Faye, estrella de Hollywood que cantó para su hombre, Di" . NY Times . Recuperado el 13 de febrero de 2019 .
  2. "Rudy Vallee (1901–1986)" . Riverside Cemetery Journal . Consultado el 17 de marzo de 2017 .
  3. Elder, Jane Lenz, Alice Faye: una vida más allá de la pantalla grande, (2002), pág. 83.
  4. 1 2 "Alice Faye, estrella de los musicales de los años 30, muere" . Los Angeles Times . 10 de mayo de 1998. Consultado el 4 de marzo de 2020 .
  5. Elder, Jane Lenz, Alice Faye: una vida más allá de la pantalla grande, (2002), pág. 168.
  6. Elder, Jane Lenz, Alice Faye: una vida más allá de la pantalla grande, (2002), pp. 170–171.
  7. Hare, William (2014). Pulp Fiction to Film Noir: The Great Depression and the Development of a Genre . McFarland. ISBN 978-0-7864-9029-5.
  8. Crowther, Bosley (12 de abril de 1962). "La pantalla: 'All Fall Down', la versión de Inge de la novela de Herlihy: Beatty y la señorita Saint protagonizan el drama. Otras 4 películas tienen estrenos locales" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2020 . 
  9. Natale, Richard (11 de mayo de 1998). "Faye, la locutora de Fox, muere a los 83 años" . Variety . Consultado el 4 de marzo de 2020 .
  10. "Las elecciones entusiasman a las estrellas de Hollywood; figuras del cine, tanto consagradas como emergentes, participan activamente en las campañas" . The New York Times . 13 de octubre de 1964.
  11. Lade, Diane (5 de noviembre de 1986). "Actriz se centra en 'jóvenes-ancianos'"" . Sun-Sentinel.com . Consultado el 4 de marzo de 2020 .
  12. Brooks, Patricia; Brooks, Jonathan (2006). «Capítulo 8: El este de Los Ángeles y el desierto». Descansando en paz en California: una guía de los cementerios y tumbas de los ricos y famosos . Guilford, CT: Globe Pequot Press. pág. 245. ISBN  978-0-7627-4101-4OCLC 70284362 
  13. Paseo de las Estrellas de Palm Springs por fecha dedicada
  14. Perlman, Michael H. (2015). Legendary Locals of Forest Hills and Rego Park . Arcadia Publishing. ISBN 978-1-4396-5010-3.
  15. Hare, William (2014). Pulp Fiction to Film Noir: The Great Depression and the Development of a Genre . McFarland. ISBN 978-0-7864-9029-5.
  16. Clarke, Andra D.; Denton-Drew, Regina (2015). Ciro's: Nightclub of the Stars . Arcadia Publishing. ISBN 978-1-4396-5384-5.
  17. 1 2 "Aquellos eran los días". Nostalgia Digest . Vol. 39, núm. 1. Invierno de 2013. págs. 32–41 .