Hispanopedia WikiAlfred Wallenstein (7 de octubre de 1898 – 8 de febrero de 1983) fue un violonchelista y director de orquesta estadounidense . Wallenstein, un violonchelista solista y de orquesta exitoso en sus primeros años, comenzó a dirigir en la década de 1930 y se desempeñó como director musical de la Filarmónica de Los Ángeles de 1943 a 1956. [1]
Primeros años de vida
Wallenstein nació el 7 de octubre de 1898 en Chicago, Illinois . Su familia era de ascendencia austríaca, habiendo emigrado a los Estados Unidos en la década de 1880, y descendía de Albrecht von Wallenstein , un destacado comandante militar en la Guerra de los Treinta Años . [2]
De niño, Wallenstein tomó clases de piano con sus padres, que eran músicos aficionados. Cuando su familia se mudó a Los Ángeles en 1905, Wallenstein tuvo que elegir entre un regalo: una bicicleta o un violonchelo, y optó por este último. Progresó rápidamente con el instrumento y empezó a ganar notoriedad tocando en restaurantes. [3]
Carrera como jugador
En su adolescencia temprana, había encontrado trabajo en el Teatro Clune en Broadway , donde llamó la atención del empresario Lynden Behymer . Debido a las conexiones de Behymer, Wallenstein tuvo oportunidades de actuar en clubes de alto perfil, así como en orquestas de foso para películas mudas, donde se convirtió en el favorito personal de actores destacados como Mary Pickford y Douglas Fairbanks . [3] A los quince años, había alcanzado popularidad en el vodevil , haciendo giras como "The Wonder Boy Cellist". [2]
A los 17 años se unió a la sección de violonchelo de la Orquesta Sinfónica de San Francisco . Posteriormente realizó una gira por Sudamérica con la bailarina rusa Anna Pavlova , a quien Wallenstein había impresionado después de acompañarla en una interpretación de El cisne de Saint Saens . [3] Al regresar de la gira en 1919, Wallenstein se unió a la Filarmónica de Los Ángeles . Ahorró su dinero y viajó a Leipzig , donde estudió con el violonchelista alemán Julius Klengel e intentó brevemente obtener un título en medicina a instancias de su padre.
Wallenstein regresó a los Estados Unidos después de dos años en Alemania y, gracias a la influencia de Klengel, fue nombrado violonchelista principal de la Orquesta Sinfónica de Chicago bajo la dirección de Frederick Stock . Su forma de tocar impresionó mucho a Stock, quien más tarde dedicaría su Concierto para violonchelo a Wallenstein. En 1927, Wallenstein vio dirigir por primera vez a Arturo Toscanini y se enamoró de su musicalidad. Audicionó para la Filarmónica de Nueva York de Toscanini , donde fue nombrado violonchelista principal en 1929. [4]
Carrera de dirección
Toscanini, también violonchelista, instó a Wallenstein a convertirse en director. En 1931, Wallenstein fue contratado por la estación de radio de Nueva York WOR , donde se desempeñó como director de plantilla para transmisiones de orquesta en vivo, y al año siguiente apareció como director y solista en el Hollywood Bowl . [1] Su trabajo impresionó a los propietarios de WOR , quienes crearon una nueva serie de conciertos de radio con la orquesta de estudio homónima de Wallenstein, la Wallenstein Sinfonietta. Fue nombrado director musical de WOR en 1935 y se desempeñó en ese cargo hasta 1945. [2] Durante esos años, sus programas de transmisión tuvieron un gran éxito y llegaron a millones de personas. Los programas incluían ciclos de todas las cantatas de J. S. Bach , los conciertos para piano de Mozart y sinfonías poco interpretadas de Mozart y Haydn , además de obras de compositores estadounidenses contemporáneos. [2] Por su trabajo en estas transmisiones, Wallenstein recibió un Premio Peabody al Entretenimiento Musical Destacado en 1941. [5]
En 1943, tras regresar a Los Ángeles, fue nombrado director musical de la Filarmónica de Los Ángeles, sucediendo al enfermo Otto Klemperer . Durante su mandato, Wallenstein defendió las obras de compositores estadounidenses, entre ellos Aaron Copland , Morton Gould y Samuel Barber . En total, cuarenta y siete compositores estadounidenses recibieron interpretaciones de Wallenstein durante su dirección. [4] Wallenstein era conocido por defender a los músicos de la Filarmónica, argumentando con éxito a favor de salarios más altos y de la ampliación del repertorio de la orquesta. Se negó a despedir a músicos sospechosos de simpatizar con el comunismo durante el "Miedo Rojo" . También contrató al contrabajista Henry Lewis , lo que marcó la primera vez que un músico afroamericano fue contratado por una orquesta importante. [3]
Wallenstein dejó la Filarmónica de Los Ángeles en 1956. Realizó frecuentes apariciones como director invitado en Estados Unidos y Europa, entre ellas conciertos con la Filarmónica de Nueva York, la Orquesta de Filadelfia , Symphony of the Air y una temporada como director del Festival Caramoor de 1958 a 1961. [1]
En los últimos años de su vida, Wallenstein se dedicó a la docencia. De 1962 a 1964, supervisó un programa educativo para jóvenes directores estadounidenses en el Instituto Peabody . En 1968 se convirtió en miembro del cuerpo docente de la Juilliard School y en 1971 fue nombrado director de orquesta.
La última aparición de Wallenstein como director fue con la Orquesta Sinfónica de Juilliard en 1979. Murió en Manhattan el 8 de febrero de 1983, a la edad de 84 años. [3]
Vida personal
Wallenstein se casó con su esposa, Virginia (de soltera Wilson), en 1924. Ella murió en 1973, después de lo cual Wallenstein se mudó definitivamente a Nueva York. No tuvieron hijos. [1] [3]
Grabaciones
Wallenstein realizó varias grabaciones en LP durante su carrera. Grabó repertorio de violonchelo solista para Victor en la década de 1920, y estuvo acompañado en varias grabaciones por su esposa, Virginia, ella misma pianista. Fue el violonchelista destacado en una grabación de 1932 de Don Quijote de Strauss con Thomas Beecham y la Filarmónica de Nueva York. Como director, hizo varias grabaciones con la Filarmónica de Los Ángeles para Decca , incluidas selecciones del musical Oklahoma! y suites de la ópera Porgy and Bess de George Gershwin . Otras grabaciones de Wallenstein con la Filarmónica incluyen la Suite en fa sostenido menor de Ernő Dohnányi , el Concierto para piano n.º 2 de Sergei Rachmaninoff con el pianista Eugene List , un álbum de valses de Chaikovski y una excelente versión de la Sinfonía n.º 2 de Rachmaninoff para Capitol Records en su serie FDS. [6]
Para Audio Fidelity Records, en septiembre y octubre de 1958, dirigió la Sinfónica Virtuoso de Londres, especialmente formada, en el Walthamstow Town Hall . [4]
En abril de 1964 dirigió la Orquesta Sinfónica de Londres en una grabación del Concierto para violín de Tchaikovsky con el joven Itzhak Perlman en el Kingsway Hall de Londres. [7]
Referencias
- ^ abcd Hughes, Allen (10 de febrero de 1983). «ALFRED WALLENSTEIN, EL DIRECTOR DE ORQUESTA, MUERE A LOS 84 AÑOS». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 13 de junio de 2021 .
- ^ abc Meckna, Michael (1998). "Alfred Wallenstein: un director de orquesta estadounidense a los 100 años". Boletín de la Sociedad Sonneck de Música Estadounidense . 24 (3): 65, 69–71 . Consultado el 26 de diciembre de 2022 .
- ^ abcdef Folkart, Burk A. (10 de febrero de 1983). «Muere en Nueva York a los 84 años el destacado director de orquesta Albert Wallenstein». Los Angeles Times . Archivado en Wayback Machine . Archivado desde el original el 13 de marzo de 2016. Consultado el 26 de diciembre de 2022 .
{{cite news}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link) - ^ abc Patmore, David. La historia de Audio Fidelity: un sello discográfico pionero en Estados Unidos. Classical Recordings Quarterly , verano de 2014, n.º 77, págs. 24-28.
- ^ Premio Peabody Archivado el 12 de junio de 2010 en Wayback Machine.
- ^ "Alfred Wallenstein". Discografía de grabaciones históricas estadounidenses . Universidad de California, Santa Bárbara . Consultado el 26 de diciembre de 2022 .
- ^ Biblioteca del Congreso, Washington. Catálogos: Música, Libros sobre música y grabaciones sonoras, 1978, Volumen 1 AO, p.227
Lectura adicional
- Alfred Wallenstein en AllMusic
- Alfred Wallenstein / Manuscritos musicales de la Biblioteca de Radio WOR, 1936-1953. Universidad del Norte de Texas.
- Lyman, Darryl. Grandes judíos en la música , JD Publishers, 1986, pág. 235 y siguientes.