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They're Only Chasing Safety es el cuarto álbum de estudio de labanda de rock estadounidense Underoath . Fue lanzado el 15 de junio de 2004 a través de Solid State Records . Tras el lanzamiento de su tercer trabajo de estudio, The Changing of Times (2002), la mitad de los miembros de la banda fueron reemplazados. Después de finalizar la formación con el vocalista Spencer Chamberlain , la banda grabó su siguiente lanzamiento con el productor James Paul Wisner en su estudio casero Wisner Productions en febrero de 2004. El álbum ha sido etiquetado con varios géneros, incluyendo screamo y hardcore melódico , y presenta sutiles referencias al cristianismo . El baterista Aaron Gillespie tenía una presencia vocal más marcada para contrastar con los gritos de Chamberlain.

Antes del lanzamiento del álbum, Underoath realizó una gira con sus compañeros de sello y posteriormente con Eighteen Visions . A lo largo de 2004, la banda participó en el Warped Tour antes de emprender su propia gira como cabeza de cartel, y cerró el año teloneando a Coheed and Cambria . "Reinventing Your Exit" se lanzó como primer sencillo en febrero de 2005. Una aparición en la gira inaugural de Taste of Chaos les llevó a otra gira como cabeza de cartel por Estados Unidos, conciertos en Europa y una segunda participación en el Warped Tour. Una gira por Canadá a finales de 2005 con The Used precedió a la reedición del álbum en octubre de 2005.

Recibió críticas generalmente favorables, algunas de las cuales destacaron la variedad de estilos musicales y elogiaron a Underoath por su accesibilidad. La Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos (RIAA) le otorgó la certificación de oro en EE. UU. en 2011 y fue nominado al premio Dove al mejor álbum de rock. Ha sido reeditado en vinilo y se ha interpretado íntegramente.

La banda cristiana de metalcore Underoath lanzó su tercer álbum de estudio, The Changing of Times, en febrero de 2002. ^{[ 1 ]} Fue el primer lanzamiento de la banda a través de Solid State Records ; marcó un cambio en la formación con la aparición del guitarrista Timothy McTague y el bajista William Nottke. Nottke fue reemplazado por Grant Brandell y se incorporó el guitarrista James Smith. El vocalista Dallas Taylor dejó el Warped Tour de 2003 , ^{[ 2 ]} y el cantante de My Synopsis, Matt Tarpey, lo sustituyó en algunos conciertos. ^{[ 3 ]} Taylor dejó oficialmente la banda en octubre de 2003; Brandell dijo que esto se debió a problemas personales que obstaculizaban el frecuente calendario de giras de la banda. ^{[ 4 ] [ 5 ]} McTague dijo que Taylor quería un "ambiente más estable", explicando que no tenían mucho dinero y estaban de gira constantemente. ^{[ 5 ]}

Underoath tocó con This Runs Through, ambos grupos residentes en Tampa, Florida . ^{[ 6 ]} Se le pidió al vocalista de This Runs Through, Spencer Chamberlain, que se uniera a ellos ^{[ 5 ] [ 7 ]} , pero rechazó la oferta porque estaba ocupado con This Runs Through. Después de que le dijeran que Underoath tendría que cancelar los conciertos, ^{[ 7 ]} se unió temporalmente a la banda para algunas presentaciones. ^{[ 5 ]} Chamberlain fue invitado a ensayar con Underoath cuando This Runs Through se disolvía, y se le pidió nuevamente que se convirtiera en miembro de la banda. ^{[ 7 ]}

Chamberlain se unió oficialmente a Underoath en enero de 2004, y un mes después, grabaron su siguiente álbum. ^{[ 8 ]} Underoath había trabajado con el productor James Paul Wisner en sus dos álbumes anteriores y querían trabajar con alguien más. Tenían en mente a otros dos productores, pero debido a conflictos de tiempo, optaron por trabajar con él nuevamente. ^{[ 9 ]} Wisner actuó como ingeniero en las sesiones de grabación en su estudio casero Wisner Productions en Florida. ^{[ 10 ] [ 11 ]} Durante la creación del álbum, los miembros pagaron alquiler para alojarse en la casa de Wisner. ^{[ 12 ]} Su vecino golpeaba repetidamente la puerta porque la habitación en la que Underoath grababa las guitarras compartía una pared con el vecino. La banda descubrió que el vecino era enfermero y trabajaba de noche; la banda cambió de habitación y tuvo que volver a grabar la mitad de las canciones. ^{[ 11 ]}

El tecladista Christopher Dudley dijo que las guitarras se regrabaron cuatro veces y el bajo dos o tres veces. ^{[ 13 ]} Mencionó que querían distanciarse del material "realmente limpio y pulido" del trabajo de producción anterior de Wisner, "pero [ They're Only Chasing Safety ] todavía tiene esa sensación pulida". ^{[ 12 ]} Matt Goldman grabó la programación y las voces adicionales de Aaron Marsh . ^{[ 10 ]} Chamberlain y Gillespie se dañaron las voces durante la grabación, y Gillespie fue hospitalizado brevemente con ampollas en las amígdalas. ^{[ 14 ]} JR McNeely mezcló las grabaciones en Compound Studios en Seattle, Washington, y el álbum fue masterizado por Troy Glessner en Spectre Studios. ^{[ 10 ]} Chamberlain comentaría más tarde que el álbum sonaba tan "seco y se siente tan cortado hasta la médula". ^{[ 15 ]}

La producción de Underoath ha sido categorizada como metalcore , y el estilo general presente en They're Only Chasing Safety ha sido descrito además como "melódico [y] con tendencia emo ". ^{[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]} Según Alex Henderson de AllMusic , "este enfoque screamo / post-hardcore / hardcore melódico es bastante diferente del metalcore en toda regla; mientras que grupos de metalcore como Hatebreed , Brick Bath y los notoriamente feroces Rotten Sound de Finlandia van directos a la yugular, Underoath y bandas similares prefieren mezclar miel con vinagre". ^{[ 19 ]} Andrew Segal de Cross Rhythms describió el álbum como nu metal , y dijo que está en "el lado más pesado de la escala del rock". ^{[ 20 ]} Andrew Sacher, escribiendo para Brooklyn Vegan , se refirió a They're Only Chasing Safety como "uno de los mayores avances del metalcore melódico en el mainstream". ^{[ 21 ]} Además, algunos asocian el álbum con la música de escena . ^{[ 22 ]}

Henderson dijo que las referencias al cristianismo son más sutiles que cualquier cosa de los contemporáneos de la banda. ^{[ 19 ]} Brian Flota en su libro The Politics of Post-9/11 Music señaló que, a diferencia de otros actos cristianos, Underoath se refiere a Jesús por su nombre, mientras que otros se refieren a la figura como "Él". ^{[ 23 ]} Las canciones más pop del álbum, como "Reinventing Your Exit", fueron escritas cuando Taylor todavía era miembro. ^{[ 4 ]} A Gillespie se le dio una presencia vocal más fuerte para contrastar con los gritos de Chamberlain. ^{[ 24 ]} En el pasado, Taylor había sido el único letrista, pero para They're Only Chasing Safety , Chamberlain y Gillespie contribuyeron con letras. ^{[ 13 ]} Chamberlain dijo que tuvo que adaptarse a que Gillespie escribiera secciones de coros, ya que no escuchaba muchas bandas con coros. Chamberlain escribió solo las letras de tres de las canciones y Gillespie escribió una o dos por su cuenta, y el resto las escribieron juntos. ^{[ 12 ]}

McTague usó " Your New Aesthetic " (1999) de Jimmy Eat World como plantilla al escribir "A Boy Brushed Red Living in Black and White". ^{[ 25 ]} Underoath intentó mejorar el break de batería de la versión demo , pero no tuvo éxito y sampleó los loops de la demo, que habían hecho con Goldman, y lo usó en la versión del álbum. ^{[ 26 ]} "Reinventing Your Exit" evoca el material de Hawthorne Heights ; evolucionó a partir de la pista cantada por Taylor "Heatherwood". ^{[ 27 ] [ 28 ]} La pista de interludio "The Blue Note" se hizo en una hora; consiste en dos loops de stock superpuestos . ^{[ 29 ]} "It's Dangerous Business Walking Out Your Front Door" es una balada de asesinato que presenta partes electrónicas al estilo de los años 80 (más evidenciado debido a que la demo de la canción se titula "The 80s Song"); Recuerda el trabajo de The Used ^{[ 30 ] [ 27 ] [ 31 ]} y su sección del puente incluye un coro de una iglesia local. McTague dijo que la banda engañó al coro sobre el significado de la canción para persuadirlos de cantar en el álbum. ^{[ 11 ]}

Con "Down, Set, Go", la banda intentó emular el estilo de Deja Entendu (2003) de Brand New , del cual estaban enamorados. ^{[ 11 ]} Para el final de "I'm Content with Losing", McTague interpretó su parte al estilo de Casket Lottery . ^{[ 32 ]} "Some Will Seek Forgiveness, Others Escape" recuerda el trabajo de Copeland , estando anclada en un ritmo electrónico , y fue concebida para mostrar a Underoath "llevando sus corazones en la manga". ^{[ 11 ] [ 33 ] [ 34 ]} McTague dijo que la canción trata sobre una persona "dándose cuenta del error de [sus] caminos, pidiendo perdón y haciendo la promesa de empezar de nuevo y hacer lo correcto". ^{[ 35 ]} A diferencia del resto de las canciones del álbum, la pista fue compuesta en media hora. La parte de Marsh en la canción trata sobre él teniendo "ambos pies fuera de la puerta con el cristianismo". ^{[ 11 ]} "I've Got Ten Friends and a Crowbar That Says You Ain't Gonna Do Jack" fue escrita y grabada para la reedición del álbum de 2005. ^{[ 36 ]}

En marzo y abril de 2004, Underoath realizó una gira por los EE. UU. como parte del Solid State Tour con sus compañeros de sello Norma Jean y Beloved , entre otros, ^{[ 37 ]} a la que siguieron algunos conciertos con From First to Last . ^{[ 38 ]} El 21 de abril de 2004, se anunció el lanzamiento de They're Only Chasing Safety en dos meses; junto con esto, se publicó "Reinventing Your Exit" en el perfil de Purevolume de la banda . El álbum fue lanzado el 15 de junio de 2004 a través de Solid State. ^{[ 39 ]} La obra de arte representa a Julie McCaddon, la esposa del diseñador Kris McCaddon , usando una máscara de oxígeno. ^{[ 40 ] [ 4 ] [ 11 ]} McCaddon, que tenía poco presupuesto para diseñar la portada, contrató a su esposa en lugar de una modelo profesional para una sesión de fotos. ^{[ 11 ]}

En junio de 2004, la banda se embarcó en una gira por Estados Unidos con Eighteen Visions , antes de presentarse en el Hellfest y el Warped Tour de ese año. ^{[ 14 ] [ 41 ] [ 42 ]} Durante el Warped Tour, la audiencia de Underoath creció y en un momento igualó el tamaño de uno de los cabezas de cartel de la gira, The Used. ^{[ 14 ]} Underoath inicialmente planeó ser telonero de Senses Fail , pero tuvo que retirarse cuando Chamberlain se casó. ^{[ 43 ] [ 4 ]} En su lugar, iniciaron su propia gira Get Awesome Tour con Stretch Arm Strong y The Chariot . ^{[ 44 ]} Posteriormente, fueron teloneros de Coheed and Cambria en su gira por Estados Unidos. ^{[ 45 ]}

"Reinventing Your Exit" se lanzó a la radio el 22 de febrero de 2005; el video musical de la canción se filmó en Brooklyn, Nueva York . ^{[ 46 ] [ 47 ]} Underoath quería lanzar "A Boy Brushed Red Living in Black and White", que sentían que era más representativo del sonido del álbum, pero Solid State Records optó por algo más cercano a la canción "When the Sun Sleeps" de The Changing of Times . ^{[ 48 ]} En la edición para radio de "Reinventing Your Exit", la voz de Chamberlain está más baja en la mezcla y corta el breakdown. ^{[ 49 ]}

En febrero y marzo de 2005, Underoath actuó en las fechas de la Costa Este de la primera gira Taste of Chaos . ^{[ 50 ]} Aparecieron en la conferencia musical South by Southwest , antes de encabezar la gira Total Badical. La gira, que se extendió hasta mayo de 2005, contó con el apoyo de Fear Before the March of Flames , The Chariot, Hopesfall y These Arms Are Snakes . ^{[ 51 ] [ 52 ]} Hacia el final de la gira, Underoath apareció en los festivales The Bamboozle y Cornerstone . ^{[ 53 ]}

Posteriormente, Underoath realizó una gira por Europa que incluyó una presentación en el Download Festival , y luego apareció en el Warped Tour en junio y julio de 2005. ^{[ 54 ] [ 55 ]} El 23 de agosto de 2005, el video musical de "It's Dangerous Business Walking Out Your Front Door" se publicó en el sitio web de MTV . ^{[ 56 ]} Fue filmado en Hollywood con el director Josh Graham, y muestra a la banda actuando en un bosque después de haber estado involucrada en un accidente automovilístico. ^{[ 54 ]} La banda tocó algunos conciertos en EE. UU. con Silverstein antes de una gira canadiense en septiembre de 2005 con The Used y Alexisonfire . ^{[ 56 ] [ 57 ]}

El álbum recibió críticas generalmente favorables de los críticos musicales . Alex Henderson de AllMusic dijo que la banda "hace un buen trabajo integrando la dulzura y la acidez" en el álbum, con Chamberlain teniendo un "sólido dominio del tipo de contrastes de policía bueno/policía malo y cielo/infierno que caracterizan un disco screamo" como este álbum. ^{[ 19 ]} Andrew Segal de Cross Rhythms escribió que el álbum tenía "algunas buenas sorpresas que sin duda hacen que merezca más de una escucha", ya que su variada instrumentación "lo distingue melódicamente en gran medida de un género donde la gente a menudo tiende a desafinar sus instrumentos". Aunque notó algunos "momentos que son un poco 'iguales'", en general fue un "álbum bien producido que [...] muestra más signos de inteligencia de los que a menudo se le atribuyen al género". ^{[ 20 ]} El personal de HM Magazine lo vio como una banda en evolución a medida que incorporan más melodía, y "si bien tiene altibajos como álbum completo, varias canciones rozan la grandeza". ^{[ 33 ]} Josh Taylor, redactor de Jesusfreakhideout, lo consideró el lanzamiento más "accesible" de la banda para aquellos que ni siquiera están interesados ​​en el género, y aunque "no era tan pesado como sus trabajos anteriores, [...] el álbum es, sin duda, uno de los mejores lanzamientos de 2004". ^{[ 68 ]}

Len Nash de The Phantom Tollbooth señaló que la banda había cambiado de estilo a emo, lo que serviría como una "mejor posición para competir contra muchos artistas convencionales". Añadió que a pesar de que el álbum es "de naturaleza 'emotiva', Underoath sigue tocando con fuerza". ^{[ 71 ]} Adrian Bromley de Lollipop Magazine lo vio como "[e]ngenérico mediocre metalcore, en su mayor parte, salvo por los fragmentos de techno/teclado utilizados en ciertas canciones". ^{[ 72 ]} El crítico de musicOMH, Vik Bansal, también señaló el cambio musical a emo, y dijo que el álbum "hace poco para acelerar el pulso o provocar escalofríos ". Añadió que la voz de Chamberlain "está en desacuerdo con la música", y propuso que si Chamberlain cantara más, habría comparado a Underoath con sus compañeros de sello Dead Poetic . ^{[ 30 ]} Damrod, miembro del personal de Sputnikmusic, escribió que si bien el "trabajo musical es sólido, no puede convencerme por completo. Esto se debe principalmente a que el sonido es muy similar al de muchas otras bandas populares en el género". ^{[ 27 ]} Scott Morrow de Punk Planet escribió que aparte de "algunos momentos legítimamente decentes", le costó escuchar el álbum completo, citando el "sonido trillado y quejumbroso y los gritos de ' ¿ no oyes el dolor en mi voz?'". ^{[ 73 ]} Fred Pilarczyk de mxdwn lo consideró un "álbum seguro en todos los aspectos, desde las voces, la instrumentación y la producción", con cada canción "siguiendo una fórmula similar". ^{[ 34 ]} Andrew Segal de Cross Rhythms elogió la producción del álbum y dijo que el álbum "muestra más signos de inteligencia de los que a menudo se le atribuyen al género [nu-metal]". ^{[ 20 ]}

El álbum alcanzó el puesto número 101 en la lista Billboard 200 y el número siete en la lista de álbumes cristianos . ^{[ 74 ] [ 75 ]} Hasta 2005, el álbum vendió más de 218.000 copias, y la reedición vendió 279.000 copias adicionales, lo que da unas ventas combinadas de más de 500.000 copias solo en EE. UU. ^{[ 76 ]} La reedición encabezó la lista Billboard Heatseekers Albums . ^{[ 31 ]} Fue certificado oro por la Recording Industry Association of America en diciembre de 2011. ^{[ 77 ]}

En 2005, el álbum fue nominado a un premio Dove al Álbum de Rock del Año en la 36.ª edición de los premios GMA Dove . ^{[ 78 ]} Alternative Press clasificó a "Reinventing Your Exit" en el puesto número 40 de su lista de los 100 mejores sencillos de la década de 2000. ^{[ 79 ]}

En 2024, Andrew Sacher de BrooklynVegan nombró al álbum como uno de los mejores álbumes emo de 2004, diciendo: "Muchas bandas mezclaron metalcore y pop-emo a principios/mediados de la década de 2000, pero pocas lo hicieron mejor que Underoath en They're Only Chasing Safety . [...] si no se observaba con atención, podrían haber parecido intercambiables con las innumerables bandas similares de esa época. Pero Underoath tenía mucha más profundidad que muchas de las bandas con las que a menudo se les agrupaba —lo cual se hizo aún más evidente en álbumes posteriores como Define the Great Line— y eso también es evidente en They're Only Chasing Safety ." ^{[ 80 ]}

Toda la música es de Underoath. Todas las letras fueron escritas por Aaron Gillespie y Spencer Chamberlain , excepto donde se indique lo contrario. ^{[ 10 ]}

Personal por folleto. ^{[ 10 ]}

Citas

Fuentes

• En el sitio web de Solid State Records, solo buscan la seguridad .