La obra de dos personajes (también conocida como Out Cry en una de sus versiones alternativas) es una obra de teatro estadounidense de Tennessee Williams que se estrenó en Londres en el Hampstead Theatre en diciembre de 1967. [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] El propio Williams sentía un gran afecto por la obra y la describió como «Mi obra más hermosa desde Un tranvía llamado Deseo , el corazón mismo de mi vida». [ 3 ]
Fondo
Tras cosechar elogios de la crítica y del público con sus primeras obras, Williams quiso experimentar y ampliar su estilo de escritura. Sus creaciones posteriores tenían más en común con los dramaturgos Samuel Beckett y el emergente Harold Pinter que con lo que el nombre de Tennessee Williams había llegado a significar. Si bien la obra se distancia notablemente del naturalismo de sus clásicos, presenta temas recurrentes. El confinamiento por enfermedad mental, la represión que conduce al aislamiento social y la tiranía y claustrofobia derivadas de la invasión del espacio psicológico y físico del otro están presentes en La obra de dos personajes .
Cuando la obra se estrenó en sus diversas versiones, no tuvo buena acogida ni por la crítica ni por el público. Clare y Felice, las actrices, así como los personajes que interpretan, no pueden, por mucho que intenten engañarse a sí mismas, escapar de la realidad de su deterioro mental. En consecuencia, los espectadores se enfrentan a las verdades más oscuras de la condición humana.
Fue muy experimental para su época. El lenguaje es elevado. Hay fragmentos de verborrea yuxtapuestos con pausas y frases cortas.
La obra de teatro para dos personajes es parcialmente autobiográfica. La actriz Clare, y en especial el personaje de Clare, están vagamente inspiradas en Rose, la hermana de Williams, y el actor Felice, y el personaje de Felice, en el propio Williams. La «naturaleza restrictiva de la existencia humana» fue un tema central en toda su obra, y esta obra se considera su interpretación más personal.
A Williams le llevó más de diez años escribir La obra de dos personajes , más tiempo que cualquiera de sus otras obras.
Trama
Los personajes de esta obra, Felice y Clare, son dos actores de gira; además, son hermanos. Se encuentran abandonados por su compañía teatral en un decrépito "teatro estatal en estado desconocido". Ante un público que espera una función, representan La obra de dos personajes . Out Cry , una segunda versión de esta obra, se estrenó en el Teatro Ivanhoe de Chicago en julio de 1971 y tuvo su estreno en Broadway, dirigida por Peter Glenville y coprotagonizada por Michael York y Cara Duff-MacCormick , en 1973, con funciones del 1 al 10 de marzo en el Teatro Lyceum, tras una función previa el 28 de febrero.
La trama es confusa y difícil de seguir, con poca sensación de resolución. La obra, con dos personajes, presenta una doble trama simultánea, siguiendo la convención de una obra dentro de otra . Los personajes de Clare y Felice están psicológicamente traumatizados por haber presenciado el asesinato-suicidio de sus padres. Desde entonces, se han recluido en la casa familiar e intentan, con vacilación, establecer contacto con el mundo exterior. A medida que los actores entran y salen de la actuación, improvisando partes que no han memorizado o que aún no están escritas, resulta cada vez más difícil diferenciar a los actores de los personajes y la realidad de la puesta en escena.
Actuaciones
El estreno en Londres contó con Peter Wyngarde y Mary Ure , y su director fue James Roose-Evans. Posteriormente, Williams revisó la obra, y la versión revisada, bajo el título de Out Cry , se estrenó en Chicago con Donald Madden y Eileen Herlie . [ 4 ]
La obra se produjo en San Francisco antes de trasladarse a Broadway . [ 5 ] David Merrick produjo la obra en Broadway en 1973, bajo el título de Out Cry . [ 6 ]
En 2005, se presentó en Australia una producción conmemorativa del 30.º aniversario (de la versión de 1975) en la Universidad de Melbourne, con los hermanos Stephen Ryan y Sarah Ryan interpretando los papeles de Felice y Clare. Por su interpretación de Felice, Stephen Ryan ganó el Premio Murray Sutherland a la actuación más destacada en una producción dramática en la Universidad de Melbourne . El Theatre Rhinoceros de San Francisco presentó la obra en enero de 2012.
La obra se estrenó en el Jermyn Street Theatre de Londres en octubre de 2010. La producción estuvo protagonizada por Catherine Cusack y Paul McEwan, y fue dirigida por el entonces director artístico del teatro, Gene David Kirk. [ 3 ]
La obra de teatro de dos personajes se presentó fuera de Broadway en New World Stages del 19 de junio [ 6 ] [ 7 ] al 29 de septiembre de 2013, [ 7 ] protagonizada por Amanda Plummer y Brad Dourif .
La obra se estrenó como parte de un proyecto de dirección de último año en el College of William and Mary en octubre de 2013. Spooky Action Theater produjo la obra, con David Bryan Jackson y Lee Mikeska Gardner, bajo la dirección de Richard Henrich. [ 8 ]
En marzo de 2014, el Teatro 292 en East 3rd Street en la ciudad de Nueva York presentó una producción de The Two-Character Play que se representó del 19 de marzo al 26 de abril, dirigida por Romy Ashby y protagonizada por el matrimonio formado por Charles Schick y Regina Bartkoff.
En julio de 2017, la compañía teatral Playhouse Creatures presentó una aclamada producción en la ciudad de Nueva York (en el Duo Theatre de East 4th Street). La obra fue dirigida por Austin Pendleton y protagonizada por Irene Glezos y Joseph W. Rodriguez. Esta producción se trasladó al Festival Tennessee Williams de Nueva Orleans (en coproducción entre Playhouse Creatures Theatre Company y Southern Rep) en marzo/abril de 2018.
La obra "The Two-Character Play" fue la primera producción de la compañía teatral texana Bliss Out Productions en abril de 2023. La producción fue dirigida por Jax Schuck y protagonizada por Carly Geary y Blake Kump.
Referencias
- ↑ Kolin, Philip C (editor), Tennessee Williams: A Guide to Research and Performance . Greenwood Press (Westport, Connecticut, EE. UU.), 1998 ( ISBN) 0-313-30306-1), pág. 180.
- ↑ "El drama de Williams desconcierta a la crítica" . New York Times . 13 de diciembre de 1967. Consultado el 25 de mayo de 2016 .
- 1 2 3 Dominic Cavendish (29 de octubre de 2010). "The Two-Character Play, Jermyn Street Theatre, Londres, crítica" . Telegraph . Consultado el 25 de mayo de 2016 .
- ↑ Saddik, Annette J, Tennessee Williams y el teatro del exceso . Cambridge University Press (Cambridge, Reino Unido), 2015 ( ISBN) 978-1-107-07668-6), pág. 17.
- ↑ Lawrence van Gelder (22 de agosto de 1975). "Escenario: 'Obra de 2 personajes' de Williams"" . New York Times . Consultado el 28 de mayo de 2016 .
- 1 2 Ben Brantley (21 de junio de 2013). "Hermano, ¿puedes perdonarme la cordura? Amanda Plummer y Brad Dourif en Rarity de Tennessee Williams" . New York Times . Recuperado el 25 de mayo de 2016 .
- 1 2 'La obra de teatro de dos personajes, protagonizada por Amanda Plummer y Brad Dourif, finalizará su temporada en septiembre' , Playbill , 28 de agosto de 2013, Andrew Gans. Consultado el 13 de octubre de 2013.
- ↑ Jessica Goldstein (1 de octubre de 2013). " Las obras de teatro con dos personajes se benefician de la historia compartida de los actores" . Washington Post . Consultado el 25 de mayo de 2016 .
Enlaces externos
- Grito de protesta en la base de datos de Broadway en Internet
- La obra de teatro para dos personajes, Off-Broadway 2013
- La obra de teatro para dos personajes. La base de datos de Internet Off Broadway.
- Perfiles de donaciones - Doyne Mraz, Instituto Westar
- Obras de teatro de Tennessee Williams
- Obras de teatro de 1967
- Dos manos