La rendición de Breda

La rendición de Breda (en español: La rendición de Breda , también conocida comoLas lanzas )es una pintura delpintorespañol del Siglo de OroDiego Velázquez. Fue completada durante los años 1634-35, inspirada en la visita de Velázquez a Italia conAmbrogio Spinola, elgeneral español nacido enGenovésBredael 5 de junio de 1625. La pintura representa el intercambio de la llave de Breda de los holandeses a los españoles.

Se considera una de las mejores obras de Velázquez. Velázquez compuso La rendición de Breda en dos mitades, en las que aparecen el líder holandés Justinus van Nassau y el general genovés español Spinola. ^[1] Jan Morris la ha calificado como "una de las pinturas más españolas de todas". ^[2]

La rendición de Breda representa una victoria militar, el Sitio de Breda de 1624 , durante la Guerra de los Ochenta Años . Esta guerra comenzó debido a una revuelta contra Felipe II de España por parte de las Diecisiete Provincias , que hoy incluyen los Países Bajos , Bélgica y Luxemburgo . Velázquez capturó el final de la batalla, ya que también diferenció a los dos bandos: los holandeses y los españoles. ^[3] La pintura presenta a los españoles como una fuerza poderosa, al tiempo que incluye ambos bandos de la batalla y representa expresiones faciales de fatiga que reflejan la realidad de la guerra.

El cuadro fue encargado por Felipe IV de España entre 1630 y 1635 para el palacio del Buen Retiro , en los límites orientales de la ciudad de Madrid . El cuadro tenía como objetivo glorificar los logros militares y las adquisiciones de los españoles, enalteciendo a Felipe IV. En ese momento, España estaba en decadencia económica. La rendición de Breda se exhibió en el Salón de Reinos con otras diecinueve pinturas.

La decoración del Salón de Reinos estuvo a cargo del ministro español Gaspar de Guzmán, conde-duque de Olivares . Se le encargó a Velázquez que pintara cuadros relacionados con el tema de la equitación, una escena de batalla y La rendición de Breda. Esta obra, completada por Velázquez, representa la pintura más significativa e intrépida del Salón de Reinos, así como una de las mejores obras de Velázquez. ^[4] De los cientos de cuadros que utilizó Guzmán, La rendición de Breda se convertiría en la pieza más importante del Salón de Reinos. ^[5]

Velázquez aborda los detalles de muchos individuos pintando el escenario en dos mitades, y la batalla tiene lugar en el fondo. ^[6] La parte de la escena en la que se produce la rendición tiene lugar en primer plano, con los personajes principales claramente ubicados en el centro. El foco de la composición está en el primer plano, donde se muestra el intercambio de llaves en el frente mismo, y en el fondo, el cielo lleno de humo muestra evidencia de destrucción y muerte.

En el cuadro aparecen muchos soldados españoles en comparación con el menor número de soldados holandeses, y las armas holandesas parecen haber sido destruidas, arrojadas o incluso entregadas como resultado de su actuación en la batalla. En contraste, los españoles victoriosos están de pie ante una masa de lanzas en posición vertical en el lado derecho de la composición. José Ortega y Gasset describió estas lanzas como "la columna vertebral de todo el cuadro y en gran medida responsables de la impresión de calma que impregna esta escena esencialmente animada". ^[7] Velázquez utilizó una percepción efectiva y técnicas aéreas que respaldan La rendición de Breda como una de sus mejores obras. ^[8]

La tonalidad relativamente clara y los colores brillantes de la pintura revelan la influencia de la pintura veneciana. ^[9] No se utilizan rojos violentos ni azules brillantes; en su lugar, se utilizan colores marrones tranquilos con sombras oscuras en primer plano. Además, se cree que existe una conexión entre el uso del color por parte de Velázquez, ya que había realizado un viaje a Italia para estudiar el arte del Renacimiento . Además de las técnicas de color que aprendió, Velázquez también mejoró sus habilidades con el espacio, la perspectiva y la luz. ^[10]

En el centro de la composición, se ve a Justinus van Nassau rindiéndose y entregando la llave de la ciudad a Spinola y España. ^[11] Spinola, el general genovés, comandaba los tercios españoles, que incluían piqueros, espadachines y mosqueteros, como se muestra en la pintura. ^[12]

Se realizó un análisis e investigación en profundidad para examinar la pintura alrededor de 1989 en el Museo del Prado. El análisis descubrió que Velázquez utilizó muchos de los mismos pigmentos que había usado en otras pinturas. Estos pigmentos incluían blanco de plomo con calcita , azurita mezclada con pequeñas cantidades de negro de carbón, ocres y bermellón . La pintura fue producida en un lienzo de tamaño 307 cm × 367 cm (121 in × 144 in) ^[13]

La respuesta a la obra de Velázquez fue grandiosa, por decir lo menos, y la reacción crítica fue que La rendición de Breda era la obra de arte española más impresionante. ^[14] Además, la obra de arte solidificó el esfuerzo de Velázquez como la representación más excelente del barroco español, siempre que el arte barroco estuviera estrechamente conectado con la humanidad y con cómo las personas debían ser vistas y representadas. ^[15]

Uno de los contemporáneos de Velázquez, Peter Paul Rubens , ha sido citado como una inspiración para la obra relacionada con La rendición de Breda . A pesar de las diferencias de estilo entre los dos artistas barrocos, las obras anteriores de Rubens, como La reconciliación de Esaú y Jacob , producida en 1624, tienen semejanzas en términos de composición y conceptos filosóficos. ^[16] Más comúnmente, la pieza de Velázquez se ha relacionado con El encuentro del rey Fernando de Hungría y el cardenal de Rubens , completada en 1635. Se ha argumentado la posibilidad de influencia en la obra posterior de Rubens, ya que tanto Velázquez como Rubens completaron su obra aproximadamente en la misma época. Lo más probable es que ambos artistas produjeran una obra muy similar además de tener una relación tan estrecha. ^[17] La ​​obra de Velázquez también parece haberse inspirado en su viaje a Italia con Spinola. ^[18]

La pintura ilustra el intercambio de llaves que tuvo lugar tres días después de que se firmara la capitulación entre España y los Países Bajos el 5 de junio de 1625. Por lo tanto, el foco de la pintura no está en la batalla en sí, sino más bien en la reconciliación. En el centro de la pintura, literal y figurativamente, está la llave entregada a Ambrogio Spinola por Justino de Nassau . Esta pintura es notable por sus cualidades estáticas y sentimentales, ya que Velázquez omitió la sangre y las vísceras que normalmente se asociarían a la violencia de tales batallas. ^[19]

Según la declaración de testigos oculares, ambos habían desmontado y Spinola esperaba la llegada de Justino rodeado de una “corona” de príncipes y oficiales de alta alcurnia. El gobernador se presentó entonces con su familia, parientes y estudiantes distinguidos de la academia militar, que habían estado encerrados en el lugar durante el asedio. Spinola saludó y abrazó a su oponente vencido con una expresión amable y palabras aún más amables, en las que elogió el coraje y la resistencia de la prolongada defensa. ^[20]

El extraordinario respeto y dignidad que Spinola demostró hacia el ejército holandés se elogia a través de La rendición de Breda. Spinola “había prohibido a sus tropas burlarse o insultar de cualquier otra forma a los holandeses vencidos y, según un informe de la época, él mismo saludó a Justino”. La pintura muestra los destellos de humanidad que pueden quedar expuestos como resultado de la guerra y elogia la consideración de Spinola por Nassau y el ejército holandés. ^[21]

La relación de Velázquez con Spinola hace que La rendición de Breda sea especialmente precisa desde el punto de vista histórico. La representación de Spinola es indudablemente precisa, y el recuerdo que Spinola tiene de la batalla contribuyó a la perspectiva con la que Velázquez compuso la pintura. ^[22] Velázquez “deseaba, a su manera modesta, erigir un monumento a uno de los capitanes más humanos de la época, dando permanencia a su verdadera figura de una manera de la que sólo él tenía el secreto”. ^[23]

Sin embargo, Velázquez cometió un error notable. Probablemente siguiendo la descripción de Spinola, pintó la bandera del príncipe holandés ( Prinsenvlag ), que está sumergida en la pintura detrás de la cabeza de Justinus van Nassau para saludar a los españoles victoriosos, como una tricolor horizontal de azul, rojo y blanco (de arriba hacia abajo). De hecho, el esquema de colores era naranja, blanco y azul (algunos años después, el naranja fue reemplazado por el rojo). ^[24]

La película Alatriste , una película épica histórica de guerra española de 2006 dirigida por Agustín Díaz Yanes , contiene una escena que muestra la rendición de Breda como base para la pintura. ^{[ cita requerida ]}

• Listado de obras de Diego Velázquez

• Justi, Carl . Diego Velázquez y su época . Londres: H. Grevel & Co., 1889.
• López-Rey, José. La obra y el mundo de Velázquez . Greenwich, CT: New York Graphic Society, 1968.
• Morris, James . España . Londres: Faber & Faber, 1964.
• Museo Nacional del Prado, "La rendición de Breda o las lanzas" (consultado el 3 de julio de 2009).
• Ortega y Gasset, José. Velázquez . Nueva York: Random House, 1953. OCLC  989292513.
• White, John Manchip. Diego Velázquez: pintor y cortesano . Chicago: Rand McNally & Company, 1969.

• Velázquez, catálogo de la exposición del Museo Metropolitano de Arte (disponible íntegramente en línea en formato PDF), que contiene material sobre La rendición de Breda (ver índice).
• Ensayo de la Academia Khan