Synchron Stage Viena

Synchron Stage Vienna es un estudio de grabación especializado en la grabación de grandes orquestas y música de películas . ^[1] El edificio protegido, antiguamente "Synchronhalle" ("Sala 6") del histórico recinto cinematográfico "Film City Vienna" en el distrito 23 de la capital austriaca , es operado por la Biblioteca Sinfónica de Viena . ^[2]

El edificio fue construido por los nacionalsocialistas entre 1939 y 1941 para grabaciones de sonido sincronizadas con imágenes, de ahí el nombre de "Synchronhalle". Se dice que el propio Joseph Goebbels encargó la construcción para filmar películas de propaganda nazi con las estrellas de cine de la UFA de la época en Viena . Para facilitar el transporte rápido se planeó construir un aeropuerto propiedad de la empresa y una estación de metro justo delante de la entrada de los estudios cinematográficos. ^[3]

Este plan se tuvo en cuenta en la construcción de las instalaciones: para aislar el ruido y las vibraciones del mundo exterior, la sala se aisló del resto del edificio mediante una base personalizada y se aisló del tráfico aéreo mediante una elaborada estructura de techo. El resultado fue una construcción tipo casa dentro de una casa con las salas de grabación en el interior. La cubierta exterior proporcionó espacio para oficinas y salas de montaje. ^[4]

Hasta los años 50, el edificio compartía su historia con los estudios cinematográficos Rosenhügel . En aquella época, el Synchronhalle acogía cada año hasta diez grandes proyectos de orquesta para bandas sonoras cinematográficas. Un vestigio del uso previsto del edificio es el órgano de cine Lenkwil, de tres teclados, que no solo reproduce diversos timbres instrumentales, sino también efectos de sonido como truenos, bocinas, caballos, pájaros cantores y olas del mar. Es el único órgano de cine del mundo que todavía se conserva en su escenario de partituras original. ^[5] Debido a esta combinación, la Oficina Federal de Monumentos clasificó este edificio como monumento histórico.

A mediados de los años 1960, el complejo fue adquirido por la Corporación Austriaca de Radiodifusión ( ORF ), lo que dio inicio a una era de resurgimiento. Eminentes artistas clásicos como Karl Böhm , Herbert von Karajan , Yehudi Menuhin , Sviatoslav Richter y Mstislav Rostropovich descubrieron las excepcionales propiedades acústicas y utilizaron el "Synchronhalle" para muchas grabaciones legendarias. ^[6]

Después de algunos años, el uso de la sala se paralizó. Hasta 1990, se utilizó principalmente como escenario de ensayos para el Theater an der Wien . La ORF intentó varias veces vender todo el recinto, pero la protección histórica de las dos salas 1 (estudio de luz artificial) y 6 (Synchronhalle) lo hizo imposible. Al final, se demolieron todos los edificios circundantes. ^[7]

En 1990, un inversor privado planeó construir un supermercado y un centro comercial en el Synchronhalle, pero el director general de la ORF , Thaddäus Podgorski, decidió impedirlo. En un principio, la ORF compró el terreno y lo alquiló a Filmstadt Wien GmbH. Posteriormente, en el Rosenhügel se rodaron películas como Der Bockerer II - Österreich ist frei (1996), Comedian Harmonists (1997) y Die Klavierspielerin (2001). ^[8]

En 2013, la Biblioteca Sinfónica de Viena adquirió la sala y, en colaboración con el prestigioso grupo de diseño Walters-Storyk y los arquitectos Schneider+Schumacher, la convirtió en una sala de producción musical única en el mundo. ^{[9] [10]} Se terminó de construir en septiembre de 2015. El corazón de la superficie de más de 2000 m² es la gran sala de grabación, el escenario A: con sus 540 m², ofrece espacio para una orquesta de hasta 130 personas. ^[11]

El primer proyecto se grabó en octubre de 2015 con el ingeniero de grabación y mezcla ganador del premio Grammy Dennis Sands y el compositor/orquestador/director, Conrad Pope . ^[12] Poco después de la inauguración oficial, Remote Control Productions de Hans Zimmer eligió Synchron Stage Vienna para grabar una serie completa de producciones, incluida la música para Inferno , protagonizada por Tom Hanks (dirigida por Ron Howard , música de Hans Zimmer), y la serie de Netflix The Crown de Peter Morgan (música de Hans Zimmer y Rupert Gregson-Williams ). ^[13]

En marzo de 2016, las oficinas comerciales de la Biblioteca Sinfónica de Viena se trasladaron a las nuevas instalaciones. ^[14] El diseño acústico de Synchron Stage Vienna fue nominado para el 32.º premio TEC en el NAMM Show de Anaheim en 2017. ^{[15] [16]}

Synchron Stage Vienna es una instalación de grabación que fusiona tecnologías de grabación y flujos de trabajo tradicionales y novedosos con las innovaciones de software de Vienna Symphonic Library. ^[17] Combina un escenario de composición con varios estudios, cabinas de aislamiento y espacio de oficina utilizado por clientes y el negocio de desarrollo de software y muestras de Vienna Symphonic Library.

El escenario A, la gran sala principal, tiene capacidad para orquestas de hasta 130 músicos y está construido como una construcción de sala dentro de sala, con un espacio de hasta 10 pies entre las paredes, lo que garantiza un aislamiento sonoro completo del ruido exterior. ^[13] Estudios y oficinas adicionales rodean el escenario central, incluido el escenario B, otra sala de grabación, las salas de control A y B, varios salones, cabinas de aislamiento ("iso booths"), salas de almacenamiento de instrumentos y un archivo de partituras. ^[14] La instalación ofrece la capacidad de enviar cualquier fuente de señal a cualquier sala del edificio, incluidas las oficinas, sin latencia ni pérdida de calidad de audio. ^[18] Los escenarios y las salas de control se pueden configurar de forma modular según los requisitos de grabación. Los compositores de películas pueden grabar sus partituras o aumentar sus pistas sinfónicas virtuales con una orquesta real.

El sótano está formado por salas de almacenamiento para pianos y unos 300 instrumentos de percusión . Todas las salas están conectadas al mismo sistema de ventilación que utilizan los estudios de grabación, por lo que los instrumentos almacenados están siempre preaclimatados para la grabación. ^[19] Un ascensor conecta las salas de almacenamiento directamente con el escenario A. ^[20]

Desde 2021, Synchron Stage Vienna es un estudio oficial Dolby Atmos y puede ofrecer grabaciones en Auro-3D además de estéreo y surround . ^[21]

Synchron Stage Vienna ofrece actualmente cuatro pianos de cola de concierto, un Steinway D-274 y dos pianos de acceso remoto, un Bösendorfer 290 Imperial con sistema de reproducción de interpretación CEUS y un Yamaha Disklavier CFX EN PRO y un Fazioli F308. ^{[22] [23]}

La tecnología CEUS de Bösendorfer ^[24] y el sistema de reproducción Yamaha Disklavier incorporan mecanismos controlados por ordenador para grabar interpretaciones y reproducirlas con precisión en el instrumento acústico. Con el sistema CEUS, los solenoides activan cada tecla y pedal para reflejar la interpretación original grabada. La capacidad de capturar con precisión una interpretación en términos de ritmo y volumen es un paso importante para conservar la expresión única del intérprete. ^[25] Los pianos que reproducen interpretaciones tienen varias aplicaciones, por ejemplo, una interpretación de piano grabada se puede editar para corregir notas o ajustar la dinámica y el ritmo. Además, un solo pianista tiene la oportunidad de interpretar una pieza a cuatro manos, acompañando una interpretación inicial con una segunda toma. Una interpretación de piano, tocada en cualquier parte del mundo, se puede reproducir y grabar en una de las salas de Synchron Stage. ^[20]

Además, los numerosos instrumentos de percusión y un arpa Lyon & Healey están disponibles para grabaciones. ^[26]

La orquesta de teatro Synchron no es un conjunto fijo, sino que cuenta con un gran grupo de músicos de Viena y sus alrededores. Tocan en todas las principales orquestas de Viena y han sido seleccionados según criterios estrictos para satisfacer las demandas de las producciones musicales modernas. El contratista Marton Barka es responsable de reunir a los instrumentistas adecuados para cada proyecto. Según los requisitos, se puede cubrir una amplia gama de estilos, desde música clásica de cine y big band hasta pop/rock y jazz. ^[27]

Además de las sesiones de muestreo de los productos de la Biblioteca Sinfónica de Viena, el Synchron Stage Vienna se ha consolidado como un elemento fijo en la industria cinematográfica internacional, albergando regularmente grabaciones musicales para producciones de cine y televisión nacionales e internacionales desde su apertura. Compañías de producción de todo el mundo, incluidas Netflix , Sony Pictures Entertainment , Terra Mater Factual Studios , Marvel Studios y más, graban regularmente con la "Synchron Stage Orchestra". ^{[28] [29]}

Entre sus proyectos más recientes se encuentran las bandas sonoras de The Meg (2018), Ad Astra (2019), Klaus (2019), así como Promising Young Woman (2020) y Over the Moon (2020). ^{[30] [31] [32]} Con el éxito de taquilla de 2022 Moonfall , Roland Emmerich grabó su banda sonora en Viena por segunda vez consecutiva. Para la banda sonora final, las grabaciones con la Synchron Stage Orchestra se combinaron parcialmente con muestras de la Biblioteca Sinfónica de Viena. ^[33]

La música de las exitosas miniseries de Marvel WandaVision ^[34] (que fue nominada 21 veces a los Premios Primetime Emmy de 2021 ), Hawkeye , Moon Knight , ^[35] She-Hulk: Attorney at Law y Ms. Marvel ^[36] también se grabó en Synchron Stage. ^[37]

• Sitio web de Synchron Stage Vienna
• Synchron Stage Orchestra en IMDB
• Sitio web de la Biblioteca Sinfónica de Viena