Solfeo

En música, el solfeo ( Reino Unido : /ˈsɔːl.fɛʒ/ o EE . UU .: /sɑːl.ˈfɛʒ/ ; francés : [ sɔlfɛʒ ] ) o solfeggio ( /sɒl.ˈfɛ.dʒi.oʊ/ ; italiano : [ solˈfeddʒo ] ) , también llamado solfa , solfa , solfeo , entre muchos ^{nombres ,} es una mnemotecnia utilizada para enseñar habilidades auditivas , tono y lectura a primera vista de la música de Europa occidental . [ 1 ] El solfeo es una forma de solmización , aunque los dos ^términos a veces se ^usan indistintamente .

Las sílabas se asignan a las notas de la escala y ayudan al músico a audiar , o escuchar mentalmente, las alturas de una pieza musical, a menudo con el propósito de cantarlas en voz alta. A lo largo del Renacimiento (y mucho más tarde en algunas publicaciones de notas de forma ), se emplearon varios sistemas entrelazados de cuatro, cinco y seis notas para cubrir la octava. El método de solfeo tónico popularizó las siete sílabas comúnmente utilizadas en los países de habla inglesa: do (escrito doh en solfeo tónico), ^{[ 2 ]} re , mi , fa , so(l) , la , y ti (o si ) (véase más abajo ).

Actualmente existen dos formas de aplicar el solfeo: 1) do fijo , donde las sílabas siempre están ligadas a tonos específicos (por ejemplo, "do" siempre es "do natural") y 2) do móvil , donde las sílabas se asignan a grados de la escala , siendo "do" siempre el primer grado de la escala mayor.

Las palabras solfège y solfeggio derivan de los nombres de dos de las sílabas utilizadas: sol y fa . ^{[ 3 ] [ 4 ]}

El término genérico " solmización ", que se refiere a cualquier sistema de denotación de tonos de una escala musical mediante sílabas, incluyendo los utilizados en India y Japón, así como el solfeo, proviene del francés solmisation , de las sílabas latinas solfège sol y mi . ^{[ 5 ]}

El verbo "to sol-fa" significa cantar las sílabas del solfeo de un pasaje (a diferencia de cantar la letra, tararear, etc.). ^{[ 6 ]}

En la Italia del siglo XI, el teórico musical Guido de Arezzo inventó un sistema de notación que nombraba las seis notas del hexacordo según la primera sílaba de cada línea del himno latino " Ut queant laxis ", el "Himno a San Juan Bautista ", resultando en ut, re, mi, fa, sol, la . ^{[ 7 ] [ 8 ]} Cada línea sucesiva de este himno comienza en el siguiente grado de la escala , por lo que el nombre de cada nota era la sílaba cantada en ese tono en este himno.

Ut queant laxīs re sonāre fibrīs Mī ra gestōrum fa mulī tuōrum, Sol ve pollūtī la biī reātum, Sancte Iohannēs.            

Estas palabras se atribuyen a Paulo Diácono en el siglo VIII. Su traducción es:

Para que tus siervos, con voces liberadas, puedan proclamar las maravillas de tus obras, limpia la culpa de nuestros labios manchados, oh San Juan.

En Italia, la sílaba "Ut" se cambió en el siglo XVII a la sílaba abierta "Do" . ^{[ 8 ]} El sistema de Guido tenía solo seis notas, pero "si" se añadió posteriormente como la séptima nota de la escala diatónica. En los países de habla inglesa , Sarah Glover cambió "si" a "ti" en el siglo XIX para que cada sílaba pudiera comenzar con una letra diferente . "Ti" se usa en el solfeo tónico (y en la famosa canción de la película "Sonrisas y lágrimas" " Do-Re-Mi ").

Algunos autores especulan que las sílabas del solfeo ( do, re, mi, fa, sol, la, ti ) podrían haber sido influenciadas por las sílabas del sistema de solfeo árabe llamado درر مفصّلات Durar Mufaṣṣalāt ("Perlas Detalladas") ( dāl, rā', mīm, fā', ṣād, lām, tā' ). Esta teoría de origen mixto fue propuesta por eruditos ya en los siglos XVII y XVIII, en las obras de Francisci a Mesgnien Meninski y Jean-Benjamin de La Borde . ^{[ 9 ] [ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]} Sin embargo, los eruditos modernos son en su mayoría escépticos. ^{[ 13 ]}

En la época isabelina , Inglaterra y sus territorios adyacentes utilizaban solo cuatro sílabas: mi, fa, sol y la. "Mi" representaba el ti o si modernos, "fa" el do o ut modernos, "sol" el re moderno y "la" el mi moderno. Luego, fa, sol y la se repetían para representar también sus equivalentes modernos, dando como resultado la escala "fa, sol, la, fa, sol, la, mi, fa". El uso de "fa", "sol" y "la" para dos posiciones en la escala es un vestigio del sistema guidoniano de las llamadas "mutaciones" (es decir, cambios de hexacordo en una nota, véase mano guidoniana ). Este sistema fue prácticamente eliminado en el siglo XIX, pero aún se utiliza en algunos sistemas de notación de formas , que asignan a cada una de las cuatro sílabas "fa", "sol", "la" y "mi" una forma diferente.

Un ejemplo de este tipo de solfeo se encuentra en El rey Lear de Shakespeare , donde en el acto 1, escena 2, Edmund exclama para sí mismo inmediatamente después de la entrada de Edgar para que este pueda oírlo: «¡Oh, estos eclipses presagian estas divisiones!». Luego, en el Primer Folio de 1623 (pero no en el Cuarto de 1608), añade «Fa, sol, la, mi». Este Edmund probablemente cantaba con la melodía de Fa , Sol , La , Si (por ejemplo, Fa, Sol, La, Si en Do mayor), es decir, una secuencia ascendente de tres tonos enteros con un aire ominoso: véase tritono (usos históricos) .

El solfeo todavía se utiliza para el entrenamiento de lectura a primera vista. Hay dos tipos principales: do móvil y do fijo . ^{[ 14 ]}

Fixed do solfège

En el sistema Fixed do , cada sílaba siempre corresponde a la misma altura tonal; cuando la música cambia de tonalidad, cada sílaba sigue refiriéndose a la misma altura que antes. Esto es análogo al sistema de las lenguas romances que nombra las alturas tonales según las sílabas del solfeo, y se utiliza en países romances y eslavos, entre otros, incluidos los de habla hispana.

Desde el Renacimiento italiano , el debate sobre la superioridad de la música instrumental frente al canto llevó a los profesores de canto italianos a utilizar las sílabas de Guido para la técnica vocal en lugar de la discriminación de tonos. Por lo tanto, ciertas sílabas se asociaron con tonos fijos. Cuando se fundó el Conservatorio de París a principios del siglo XIX, sus libros de texto de solfeo se adhirieron a las convenciones del solfeo italiano, consolidando el uso del do fijo en las culturas romances ^{[ 17 ].}

En las principales lenguas romances y eslavas , las sílabas Do, Re, Mi, Fa, Sol, La y Si son los nombres comunes de las notas, del mismo modo que las letras C, D, E, F, G, A y B se utilizan para nombrar las notas en inglés. Para los hablantes nativos de estas lenguas, el solfeo consiste simplemente en cantar los nombres de las notas , omitiendo modificadores como "sostenido" o "bemol" para preservar el ritmo. Este sistema se denomina do fijo y se utiliza en Bélgica, Brasil, España, Portugal, Francia, Italia, Rumanía, países latinoamericanos y en el Canadá francófono, así como en países como Rusia, Turquía, Ucrania, Bulgaria e Israel, donde se hablan lenguas no romances. En Estados Unidos, el sistema fixed-do se enseña en muchos conservatorios y escuelas de música, entre ellos la Juilliard School de Nueva York, el Curtis Institute of Music de Filadelfia, la Eastman School of Music de Rochester, Nueva York, el New England Conservatory of Music de Boston, Massachusetts, el San Francisco Conservatory of Music de San Francisco, California, y el Cleveland Institute of Music de Cleveland, Ohio.

En el sistema do fijo, que se muestra arriba, las alteraciones no afectan a las sílabas utilizadas. Por ejemplo, C, C ♯ y C ♭ (así como C y C , que no se muestran arriba) se cantan con la sílaba "do".

Variantes cromáticas

También se han ideado varios sistemas cromáticos de doble sostenido y doble bemol para explicar las notas cromáticas , e incluso las variantes de doble sostenido y doble bemol . El sistema Yehnian , el primer sistema de solfeo de 24 EDO (es decir, cuartos de tono), propuso incluso sílabas cuartotonales. Si bien no admite excepciones a sus reglas, es compatible tanto con quienes usan si como con quienes usan ti.

En los países con do fijo, estas siete sílabas (con "si" en lugar de "ti") —y no las letras C, D, E, F, G, A y B— se utilizan para nombrar las notas de la escala de do mayor. Aquí se diría, por ejemplo, que la Novena Sinfonía de Beethoven (en re menor ) está en re menor, y que su tercer movimiento (en si bemol mayor ) está en si bemol mayor.

En los países germánicos , en cambio, las notas tienen nombres de letras que son prácticamente los mismos que se usan en inglés (de modo que se dice que la Novena Sinfonía de Beethoven está en "d-Moll"), y las sílabas del solfeo solo se encuentran en el canto a primera vista y el entrenamiento auditivo.

• Las diversas posibilidades de distinguir las notas acústica, ópticamente y mediante el habla y los signos hicieron del solfeo un posible silabario para una Lengua Auxiliar Internacional (LAI). Esto se materializó, en la segunda mitad del siglo XIX, en el lenguaje musical Solresol .
• En Sonrisas y Lágrimas , la canción " Do-Re-Mi " se basa en el solfeo. María la canta con los niños von Trapp para enseñarles a cantar la escala mayor.
• El programa de televisión de Ernie Kovacs tenía un popular sketch recurrente conocido como " El trío de Nairobi ". Los tres personajes vestían abrigos largos , sombreros bombín y máscaras de gorila, y eran interpretados por Ernie y otras dos personas que se turnaban, incluyendo estrellas no acreditadas como Frank Sinatra y Jack Lemmon , así como la esposa de Kovacs, la cantante Edie Adams . No había diálogos; los tres hacían mímica de la canción "Solfeggio" de Robert Maxwell , cuya letra se componía únicamente de las sílabas del solfeo. El sketch fue tan popular que la canción se reeditó como "Song of the Nairobi Trio".

• Sargam – Nota en la octava (música clásica india) 
• Nombres y traducciones de armaduras de clave – Traducción de tonalidades musicales 
• Notación musical numerada : sistema de notación musical utilizado en Asia desde el siglo XIX. 
• Vocal – Sonido significativo emitido por personas 

• Historia de la notación
• Teoría musical en línea: pentagramas, claves y notación de alturas
• GNU Solfège, un programa de software libre para estudiar solfeo.
• Ojos y oídos, una antología de melodías para practicar el solfeo.
• Una base de datos interactiva de materiales de lectura a primera vista.
• Los colores son sonidos: Cómo ver la música