Shima-uta (シマウタ, しまうた, 島歌, 島唄, Amami :Simaota, [ 1 ] Yoron :Simauta [ 2 ] ) es un género de canciones originarias de las islas Amami , al norte de las islas Ryukyu en el suroeste de Japón. Se hizo conocido a nivel nacional en la década de 2000 con el éxito de jóvenes cantantes pop de Amami Ōshima como Hajime Chitose y Atari Kōsuke .
Nombres y conceptos
Aunque el shima-uta suele considerarse representativo de la tradición musical de Amami, es solo uno de los diversos géneros musicales. Las canciones tradicionales de Amami se pueden clasificar en tres categorías:
- kami-uta (canciones religiosas cantadas por sacerdotisas) que incluyen omori , tahabë y kuchi ,
- warabe-uta (canciones infantiles) y
- min'yo ( canciones folclóricas ).
El min'yo de Amami se divide además en tres géneros:
- gyōji-uta (canciones para eventos anuales), incluidas canciones para hachigatsu-odori ,
- shigoto-uta ( canciones de trabajo ), asociadas con la siembra de arroz, la navegación, etc., y
- asobi-uta , que se cantan en reuniones recreativas.
En un sentido más estricto, shima-uta se refiere a asobi-uta y también se conoce como sanshin -uta , zashiki-uta (literalmente canciones de habitación) y nagusami-uta (literalmente canciones reconfortantes). En un sentido más amplio, shima-uta también cubre gyōji-uta y shigoto-uta . [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]
Historia de la conceptualización
Hoy en día, el shima-uta es reconocido como un género musical tanto en el ámbito académico como en la cultura popular. Sin embargo, el musicólogo Takahashi Miki demuestra que este reconocimiento se ha desarrollado relativamente hace poco tiempo. [ 6 ] [ 7 ]
La palabra shima (島) significa "isla" en japonés . En Amami Ōshima y otras islas, también significa comunidad (propia) dentro de la isla. Esta extensión semántica se puede entender por el hecho de que muchas comunidades tenían poco contacto con el exterior debido a su aislamiento geográfico por el vasto mar al frente y las altas montañas al fondo. Así, shima-uta originalmente significa canciones transmitidas en la propia comunidad. Un informe afirma que las personas mayores solo se refieren a las canciones de su propia comunidad como shima-uta; las canciones de otras comunidades no se consideran shima-uta. [ 6 ] En japonés escrito, el significado especializado de shima a veces se indica mediante el uso de katakana (シマ), en lugar del kanji convencional (島).
En la academia japonesa moderna, las canciones tradicionales de Amami se describían con el término min'yō (canciones folclóricas), término que se encuentra en Amami Ōshima minzoku-shi (1927) de Shigeno Yūkō , Amami Ōshima min'yō taikan (1933) de Kazari Eikichi y Dai Amami shi (1949) de Nobori Shomu . Estos autores fueron influenciados por Yanagita Kunio , el padre del folclore japonés , quien desarrolló el concepto de min'yō como un producto de la sociedad y el espacio comunitario. Takahashi señala que, si bien la monografía de Kazari de 1933 utilizaba shima-uta y min'yō aparentemente de forma intercambiable, la edición revisada de 1966 optó casi exclusivamente por min'yō . El término min'yō también ganó aceptación pública en todo Japón cuando la organización nacional de radiodifusión NHK comenzó a utilizarlo en sus programas de radio en 1947. [ 6 ]
Si bien los nativos de las islas Amami eligieron el término académico min'yō para describir las canciones tradicionales de Amami, algunas personas de fuera de las islas utilizaron shima-uta de forma proactiva. En el prefacio del libro de Kazari de 1966, Shimao Toshio , novelista de la prefectura de Kanagawa , elogió shima-uta como "el espíritu y la encarnación de Amami", mientras que en contextos académicos utilizó min'yō , escrito en hiragana (しまうた). Ogawa Hisao , nacido en Hokkaido pero que desempeñó un papel importante en la difusión de shima-uta, mostró una actitud diversa hacia la palabra. En su monografía titulada Amami min'yō-shi (1979), utilizó exclusivamente min'yō , probablemente debido al carácter académico del libro. [ 8 ] Sin embargo, en 1981 publicó Amami no shima-uta , donde shima-uta estaba escrito en kanji (島唄). Observó que, si bien shima-uta se refería a canciones de comunidades aisladas, cada vez era más frecuente que se interpretara para forasteros. Contrastó el shima-uta de Amami con el min'yō del Japón continental, que, según él, se había transformado en un espectáculo, y reemplazó la forma en kanji (島唄) por katakana (シマウタ) en su Amami shima-uta e no shōtai (1999). [ 3 ] Takanashi conjeturó que, al hacer esto, Ogawa había mostrado su preferencia por el shima-uta tradicional frente al shima-uta que se estaba transformando rápidamente con su éxito en el mercado del Japón continental . [ 6 ]
En cuanto a la cultura popular, Takahashi analizó el Nankai Nichinichi Shinbun , un periódico local de las islas Amami, y descubrió que la palabra shima-uta (島唄, 島歌) reemplazó gradualmente a min'yō desde 1959 hasta principios de la década de 1980. Un cambio similar se puede observar en los títulos de los discos publicados por Central Gakki, con sede en Amami Ōshima. La transición pudo haber sido impulsada por el cambio de nombre del principal contenido min'yō de Amami a shima-uta taikai en 1977. En 1979, Tsukiji Shunzō ganó grandes premios en el Concurso Nacional de Canciones Folclóricas de Japón. Le siguieron Tōhara Mitsuyo en 1989 y Rikki en 1990. En la década de 2000, Hajime Chitose y Atari Kōsuke cantaron canciones pop al estilo de shima-uta. Esta serie de eventos ayudó a que shima-uta fuera reconocida como una marca regional de Amami. [ 6 ]
Okinawa y el auge
Resulta confuso que las canciones folclóricas de la prefectura de Okinawa a veces se denominen shima-uta , lo que genera un conflicto de intereses con quienes consideran shima-uta como una variante regional de Amami. Shima-uta no es un término originario de Okinawa, Miyako ni Yaeyama, sino que fue introducido desde Amami en la década de 1970. Las canciones folclóricas de Okinawa se denominaban simplemente uta en las comunidades locales y se describían como min'yō en la literatura académica. [ 9 ]
El musicólogo Takahashi Miki identificó a dos personas que popularizaron el término shima-uta en la prefectura de Okinawa. Una de ellas es Nakasone Kōichi , conocido por su investigación sobre las canciones folclóricas de las islas Amami , Okinawa , Miyako y Yaeyama . Tomó prestado el término de una comunidad de Amami con sede en Okinawa, pero extendió su referencia a las canciones folclóricas de estos cuatro archipiélagos. Utilizó sistemáticamente la forma en hiragana (しまうた). Aunque contrastó shima-uta con el min'yō del Japón continental , la comprensión que Nakasone tenía de shima-uta estuvo fuertemente influenciada por Yanagita Kunio. Resistiendo el comercialismo, buscó canciones transmitidas por las comunidades locales. [ 9 ]
La otra figura importante es Uehara Naohiko , personalidad de la radio y compositor de la Corporación de Radiodifusión de Ryukyu . Alrededor de 1970, visitó Amami Ōshima y aprendió el nombre shima-uta de cantantes locales. Mantuvo la escritura mixta (島うた). Afirmó que el nombre también se había usado en Okinawa, pero Takahashi no encontró evidencia que respaldara su afirmación. Su noción de shima-uta era drásticamente diferente a la de los académicos: aplicó el término no solo a canciones folclóricas tradicionales, sino también a shin min'yō (música folclórica contemporánea) e incluso a la música pop. Utilizó sus programas de radio y eventos musicales para popularizar el nombre shima-uta en Okinawa. Uehara se diferenciaba de Nakasone en que se dedicó a transformar canciones folclóricas en música popular. [ 9 ]
En 1992, The Boom , una banda de rock de la prefectura de Yamanashi , lanzó una canción inspirada en Okinawa titulada " Shima Uta " (島唄). Se convirtió en un gran éxito en el mercado japonés y el nombre shima-uta pasó a asociarse con el pop de Okinawa en el Japón continental.
Características
El shima-uta suele ser interpretado alternativamente por una pareja formada por un hombre y una mujer. Cuando uno canta, el otro debe responder. Uno debe elegir y cantar la canción más apropiada en respuesta a la del otro. Este estilo de interpretación se denomina utakake . [ 4 ]
Koizumi Fumio analizó las escalas musicales japonesas con la llamada teoría del tetracordio. Existen cuatro tetracordios principales : ryūkyū , min'yō , ritsu y miyakobushi . En el norte de Amami ( Amami Ōshima , Tokunoshima y la isla Kikai ), se encuentran los tetracordios ritsu , min'yō y miyakobushi . En este sentido, el norte de Amami contrasta notablemente con las islas de Okinawa , donde predominan las escalas ryūkyū y ritsu . El sur de Amami ( Okinoerabu y las islas Yoron ) es similar al norte de Okinawa. [ 4 ]
Probablemente la característica más distintiva del shima-uta sea su uso extensivo del falsete, que generalmente se evita en el Japón continental y Okinawa. Las voces masculinas y femeninas suelen tener el mismo tono. [ 4 ]
Hoy en día, el shima-uta se canta con el acompañamiento del sanshin ( shamisen ). No hay consenso sobre cuándo se introdujo el sanshin en Amami, pero está claro que hasta hace poco solo las familias adineradas lo poseían. En cualquier caso, Amami ha desarrollado su propia variante de sanshin, por ejemplo, utilizando una púa (púa) hecha de bambú finamente cortado en lugar de la púa gruesa de Okinawa hecha de cuerno de búfalo de agua [ 4 ].
Origen
Shima-uta comparte su estructura silábica de 8-8-8-6 sílabas con el ryūka de Okinawa . Los estudiosos coinciden en que se trata de una forma innovadora que surgió hace relativamente poco tiempo. Sin embargo, aún existe controversia sobre cómo evolucionó exactamente.
Hokama Shuzen consideraba que la forma más antigua de canciones eran encantamientos que a veces se recitaban en lugar de cantarse. De tales encantamientos surgieron canciones épicas como el umui y el kwēna de Okinawa y el omori y el nagare de Amami . Las canciones épicas evolucionaron luego hacia canciones líricas, incluyendo el shima-uta de Amami y el ryūka de Okinawa. Afirmó que el desarrollo del ryūka lírico a partir del omoro épico tuvo lugar entre los siglos XV y XVI, cuando el pueblo de Okinawa supuestamente se liberó de la opresión religiosa y comenzó a expresar sentimientos personales. También consideró que la introducción del sanshin ayudó a la transición de las formas de verso largas y relativamente libres a la forma de verso corta y fija. [ 10 ] En cuanto a Amami, Hokama enfatizó su desarrollo interno desde el omori al nagare y del nagare al shima-uta. Aunque es probable que la estructura silábica 8-8-8-6 de shima-uta se haya formado bajo la influencia del ryūka de Okinawa, él la consideraba de importancia secundaria. [ 11 ]
Ono Jūrō simplemente consideraba el shima-uta como una derivación del ryūka de Okinawa. También apoyaba la transición de las canciones épicas a las líricas. Sin embargo, su teoría difiere radicalmente de la de Hokama, ya que la forma 8-8-8-6 se formó bajo la influencia del kinsei kouta del Japón continental, que tiene una estructura silábica de 7-7-7-5. Descartó la hipótesis de que la primera estrofa del omoro de la etapa posterior mostrara parcialmente el patrón 8-8-8-6, que reanalizó como 5-3, 5-3 y 5-5-3, similares a los del kwēna. Dató la formación del ryūka en la primera mitad del siglo XVII, poco después de que el kinsei kouta se popularizara en el Japón continental. [ 12 ]
Ogawa cuestionó la transición de las canciones épicas a las líricas. Sugirió la posibilidad de que ambos tipos de canciones hubieran coexistido durante mucho tiempo. La debilidad más importante de su hipótesis es la falta de canciones líricas documentadas de épocas anteriores. Intentó explicar esto por su carácter improvisado: las canciones líricas, o las canciones de amor en particular, debieron ser reemplazadas rápidamente mientras que la gente tenía un fuerte incentivo para preservar las canciones épicas. [ 8 ]
Canciones destacadas
Véase también
Referencias
- ^ "大琉球語辞典" . ryukyu-lang.lab.u-ryukyu.ac.jp . Consultado el 11 de octubre de 2025 .
- ^ "大琉球語辞典" . ryukyu-lang.lab.u-ryukyu.ac.jp . Consultado el 11 de octubre de 2025 .
- ^ Ogawa Hisao小川学夫 (1999).Amami shimauta e no shōtai奄美のシマウタへの招待(en japonés).
- 1 2 3 4 5Nihon min'yō taikan (Okinawa-Amami): Amami shotō hen日本民謡大観(沖縄・奄美)奄美諸島篇(en japonés). 1993.
- ^ Hokama Shuzen 外間守善 (1995). " Amami no kayō奄美の歌謡".Nantō bungaku-ron南島文学論(en japonés).
- ^ Takahashi Miki 高橋美樹( 2003 ) . " Shimauta ni matsuwaru sho-gainen no seiritsu katei: Amami shotō o chūshin a la mierda" <しまうた>にまつわる諸概念の成立過程:奄美諸島を中心として". Ritsumeikan gengo bunka kenkyū立命館言語文化研究(en japonés). 15 (2): 149– 161.
- ^ Takashima Masaharu 高嶋正晴 (2003). "Rekōdo kara miru senzen sengo no Amami shimauta bunka"レコードからみる戦前・戦後の奄美<しまうた>文化. Ritsumeikan gengo bunka kenkyū立命館言語文化研究(en japonés). 15 (2): 163– 171.
- ^ Ogawa Hisao小川学夫 (1979).Amami min'yō-shi奄美民謡誌(en japonés).
- ^ Takahashi Miki 高橋美樹 (2002 ) . ""Shimauta" ni matsuwaru sho-gainen no seiritsu katei: Okinawa o chūshin a la mierda"「しまうた」にまつわる諸概念の成立過程: 沖縄を中心として. Bunka de Okinawa沖縄文化(en japonés). 37 (2): 1– 54.
- ^ Hokama Shuzen 外間守善 (1995). " Ryūka-ron琉歌論".Nantō bungaku-ron南島文学論(en japonés).
- ^ Hokama Shuzen 外間守善 (1995). " Nantō kayō no keifu南島歌謡の系譜".Nantō bungaku-ron南島文学論(en japonés).
- ^ Ono Jūrō 小野重朗 (1977).Nantō kayō南島歌謡(en japonés).
- ^ "大琉球語辞典" . ryukyu-lang.lab.u-ryukyu.ac.jp . Consultado el 11 de octubre de 2025 .
- ^ "大琉球語辞典" . ryukyu-lang.lab.u-ryukyu.ac.jp . Consultado el 11 de octubre de 2025 .
- Cultura Amami
- música folclórica japonesa