Sheldon Mayer ( / ˈ m eɪ . ər / ; 1 de abril de 1917 – 21 de diciembre de 1991) [ 1 ] fue un dibujante , escritor y editor de cómics estadounidense . Uno de los primeros empleados de National Allied Publications del mayor Malcolm Wheeler-Nicholson , Mayer produjo casi todo su trabajo de cómics para la compañía que más tarde se conocería como DC Comics .
Se le atribuye a él el mérito de haber rescatado la tira cómica de Superman , que no había sido vendida , de la pila de cómics rechazados.
Mayer fue incluido en el Salón de la Fama Jack Kirby de la industria del cómic en 1992 y en el Salón de la Fama del Cómic Will Eisner en 2000.
Primeros años de vida y carrera profesional
Mayer nació en Harlem , Nueva York, en el seno de una familia judía . [ 2 ] [ 3 ] Se casó con Ruth Armstrong en 1943 y tuvieron dos hijos, Merrily y Lanney. [ 4 ]
La carrera de Sheldon Mayer en los días previos a los cómics fue muy diversa. Trabajó como guionista y dibujante en "decenas de títulos" para un público juvenil alrededor de 1932-33 , antes de unirse a los estudios de animación Fleischer como "opaqueteador" en 1934, a la edad de diecisiete años. [ 5 ]
Comenzó a trabajar para National Allied Publications ( la compañía inicial del mayor Malcolm Wheeler-Nicholson , más tarde conocida como DC Comics ) poco después de su fundación, en 1935, escribiendo y dibujando historias y "convirtiéndose así en uno de los primeros colaboradores [de material original] para los cómics". [ 6 ]
Entre 1936 y 1938, Mayer trabajó para Dell Comics , produciendo ilustraciones, anuncios internos y portadas para títulos como Popular Comics , The Comics y The Funnies . [ 5 ] También en 1936, se unió al Sindicato McClure "como editor trabajando para el pionero de la industria del cómic MC Gaines ". [ 6 ] Mientras trabajaba para el Sindicato McClure, Mayer se topó con la tira cómica no vendida de Superman de Jerry Siegel y Joe Shuster , de la que "se enamoró inmediatamente". [ 6 ] Recordó en un libro de 1985 que, "La prensa sindicada la rechazó unas quince veces. Yo la elogiaba tanto que en 1938 Gaines finalmente llevó la tira a Harry Donenfeld , quien estaba buscando material original para publicar en su nuevo título, Action Comics ", [ 6 ] donde el personaje que pronto se convertiría en icónico debutó como la característica principal del primer número. [ 7 ] El editor de Action Comics, Vin Sullivan, también se encuentra entre los que se les atribuye el descubrimiento de Superman. Mayer dijo:
Me fascinaba Superman por la misma razón que me gustaban La Pimpinela Escarlata , Zorro y La Canción del Desierto . El hombre misterioso y su alter ego son dos personajes distintos que se contraponen. El alter ego de La Pimpinela Escarlata le tenía miedo a la vista de la sangre, un dandi sin remedio: nadie habría sospechado que era un héroe. Lo mismo ocurre con Superman. [ 6 ]
Cómics totalmente estadounidenses

En 1939, "Gaines dejó McClure para asociarse con National Periodical Publications", y Mayer lo acompañó, convirtiéndose en el primer editor de la línea All-American Publications , que entonces funcionaba como una entidad separada de National/DC, editores de Superman y Batman . [ 6 ] [ 8 ] Mayer editó y participó en la creación de, entre otros, Flash (en Flash Comics ), Green Lantern , Hawkman , Wonder Woman y All-Star Comics , hogar de la Justice Society of America . [ 6 ] [ 9 ] [ 10 ] El historiador de cómics Les Daniels señaló que "Esta fue obviamente una gran idea, ya que ofrecía a los lectores muchos personajes principales por diez centavos, y también la diversión de ver interactuar a los favoritos de los fans". [ 11 ]
Entre su trabajo no relacionado con superhéroes, Mayer ayudó con la rotulación y la creación de logotipos en varios títulos de All-American , y dibujó varias portadas para las reimpresiones de " Mutt and Jeff " que aparecieron en el título insignia de la compañía, All-American Comics (1939 – 1958). [ 5 ] Habiendo creado la tira semiautobiográfica Scribbly the Boy Cartoonist [ 6 ] para Dell Comics en 1936, donde la tira apareció en The Funnies #2 – 29 y Popular Comics #6 – 9), [ 12 ] Mayer trasladó "Scribbly" a All-American Publications en 1939. Poco después, la tira incluyó al personaje secundario de "Ma" Hunkel, quien se convertiría en la encarnación de la Edad de Oro del Red Tornado , con Mayer escribiendo, dibujando a lápiz y entintando el renombrado Scribbly and the Red Tornado para All-American Comics entre 1941 y 1944 cuando All-American se fusionó con National. [ 5 ] [ 13 ] Mayer lanzó varios títulos de animales parlantes, entre ellos Funny Stuff (verano de 1944), [ 14 ] Animal Antics (marzo de 1946), [ 15 ] y Funny Folks (abril de 1946). [ 16 ]
Garabateado
Scribbly the Boy Cartoonist es un personaje de cómic creado en 1936 por Sheldon Mayer, que apareció por primera vez en Dell Comics .
Jubilación editorial
Mayer se retiró de la edición en 1948, [ 17 ] "para dedicarse por completo a la caricatura". Comenzó a escribir y dibujar varias tiras cómicas de humor para National, incluyendo las series The Three Mouseketeers , Leave It to Binky , un libro de humor para adolescentes, y Sugar and Spike . [ 6 ] Leave It to Binky debutó en febrero de 1948 [ 18 ] mientras que Scribbly recibió su propio título en agosto de 1948. [ 19 ] También creó la serie complementaria "Doodles Duck", protagonizada por un instigador torpe y fácilmente irascible y su sobrino más inteligente y tranquilo, Lemuel, en Animal Antics #40 (septiembre de 1952). Esto no tiene relación con la creación temprana de Howie Post para DC, Doodles Duck. [ 20 ]
Sugar and Spike se convirtió en una de las tiras cómicas más longevas de Mayer, protagonizada por dos bebés que podían comunicarse en un lenguaje infantil que los adultos no entendían. [ 21 ] Mayer incluso firmaba las historias que dibujaba, algo poco común en National Periodical Publications a finales de la década de 1950, cuando Sugar and Spike debutó.
En la década de 1970, cuando la visión deficiente limitó su capacidad de dibujo, continuó trabajando para National/DC, contribuyendo con guiones a las revistas de terror y misterio de las compañías, incluyendo sobre todo House of Mystery , House of Secrets y Forbidden Tales of Dark Mansion . [ 5 ] [ 13 ] Con el artista Tony DeZuniga , cocreó la historia " Black Orchid " que se publicó en Adventure Comics #428–430 en 1973. [ 22 ] Mayer escribió y dibujó varias colecciones de " Rudolph the Red-Nosed Reindeer " [ 23 ] a partir de 1972. Estas se publicaron como Limited Collectors' Edition C–24, C–33, C–42, C–50 [ 24 ] [ 25 ] y All-New Collectors' Edition C–53, C–60. [ 26 ] Además, se publicó una edición en formato de bolsillo como The Best of DC #4 (marzo-abril de 1980). [ 27 ] En 1978, Mayer escribió y dibujó un "Libro de cómo dibujar a Batman" como parte de un debate continuo con el editor de DC, Paul Levitz, sobre la continuidad en los cómics. [ 28 ] En la publicación del 50 aniversario Fifty Who Made DC Great , se cita a Mayer como todavía escribiendo y dibujando "para la compañía que publicó por primera vez su gran descubrimiento, Superman , hace cuarenta y siete años". [ 6 ]
Después de una exitosa cirugía de cataratas , Mayer volvió a dibujar historias de Sugar and Spike para el mercado internacional de 1978 a 1983; [ 29 ] [ 4 ] solo unas pocas se han reimpreso en los Estados Unidos. Las reimpresiones estadounidenses aparecieron en la serie de cómics de tamaño reducido The Best of DC #29, 41, 47, 58, 65 y 68. En 1992, Sugar and Spike #99 se publicó como parte de la serie DC Silver Age Classics ; [ 30 ] presentando dos historias inéditas de Mayer. El escritor y ejecutivo de DC, Paul Levitz, ha descrito a Sugar and Spike como "la creación más encantadora y perdurable de Mayer" [ 31 ] mientras que el novelista y creador de Sandman , Neil Gaiman, ha declarado: "La serie Sugar and Spike de Sheldon Mayer ... es lo más encantador que he visto en los cómics". [ 32 ]
DC intentó licenciar Sugar and Spike como tira cómica sindicada para periódicos , pero no tuvo éxito. [ 33 ] Las ventas de los números de "Sugar and Spike" de The Best of DC fueron lo suficientemente buenas como para que DC anunciara planes para una nueva serie regular protagonizada por los personajes. El proyecto nunca se lanzó por razones desconocidas. [ 34 ]
Premios
Mayer recibió un premio Inkpot en 1976. [ 35 ] Fue incorporado póstumamente al Salón de la Fama de Jack Kirby en 1992 [ 36 ] y al Salón de la Fama del Cómic de Will Eisner en 2000. [ 37 ] Recibió póstumamente el premio Bill Finger a la Excelencia en la Escritura de Cómics en 2025. [ 38 ]
Bibliografía
Publicaciones Centauro
- Revista de cómics n.° 1 (1936)
DC Comics
- Adventure Comics #428–430 ( Black Orchid ); #431 (guionista) (1973–1974)
- All-American Comics #1–5 (guionista/dibujante) (1939–1944)
- Edición de coleccionista totalmente nueva n.° C-53, C-60 ( Rudolph, el reno de la nariz roja ) (escritor/artista) (1977-1978)
- All Star Comics #3–6, 8 ( Sociedad de la Justicia de América ) (artista) (1940–1941)
- Lo mejor de DC #4 (Rudolph, el reno de la nariz roja); #29, 41, 47 (Sugar y Spike) (escritor/dibujante) (1980–1984)
- Gran cómic estadounidense n.° 1 (guionista/dibujante) (1944)
- Buzzy #32–34, 39 (escritor/artista) (1950–1951)
- Comic Cavalcade #4, 7, 40–63 (artista) (1943–1954)
- DC Silver Age Classics #10 (Sugar and Spike) (guionista/dibujante) (1992)
- Dodo y la rana n. ° 80–81, 83–90, 92 (artista) (1954–1957)
- Cuentos Prohibidos de la Mansión Oscura #12 (escritor) (1973)
- Cosas Divertidas #1, 3, 5, 18, 28, 55, 57–58, 61–62, 64–65, 68, 70, 72, 74–79 (escritor/artista) (1944–1954)
- Fantasmas #111 (escritor) (1982)
- Hollywood Funny Folks #28–35, 37–40, 43–46, 48–51, 53, 56–57, 60 (artista) (1950–1954)
- La Casa del Misterio #207, 211, 217, 219, 224, 243, 258, 283, 317 (escritor) (1972–1983)
- La Casa de los Secretos #101, 103–104, 120 (escritor) (1972–1974)
- Leading Screen Comics #45–48, 50, 54–57, 60, 62–77 (guionista/dibujante) (1950–1955)
- Déjalo en manos de Binky #1 (escritor/artista) (1948)
- Edición limitada para coleccionistas n.° C-33, C-42, C-50 (Rudolph, el reno de la nariz roja) (escritor/artista); n.° C-36 (La Biblia) (escritor) (1975-1977)
- Movietown's Animal Antics #28–33, 35, 37–41, 43–44, 47, 49–51 (artista) (1950–1954)
- New Comics #1–4 (guionista/dibujante) (1935–1936)
- Ardilla Loca n. ° 61–62, 65, 67–72 (artista) (1954–1957)
- Peter Porkchops #30–38, 40–42, 44, 46–52, 61 (artista) (1954–1959)
- Phantom Stranger #31, 35–36 (historias complementarias de Black Orchid) (escritor) (1974–1975)
- ¡Plop! #1 (escritor) (1973)
- Niños mapaches n.° 52–62 (artista) (1954–1956)
- Garabatos n.° 1–15 (escritor/artista) (1948–1951)
- Secret Origins #29 ( Red Tornado original) (escritor/dibujante) (1988)
- Secretos de la Casa Embrujada #43 (artista); #44 (guionista) (1981–1982)
- Secretos de la Casa Siniestra #6–7, 9 (escritor) (1972–1973)
- Sensation Comics #84 ( Mujer Maravilla ) (guionista) (1948)
- Sugar and Spike #1–98 (escritor/dibujante) (1956–1971)
- Los Tres Mouseketeers #1–8 (guionista/dibujante); 19, 24 (guionista) (1956–1959)
- Distorsión temporal n.° 5 (escritor) (1980)
- Lo inesperado #217 (escritor/artista); #219 (escritor) (1981–1982)
- Cuentos de misterio extraños n.° 5 (escritor) (1973)
- Weird War Tales #10–11, 14, 18, 21, 42–44 (escritor) (1973–1976)
Referencias
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[Mayer] también trabajó en varios cómics en formato tabloide para DC a mediados de la década de 1970, incluyendo el primer uso por parte de la compañía de Rudolph, el reno de la nariz roja, desde principios de los años 60.
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- ↑ Markstein "Sheldon Mayer": "Continuó escribiendo y dibujando Sugar & Spike hasta 1971, cuando la pérdida de visión lo obligó a abandonar el dibujo... Mayer recuperó la vista unos años después y volvió a producir nuevas historias de Sugar & Spike. Pero el mercado estadounidense del cómic ya no podía sostener una serie así, por lo que estas se publicaron principalmente en el extranjero."
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¿Sabías que DC intentó vender
Sugar and Spike
de Shelly Mayer como una tira cómica sindicada para periódicos? [Una] muestra, ca. 1979–principios de la década de 1980 fue uno de los tres conceptos de DC que se presentaron sin éxito a los periódicos.
- ↑ Wells, págs. 46-47: "En una columna 'Mientras tanto' en varias publicaciones de agosto de 1984... el vicepresidente y director ejecutivo de DC, Dick Giordano, anunció tentativamente que Sugar and Spike #1 aparecería 'en algún momento de este otoño o principios de invierno'... Finalmente, por razones que prácticamente nadie recuerda, DC rápidamente se echó atrás con el proyecto incluso cuando Star Comics de Marvel se lanzó en 1985."
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- ↑ Evanier, Mark (5 de junio de 2025). "Ganadores del premio Bill Finger de este año" . Noticias de ME .
Don Glut y Sheldon Mayer han sido seleccionados para recibir el premio Bill Finger 2025 a la excelencia en la escritura de cómics.
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Enlaces externos
- Sheldon Mayer: Escritor, artista, dibujante, editor y más en Wayback Machine (archivado el 24 de junio de 2008)
- Sheldon Mayer en Comic Book DB (archivado del original )
- Sheldon Mayer en el asombroso mundo de los cómics de Mike
- "Scribbly, el niño dibujante" en Toonopedia de Don Markstein . Archivado del original el 29 de marzo de 2017.
- Nacimientos en 1917
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