Polly Apfelbaum

Polly E. Apfelbaum (nacida el 4 de julio de 1955) es una artista visual estadounidense contemporánea , conocida principalmente por sus coloridos dibujos, esculturas y piezas de tela para el suelo, a las que se refiere como "pinturas caídas". ^{[ 1 ]} Vive en la ciudad de Nueva York , Nueva York , desde 1978. ^{[ 1 ]}

Polly Apfelbaum nació en 1955 en Abington Township, condado de Montgomery, Pensilvania . ^{[ 1 ]}

En 1978, Apfelbaum recibió su título de Licenciada en Bellas Artes de la Tyler School of Art en Elkins Park, Pensilvania . ^{[ 1 ]} También recibió formación del SUNY Purchase College en Nueva York. ^{[ 1 ]}

Ha expuesto su obra de forma constante en Estados Unidos e internacionalmente desde su primera exposición individual en 1986. Apfelbaum alcanzó la fama en la década de 1990 y es conocida principalmente por lo que la artista denomina sus "pinturas caídas". ^{[ 1 ]} Estas instalaciones horizontales, de gran formato y de carácter "antimonumental", consisten en cientos de piezas de tela de terciopelo cortadas y teñidas a mano, dispuestas en el suelo. ^{[ 2 ]} Estas instalaciones constituyen un híbrido entre pintura y escultura, y ocupan un espacio ambiguo entre ambos géneros. Lane Relyea afirma: "La obra de Apfelbaum es a la vez pintura y escultura, y quizás también fotografía, moda y un proceso material sin forma". ^{[ 3 ]}

En 2003, se inauguró en el Instituto de Arte Contemporáneo de Filadelfia una importante exposición retrospectiva de la obra de Apfelbaum a mitad de su carrera . La muestra itineró durante 2004 al Centro de Artes Contemporáneas de Cincinnati, Ohio, y al Museo Kemper de Arte Contemporáneo de Kansas City, Misuri. ^{[ 4 ]} En conjunto con la exposición, el Instituto de Arte Contemporáneo de Filadelfia publicó un catálogo que abarcaba 15 años de la obra del artista .

Polly Apfelbaum ha expuesto ampliamente desde la década de 1980, incluyendo exposiciones individuales en: Alexander Gray Associates (2017); ^{[ 5 ]} Otis College of Art and Design, Los Ángeles, CA (2016); ^{[ 6 ]} la chapelle Saint-Jean (Le Sourn), parte de L'art dans les chapelles – 26e édition (2017); ^{[ 7 ]} National Museum of Women in the Arts; ^{[ 8 ]} 56 Henry (2016); ^{[ 9 ]} Bepart, Waregem, Bélgica (2015); ^{[ 10 ]} Clifton Benevento (2014); ^{[ 11 ]} Worcester Art Museum, Worcester, MA (2014); ^{[ 12 ]} lumber room, Portland, OR (2014); ^{[ 13 ]} Burlington City Arts Center (2014); ^{[ 14 ]} Mumbai Art Room, Mumbai, India (2013). ^{[ 15 ]}

Exposiciones de dos personas, entre ellas: "The Sound of Ceramics" con Wang Lu (2016); ^{[ 16 ]} "Erasing Tracing Racing Paint" con Dona Nelson (2016); ^{[ 17 ]} "Karma Funk Factory" con Steven Westfall (2014); ^{[ 18 ]} "For the Love of Gene Davis" con Dan Cole (2014); ^{[ 19 ]} "Studiowork" con Nicole Cherubini (2010); ^{[ 20 ]}

Su obra ha sido presentada en numerosas exposiciones colectivas, entre ellas: An Irruption of the Rainbow, Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, Los Ángeles, CA (2016); Wall to Wall, MOCA Cleveland, Cleveland, OH (2016); Pretty Raw: After and Around Helen Frankenthaler, Museo de Arte Rose, Waltham, MA (2015); Three Graces, Museo de Arte Everson, Syracuse, NY (2015); Pathmakers: Women in Art, Craft and Design, Midcentury and Today, Museo de Arte y Diseño, Nueva York (2015); AMERICANA: Formalizing Craft, Museo de Arte Pérez de Miami, Miami, FL (2013); Regarding Warhol: Sixty Artists, Fifty Years, Museo Metropolitano de Arte, Nueva York, (2012); Operativo, Museo Rufino Tamayo, Ciudad de México, (2001) The Night, Instituto de Arte de San Francisco , San Francisco; Reckless , Museo de Arte Contemporáneo Kiasma ; Helsinki, Finlandia; Piel y huesos , Bowdoin College , Brunswick, ME; ¿Qué tiene que ver el amor con esto ?, Massachusetts College of Art , Boston; Hoy amo a todos , Triple Candie, Nueva York; y Amor loco, amor loco , ^{[ 21 ]} Museo de Arte Contemporáneo de San Luis , MO.

La obra de Apfelbaum también ha aparecido en varias exposiciones de museos notables, entre ellas Sense and Sensibility: Women and Minimalism in the 90s , ^{[ 22 ]} Comic Abstraction ^{[ 23 ]} y Lines, Grids, Stains and Words, ^{[ 24 ]} todas en el Museo de Arte Moderno de Nueva York; Painting-The Extended Field , Magasin 3, Estocolmo, Suecia; Postmark: An Abstract Effect , Site Santa Fe , NM; Operativo , Museo Rufino Tamayo , Ciudad de México, México; Sculpture as Field , Kunstverein Göttingen, Göttingen, Alemania; The Eye of the Beholder , Dundee Contemporary Arts , Dundee, Escocia; As Painting: Division and Displacement, Wexner Center for the Arts , Columbus, OH; Flowers Observed, Flowers Transformed en The Warhol Museum , Pittsburgh, PA; y Abstracción Extrema, ^{[ 25 ]} en la Galería de Arte Albright-Knox , Buffalo, NY.

Su obra se presentó en varias bienales, entre ellas Beyond Borders Beaufort Biennial, Mu.ZEE, Ostende, Bélgica; Lodz Biennale , Lodz, Polonia; Painting Outside Painting , 44.ª Bienal de Pintura Corcoran en el Museo de Arte Corcoran en Washington D.C.; Other , 4.ª Bienal de Arte Contemporáneo de Lyon, Francia; Everyday, 11.ª Bienal de Sídney, Australia; y Bienal de Valencia, Valencia, España.

En 2002, Apfelbaum recibió un Premio de la Academia de Artes y Letras de Estados Unidos . ^{[ 26 ]} En 2012-2013, recibió el Premio Joseph H. Hazen de Roma , un premio que se otorga a un grupo selecto de personas que representan el más alto nivel de excelencia en las artes y las humanidades. También ha recibido una beca Joan Mitchell, una beca Richard Diebenkorn, una beca Guggenheim en 1993, ^{[ 27 ]} una beca para artistas de la Fundación de Nueva York para las Artes y la beca de la Fundación Pollock-Krasner . ^{[ 28 ]}

La obra de Polly Apfelbaum forma parte de varias colecciones de museos, entre ellas:

• Museo de Arte Armand Hammer , Los Ángeles, California
• Museo de Arte de Austin , Austin, Texas
• Museo de Arte del Bowdoin College , Brunswick, Maine
• Museo de Arte de Brooklyn , Brooklyn, Ciudad de Nueva York, Nueva York ^{[ 29 ]}
• Museo de Arte del Bronx , Bronx, Ciudad de Nueva York, Nueva York
• Centro Cantor de Artes Visuales de la Universidad de Stanford, Stanford, California
• Museo de Arte Carnegie , Pittsburgh, Pensilvania
• Museo de Arte de Dallas , Dallas, Texas
• Centro de Arte de Des Moines , Des Moines, Iowa
• Museo de Arte Everson , Syracuse, Nueva York
• FRAC Norte-Paso de Calais, Dunkerque , Francia
• Museo y Galería de Arte Frances Young Tang en Skidmore College, Saratoga Springs, Nueva York.
• Galería de Arte Henry , Seattle, Washington
• Museo de Israel, Jerusalén , Israel ^{[ 30 ]}
• Museo Kemper de Arte Contemporáneo , Kansas City, Missouri
• Magasin 3, Estocolmo, Suecia ^{[ 31 ]}
• Museo de Arte de Miami , Miami, Florida
• Museo de Arte Moderno de París , París, Francia
• Museo de Arte Moderno , Ciudad de Nueva York, Nueva York ^{[ 32 ]}
• Museo de Arte Contemporáneo, Chicago, Illinois
• Museo de la Academia Nacional, Ciudad de Nueva York, Nueva York
• Museo Nacional de Mujeres en las Artes , Washington, DC ^{[ 33 ]}
• Museo de Arte de Nuevo México , Santa Fe, Nuevo México
• Museo de Arte Pérez de Miami , Miami, Florida
• Academia de Bellas Artes de Pensilvania , Filadelfia, Pensilvania
• Museo de Arte de Filadelfia , Filadelfia, Pensilvania
• Museo de Arte de la Universidad de Princeton , Princeton, Nueva Jersey
• Museo de Arte de RISD , Providence, Rhode Island
• Museo de Arte Speed , Louisville, Kentucky ^{[ 34 ]}
• Museo de Arte de la Universidad de Michigan , Ann Arbor, Michigan ^{[ 35 ]}
• Museo Whitney de Arte Americano , Ciudad de Nueva York, Nueva York ^{[ 36 ]}
• Museo de Arte de Worcester , Worcester, Massachusetts
• Galería de Arte de la Universidad de Yale , New Haven, Connecticut

• Sitio web oficial
• Galería naechst St. Stephan
• Galería de Frith Street
• Prensa de Durham