Pindáricos

Pindarics (alternativamente Pindariques o Pindaricks ) fue un término para una clase de odas sueltas e irregulares muy de moda en Inglaterra durante finales del siglo XVII y principios del XVIII. ^[1] Abraham Cowley , quien publicó quince Odas Pindáricas en 1656, fue el poeta más identificado con la forma, aunque muchos otros habían compuesto versos irregulares antes que él. ^[2] El término se deriva del nombre de un poeta arcaico griego, Píndaro , pero se basa en un concepto erróneo ya que las odas de Píndaro eran de hecho muy formales, obedeciendo a una estructura triádica, en la que la forma de la primera estrofa (strofa) se repetía en la segunda estrofa (antístrofa), seguida de una tercera estrofa (epodo) que introducía variaciones pero cuya forma era repetida por otros epodos en tríadas posteriores. La Resurrección de Cowley , considerada en el siglo XVII como un modelo del estilo «pindárico», es un poema informe de sesenta y cuatro líneas, dividido arbitrariamente, no en tríadas, sino en cuatro estrofas de volumen y estructura desiguales; las líneas que forman estas estrofas tienen longitudes que varían de tres pies a siete pies, con rimas repetidas sin ningún orden. ^[1] Fue la soltura de estas «pindáricas» lo que atrajo a muchos poetas a finales del siglo XVII, entre ellos John Dryden , Aphra Behn y Alexander Pope , y muchos poetas menores, como John Oldham , Thomas Otway , Thomas Sprat , John Hughes y Thomas Flatman .

John Milton empleó 'pindáricos' para el coro de su tragedia lírica, Samson Agonistes , publicada en 1670/71 (y probablemente compuesta en la década de 1660), pero era un erudito clásico y los denominó de manera más apropiada:

"La medida del verso usada en el coro es de todo tipo, llamada por los griegos 'monostrófica', o más bien 'apolelymenon', sin tener en cuenta la estrofa, antístrofa o epodo, que eran una especie de estrofas enmarcadas solo para la música, luego usadas con el coro que cantaba; no esenciales para el poema y por lo tanto no materiales; o, estando divididas en estrofas o pausas, pueden llamarse 'alloeostropha'". ^{[nb 1]}

En la antigüedad, esta forma más libre de canto coral se asociaba con el poeta trágico Eurípides y otros innovadores musicales de finales del siglo V a. C., en contraste con las odas altamente estructuradas del trágico anterior Esquilo . Sin embargo, el sobrino de Milton, Edward Phillips , conectó erróneamente este estilo con Esquilo:

" ...lo que llamamos pindárico tiene una afinidad más cercana con el monostrófico o apolelymenon usado en los coros de las tragedias de Esquilo. " ^[3]

Phillips fue uno de los alumnos de su tío y sus puntos de vista pueden haber sido moldeados por las teorías de Milton ya en la década de 1640, aunque también reprodujo algunas de las opiniones posteriores del gran poeta y sus reacciones a las modas literarias de la Restauración . ^[4] Así, contrasta los "pindáricos" con los pareados rimados como una forma de verso adecuada para la tragedia:

" ...esa manera de versificar que lleva el nombre de Pindárico y que no tiene necesidad de ser dividida en estrofas o estrofas, sería mucho más apropiada para la tragedia que la rapsodia continua de pareados rimados, que quien la observe bien la encontrará demasiado rígida y de demasiada restricción para la libertad de conversación y la interlocución de varias personas. " ^[5]

En su Discurso sobre la Oda a Pindarique (1706), el dramaturgo William Congreve denostó las pindáricas como « paquetes de pensamientos incoherentes y erráticos » y « versos y rimas inciertos y confusos ». ^[1] Joseph Addison las desestimó en 1711 en la revista The Spectator como composiciones monstruosas . ^[6] Richard Steele, en una entrada en el Spectator del año siguiente, subrayó la diferencia entre las pindáricas inglesas y los versos de Píndaro al imaginar al poeta griego en compañía de Cowley, pero no por mucho tiempo:

" Vi a Píndaro caminando solo, sin que nadie se atreviera a abordárselo hasta que Cowley se unió a él, pero, cansado de uno que casi lo dejaba sin aliento, lo dejó por Horacio y Anacreonte , con quienes parecía infinitamente encantado. " ^[7]

El pindárico llegó a ser de uso común para poemas elogiosos sobre nacimientos, bodas y funerales. Aunque la moda de estas formas apenas sobrevivió a la época de la reina Ana , algo de la tradición aún permaneció, e incluso en las odas de Wordsworth , Shelley y Coleridge, la versificación rota de los pindáricos de Cowley sobrevive ocasionalmente. La Oda a la muerte del duque de Wellington (1852) de Tennyson puede considerarse otro ejemplo de un pindárico en la literatura inglesa, ^[1] como se ve, por ejemplo, en las líneas de apertura y cierre:

Enterrar al Gran Duque

Con el lamento de un imperio,

Enterremos al Gran Duque

Al ruido del duelo de una nación poderosa,

De luto cuando sus líderes caen,

Los guerreros llevan el féretro del guerrero,

Y la tristeza oscurece la aldea y el salón...

Cenizas a las cenizas, polvo al polvo;

Se fue aquel que parecía tan grandioso.

Se fue; pero nada puede privarlo

De la fuerza que hizo suya

Estando aquí, y le creemos.

Algo muy avanzado en el Estado,

Y que lleva una corona más verdadera

Que cualquier corona que el hombre pueda tejer.

No hables más de su renombre,

Deja a un lado tus fantasías terrenales,

Y en la vasta catedral déjalo,

Dios lo acepte, Cristo lo reciba.