Hispanopedia Wiki
Articulo de referencia

retablo peruano

A retablo ayacuchano Un retablo peruano , en el contexto del arte popular peruano , es un altar doméstico con figuras de santos o escenas religiosas, dispuestas en estantes dent...

Hispanopedia WikiContenido en espanolLectura gratuita
A retablo ayacuchano

Un retablo peruano , en el contexto del arte popular peruano , es un altar doméstico con figuras de santos o escenas religiosas, dispuestas en estantes dentro de un altar portátil en forma de caja, diseñado para cerrarse con puertas abatibles para proteger su contenido.

En la erudición en lengua española también se le conoce como retablo ayacuchano , en referencia a sus orígenes en la región de Ayacucho , en la sierra central peruana, aunque actualmente se fabrica en los departamentos periféricos o en otras partes del Perú.

Terminología

La palabra española original retablo ( cognada de " retable ") tiene un significado bastante diferente y denota algún tipo de estructura para albergar una imagen detrás de la mesa del altar, derivada del latín retrotabulum . [ 1 ] Dicha pieza en una iglesia se denomina mejor retablo si presenta una pintura sobre tabla , y retablo si consta de esculturas o relieves . Pero en el contexto del arte popular de las Américas, tiene un significado diferente, [ a ] ​​[ 2 ] y "en el uso peruano, también ha llegado a significar todo un conjunto de objetos diferenciados". [ 1 ]

Así, «retablo peruano» se refiere a un «altar portátil», [ 3 ] poblado con figuras de santos u otras personas, animales, seres y objetos, y la literatura en lengua inglesa trata principalmente sobre las obras de emigrantes nacidos en Perú y radicados en Estados Unidos como sus artesanos. [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] Sin embargo, « retablo ayacuchano » es la abreviatura utilizada para este género artístico en la literatura en español. [ 6 ] [ 7 ]

El producto que se seguía creando hasta la década de 1940 se denominaba genéricamente Caja de San Marcos ( cajón San Marcos ), hasta que la coleccionista y marchante de arte Alicia Bustamante decidió empezar a llamarlos "retablo". [ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]

Ignacio López Quispe (hijo del maestro Joaquín López Antay ) afirmó alrededor de 1979 que el término escultor ( escultor ) todavía se usaba para referirse al artista en Ayacucho, pero que en 1977 se le había llamado uno de los retableros , y posteriormente se acuñó el término retablista . [ 11 ] Pero en el pasado, a un fabricante de sanmarcos (principalmente retablos de santos ) se le denominaba santero , pintore ("pintor") o escultore ("escultor"). [ 12 ]

Orígenes e historia

Generalmente se acepta que el retablo de este estilo se originó en la región de Ayacucho , más particularmente en los alrededores de la ciudad de Ayacucho y su provincia de Huamanga , aunque artistas de otras partes del Perú ahora los crean. [ 13 ] Algunos lo han denominado retablo ayacuchano . [ 4 ] [ 14 ] pero está implícito que la fabricación de un " retablo ayacuchano " podría ocurrir en los departamentos de Huancavelica (al oeste), Apurímac (al este) y partes de Arequipa (al sur). [ 14 ]

Hay rasgos tanto de la iglesia como de los pueblos indígenas en la obra de arte y la composición (el bien contra el mal cristiano y el concepto andino de los tres mundos o pachas ), y en última instancia se pueden rastrear hasta orígenes españoles y precolombinos. [ 15 ] [ 16 ] La illa era una pieza de roca sagrada y portátil (alcanzada por un rayo) que podía ser elaborada para contener ofrendas y transportada a la huaca . [ 17 ]

Los precursores del retablo ayacuchano llevaban nombres como misa , demanda , missa mastay o cajón San Marcos (" caja o cajón de San Marcos "). [ 14 ] Aunque el nombre "caja de San Marcos" se ha usado como abreviatura para denotar a todos los precursores, [ 14 ] el nombre usado en la época colonial era demanda , llevada por sacerdotes itinerantes y doctrinarios . [ 18 ] Los sacerdotes pueden haber traído inicialmente el soporte de España, [ 19 ] quizás usando los santuarios portátiles o "cajas" del santero , una persona que solicita limosna en nombre de un santo. [ 20 ] (Confusamente, santero es también uno de los nombres obsoletos para un fabricante de retablos ( sanmarco ). [ 12 ] [ b ]

Pero los santuarios portátiles peruanos más antiguos (hechos a mano) contenían ídolos de culto tallados en una pieza de piedra de Huamanga (tipo de alabastro [ c ] ), colocados en una caja de altar, [ 21 ] [ 7 ] [ 22 ] [ d ] o eso se sostiene. Pero se conocen imágenes de la Virgen moldeadas con fibra de maguey (agave) del siglo XVII, hechas en el extremo sur del Perú. [ 23 ] Los altares portátiles que viajaban con los proselitistas típicamente representaban a la Virgen, rodeada de imágenes de santos e imágenes más pequeñas de la Virgen en etapas de su vida; el altar no tendría más de tres pies de altura; el misionero cristiano cargaba uno o dos altares en un asno o una mula y viajaba de un lugar a otro. [ 24 ] Se señala en este sentido que en la época en que las caravanas cargadas de mulas eran el medio de comercio entre regiones, Ayacucho servía como centro de conexión entre Lima y el interior. [ 25 ]

Los misioneros habían abandonado el uso de estos altares a finales del siglo XVIII, y los objetos cayeron en manos de personas llamadas demanderos , pero esto llegó a ser utilizado como causa de celebración, baile, embriaguez, que degeneró incluso en violencia (aunque se pagaban limosnas ), y el municipio de Lima en 1831 tomó medidas para revocar su permiso. [ 7 ]

El cajón San Marcos (cf. §  Caja San Marcos más abajo), que aparentemente comenzó en el siglo XIX, podría considerarse el precursor más inmediato del retablo ayacuchano moderno . [ 7 ] El cajón San Marcos es un objeto que sigue siendo un género popular de arte popular, elaborado y comercializado hasta el día de hoy, mientras que otras artesanías [ e ] han languidecido. [ 26 ] Algunos estudiosos optan por referirse a la Caja San Marcos como una forma clásica de retablo , [ 9 ] aunque el término retablo no se aplicó a la obra de arte hasta la década de 1940 por el curador Bustamante, como se mencionó anteriormente. [ 8 ]

Fue el maestro artesano Joaquín López Antay a quien Bustamante descubrió ya entre 1940 y 1943 o incluso más tarde en 1949. [ 27 ] [ f ] Bustamante ayudó a perfeccionar el estilo incorporando la influencia del arte europeo, [ 30 ] y a López Antay se le suele llamar el "padre del retablo ayacuchano". [ 31 ] López es sin duda el único que ha recibido el Premio Nacional de Cultura , [ 32 ] [ 14 ] y uno de los tres maestros más mencionados en la literatura, siendo los otros Florentino Jiménez Toma (padre de Nicario Jiménez Quispe , véase la sección siguiente) y Jesús Urbano Rojas . [ 14 ] Varios miembros de la familia Jiménez se dedican al oficio de la elaboración de retablos, remontándose, según ellos, al bisabuelo de Nicario. [ 4 ]

Fabricación y materiales

Estos retablos peruanos son portátiles y están equipados con puertas con bisagras para proteger su contenido. [ 4 ] Tradicionalmente, el maguey (agave) se utilizaba como materia prima; su pulpa machacada se podía moldear para hacer las figurillas y se podía partir en tablones con los que se fabricaban las cajas. [ 33 ]

Otras fuentes afirman que en las antiguas cajas de San Marcos, las figuras de los santos eran tallas de alabastro hechas con piedra de Huamanga, también llamada niño-rumi en quechua, [ 12 ] [ 26 ] que significa 'piedra bebé'. [ g ] Se ha señalado que el tallado en alabastro solía ser una industria artesanal próspera por derecho propio. [ 26 ]

Las figuras modernas del retablo ayacuchano se han hecho de una pasta hecha de puré de papas hervidas, con yeso o polvo de yeso añadido. [ 4 ] [ 36 ] [ 38 ] Una "papa azul de Huanta ", particularmente preferida por el maestro Jesús Urbano, se hervía, se molía, se mezclaba con yeso hasta obtener una masa de la consistencia deseada, y luego se pintaba. [ 21 ]

Las figurillas clásicas de San Marcos se pintaban con anilina ( negro de anilina ), cortada con pegamento para lograr un aspecto brillante, para dibujar las líneas, además de tintes naturales de varios colores como la cochinilla . [ 39 ] El borde rojo de un San Marcos era simbólico de la sangre del ganado, y la decoración basada en la flora simbolizaba el poder de la naturaleza, según lo que Fujii había oído. [ 40 ] Los San Marcos están rematados por una corona triangular, [ 21 ] que simboliza al dios de la montaña [ 40 ] ( wamani ).

Apartado de correos de San Marcos

Un retablo con San Marcos, patrón de los animales.

Los retablos clásicos de San Marcos o Caja de San Marcos ( cajón San Marcos , también llamado simplemente "sanmarcos") [ h ] eran un altar portátil en caja para rituales ganaderos. [ 25 ] [ 46 ]

La tradición de la fabricación de cajas reconocía al evangelista San Marcos como santo patrón de la cría de ovejas y ganado, por lo que estaba estrechamente asociado con el pastoreo. [ 47 ] En el pasado, los retablos se elaboraban para la propiedad privada de pastores y comerciantes, y la caja se colocaba sobre una mesa ceremonial para estar presente en los rituales que involucraban animales de granja. [ 25 ] Otros santos están asociados con animales entre los estudiosos del arte peruano: Juan el Bautista con las ovejas, Santa Inés con las cabras, San Antonio con los caballos. [ 25 ]

Cualquiera que fuera el santo específico, el nombre cajón San Marcos fue el término genérico que se usó [ 48 ] (aunque caja de San Antonio podría ser un " sanantonio ", [ 49 ] o uno podría referirse a un sanmaros-sanlucas [ 50 ] ); es decir, hasta que Bustamante decidió etiquetarlos como retablos en la década de 1940 [ 51 ] (cf. § Joaquín López Antay para una datación precisa). 

Normalmente, el San Marcos tiene dos niveles o pisos, con el nivel superior ocupado por la imagen del santo principal en el centro, de modo que el nivel inferior puede representar otras escenas, como el ritual de la herraza . [ 52 ] [ 53 ]

Un nombre antiguo para una caja de San Marcos era misa , relacionado con la misa católica . [ i ] [ 49 ] Quizás no tan antiguo, ya que según Edilberto Jiménez (artista, 1966) la caja se llamaba missa en pueblos que él conoce. Dependiendo del tipo de ganado, se llamaría vaca-missa si es para un pastor de vacas, missa-oveja para un pastor, missa-cabra para un cabrero, o cualquier animal que el cliente especifique al solicitarla, y monta el santo apropiado en consecuencia (o personalizado según el pedido del cliente). [ 54 ]

Fue el ritual de marcaje de ganado ( herranzas ) y también la ceremonia de sanación del dios de la montaña wamani lo que requirió la presencia de la Caja de San Marcos. [ 55 ] El ritual de la herranza implica no solo adornar la oreja del ganado con cintas de colores, sino también cortar un trozo de oreja y el extremo de la cola, y estos se colocarían en la mesa ritual cerca (debajo) de la Caja, hasta que se entierran como ofrendas a las deidades, junto con chicha , coca, etc. [ 56 ]

Adán y Eva

Adán y Eva

Existe una historia sobre cómo un sacerdote católico utilizó eficazmente un retablo para captar la atención de su audiencia indígena. Comenzaba con un retablo cerrado y narraba una larga historia sobre lo que se escondía en su interior: un hombre desnudo se encuentra con una mujer desnuda, la serpiente, la tentación y el castigo. Luego abría la caja y revelaba las figuras, desvelando que la historia trataba sobre Adán y Eva .

Vida cotidiana e identidad

Cosecha de maíz

Posteriormente, los retablos evolucionaron para incluir escenas cotidianas de la vida de los pueblos andinos, como cosechas, procesiones, fiestas y representaciones de tiendas y hogares.

A partir de la década de 1940, los retablistas comenzaron a introducir escenas de la vida cotidiana y elementos de los pueblos indígenas de la región andina. Las obras de este estilo se denominaron " retablos costumbristas " (en referencia al costumbrismo , movimiento artístico). La razón por la que López Antay comenzó a crear piezas tan estrictamente tradicionales fue que su clientela anhelaba cierta novedad en temas nuevos, sin dejar de exigir autenticidad. [ 57 ]

El maestro artesano Florentino Jiménez declaró retrospectivamente en 2001 que él y sus hijos fueron los primeros en comenzar a usar cañas o juncos para hacer los retablos, que priorizaban la cantidad sobre la calidad, y también los del tamaño de una caja de cerillas, pero insertando pinturas de escenas cotidianas ( cuadros costumbristas ). Estos fueron copiados por otros. [ 58 ] Estos diversos experimentos con materiales, que también incluían cáscaras de huevo, calabazas, toqto (tostadores de arcilla para granos), etc., pero nuevamente se enfatiza que estos no siempre produjeron resultados estéticamente exitosos. [ 59 ]

Joaquín López Antay

Joaquín López Antay en taller
Joaquín López Antay en taller [ j ]

Joaquín López Antay es considerado por algunos el primer retablista , [ 61 ] y uno de los maestros preeminentes, galardonado con el Premio de Cultura en 1975, como se mencionó anteriormente. [ 62 ] [ 29 ]

Las cajas de San Marco de López Antay (denominadas "retablos") presentaban escenas que incorporaban la cultura indígena, en lo que formaba parte del movimiento indigenista . [ 63 ] El artista incorporaba dichas escenas según las sugerencias de su círculo de clientes: el coleccionista Bustamunte, su cuñado, el antropólogo y novelista José María Arguedas, y el pintor José Sabogal Diéguez, quienes influyeron notablemente y contribuyeron a dar forma al estilo emergente del retablo. [ 9 ] [ 64 ] Existe, pues, la imagen de un arte impulsado por el mercado. [ 65 ] Se dice que el pintor Sabogal sugirió usar la cárcel de Huancavelica como telón de fondo para una escena de la Pasión , [ 9 ] pero el propio López recuerda que Bustamunte le solicitó verbalmente dicha obra; la corrida de toros fue otra petición; también realizó escenas de trilla , peleas de gallos y pesca de atún que pasaron a formar parte de su colección. [ 66 ]

En cuanto a la composición del retablo de San Marcos de López Antay, el nivel inferior podía presentar una amplia gama de escenas de la vida de los pueblos indígenas, desde el pastoreo de animales hasta la cosecha, la danza, las peleas de gallos, etc., [ 30 ] como ya se mencionó anteriormente. Un análisis artístico más profundo explica que, en el nuevo estilo de López Antay, la mitad izquierda estaba reservada para escenas de sufrimiento humano denominadas "pasión" ( pasión ), y la mitad derecha para escenas alegres denominadas "reunión" ( reunión ). [ 67 ] [ 68 ] [ 9 ] En el análisis de un retablo de San Marcos en particular realizado por Arguedas, la mitad de la pasión muestra a un campesino indígena azotado por un capataz mestizo , y la mitad de la "reunión" a personas disfrutando de la danza y la música. El cóndor en el centro simboliza al dios de la montaña wamani [ 69 ] o, por extensión, la resolución y la invencibilidad espiritual de los pueblos indígenas a pesar de las dificultades sociales. [ 70 ] La caracterización del bando opuesto, el crítico Jürgen Golte [ k ] , escribió que un emblema indígena como el cóndor que representa a los wamani (que Golte afirma que a los compradores extranjeros no les importaba en absoluto) era la forma en que López Antay afirmaba su propia expresión artística en un arte que, de otro modo, se realizaba por encargo. [ 72 ]

Familia Jiménez

Nicario Jiménez Quispe en taller

Florentino también reconoce que su familia fue pionera en la creación de retablos de gran tamaño , como el que conmemora la Batalla de Ayacucho en la Guerra de Independencia del Perú . [ 73 ]

Se cuenta que Florentino Jiménez fabricaba San Marcos mediante trueque (o sumas insignificantes) mientras residía en Alcamenca , Departamento de Ayacucho [ l ] y no fue hasta que se mudó a Huamanga (en 1968 o 1969 [ 75 ] ) que se enteró de que a los sanmarcos se les llamaba retablos y se vendían por dinero real. [ 74 ]

El hijo mayor de Florentino, Nicario Jiménez, nació en 1957 en un pueblo de Alcamenca, cerca de la ciudad de Ayacucho. [ 4 ] El artista ha producido piezas tradicionales en el pasado, pero ha cambiado su enfoque hacia temas innovadores y únicos, [ 76 ] como paisajes urbanos de Nueva York o Miami. [ 4 ] También presenta elementos culturalmente icónicos familiares para los peruanos, como la hoja de coca en una pieza de crucifijo, o el cuy ( cobaya ), mascota e ingrediente culinario, en un retablo chamánico . [ 4 ] Sus escenas de Pishtaco (Pistaku), si bien forman parte del folclore tradicional peruano, no son un tema estándar para un retablo devocional. [ 77 ] [ 78 ]

El tercer hijo de Florentino, Edilberto Jiménez [ m ], ha producido una aclamada obra titulada Sueño de la mujer huamanguina en los ocho años de la violencia ("El sueño de la mujer de Huamanga en los ocho años de violencia", 1988). [ 80 ] [ 81 ] Aquí, el esposo de la mujer, acusado por soldados de estar involucrado con Sendero Luminoso, es atacado, encarcelado, asesinado y su cuerpo es devorado por perros; el Dios cristiano que vela por ellos y el dios de la montaña se compadecen y salvan su alma. El oro brilla en la caverna del dios de la montaña, pero bajo la madre y el niño dormidos fluye la sangre. [ 81 ] Una réplica de esta obra fue encargada en 2017 por el Museo Internacional de Arte Popular de Santa Fe, Nuevo México . [ 45 ]

Comisión de la Verdad y Reconciliación

El 29 de agosto de 2003, la Comisión de la Verdad y Reconciliación (CVR ) anunció sus conclusiones sobre el conflicto interno en Perú en la plaza pública de Huamanga, Ayacucho. De los 70.000 fallecidos en la masacre, el 40% eran del departamento de Ayacucho. Se construyó un gigantesco retablo de dos pisos con las puertas abiertas de par en par para servir de escenario para este anuncio. [ n ] [ 83 ] [ 79 ]

Véase también

Notas explicativas

  1. ↑ Así, retablo se refiere a paneles pintados en el arte de Nuevo México. [ 2 ] Mientras que los paneles pintados del distrito de Sarhua, Ayacucho, se denominan Tablas de Sarhua.
  2. ↑ La profesión santero se aplica a López Antay [ 21 ]
  3. ↑ también conocido como Niño Rumi [ 21 ] .
  4. ↑ Majluf & Wuffarden (1998) , Fig. 193 es un Retablo de la Virgen , primera mitad del siglo XIX, maguey (agave) y pasta
  5. ↑ es decir, las tallas de alabastro, las filigranas de plata , las sillas de montar .
  6. ↑ Bustamante había visitado la ciudad de Ayacucho en 1937 para buscar material para una exposición de arte internacional, pero en esa ocasión no vio ningún retablo. [ 28 ] [ 29 ] [ 25 ]
  7. ↑ La calidad de los alabastros de San Marcos parece haber sido muy variada. Un ejemplo de una tosca talla en relieve de una figura montada (principios del siglo XX) [ 34 ] se compara con figuras intrincadamente talladas (1920) [ 35 ].
  8. ↑ Representado de diversas maneras como "San Marcos Box", [ 41 ] "San Marcos retablo" [ 42 ] sanmarco[s], [ 43 ] o "St. Mark's Box", [ 44 ] "St. Mark Box"; [ 45 ]
  9. ↑ Pero el nombre misa era bastante confuso, ya queen los rituales también estaría presente una mesa ritual (mesa ritual). [ 49 ]
  10. ↑ Existe un retrato de López Antay pintado por Enrique Camino Brent (fallecido en 1960). [ 60 ]
  11. ↑ Golte es un aficionado a Edilberto Jiménez, y su opinión proviene de su propio ensayo sobre Edilberto en la antología sobre Edilberto que él mismo coeditó.
  12. ↑ Su hijo mayor, Nicario, nacido en 1957, era un recién nacido cuando emprendió un largo viaje a pie hasta el distrito de Sacsamarca , donde había una próspera comunidad de pastores. Allí pudo vender sus sanmarcos y adquirir varios animales. Nicolo enfermó y fue curado por un curandero . [ 74 ]
  13. ↑ Hosono (2005) escribió que, a diferencia de sus hermanos, él no produce obras de arte constantemente e insiste en seguir residiendo en la ciudad de Ayacucho. [ 79 ] Pero ahora vive en Lima. [ 45 ]
  14. ↑ El informe culpó al Sindero Luminoso del 46% de las muertes y desapariciones, al ejército peruano del 30%, y a otras facciones (incluido el MRTA ) y razones del 24%. [ 82 ]

Referencias

  1. 1 2 Sordo (1995) , pág. 47, n7.
  2. ^ Padilla , Carmella (2004). "Retablos" . En Wertkin, Gerard C. (ed.). Enciclopedia de arte popular estadounidense . Rutledge. pag.  476.ISBN​ 9781135956158.
  3. 1 2 Underberg, Natalie M.; Zorn, Elayne (2013). Etnografía digital: antropología, narrativa y nuevos medios . University of Texas Press. pág. 1923. ISBN  9780292744356.
  4. 1 2 3 4 5 6 7 8 Congdon, Kristin G. ; Hallmark, Kara Kelley (2012). "Nicario Jiménez" . Arte popular estadounidense: una referencia regional [2 volúmenes] . Vol. 1. Bloomsbury Publishing USA. pp. 219–221 . ISBN   9780313349379.
  5. ^ Congdon, Kristin G .; Hallmark, Kara Kelley (2012). «Jerónimo E. Lozano» . Arte popular estadounidense: una referencia regional [2 volúmenes] . vol. 2. Bloomsbury Publishing Estados Unidos. págs. 610–. ISBN   9780313349379.
  6. ↑ Fujii (1998) .
  7. 1 2 3 4 Majluf & Wuffarden (1998) , pág. 140 o reimpresión, Rivera Martínez (2004) , pág. 264  
  8. 1 2 Ulfe (2011) , pág. 60.
  9. 1 2 3 4 5 Strong (2012) , pág. 201.
  10. ↑ Cfr. Sordo (1995) , pág. 41 : Ignacio López Quispe, "el retablo es una evolución de los sanmarcos" (según López Quispe citado en Sabogal Wiesse (1979), p. 43). 
  11. ↑ Ulfé (2011) , pág. 60 , citando a Ignacio López Quispe, según Sabogal Wiesse (1979), p. 39). 
  12. 1 2 3 Jiménez E. (1992) , pág. 27.
  13. ↑ Strong (2012) , pág. 203.
  14. ^ Fujii ( 1998 ) , pág .161. 
  15. ↑ Strong (2012) , págs. 196, 209–210.
  16. ↑ Strong (2012) , pág. 196.
  17. ↑ Strong (2012) , págs. 195–196.
  18. ↑ Majluf y Wuffarden (1998) , pág. 140.
  19. ↑ Fujii (2005) , pág. 219 : "神父たちは,スペインから小型の携帯型祭壇をもちこみ", 
  20. ↑ Rivas Plata Caballero, Iván (1992). «De la capilla de santero al cajón sanmarcos» . El Retablo ayacuchano: un arte de los Andes : [exposición organizada en el Museo Nacional de Antropología y Arqueología 10 noviembre--10 diciembre 1992] . Lima: Instituto de Estudios Peruanos. págs. 11 a 16. ISBN   9788489303225.
  21. 1 2 3 4 5 Solar (1992) , pág. 18.
  22. ↑ Strong (2012) , pág. 3 , interpreta la piedra de Huamanga como tallas de alabastro, y en la pág. 212, afirma que en los retablos antiguos se utilizaban alabastro y estuco. 
  23. ↑ Altiplano peruano, Strong (2012) , pág.197, citando a Phipps 2004, pág. 261. 
  24. ↑ Strong (2012) , pág. 197, donde llama al altar retablo .
  25. ^ Fujii ( 2005 ) , pág . 220. 
  26. 1 2 3 Fujii (1998) , pág. 163.
  27. ↑ Los años son contradictorios. Cabel García (2018) , pág. 112 da una fecha de principios de la década de 1940 y el rango de 1940-1943 en la nota al pie, citando a Fujii (1998), cuya fuente a su vez es claramente Arguedas (1958) , pero parece haber dos grabados diferentes de esto, uno que dice " Fue ya en 1943 ", pág. 148 y otro " Fue ya en 1949 ", pág. 147. Y Fujii (2005) , pág. 220 proporciona la fecha de 1949 señalando que ella le encargó su primer retablo ese mismo año, citando a Arguedas (1958) , pág. 147.
  28. ↑ Arguedas (1958) , pág. 147.
  29. 1 2 Cabel García (2018) , pág. 112.
  30. 1 2 Strong (2012) , págs. 200–201.
  31. 1 2 Zanelli, Marco (27 de julio de 2021), Retablo ayacuchano: Orígenes, tradición y legado del arte andino , Radio Programas del Perú
  32. ↑ Milton (2013) , pág. 111.
  33. ↑ Strong (2012) , págs. 196, 203, 206.
  34. ↑ Fotografía. Colección en [[:en:Instituto Riva-Agüero|]] Solar (1992) , p. 17
  35. ↑ Fotografía, colección de J. Davis. Solar (1992) , pág. 18
  36. ↑ Originalmente solo se usaba la pasta de patata hervida amasada, y el yeso se añadía posteriormente, según Fujii. [ 25 ]
  37. ^ Sordo 1990, apud Weismantel, María (2001). Cholas y Pishtacos: Historias de raza y sexo en los Andes . Prensa de la Universidad de Chicago. pag. 208.ISBN​  9780226891538.
  38. ↑ Otros escriben que los ingredientes eranpapel y harina de patata . [ 37 ]
  39. ↑ Solar (1992) , págs. 18–19.
  40. 1 2 Fujii (2005) , pág. 219.
  41. ↑ Strong (2012) , pág. 213.
  42. ↑ Strong (2012) , págs. 203, 209.
  43. ↑ Sordo (1995) , pág. 33.
  44. ↑ Sherman, John W. (2023). Perú desde la Independencia: Una historia ilustrada concisa , pág. 29
  45. 1 2 3 Groleau, Amy (Primavera 2018). "Abriendo las puertas al cierre" . El Palacio: La revista del Museo de Nuevo México .
  46. ↑ Strong (2012) , págs. 201, 213.
  47. ↑ Strong (2012) , pág. 200.
  48. ↑ Ulfé (2014) , pág. 60 también citado por Cabel García (2018) , p. 112  
  49. 1 2 3 Ulfe (2011) , pág. 34.
  50. ↑ Solar (1992) , pág. 17.
  51. ↑ Ulfe (2011) , págs. 21, 34, 60 y Fig. 2.
  52. ↑ Ulfe (2011) , pág. 34 ; Ulfe (2014) , pág. 106  
  53. ↑ Strong (2012) , págs. 201, 213 , Fig. 6.1, 6.2 
  54. ↑ Jiménez E. (1992) , pág. 28.
  55. ↑ Ulfe (2011) , págs. 32, 34.
  56. ↑ Flannery, Kent V. ; Marcus, Joyce ; Reynolds, Robert G. (2009) [1989]. «Capítulo dos. Naturaleza andina» . Los rebaños de los wamani: Un estudio de los pastores de llamas en las punas de Ayacucho, Perú . Taylor&Francis. doi : 10.4324/9781315418537 . ISBN 978-1-138-40344-4.
  57. ↑ Ulfé (2011) , pág. 62 bajo el inciso " El mercado (the Marketplace)", presuntamente basado en Bustamante y su cuñado, el novelista y etnógrafo José María Arguedas ( Arguedas (1958) . Notas ). 
  58. ↑ Florentino Jiménez ( carrizo o "caña"), citado por Ulfe (2011) , págs. 62–63 , y Ulfe (2011) , pág. 63 . ( caña, junco o "caña, carrizo")  
  59. ↑ Solar (1992) , pág. 26.
  60. ↑ Fujii (2005) , pág. 230, fig. 4
  61. ↑ Ulfe (2014) , pág. 107.
  62. ↑ Ulfe (2011) , pág. 19.
  63. ↑ Ulfe (2014) , págs. 107–108.
  64. ↑ Cabel García (2018) , págs .
  65. ↑ De ahíla discusión de Ulfe (2011) en "El mercado", págs. 61-62
  66. ↑ López, en entrevista de Razzeto, Mario (1982). Citado en Ulfe (2011) , págs. 57–58, Cabel García (2018) , pág. 113, extracto de RPP. [ 31 ]
  67. ↑ Arguedas (1958) , pág. 154 entrevistando a López Antay; Solar (1992) , pág. 19  
  68. ↑ Esta presentación de derecha a izquierda puede derivar del estilo de presentación europeo (quizás como un díptico ), probablemente influenciado por Bustamante.
  69. ↑ Arguedas (1958) , pág. 152 entrevistando a López Antay; Solar (1992) , pág. 19  
  70. ↑ Fuerte (2012) , pág. 201 citando a Arguedas (1958) 
  71. ↑ Golte, Jürgen (2012). "Los retablos de Edilberto Jiménez en el contexto de la imaginería huamanguina". En Golte, Jürgen; Pajuelo, Ramón (eds.). Universos de memoria : aproximación a los retablos de Edilberto Jiménez sobre la violencia política . Lima: Instituto de Estudios Peruanos. pag. 23. JSTOR j.ctt9qdvdz .   
  72. ↑ Golte, pág. 23 [ 71 ] apud Cabel García (2018) , p. 112
  73. ↑ Ulfe (2011) , pág. 63.
  74. 1 2 Ulfe (2011) , pág. 95.
  75. ↑ Ulfe (2011) , pág. 93.
  76. ↑ Damian, Carol; LaRosa, Michael J.; Stein, Steve (2019). La inmigración en el arte visual de Nicario Jiménez Quispe . Rowman & Littlefield. ISBN 9781538128534.
  77. ↑ Ulfe (2011) , págs. 203–204.
  78. ^ Damián, Carol; Stein, Steve (2004). Arte Popular y Cambio Social en los Retablos de Nicario Jiménez Quispe . Prensa de Edwin Mellen. pag. 57.ISBN​  9780773462175.
  79. ^ Hosoya (2005) , págs. 192-193.
  80. ↑ Cabel García (2018) , pág. 117.
  81. ^ Hosoya (2005) , pág. 193.
  82. ↑ Hosoya (2005) , pág. 191.
  83. ↑ Ulfe (2011) , págs. 26–27 , Fig. 1; Fig. 3.1, Ulfe (2014) , págs. 103–104 , Fig. 3.1; Ulfe (2018) , págs. 1782–1783   

Bibliografía

  • Arguedas, José María (1958). "Notas elementales sobre el arte religioso y la cultura mestiza" . Revista del Museo Nacional (en español) (27): 140– 194.reimpreso en Arguedas, Formación de una cultura nacional indoamericana , págs. 148-172
  • Cabel García, Andrea (2018). "Una lectura sobre la belleza y la ironía en dos retablos de Edilberto Jiménez y «Un retablo para el LUM»" [ Lectura de belleza e ironía en dos retablos de Edilberto Jiménez en «Un retablo para el LUM» ] . Revista del Lugar de la Memoria (en español) (2): 111– 139.
  • Fujii, Tatsuhiko (1998). «Del arte folklórico al arte nacional  : El caso de retablo ayacuchano» . En Millones, Luis [en español] ; Tomoeda, Hiroyasu [en japonés] ; Fujii, Tatsuhiko (eds.). Historia, religión y ritual de los pueblos ayacuchanos (en español). Museo Nacional de Etnología (Japón) . págs.161–  . OCLC 41832364 . 
  • Fujii, Tatsuhiko (2005). "Tsukuridasu chikara: Perū no minshū geijutsu wo megutte"創り出す力:ペルーの民衆芸術をめぐって[ Poder de crear: re el arte popular del Perú ] (PDF) . En Seki, Yūji [en japonés] ; Kimura, Hideo [en japonés] (eds.). Fujii Tatsuhiko kyōju taikan kinen sinpojūmu hōkokusho: Rekishi no sanmyaku藤井龍彦教授退官記念シンポジウム報告書 「歴史の山脈」[ Historidad en los Andes  : pasado y presente de los estudios andinos en Japón  : simposio en conmemoración de la jubilación del Prof. Tatsuhiko Fujii ] . Boletín del Museo Nacional de Etnología 55 (en japonés). Museo Nacional de Etnología (Japón) . págs. 215–232 . doi : 10.15021/00001666 . hdl : 10502/1818 . ISBN  9784901906319.
  • Hosoya, Hiromi (2005). "Bōryoku no jidai no rekishika wo meguru danshō: shōgen to yohaku"暴力の時代の歴史化をめぐる断章 : 証言と余白[ Un capítulo fragmentario sobre la historización de una era de violencia: testimonios y lagunas ] (PDF) . En Seki, Yūji [en japonés] ; Kimura, Hideo [en japonés] (eds.). Fujii Tatsuhiko kyōju taikan kinen sinpojūmu hōkokusho: Rekishi no sanmyaku藤井龍彦教授退官記念シンポジウム報告書 「歴史の山脈」[ Historidad en los Andes  : pasado y presente de los estudios andinos en Japón  : simposio en conmemoración de la jubilación del Prof. Tatsuhiko Fujii ] . Boletín del Museo Nacional de Etnología 55 (en japonés). Museo Nacional de Etnología (Japón) . págs. 189-199 . doi : 10.15021/00001666 . hdl : 10502/1818 . ISBN  9784901906319.
  • Jiménez Quispe, Edilberto (1992). "Santeros, "missa" y herranza en el campo ayacuchano" . El Retablo ayacuchano: un arte de los Andes  : [exposición organizada en el Museo Nacional de Antropología y Arqueología 10 noviembre--10 diciembre 1992] . Lima: Instituto de Estudios Peruanos. págs. 27 a 35. ISBN  9788489303225.
  • Majluf, Natalia [en español] ; Wuffarden, Luis Eduardo (1998). La piedra de Huamanga: lo sagrado y lo profano (en español). Museo de Arte de Lima. ISBN 9789972718014.
    • Reimpreso en: Rivera Martínez, Edgardo (2004). «La piedra de Huamanga: lo sagrado y lo profano» . Bibliografía mexicana del siglo XVIII (en español). vol. Sección Primera. Segunda Parte. ARIZONA. Lima: Fundación Manuel J. Bustamante de la Fuente. págs. 261–.  
  • Milton, Cynthia (enero de 2013), Arte de un pasado fracturado  : Memoria y narración de la verdad en el Perú posterior a Sendero Luminoso , University of Texas Press, doi : 10.26530/OAPEN_625236 , ISBN 9780822355151
  • Solar Dorrego, María Elena del (1992). «Cajón Sanmarcos» . El Retablo ayacuchano: un arte de los Andes  : [exposición organizada en el Museo Nacional de Antropología y Arqueología 10 noviembre--10 diciembre 1992] . Lima: Instituto de Estudios Peruanos. págs. 17 a 26. ISBN  9788489303225.
  • Sordo, Emma María (1995). «Capítulo 2. De Sanmarcos al Retablo: El Retablo de Ayacucho como Crónica Social» . En Dransart, Penny (ed.). Arte Andino: Expresión Visual y su Relación con las Creencias y Valores Andinos . Brookfield, Vermont: Avebury. pp. 33–50 . ISBN  9781856287128.
  • Strong, Mary (2012). «Capítulo 6. Altares domésticos (retablos)» . Arte, naturaleza y religión en los Andes centrales: temas y variaciones desde la prehistoria hasta la actualidad . University of Texas Press. págs.  195-218. ISBN 9780292742901.
  • Ulfe, María Eugenia (2011). Cajones de la memoria. La historia reciente del Perú a través de los retablos andinos . Lima: Fondo Editorial de la Pontificia Universidad Católica del Perú. doi : 10.18800/9789972429651 . ISBN 9789972429651.
  • Ulfe, Maria Eugenia (2014). «3. Narrando historias, representando recuerdos: retablos y violencia en Perú» . En Milton, Cynthia E. (ed.). Arte de un pasado fracturado: memoria y narración de la verdad en el Perú posterior a Sendero Luminoso . Duke University Press. pp. 103–123 . ISBN  978-0-8223-5515-1.
    • (en español) Ulfe, María Eugenia (2018). "3. Narrando historias, representando memorias: retablos y violencia en el Perú" . En Milton, Cynthia E. (ed.). El arte desde el pasado fracturado peruano . Lima: Instituto de Estudios Peruanos. págs. 1782-1808 . ISBN  978-9972-51-690-0.