Articulo de referencia

conjunto de percusión

Orquesta de percusión Percujove en concierto Gocoo en concierto conjunto de percusión taiwanés Un conjunto de Thayambaka Chenda Un conjunto de música carnática tocando en Clevel...

Orquesta de percusión Percujove en concierto
Gocoo en concierto
conjunto de percusión taiwanés
Un conjunto de Thayambaka Chenda
Un conjunto de música carnática tocando en Cleveland.

Un conjunto de percusión es un grupo musical compuesto exclusivamente por instrumentos de percusión . Si bien el término puede usarse para describir cualquier grupo de este tipo, comúnmente se refiere a grupos de percusionistas con formación clásica que interpretan principalmente música clásica . En Estados Unidos, los conjuntos de percusión se encuentran con mayor frecuencia en conservatorios , aunque existen algunos grupos profesionales, como Nexus y So Percussion . Las secciones de percusión y los grupos que se reúnen regularmente para realizar círculos de percusión son otras dos formas de conjunto de percusión.

Literatura temprana

El Ballet Mécanique (1923) de George Antheil es uno de los primeros ejemplos de composición para percusión, escrito originalmente como banda sonora de una película y que ejemplifica los ideales del movimiento futurista italiano. Antheil originalmente requería dieciséis pianos mecánicos sincronizados, así como motores de avión, junto con instrumentos de percusión más tradicionales. Otro ejemplo temprano, las Rítmicas n.° 5 y 6 de 1930 del compositor cubano Amadeo Roldán , hicieron uso de instrumentos y ritmos de percusión cubanos. Pero fue Ionisation de Edgard Varèse la que "abrió las compuertas" [ 1 ] y realmente introdujo el conjunto de percusión en el ámbito de la composición contemporánea. Estrenada en 1933 bajo la batuta de Nicholas Slonimsky , Ionisation tiene una estructura temática y utiliza 13 intérpretes que tocan más de 30 instrumentos diferentes, incluidos instrumentos de percusión latinos, tambores, platillos, sirenas, un piano, campanas y glockenspiel.

Otras piezas notables fueron compuestas durante las décadas de 1930 y 1940, particularmente en la costa oeste de Estados Unidos por los compositores Henry Cowell , John Cage , Lou Harrison y Johanna Beyer . En 1939 se compusieron First Construction (in Metal) de Cage y Canticle no. 1 de Harrison . La Sonata para dos pianos y percusión de Béla Bartók , escrita en 1937, también fue una pieza importante para el desarrollo de la composición para percusión. A principios de la década de 1940 surgieron Constructions segunda (1940) y tercera (1941) de Cage, Fugue for Percussion (1941) de Harrison, así como Double Music (1941), una colaboración entre Cage y Harrison. Toccata (1942) de Carlos Chávez también se ha mantenido como una obra estándar.

Después de la Segunda Guerra Mundial

En el período de posguerra, se compusieron muchas obras nuevas para conjunto de percusión. En 1960, Alberto Ginastera compuso la Cantata para América Mágica , para soprano y gran conjunto de percusión. Carlos Chávez escribió su segunda pieza de este tipo, Tambuco , en 1964. Iannis Xenakis compuso dos sextetos de percusión para Les Percussions de Strasbourg , Persephassa (1969) y Pléïades (1979), y en 1996 escribió Zythos , para trombón y seis percusionistas, para Christian Lindberg y el Kroumata Ensemble. Karlheinz Stockhausen compuso una pieza de teatro infantil para sexteto de percusión titulada Musik im Bauch (Música en el vientre) en 1975, también para Les Percussions de Strasbourg, y en 2004 escribió un trío de percusión titulado Mittwoch Formel . El compositor y percusionista británico James Wood ha aportado varias obras al repertorio, entre ellas Stoicheia (1987-88), que requiere más de 600 instrumentos interpretados por 16 percusionistas, además de electrónica, Village Burial with Fire para cuarteto de percusión (1989) y Spirit Festival with Lamentations , para marimba de cuartos de tono y cuatro percusionistas (1992).

Acreditación

La existencia de conjuntos de percusión en las escuelas de música de Estados Unidos y otros países se debe en gran medida a Paul Price, quien impartió clases en la Universidad de Illinois entre 1949 y 1956 y fundó el primer conjunto de percusión acreditado durante su estancia allí. [ 2 ] Entre sus alumnos de aquella época se encontraba Michael Colgrass , quien, insatisfecho con el repertorio disponible para conjuntos de percusión, compuso para ellos y llegó a ser un compositor ganador del Premio Pulitzer con Déjà Vu (1978), obra escrita para cuarteto de percusión con orquesta. Desde la década de 1950, el conjunto de percusión se ha consolidado como parte fundamental del mundo académico musical, y conjuntos profesionales como Nexus han impulsado esta forma de arte mediante encargos y actuaciones internacionales. El Archivo Sousa y el Centro de Música Americana conservan la Música y Documentos de Percusión de Paul Price, 1961–1982, [ 3 ] que consiste en partituras de percusión, grabaciones de sonido y correspondencia que documentan la carrera de Price como músico percusionista y director del Conjunto de Percusión de Manhattan.

Otros compositores importantes

Además de Beyer, Cage, Cowell y Harrison, entre los compositores estadounidenses que han realizado contribuciones significativas a la literatura para conjuntos de percusión se incluyen: Steve Reich , Howard J. Buss , Augusta Read Thomas , Christopher Rouse , William Russell , William Kraft y Eric Ewazen .

Lista de conjuntos de percusión destacados

Véase también

Referencias

  1. Steven Schick, El arte del percusionista: Misma cama, sueños diferentes (Rochester: University of Rochester Press, 2006), 56.
  2. Gordon Peters, El baterista: hombre (Wilmette, IL: Kempers-Peters Press, 1975), 211.
  3. "Paul Price Percussion Music and Papers, 1961-1982 | the Sousa Archives and Center for American Music" .
  • Arte de los Estados Unidos: obras para conjunto de percusión de compositores estadounidenses
  • Primeras grabaciones de conjuntos de percusión de John Cage y Lou Harrison : lista de las obras.
  • Biblioteca de partituras de percusión de Dave Sabine