Articulo de referencia

Passaggio

Passaggio ( pronunciación italiana: [ pasˈsaddʒo ] ) es un término utilizado en el canto clásico para describir la zona de transición entre los registros vocales [ 1 ] . Los pas...

Passaggio ( pronunciación italiana: [ pasˈsaddʒo ] ) es un término utilizado en el canto clásico para describir la zona de transición entre los registros vocales [ 1 ] . Los passaggi (plural) de la voz se encuentran entre los diferentes registros vocales, como la voz de pecho , donde cualquier cantante puede producir un sonido potente, la voz media y la voz de cabeza , donde se puede acceder a un sonido penetrante, pero generalmente solo a través del entrenamiento vocal. La escuela histórica italiana de canto describe un primo passaggio y un secondo passaggio conectados por una zona di passaggio en la voz masculina y un primo passaggio y un secondo passaggio en la voz femenina. Un objetivo principal del entrenamiento vocal clásico en los estilos clásicos es mantener un timbre uniforme a lo largo del passaggio. Mediante un entrenamiento adecuado, es posible producir un sonido resonante y potente.

Registros vocales

Los registros vocales pueden describirse como "regiones perceptualmente distintas de calidad vocal que pueden mantenerse en ciertos rangos de tono y volumen". [ 2 ] Existen discrepancias en la terminología entre diferentes campos de estudio vocal, como profesores y cantantes, investigadores y clínicos: por ejemplo, los científicos de la voz pueden considerar principalmente el registro como "eventos acústicos". [ 3 ] Para los cantantes, es más común explicar los eventos de registro basándose en las sensaciones físicas que experimentan al cantar. También existen discrepancias en la terminología utilizada para hablar sobre el registro vocal entre los logopedas y los profesores de canto. [ 4 ] Dado que este artículo trata sobre el passaggio , término utilizado por los cantantes clásicos, los registros se abordarán desde la perspectiva del canto, en lugar de la logopedia y la ciencia.

La mayoría de las voces se pueden dividir aproximadamente en tres registros principales. [ 5 ]

  1. Cabeza
  2. Medio o mixto
  3. Pecho

Estos tres registros principales se describen como de timbre rico, debido a los armónicos producidos por la resonancia simpática dentro del cuerpo humano. Sus nombres derivan de la zona del cuerpo donde el cantante siente estas vibraciones resonantes. El registro de pecho, más conocido como voz de pecho, es el más grave de los registros. Al cantar en voz de pecho, el cantante siente vibraciones simpáticas en el pecho. Este es el registro que la gente usa con mayor frecuencia al hablar. La voz media se encuentra entre la voz de pecho y la voz de cabeza. El registro de cabeza, o voz de cabeza, es el más agudo de los registros vocales principales. Al cantar en voz de cabeza, el cantante puede sentir vibraciones simpáticas en la cara u otra parte de la cabeza. La ubicación de estos registros en la voz depende del sexo y del tipo de voz dentro de cada sexo. [ 6 ]

Hay dos registros adicionales llamados falsete y flageolet (silbido), que se encuentran por encima del registro de cabeza. [ 7 ] [ 8 ] A menudo se requiere entrenamiento para acceder a las notas dentro de estos registros. Los hombres y las mujeres con voces graves rara vez cantan en estos registros. Las mujeres con voces graves, en particular, reciben muy poco o ningún entrenamiento en el registro flageolet. Los hombres tienen un registro adicional llamado strohbass , que se encuentra por debajo de la voz de pecho. Cantar en este registro es duro para las cuerdas vocales y, por lo tanto, casi nunca se utiliza. [ 9 ]

Las transiciones entre estos registros se conocen como passaggi .

Rangos de registro

voces masculinas

Aquí están los rangos de registro ofrecidos por Richard Miller para un tenor lírico : [ 10 ]

  • Strohbass – G2 a C3
  • Pecho – C3 a G3
  • Intermedio (o mixto) – G3 a G4
    • Zona media inferior – G3 a D4
    • Parte media superior – D4 a G4
  • Cabeza – G4 a C5
  • Falsete – C5 a G5

Miller describe la voz media baja como compuesta por una mezcla de voz predominantemente de pecho con una pequeña cantidad de voz de cabeza. La voz media alta la describe como una mezcla de voz predominantemente de cabeza con una pequeña cantidad de voz de pecho. [ 11 ] Este concepto es válido para todos los tipos de voz, tanto masculinos como femeninos. Los hombres tienen 3 registros separados por 2 passaggi. La imagen y la forma de cada registro se pueden expresar con la forma de una V. (Tres V o un doble reloj de arena son imágenes aceptables). Los hombres tienen 2 passaggi para las vocales abiertas y un passaggio para las vocales cerradas. [ 12 ] Las voces de tenor son las más agudas de los tipos de voz masculina, con la excepción de la voz de contratenor , que hace un uso mucho mayor del registro de falsete . Los barítonos son la siguiente voz más aguda después de los tenores, seguidos por los bajo-barítonos y luego los bajos . Como resultado de sus voces más graves, los rangos para estas partes serán más bajos que los rangos enumerados para el tenor anteriormente.

voces femeninas

Los rangos de registro para una " voz de soprano genérica ", según lo indicado por Richard Miller en Training Soprano Voices , son los siguientes: [ 13 ]

  • Pechera – G3 a E 4
  • Medio (o mixto) – Mi bemol 4 a Fa sostenido 5
    • Medio inferior – Mi bemol 4 a Do sostenido 5
    • Medio superior – Do♯5 a Fa♯5
  • Cabeza – Fa♯5 a Do6 o Do♯6
  • Flageolet – D6 o D 6 hasta las "notas más altas negociables"

Los rangos de registro para una voz de mezzosoprano son los siguientes: [ 14 ]

  • Pecho – E3 o F3 a E4 o F4
  • Medio (o mixto): de C4 a E5 o F5
    • Región media inferior: de Do4 a Si 4 o Si4
    • Nivel medio superior: de B4 a E5 o F5
  • Cabeza – F5 o F♯5 a B 5 o B5
  • Flageolet – B5 o C6 y superiores

Los rangos de registro para una voz de contralto son los siguientes: [ 15 ]

  • Pecho – D3 a G4 o A 4
  • Medio (o mixto) – F4 a D5
    • Zona media inferior – F4 a A4
    • Parte media superior – Si 4 a Re5
  • Cabeza – Mi 5 a La 5
  • Flageolet – A5 y superiores

La diferencia entre rangos para diferentes tipos de voz femenina es relativamente pequeña, pero son estas pequeñas diferencias las que a menudo determinan el tipo de voz de una cantante. Hay algunas áreas donde los registros parecen superponerse. Las notas en estas áreas pueden cantarse tanto en la voz de pecho como en la voz media, dependiendo de la cantante. Esto requiere entrenamiento y control. Es mejor cantar estas notas con una mezcla de voz de pecho y voz de cabeza. Elevar demasiado la voz de pecho puede ser muy perjudicial para la voz femenina. [ 16 ] Donde ocurren los principales cambios de registro son las notas de los passaggi .

Tipos de voz y pasajes

Las transiciones entre los registros se conocen como passaggi en el canto clásico. Hay varios otros nombres comunes para el passaggio . "Lift" es una palabra que se usa en algunas escuelas de entrenamiento vocal para describir el passaggio . [ 17 ] Uno de los términos más comunes para el passaggio es "break". Marilee David en su libro The New Voice Pedagogy explica: "El área donde la voz debe cambiar de registro a menudo se llama break porque la voz no entrenada parece irrumpir en un nuevo tipo de producción. Este break es una pausa repentina en el sonido que ocurre cuando los músculos tiroaritenoideos disminuyen repentinamente su actividad y los músculos cricotiroideos comienzan a funcionar. Una transición hábil de esta actividad muscular es una de las marcas del cantante entrenado". [ 18 ] David hace un trabajo maravilloso al describir la ciencia detrás del passaggio ; sin embargo, el término "break", aunque se usa con frecuencia en estilos de canto comerciales, como pop, rock, country, etc., generalmente se evita en la formación clásica. Como afirma Miller, «La terminología de registro debe elegirse cuidadosamente. Los términos "rupturas" y "altibajos" pueden referirse a fenómenos de registro existentes en una voz, pero psicológicamente tienden a resaltar la división entre registros en lugar de su unificación». [ 19 ]

Lucero et al. [ 20 ] propusieron otra teoría para la producción de quiebres de voz en términos de la interacción acústica entre la oscilación de las cuerdas vocales y las resonancias del tracto vocal (formante). Esta interacción puede causar saltos de frecuencia y amplitud cuando la frecuencia fundamental de la oscilación o un armónico cruza un formante. La aparición de tales saltos depende del área de la sección transversal de la epilaringe, que acopla la laringe al tracto vocal distal, y se ve facilitada por un área más estrecha.

El especialista en voz Ingo Titze explica: «Los cambios de registro pueden ocurrir de forma voluntaria o involuntaria». [ 21 ] Para todos los cantantes, principalmente los clásicos, dominar los pasajes vocales puede ser difícil y llevar años aprender a hacerlo bien. El entrenamiento vocal clásico busca proporcionar al cantante las herramientas necesarias para transitar por los pasajes vocales de manera que la transición entre registros suene fluida y sea imperceptible para el público. En sus numerosos libros sobre el desarrollo de los diferentes tipos de voz masculina y femenina, Richard Miller ofrece muchos ejercicios para desarrollar los registros y las transiciones entre ellos.

voces masculinas

En The Structure of Singing: System and Art in Vocal Technique de Richard Miller , Miller identifica los pasajes vocales masculinos de la siguiente manera: [ 22 ]

  1. El primo passaggio
  2. El segundo pasaje
  3. La zona de paso

El primo passaggio es la primera transición de registro. En la voz masculina, Miller indica que este passaggio ocurre entre el registro medio inferior, que es una mezcla de voz de pecho predominante y algo de voz de cabeza, y el registro medio superior, que es una mezcla de voz de cabeza predominante y algo de voz de pecho. [ 23 ] El primo passaggio no es aceptado por todos los especialistas de la voz. Como señala James Stark en Bel Canto : A History of Vocal Pedagogy , "Richard Miller, quien visitó numerosos estudios de voz italianos, describe las voces masculinas como teniendo un primo passaggio y un secondo passaggio , con una zona di passaggio entre ellos. Sin embargo, no cita literatura publicada sobre esta teoría, y la mayoría de las fuentes escritas discuten solo un passaggio en voces masculinas... y dos passaggi en femeninas (uno entre el registro de pecho y el medio, y uno entre el registro medio y el de cabeza)". [ 24 ] Si bien el número de passaggi en hombres parece estar sujeto a debate, casi todos parecen estar de acuerdo en la existencia de al menos un passaggio . El passaggio más frecuentemente discutido en las obras publicadas es lo que Miller llama secondo passaggio , que se encuentra entre la voz media alta y la voz de cabeza. [ 25 ] Debido a la discrepancia en torno al primo passaggio , la zona di passaggio de Miller también es objeto de debate. Miller describe la zona di passaggio como el área entre el primo passaggio y el secondo passaggio , que, según él, es un área que requiere una negociación cuidadosa. [ 26 ]

Aquí están los pasajes para voces de tenor, según lo propuesto por Miller: [ 27 ]

  • Tenorino :
    • Primo passaggio – E4
    • Segundo pasaje – A4
  • Tenore leggiero ( tenore di grazia ):
    • Primo passaggio – E 4
    • Segundo pasaje – A 4
  • Spieltenor :
    • Primo passaggio – E 4 o D4
    • Segundo pasaje – La 4 o G4
  • Tenore lirico :
    • Primo passaggio – D4
    • Segundo pasaje – G4
  • Tenore lirico spinto :
    • Primo passaggio – C 4
    • Segundo pasaje – F 4
  • Tenore robusto , tenore dramático :
    • Primo passaggio – C4
    • Segundo pasaje – F4
  • Heldentenor :
    • Primo passaggio – C4
    • Segundo pasaje – F4

Aquí están los pasajes para voces de barítono, bajo-barítono y bajo, según lo propuesto por Miller: [ 28 ]

  • barítono lírico:
    • Primo passaggio – B3
    • Segundo pasaje – E4
  • Barítono dramático (Verdi):
    • Primo passaggio – B 3
    • Segundo pasaje – E 4
  • Bajo-barítono:
    • Primo passaggio – A3
    • Segundo pasaje – D4
  • Bajo lírico:
    • Primo passaggio – A 3
    • Segundo pasaje – D 4
  • Basso profondo :
    • Primo passaggio – G3
    • Segundo pasaje – C4

voces femeninas

En el mismo libro, La estructura del canto: sistema y arte en la técnica vocal , Miller identifica los pasajes vocales femeninos de la siguiente manera: [ 29 ]

  1. El primo passaggio
  2. El segundo pasaje

A diferencia de los pasajes masculinos , los dos pasajes femeninos son ampliamente aceptados. En su libro La estructura del canto: sistema y arte en la técnica vocal , Miller también afirma: «Muchas sopranos experimentan un punto de inflexión adicional a mitad del registro medio largo alrededor de Do sostenido 5, con el registro medio-bajo situado por debajo de esa nota y el registro medio-alto situado por encima de ella». [ 30 ]

Aquí están los pasajes para voces femeninas, según lo propuesto por Miller: [ 31 ]

  • Soprano:
    • Primo passaggio – E 4
    • Segundo pasaje – F 5
  • Mezzosoprano:
    • Primo passaggio – E4
    • Segundo pasaje – E5 o F5
  • Contralto:
    • Primo passaggio – G 4 o A4
    • Segundo pasaje – D5

Referencias

Notas

  1. https://completesingers.com/technique/the-dreaded-passagio/
  2. Ingo R. Titze, Los principios de la producción de la voz , Segunda edición (Iowa City: Centro Nacional de la Voz y el Habla, 2000) 282.
  3. Marilee David, La nueva pedagogía de la voz, 2.ª ed. (Lanham, MD: The Scarecrow Press, Inc., 2008) 59.
  4. Ingo R. Titze, Los principios de la producción de la voz , Segunda edición (Iowa City: Centro Nacional de la Voz y el Habla, 2000) 281.
  5. Richard Miller, La estructura del canto: sistema y arte en la técnica vocal (Nueva York: Schirmer Books: una división de Macmillan, Inc., 1986) 115-149.
  6. Miller, Richard (1986). La estructura del canto . Nueva York, NY: Schirmer Books. pág . 115. ISBN  002872660X.
  7. Richard Miller, La estructura del canto: sistema y arte en la técnica vocal (Nueva York: Schirmer Books: una división de Macmillan, Inc., 1986) 115-149.
  8. Marilee David, La nueva pedagogía de la voz, 2.ª ed. (Lanham, MD: The Scarecrow Press, Inc., 2008) 63.
  9. Richard Miller, La estructura del canto: sistema y arte en la técnica vocal (Nueva York: Schirmer Books: una división de Macmillan, Inc., 1986) 125.
  10. Richard Miller, Entrenamiento de voces de tenor (Nueva York: Schirmer Books, 1993) 7.
  11. Richard Miller, Entrenamiento de voces de tenor (Nueva York: Schirmer Books, 1993) 7.
  12. Oswald, Mark. "Filosofía de la enseñanza" . Profesores asociados de Mark Oswald . Jennifer Gliere . Consultado el 14 de septiembre de 2016 .
  13. Richard Miller, Entrenamiento de voces de soprano (Nueva York: Oxford University Press, 2000) 117.
  14. Richard Miller, La estructura del canto: sistema y arte en la técnica vocal (Nueva York: Schirmer Books: una división de Macmillan, Inc., 1986) 135.
  15. Richard Miller, La estructura del canto: sistema y arte en la técnica vocal (Nueva York: Schirmer Books: una división de Macmillan, Inc., 1986) 135.
  16. Marilee David, La nueva pedagogía de la voz, 2.ª ed. (Lanham, MD: The Scarecrow Press, Inc., 2008) 65.
  17. Richard Miller, Entrenamiento de voces de soprano (Nueva York: Oxford University Press, 2000) 119.
  18. Marilee David, La nueva pedagogía de la voz, 2.ª ed. (Lanham, MD: The Scarecrow Press, Inc., 2008) 70.
  19. Richard Miller, La estructura del canto: sistema y arte en la técnica vocal (Nueva York: Schirmer Books: una división de Macmillan, Inc., 1986) 115.
  20. Lucero, Jorge C.; Lourenço, Kélem G.; Hermant, Nicolas; Hirtum, Annemie Van; Pelorson, Xavier (2012). "Efecto del acoplamiento acústico fuente-tracto en el inicio de la oscilación de las cuerdas vocales" . The Journal of the Acoustical Society of America . 132 (1): 403– 411. Bibcode : 2012ASAJ..132..403L . doi : 10.1121 /1.4728170 . ISSN 0001-4966 . PMID 22779487. S2CID 29954321 .   
  21. Ingo R. Titze, Los principios de la producción de la voz , Segunda edición (Iowa City: Centro Nacional de la Voz y el Habla, 2000) 282.
  22. Richard Miller, La estructura del canto: sistema y arte en la técnica vocal (Nueva York: Schirmer Books: una división de Macmillan, Inc., 1986) 116.
  23. Richard Miller, Entrenamiento de voces de tenor (Nueva York: Schirmer Books, 1993) 7.
  24. James Stark, Bel Canto: Una historia de la pedagogía vocal (Buffalo: University of Toronto Press, 2003) 83.
  25. Richard Miller, Entrenamiento de voces de tenor (Nueva York: Schirmer Books, 1993) 7.
  26. Richard Miller, Entrenamiento de voces de tenor (Nueva York: Schirmer Books, 1993) 7.
  27. Richard Miller, Entrenamiento de voces de tenor (Nueva York: Schirmer Books, 1993) 9-13.
  28. Richard Miller, Cómo asegurar las voces de barítono, bajo-barítono y bajo (Nueva York: Oxford University Press, 2008) 9.
  29. Richard Miller, La estructura del canto: sistema y arte en la técnica vocal (Nueva York: Schirmer Books: una división de Macmillan, Inc., 1986) 134-135.
  30. Richard Miller, La estructura del canto: sistema y arte en la técnica vocal (Nueva York: Schirmer Books: una división de Macmillan, Inc., 1986) 142.
  31. Richard Miller, La estructura del canto: sistema y arte en la técnica vocal (Nueva York: Schirmer Books: una división de Macmillan, Inc., 1986) 134-135.

Fuentes

  • Owen Jander, et al. "Soprano." Grove Music Online. Oxford Music Online. Oxford University Press, consultado el 15 de septiembre de 2016, http://www.oxfordmusiconline.com/subscriber/article/grove/music/26243 .
  • "Bajo". En Oxford Music Online. Oxford University Press, 2014. Consultado el 7 de diciembre de 2014. http://www.oxfordmusiconline.com/subscriber/article/opr/t237/e923 .
  • "Barítono". En Oxford Music Online. Oxford University Press, 2014. Consultado el 7 de diciembre de 2014. * http://www.oxfordmusiconline.com/subscriber/article/opr/t237/e846?q=baritone&search=quick&pos=2&_start=1#firsthit .
  • David, Marilee. La nueva pedagogía de la voz. 2.ª ed. Lanham, MD: The Scarecrow Press, Inc., 2008.
  • Miller, Richard. Cómo lograr voces de barítono, bajo-barítono y bajo. Nueva York: Oxford University Press, 2008.
  • Miller, Richard. La estructura del canto: sistema y arte en la técnica vocal. Nueva York: Schirmer Books: una división de Macmillan, Inc., 1986.
  • Miller, Richard. Entrenamiento de voces de soprano. Nueva York: Oxford University Press, 2000.
  • Miller, Richard. Entrenamiento de voces de tenor. Nueva York: Schirmer Books, 1993.
  • Stark, James. Bel Canto: Historia de la pedagogía vocal. Buffalo: University of Toronto Press, 2003.
  • Titze, Ingo R. Los principios de la producción de la voz. Segunda edición. Iowa City: Centro Nacional de la Voz y el Habla, 2000.