Ópera Lyra de Ottawa

Opera Lyra Ottawa ( OLO ) fue una compañía de ópera profesional sin fines de lucro con sede en Ottawa , Ontario, Canadá . Fue fundada en 1984 por la soprano canadiense Diana Gilchrist tras la desaparición de las producciones anuales de ópera de verano del Centro Nacional de las Artes . La compañía presentaba óperas completas y en versión concierto en su idioma original con subtítulos en francés e inglés en el Centro Nacional de las Artes, además de desarrollar programas de extensión y para jóvenes artistas. El 14 de octubre de 2015, Opera Lyra cesó sus operaciones. ^{[ 1 ] [ 2 ]}

Una nueva compañía, New Opera Lyra, tuvo su temporada inaugural los días 28 y 29 de octubre de 2022 (esta compañía no tiene ninguna relación con la Opera Lyra Ottawa original, simplemente se apropió del nombre de la compañía anterior). ^{[ 3 ]}

La compañía se fundó en 1984 en respuesta a la decisión del Centro Nacional de las Artes de suspender las producciones de ópera debido a restricciones presupuestarias. La fundadora y primera directora artística de Opera Lyra fue Diana Gilchrist , una joven soprano canadiense al comienzo de su carrera. Inicialmente, la compañía interpretó óperas en versiones de cámara con acompañamiento de piano en el pequeño Teatro York Street de Ottawa. Su primera producción fue El empresario de Mozart (en la que Gilchrist cantó Madame Silberklang, además de dirigir y producir el espectáculo). ^{[ 4 ]} A esta le siguió Pimpinone de Telemann y el estreno de la ópera de cámara The Master's House de John Burge , encargada por Opera Lyra. ^{[ 5 ]}

Su segunda temporada vio un aumento en la financiación privada y la primera ópera completamente escenificada de la compañía, Così fan tutte , representada en el Alumni Theatre de la Universidad de Carleton . En 1986, la compañía se trasladó al Teatro del Centro Nacional de las Artes, con capacidad para 897 personas, con una producción de El barbero de Sevilla . 1987 fue el cuarto año de Gilchrist como Directora Artística y su última ópera en el NAC fue El elixir del amor , dirigida por Dwight Bennett . Jeannette Aster se convirtió en Directora Artística en 1987 cuando Gilchrist se trasladó a Europa para compromisos profesionales cantando la Reina de la Noche, Zerbinetta y otros papeles de coloratura. La producción de Madama Butterfly de 1990 marcó la primera vez que la compañía representó una ópera en su idioma original con subtítulos en francés e inglés. Anteriormente, las óperas se habían representado con traducción al inglés (y ocasionalmente al francés). ^{[ 6 ]}

Más adelante, en 1990, la compañía presentó por primera vez una segunda ópera con puesta en escena completa en la misma temporada, presentando "Amahl y los visitantes nocturnos" de Menotti en el teatro del Museo Canadiense de la Naturaleza (repuesta en el Museo Canadiense de la Civilización como la segunda producción de la temporada 1991/1992). ^{[ 7 ]} Hasta 1992, la compañía continuó presentando una ópera con puesta en escena completa por temporada en el Teatro del NAC, complementada con la mencionada producción de "Amahl y los visitantes nocturnos", óperas interpretadas en versión concierto y conciertos y veladas de temática operística en otros lugares. A partir de la temporada 1992/1993, la compañía presentó dos óperas con puesta en escena completa por temporada, y en 1993 se trasladó al Southam Hall del NAC, con capacidad para 2100 personas, con una producción de La Traviata . La compañía ha utilizado ese lugar desde entonces para sus producciones con puesta en escena completa. ^{[ 8 ]}

Durante la gestión de Aster como Director Artístico, la compañía inició programas de extensión y educación comunitaria y sentó las bases de un programa de formación con la fundación del Coro de Niños de la Ópera Lyra de Ottawa. Sin embargo, la compañía comenzó a experimentar dificultades financieras tras una serie de producciones costosas y con escasa asistencia entre 1996 y 1997 ( Lucia di Lammermoor , Fausto , El Murciélago , La Cenicienta y Aida ). El contrato de Aster se rescindió seis meses antes de su vencimiento, y la compañía inició la búsqueda de un nuevo líder que combinara los cargos de Director General y Director Artístico. El director de orquesta canadiense Tyrone Paterson , quien había trabajado 12 años en la Ópera de Calgary, fue nombrado para el puesto en 1998. ^{[ 9 ] [ 6 ]}

Bajo el liderazgo de Paterson, la compañía se recuperó lentamente de sus dificultades financieras y mejoró sus relaciones con el Centro Nacional de las Artes. En 2002, la compañía ganó el Premio del Vicegobernador a las Artes, que se otorgaba anualmente entre 1996 y 2003 para "reconocer a las organizaciones artísticas con sede en Ontario por demostrar un apoyo excepcional del sector privado y la comunidad, manteniendo al mismo tiempo un alto nivel de excelencia artística". ^{[ 10 ]} Tyrone también fundó el Programa de Formación de Jóvenes Artistas, que posteriormente se conoció como el Estudio de Ópera OLO. Con un número creciente de compromisos externos como director, Paterson renunció al cargo administrativo de Director General en 2003, pero siguió siendo el Director Artístico y Director Principal de la compañía. Elizabeth Howarth asumió el cargo de Directora General. ^{[ 11 ]}

La crisis financiera de 2008 y la Gran Recesión provocaron nuevas dificultades financieras durante los tres años siguientes. En noviembre de 2011, la compañía se vio obligada a recortar gastos y cancelar sus producciones de Tosca y El holandés errante, programadas para la primavera de 2012. ^{[ 12 ]} Los problemas se agravaron cuando se descubrió que un contable había robado miles de dólares de la compañía, así como del Consejo Canadiense de Archivos. ^{[ 13 ]} En julio de 2012, John Peter "Jeep" Jefferies, quien anteriormente había sido Director Ejecutivo de la Ópera de Tulsa , fue nombrado nuevo Director General de la compañía. Opera Lyra reabrió sus puertas en septiembre de ese año con una producción completa de La Bohème y una versión de concierto de La Traviata programada para marzo de 2013. ^{[ 13 ] [ 14 ]}

Entre los cantantes notables que han aparecido con la compañía en el pasado se encuentran Richard Margison ( La Bohème 1988, Turandot 2010), Louis Quilico ( Rigoletto 1994), Liping Zhang ( Madama Butterfly 2004), Russell Braun (Fausto 1996, Eugene Onegin 2008), James Westman ( Las bodas de Fígaro 2009 y 2015, Madama Butterfly 2014) y Michael Schade ( Manon 2010). ^{[ 8 ]}

Opera Lyra Ottawa era una organización benéfica registrada, gobernada por una Junta Directiva de voluntarios con un Consejo Asesor y un Comité Ejecutivo. Su Patrona es Beverley McLachlin , Presidenta del Tribunal Supremo de Canadá. ^{[ 15 ]} Según la compañía, aproximadamente el 40% del costo de presentar una ópera en el escenario principal se cubre con la venta de entradas. Las subvenciones gubernamentales y de fundaciones, incluidas las de la Ciudad de Ottawa, el Consejo de las Artes de Canadá y el Consejo de las Artes de Ontario , aportan otro 30%. El resto se cubre mediante donaciones individuales y corporativas. El Gremio de OLO colabora con las actividades de recaudación de fondos de la compañía. ^{[ 16 ]}

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