Violín de antaño

El violín tradicional (también escrito old-time u oldtime ) es el estilo de música folclórica estadounidense que se encuentra en la música tradicional . Las melodías de violín tradicional derivan de danzas folclóricas europeas como la jig, el reel, el breakdown, la schottische, el vals, el two-step y la polka. Cuando el violín se acompaña de banjo, guitarra, mandolina u otros instrumentos de cuerda, la formación se denomina banda de cuerdas . Los tipos de melodías que se encuentran en la música folclórica tradicional se llaman "melodías de violín", incluso cuando se interpretan con instrumentos distintos al violín.

Este estilo tiene su origen en la colonización de Norteamérica por inmigrantes de Inglaterra , Francia , Alemania , Irlanda y Escocia , quienes trajeron consigo sus tradiciones folclóricas nativas, mezcladas con la influencia de la música afroamericana . Se originó en los Apalaches y el sur de Estados Unidos, pero desde entonces se ha extendido por todo el país . Es independiente y distinto de las tradiciones a las que ha influenciado o que, en parte, han evolucionado a partir de él, como el bluegrass, el country blues, las variantes del western swing y el country rock.

A partir de la década de 1920, algunos violinistas, sobre todo los más jóvenes como Arthur Smith, se vieron atraídos por la música nueva, y su estilo y repertorio reflejaban influencias del blues, el ragtime y Tin Pan Alley . Cualquiera que quisiera dedicarse a la música tenía que adaptarse a los nuevos tiempos. Pero a muchos, como John Salyer y Hiram Stamper, les importaba poco la música nueva y se mantuvieron fieles a las melodías tradicionales. ^{[ 1 ]}

De la música tradicional de violín han surgido tradiciones más recientes, pero esta conserva una identidad propia y distinta. Entre ellas se incluyen el bluegrass , el Western swing y, en cierta medida, el country rock . Sin embargo, definir con precisión qué constituye la verdadera y auténtica esencia de la música tradicional de violín no es necesariamente inequívoco. Diferentes fuentes establecen una distinción más marcada que otras, y existe una considerable superposición que los puristas reconocerán en diversos grados. Las áreas de superposición se encuentran principalmente en el repertorio de melodías de violín, ya que los géneros del bluegrass y el Western swing (o Texas swing) interpretan melodías del mismo nombre, pero con una dinámica de grupo y un estilo diferentes, y muy a menudo —en el caso del violín y el banjo— con afinaciones propias de la música tradicional.

Fiddlin' John Carson es una de las figuras históricas canónicas del violín tradicional. ^{[ 1 ]} Otras figuras famosas e importantes incluyen a Fiddlin' Arthur Smith , Charlie Higgins e innumerables figuras conocidas solo en historias orales locales.

La música tradicional de violín ha reconocido variantes regionales que se distinguen de las variantes regionales del bluegrass, la música celta y otros estilos. Por ejemplo, el violín tradicional de Texas se distingue del swing de Texas, el blues de Texas y el rock de Texas. Es música tradicional, como sus parientes en otros géneros (o subgéneros) regionales, pero es una forma distinta por derecho propio, según sus defensores. Por ejemplo, la Asociación de Violinistas de Música Tradicional de Texas afirma la singularidad y superioridad del "estilo texano de música tradicional de violín". En un ensayo titulado " Los orígenes del estilo texano de música tradicional de violín ", la organización afirma que "el violinista texano evita la repetición y la monotonía de la melodía de violín apalache de dos partes en favor de melodías más complejas que superan el límite de dos partes". ^{[ 5 ]}

El violín cajún se basa en la cultura acadiana de habla francesa de Luisiana y Texas, e incluye un uso abundante de acordes dobles y ritmos distintivos.

Gran parte de la música tradicional contemporánea se enseña en encuentros locales, regionales y nacionales de violinistas. ^{[ 6 ]} El método tradicional y auténtico de aprendizaje se basa en la tradición oral , como ocurre con todas las formas de música folclórica . Las tradiciones se mantienen gracias a las Asociaciones de Violinistas Tradicionales en todo Estados Unidos. ^{[ 7 ]} El Salón de la Fama de los Violinistas Tradicionales de Estados Unidos es administrado por la Asociación Nacional de Música Country Tradicional, ubicada en el Museo de Música Pioneer en Anita, Iowa. ^{[ 8 ]} El cine también es un medio importante para preservar y difundir la música tradicional.

Festivales, concursos y campamentos de violín.

Rompiendo el invierno

El Fiddler's Grove Ole Time Fiddler's & Bluegrass Festival se presenta como el hogar del concurso de violín tradicional continuo más antiguo de Norteamérica. ^{[ 9 ]}

Según Winifred Ward, los concursos de violín "evolucionaron de ser eventos de resistencia a tocar un número determinado de melodías". ^{[ 10 ]} Los concursos están muy desarrollados en Texas, donde también es popular tocar el violín a dúo.

El concurso nacional se celebra en junio de cada año en Weiser, Idaho. ^{[ 11 ]}

Arte y Charlie Stamper

Con su casa incluida en el Registro Nacional de Lugares Históricos, la familia Stamper del condado de Knott, Kentucky, ha producido talentos del violín durante generaciones. Art Stamper, miembro del Salón de la Fama del Bluegrass, tocó el violín bluegrass tradicional con algunos de los nombres más importantes del género, como Ralph y Carter Stanley, Bill Monroe, Larry Sparks, los hermanos Goins, Jim y Jesse. También fue fundamental para preservar y promover las raíces tradicionales del bluegrass a medida que el género evolucionaba.

El hermano mayor, Charlie Stamper, nunca se dedicó a la música profesionalmente como Art, pero sí aprendió a tocar el instrumento. Recientemente grabó su álbum debut a los 84 años. "Glory to the Meeting House", de Appalshop/June Appal Records, contiene las primeras grabaciones que Charlie publicó. Aprendió muchas melodías de su padre, Hiram Stamper, cuya música se conserva en los archivos del Berea College.

Charlie cuenta: «Fui el primero de la familia en tocar el violín y el primero en tocar en la radio. Mi padre [Hiram Stamper] tocaba el violín, el banjo y la armónica francesa. Recuerdo que cuando tenía cinco o seis años, me sentaba en el suelo entre sus piernas mientras él tocaba el violín, y su pie grande marcaba el ritmo al golpear el suelo». ^{[ 12 ] [ 13 ]}

Gotas de chocolate de Carolina

The Drops es un grupo de música tradicional de Carolina del Norte, pero su música desafía cualquier categorización sencilla. Su visión de la tradición se expresa claramente en una cita que aparece de forma destacada en su sitio web:

" La tradición es una guía, no una cárcel. Tocamos siguiendo una tradición antigua, pero somos músicos modernos ."

Su álbum Genuine Negro Jig (2010) ganó el premio Grammy al Mejor Álbum de Música Folclórica Tradicional . Los miembros Rhiannon Giddens , Dom Flemons y Justin Robinson tocan diversos instrumentos, como violín, banjo, guitarra y kazoo. Gran parte de su repertorio se basa en la música tradicional de la región de Piedmont , en Carolina del Norte y del Sur , y en la del eminente violinista afroamericano de música tradicional Joe Thompson, aunque también interpretan versiones tradicionales de algunas canciones modernas, como el éxito de R&B de Blu Cantrell , " Hit 'em Up Style (Oops!) ".

Foghorn Stringband

Anteriormente conocida como Foghorn Leghorn, esta banda de Portland, Oregón, se presenta como música "redneck de patadas" y cuenta con un sólido respaldo de la crítica ^{[ 14 ]} y del público como una auténtica encarnación de la tradición antigua. ^{[ 15 ]} Su violinista, Stephen 'Sammy' Lind, toca sin apoyo para el hombro y permite que el instrumento descanse en una posición cómodamente baja, común en la música tradicional de violín. También "aprieta" el arco, una técnica que no se encuentra en la interpretación clásica del violín ni en otros estilos folclóricos. Su repertorio consiste en música tradicional y rechazan enérgicamente a cualquiera que confunda su estilo con el bluegrass . ^{[ 16 ]}

El violín que se utiliza para tocar melodías tradicionales es esencialmente un violín , que puede modificarse ligeramente para adaptarlo a la técnica de interpretación tradicional. Estas modificaciones incluyen:

• Aplanar ligeramente el puente facilita la ejecución de rápidos "dobles" shuffles que alternan entre pares de cuerdas. Esto no se hace en los estilos de violín irlandés, escocés ni en la mayoría de los demás estilos.
• Los intérpretes de violín en general suelen usar cuatro afinadores de precisión, mientras que los violinistas pueden usar solo uno, para la cuerda Mi de acero macizo. ^{[ 19 ]}
• Los violinistas de antaño a veces prescinden por completo de los apoyos para la barbilla. Muchos no usan apoyo para el hombro, o usan una versión rústica, como una esponja de cocina sujeta al violín con una goma elástica.

• violín de estilo western swing
• violín cajún
• violín canadiense
• violín americano

• Documental "¿Por qué a la antigua usanza?"
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• Jukebox de antaño de Nashville
• Montones de melodías de violín
• Salón de la Fama de los Violinistas de la Vieja Escuela
• Música tradicional de los Apalaches: una breve historia
• Partituras, letras y archivos MIDI de más de 200 canciones tradicionales antiguas.
• Asociación de Violinistas Tradicionales de Washington
• La Colección Henry Reed de la Biblioteca del Congreso contiene una colección de melodías tradicionales para violín interpretadas por Henry Reed, de Glen Lyn, Virginia. Grabadas por el folclorista Alan Jabbour entre 1966 y 1967.
• Asociación Nacional de Música Tradicional
• Recurso de música antigua de Pegram Jam