Mayo Sarton

May Sarton era el seudónimo de Eleanore Marie Sarton ^[1] (3 de mayo de 1912 – 16 de julio de 1995), novelista, poeta y autora de memorias belga-estadounidense . Aunque sus mejores obras están fuertemente personalizadas con imágenes eróticas femeninas, se resistió a la etiqueta de "escritora lesbiana" y prefirió transmitir la universalidad del amor humano.

Sarton nació en Wondelgem , Bélgica (hoy parte de la ciudad de Gante ), ^[1] hija única del historiador de la ciencia George Sarton y su esposa, la artista inglesa Mabel Eleanor Elwes. Cuando las tropas alemanas invadieron Bélgica después del asesinato del archiduque Francisco Fernando en 1914, su familia huyó a Ipswich , Inglaterra, donde vivía la abuela materna de Sarton. ^{[ cita requerida ]}

Un año después, se mudaron a Boston, Massachusetts , donde su padre comenzó a trabajar en la Universidad de Harvard . Sarton comenzó a tomar lecciones de teatro al final de su adolescencia, pero continuó escribiendo poesía durante toda su adolescencia. Fue a la escuela en Cambridge, Massachusetts , y se graduó de Cambridge Latin High School en 1929. ^{[ cita requerida ]}

Sarton ganó una beca para la Universidad Vassar, pero se sintió atraída por el teatro después de ver a Eva Le Gallienne actuar en The Cradle Song . Se unió al Civic Repertory Theatre de Le Gallienne en la ciudad de Nueva York y pasó un año trabajando como aprendiz. Sin embargo, Sarton continuó escribiendo poesía. Cuando tenía diecisiete años, publicó una serie de sonetos en diciembre de 1930, algunos de los cuales aparecieron en su primer volumen publicado, Encounter in April (1937). ^{[2] [3]}

Cuando tenía diecinueve años, Sarton viajó a Europa y vivió en París durante un año. En ese tiempo, conoció a figuras literarias y culturales como Virginia Woolf , Elizabeth Bowen , Julian Huxley y Juliette Huxley , Lugné-Pöe , Basil de Sélincourt y SS Koteliansky . Sarton tuvo romances con ambos Huxley. ^[4] Fue en este entorno y comunidad donde publicó su primera novela, The Single Hound (1938). ^[3]

En 1945, en Santa Fe, Nuevo México , conoció a Judith "Judy" Matlack ^[5] (9 de septiembre de 1898 - 22 de diciembre de 1982), quien se convirtió en su pareja durante los siguientes trece años. Se separaron en 1956, cuando el padre de Sarton murió y Sarton se mudó a Nelson, Nuevo Hampshire . Honey in the Hive (1988) trata sobre su relación. ^[6] En sus memorias At Seventy , Sarton reflexionó sobre la importancia de Judy en su vida y su educación unitaria universalista (de Sarton) . ^[7] Fue elegida miembro de la Academia Estadounidense de las Artes y las Ciencias en 1958. ^[8]

Sarton se mudó más tarde a York, Maine . En 1990, sufrió un derrame cerebral que la debilitó temporalmente . Como escribir le resultaba difícil, utilizó una grabadora para grabar y transcribir su diario Endgame: A Journal of the Seventy-Ninth Year (1992). A pesar de sus dificultades físicas, mantuvo su sentido de independencia. Endgame fue seguido por el diario Encore: A Journal of the Eightieth Year (1993), una celebración de la vida de Sarton. Ganó el Premio Levinson de poesía en 1993. Su último libro, Coming Into Eighty (1995), publicado después de su muerte, cubre el año de julio de 1993 a agosto de 1994, describiendo su actitud de gratitud por la vida mientras luchaba con la experiencia del envejecimiento. ^[9]

Murió de cáncer de mama el 16 de julio de 1995 y está enterrada en el cementerio Nelson, Nelson, New Hampshire . ^[10]

May Sarton escribió 53 libros, incluyendo 19 novelas, 17 libros de poesía, 15 obras de no ficción, 2 libros infantiles, una obra de teatro y guiones cinematográficos adicionales. ^{[11] [12]} Según The Poetry Foundation, el estilo de Sarton, tal como lo definen los críticos, es "tranquilo, culto y urbano". ^[11] En gran parte de sus escritos, Sarton mantiene una lente políticamente consciente, pero lo que se considera el mejor y más duradero trabajo de May Sarton se encuentra en sus diarios y memorias, en particular Plant Dreaming Deep (sobre sus primeros años en Nelson, ca. 1958-68), Journal of a Solitude (1972-1973, a menudo considerado su mejor), The House by the Sea (1974-1976), Recovering (1978-1979) y At Seventy (1982-1983). En estos relatos frágiles, confusos y honestos de su vida solitaria, aborda temas como el envejecimiento, el aislamiento, la soledad, la amistad, el amor y las relaciones, el lesbianismo, la duda sobre uno mismo, el éxito y el fracaso, la envidia, la gratitud por los placeres sencillos de la vida, el amor por la naturaleza (en particular por las flores), el cambio de estaciones, la espiritualidad y, sobre todo, las luchas constantes de una vida creativa. Los diarios posteriores de Sarton no son de la misma calidad, ya que se esforzó por seguir escribiendo a pesar de su mala salud y por dictado.

Aunque muchas de sus primeras obras, como Encuentro en abril , contienen vívidas imágenes eróticas femeninas, May Sarton a menudo enfatizaba en sus diarios que no se veía a sí misma como una escritora "lesbiana": "La visión de la vida en mi obra no se limita a un segmento de la humanidad... y tiene poco que ver con la proclividad sexual". ^[13] Más bien, quería abordar lo que es universalmente humano acerca del amor en todas sus manifestaciones. Cuando publicó su novela Mrs. Stevens Hears the Mermaids Singing en 1965, temía que escribir abiertamente sobre el lesbianismo llevaría a una disminución del valor previamente establecido de su obra. "El miedo a la homosexualidad es tan grande que hizo falta valor para escribir La señora Stevens oye cantar a las sirenas ", escribió en Diario de una soledad , "para escribir una novela sobre una mujer homosexual que no es una maníaca sexual, una borracha, una drogadicta o de cualquier manera repulsiva, para retratar a un homosexual que no es ni digno de lástima ni repugnante, sin sentimentalismo..." ^[14] Después de la publicación del libro, muchas de las obras de Sarton comenzaron a estudiarse en clases de estudios de la mujer a nivel universitario, siendo adoptadas tanto por feministas como por lesbianas. ^[2]

La controvertida biografía autorizada de Margot Peters (1998) reveló que May Sarton era una persona compleja que a menudo tenía problemas en sus relaciones. ^[15] El libro de Peters era a menudo mordaz ("Las personas que tuvieron la desgracia de convertirse en sus amigas íntimas casi universalmente llegaron a arrepentirse de ello. Con el más mínimo pretexto, dice la Sra. Peters, Sarton los sometía a 'escenas terribles, noches de llanto, rabietas, explosiones'. Era experta en chantaje emocional y se comportaba mal en los restaurantes. Egocéntrica e insensible, May Sarton cortejaba a los demás con atenciones extravagantes, solo para traicionarlos y humillarlos más tarde, 'con escasa consideración', observa la Sra. Peters, 'por el caos que dejaba a su paso'". ^[16] ), pero la biografía fue considerada "reflexiva, imparcial [y] bien escrita". ^[17] Una edición seleccionada de las cartas de Sarton fue editada por Susan Sherman en 1997 ^[4] y muchos de los documentos de Sarton se conservan en la Biblioteca Pública de Nueva York . ^[18]

• Karen Saum (otoño de 1983). "May Sarton, El arte de la poesía n.° 32". The Paris Review . Otoño de 1983 (89).
• "May Sarton", Fundación de Poesía.
• Colección May Sarton, Universidad de Nueva Inglaterra, Portland, Maine.
• "Santuario de May Sarton".El lenguaje es un virus.
• "May Sarton: La vida de una poeta". Universidad de Pensilvania.
• "Acerca de May Sarton". Goodale Hill Press .
• "May Sarton". Encuentra una tumba .May Sarton en Find A Grave
• Guía de la Colección May Sarton 1950-1954 en el Centro de Investigación de Colecciones Especiales de la Universidad de Chicago