Matthew Shipp

Matthew Shipp (nacido el 7 de diciembre de 1960) es un pianista, compositor y director de orquesta estadounidense de jazz de vanguardia. ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]}

Shipp se crió en Wilmington, Delaware . ^{[ 1 ]} Su madre era amiga del trompetista Clifford Brown . ^{[ 4 ]}

Comenzó a tocar el piano a los cinco años. ^{[ 5 ]} Shipp se sentía muy atraído por el jazz , pero también tocó en grupos de rock mientras estaba en la escuela secundaria.

Shipp asistió a la Universidad de Delaware durante "un par de años" antes de abandonarla. ^{[ 6 ]} En cambio, optó por vivir con sus padres y concentrarse en practicar, aunque viajaba frecuentemente a Filadelfia para aceptar trabajos como pianista de cóctel y para estudiar con Dennis Sandole , a quien Shipp ha citado como una figura importante en su desarrollo. ^{[ 6 ]}

Posteriormente pasó un año en el Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra , donde estudió con el saxofonista y compositor Joe Maneri , pero nuevamente abandonó los estudios sin completar un título. ^{[ 6 ]}

Shipp se mudó a Nueva York en 1984 y ha estado muy activo desde principios de la década de 1990, apareciendo en docenas de álbumes como líder, músico de acompañamiento o productor. ^{[ 7 ]} (Antes de ganarse la vida con la música, Shipp trabajó en una librería como subgerente. Fue despedido, le arrojó algunos libros a su jefe y decidió que ya no buscaría un trabajo de día). ^{[ 8 ]}

Inicialmente fue más activo en el free jazz, pero desde entonces se ha diversificado, explorando particularmente música que toca la música clásica contemporánea , el hip-hop y la electrónica . ^{[ 9 ]} Al principio de su carrera, Shipp fue comparado con algunos de sus predecesores en el panteón del piano de jazz, pero desde entonces ha sido reconocido como un innovador estilístico completo en el piano, con AllMusic refiriéndose a su "estilo único e instantáneamente reconocible", ^{[ 10 ]} y Larry Blumenfeld en la revista Jazziz refiriéndose a Shipp como "impresionante en originalidad" y a su álbum 4D como "una prueba más de su genio idiosincrásico".

Shipp también ha sido celebrado por una amplia gama de artistas: David Bowie había elogiado su trabajo (específicamente "Rocket Shipp" del álbum Nu Bop ), ^{[ 11 ]} y Thurston Moore , quien lo vio actuar por primera vez en 1990, ha elogiado su atractivo intergénero: "Veo a la misma gente asistiendo a los conciertos de Matthew que a los de Merzbow ". ^{[ 1 ]} (Como miembro del David S. Ware Quartet, Shipp ha sido telonero de Sonic Youth ). ^{[ 9 ]} Shipp también ha sido reconocido por su asociación con el ícono del punk-rock Henry Rollins , quien lanzó varios de los discos de Shipp en su sello 2.13.61 . ^{[ 1 ]} En 2010, Rollins escribió: «Matthew Shipp y su obra me han fascinado desde que lo escuché por primera vez hace muchos años. Su originalidad y enfoque a veces traspasan los límites de lo que se considera música jazz, pero al mismo tiempo, describen a la perfección su feroz libertad. ... Matthew no es solo un brillante pianista de jazz, sino un verdadero artista y visionario». ^{[ 12 ]} A principios de la década de 1990, Shipp también entabló amistad con Chan Marshall (también conocida como Cat Power ), entonces su vecina. ^{[ 6 ]}

Una de las primeras personas a las que Shipp buscó al llegar a Nueva York fue William Parker , a quien conocía de sus grabaciones con Cecil Taylor ; Parker recomendó más tarde a Shipp para el cuarteto del saxofonista David S. Ware , junto con el propio Parker y una serie de bateristas ( Marc Edwards , Susie Ibarra , Guillermo E. Brown y Whit Dickey ). ^{[ 6 ]} Como miembro del cuarteto de Ware, Shipp grabó álbumes para Homestead ( Cryptology y DAO ), Thirsty Ear ( Threads , Live in the World y BalladWare ), AUM Fidelity (el primer lanzamiento del sello, Wisdom of Uncertainty , así como Corridors & Parallels , Freedom Suite y Renunciation ), Silkheart ( Great Bliss, Vol. 1 , Great Bliss, Vol. 2 y Oblations and Blessings ), Columbia ( Go See the World y Surrendered ) y DIW ( Flight of I , Third Ear Recitation , Earthquation y Godspelized ). ^{[ 13 ]}

Además, la sección rítmica de Shipp, Parker y Brown grabó composiciones de Ware sin Ware en 2003, publicadas por Splasc(h) Records como The Trio Plays Ware , y Shipp y Ware actuaron como dúo, grabados en concierto y publicados por AUM Fidelity como Live in Sant'Anna Arresi, 2004. [ ^{13 ] En} 2001, Gary Giddins escribió para The Village Voice que "El David S. Ware Quartet es la mejor banda pequeña de jazz actual". ^{[ 14 ]} Tras la muerte de Ware, Shipp escribió: "Algunos han comparado nuestra unidad con el cuarteto clásico de Coltrane , pero los miembros de nuestro grupo aportaron algo que solo alguien que toca ahora podría aportar, dando como resultado una gestalt que es de su tiempo y no mira hacia atrás. Cuando el free jazz parecía una fuerza agotada, él le aportó algo nuevo, y sumamente bello". ^{[ 15 ]}

Shipp también fue miembro de Note Factory de Roscoe Mitchell , que según Shipp "podría considerarse una extensión de algunos conceptos posteriores a Coltrane, pero en manos de Roscoe es una técnica extendida con múltiples pulsos", señalando "la insistencia [de Mitchell] en trascender siempre el cliché". ^{[ 16 ]}

Shipp ha grabado o actuado con muchos otros músicos, entre ellos High Priest y Beans de Antipop Consortium , Michael Bisio , Daniel Carter , DJ Spooky , El-P , Mat Maneri , Joe Morris , Ivo Perelman , Mat Walerian , Allen Lowe y Chad Fowler. También ha sido co-líder del grupo East Axis, junto al bajista Kevin Ray, el baterista Gerald Cleaver y los saxofonistas Allen Lowe (primer álbum) y Scott Robinson (segundo álbum).

El New York Times ha destacado el trabajo curatorial de Shipp para Thirsty Ear Recordings como "uno de los principales consultores del sello y uno de los artistas más prolíficos". ^{[ 17 ]} Los propios lanzamientos de Shipp en el sello incluyen el álbum doble de 2011, titulado Art of the Improviser ; AllMusic calificó la obra como "un testimonio de los logros de Shipp, pero también es una continuación del descubrimiento en su lenguaje musical en desarrollo" ^{[ 18 ]} y el Chicago Tribune calificó el proyecto como "monumental" y "tan galvánico como siempre". ^{[ 19 ]} Thirsty Ear también lanzó el disco en solitario de Shipp de 2013 , Piano Sutras , que PopMatters describió como "el tipo de disco del que hablamos y que escuchamos décadas después... música que enmarca toda una historia: de un artista, de oyentes, de los artistas que formaron la historia de la forma de arte, de la cultura y el tiempo que permitieron que este arte floreciera". ^{[ 20 ]} A esto le siguió The Conduct of Jazz de 2015 , el primer álbum del trío de Shipp con el bajista Michael Bisio y el baterista Newman Taylor Baker .

El trabajo de Shipp con el sello francés RogueArt comenzó con el álbum de 2006 Salute to 100001 Stars: A Tribute to Jean Genet del grupo Declared Enemy ( Sabir Mateen , Shipp, William Parker y Gerald Cleaver). De 2006 a 2013, Shipp apareció en cinco álbumes publicados a través de RogueArt, uno de los cuales ( Un Piano ) lo presentó como líder; de 2015 a 2022, el sello publicó seis álbumes más con Shipp como líder, y otros nueve en los que compartió créditos con, entre otros, Mark Helias , Nate Wooley, William Parker, Mat Maneri, John Butcher y Evan Parker . ^{[ 21 ]} El trabajo de Shipp en RogueArt, junto con material biográfico y la ubicación de la evolución artística de Shipp dentro del contexto de la escena del jazz de vanguardia del centro de Manhattan, es el tema del libro de 2023 del periodista musical Clifford Allen, Singularity Codex: Matthew Shipp on RogueArt ; la reseña de Burning Ambulance de Todd Manning declara que " Singularity Codex examina tantos aspectos de la vida de [Shipp] y la escena que lo rodea que no solo es indispensable para cualquiera que intente llegar a una comprensión más profunda de su trabajo sino también para aquellos que quieran estudiar la escena del jazz de vanguardia del Lower East Side de la ciudad de Nueva York". ^{[ 22 ]}

Shipp comenzó a trabajar con ESP-Disk' con el álbum del dúo Shipp/Mat Walerian Live at Okuden , presentado como The Uppercut. Publicado en 2015, fue el último lanzamiento nuevo aprobado por el fundador de ESP-Disk, Bernard Stollman . ^{[ 23 ]} Los cuatro álbumes de Walerian con Shipp han sido publicados en ESP-Disk'. Los primeros álbumes de Shipp en ESP como líder fueron un álbum de cuarteto, Sonic Fiction , y un álbum en solitario, Zer0 , ambos publicados en 2018. Después de eso, publicó varios álbumes de su trío con Michael Bisio y Newman Taylor Baker: Signature , The Unidentifiable , World Construct y New Concepts in Piano Trio Jazz . ^{[ 24 ]} World Construct fue llamado "un álbum que define una carrera" y recibió cinco estrellas del crítico Mike Hobart en el Financial Times , ^{[ 25 ]} mientras que New Concepts in Piano Trio Jazz fue llamado por Tony Dudley-Evans del London Jazz Times "un álbum de gran belleza que es de vanguardia en términos de las posibilidades del trío de piano de jazz". ^{[ 26 ]} En 2022 , ESP lanzó un álbum a dúo de Shipp e Ivo Perelman, Fruition , y Nate Chinen de NPR afirmó en su reseña: "La alquimia de forma libre entre el saxofonista brasileño Ivo Perelman y el pianista estadounidense Matthew Shipp es ya un hecho probado: rara vez dos músicos alcanzan un estado de flujo más alto en tiempo real". ^{[ 27 ]}

En 2020, Whit Dickey, colaborador de Shipp desde hace mucho tiempo, fundó un sello discográfico llamado Tao Forms; en enero de 2023, el sello había lanzado dos álbumes de Shipp, The Piano Equation y Codebreaker , ambos lanzamientos en solitario, y otros cuatro álbumes en los que colabora. ^{[ 28 ]} Ese mismo año, una de las declaraciones más sistematizadas de Shipp, "Black Mystery School Pianists", se publicó en el sitio web de New Music USA . Cinco años después, cuando este ensayo se publicó en el libro Black Mystery School Pianists and Other Writings (una colección de ensayos de Shipp más una conferencia transcrita), Stewart Smith, en su reseña del libro en The Wire , calificó el ensayo que da título al libro como "una contrahistoria que invita a la reflexión frente a los relatos oficiales de la academia de jazz". ^{[ 29 ]}

• Logos y lenguaje: un diálogo metafórico pos-jazz ^{[ 30 ]} ( RogueArt , 2008) con Steve Dalachinsky
• Allen, Clifford: Códice de la Singularidad. Matthew Shipp en RogueArt (210 páginas, RogueArt, 2023)
• Pianistas de la Escuela de Misterios Negros y otros escritos ^{[ 31 ]} (94 páginas, Autonomedia , 2025)

• Sitio oficial
• Entrevista de Culture Catch Music Salon y Dusty Wright con Shipp
• Entrevista "El hombre del caleidoscopio contrapuntístico" con la revista Bluefat