Marc Battier

Marc Battier (nacido el 21 de diciembre de 1947) es un compositor y musicólogo francés . ^[1]

Battier nació en Brive-la-Gaillarde , Francia. Es conocido por ser cofundador junto con Leigh Landy y Daniel Teruggi de la Red de Estudios de Música Electroacústica, que estableció un nuevo campo en la musicología específicamente para el estudio musicológico de la música electroacústica . También es conocido por desarrollar el estudio de la música electroacústica en el este de Asia. ^[2] Sus obras electroacústicas se interpretan ampliamente y han sido encargadas en varios países.

Enseña en la Universidad París-Sorbona (1997-presente) y ha enseñado en la Universidad de California, San Diego y en la UC Irvine. Ha sido residente en la Universidad de Bellas Artes y Música de Aichi en Nagoya (Aichi gedai, Japón), y fue profesor invitado en la Université de Montréal (Canadá). Fue profesor invitado de la DAAD Varese en Berlín (abril-julio de 2012) y luego residente en la Universidad de Bellas Artes y Música de la Prefectura de Aichi (julio de 2012, Japón). Como profesor titular, es el jefe de un equipo de investigación, MINT (Musicologie, informatique et nouvelles technology) que lidera el campo de los estudios de música electroacústica. Este nuevo campo se formó cuando Battier y Leigh Landy, profesor de la Universidad De Montfort , unieron fuerzas para fundar una conferencia internacional, celebrada por primera vez en 2003 en el Centro Georges Pompidou en París con el apoyo del IRCAM . Junto con Daniel Teruggi, compositor y director del Groupe de recherches musicales, INA-GRM , formaron la red de estudios de música electroacústica, una asociación sin fines de lucro que desde entonces ayuda a organizar una conferencia anual (2005, Montreal, Canadá; 2006: Pekín, China; 2007: Leicester, Reino Unido; 2008: París, Francia; 2009: Buenos Aires; 2010: Shanghái, China; 2011: Nueva York, EE. UU.; 2012: Estocolmo; 2013: Lisboa; 2014: Berlín; 2015: Sheffield). Battier es uno de los principales expertos en música electroacústica e historia de la música por computadora. Ha escrito muchos artículos sobre ese tema y ha publicado varios libros. Es cofundador, junto con el profesor Leigh Landy ( Universidad De Montfort ) y posteriormente Daniel Teruggi ( INA-GRM ), del movimiento de Estudios de Música Electroacústica (EMS) (fundado en 2003), que condujo a la creación de la conferencia anual de EMS. También es líder de la musicología de la música electroacústica en Asia Oriental (proyecto EMSAN), que condujo a la creación de bases de datos de música electroacústica en Asia Oriental.

En 2015, la Academia de Música de Suzhou (China) le pidió que ayudara a desarrollar su programa de música electroacústica. También es supervisor del programa de doctorado del Planetary Collegium (Universidad de Plymouth) para el nodo DeTao en Shanghái.

Tras unos breves estudios de arquitectura en la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes de París, Battier decidió centrarse en la música electroacústica y contemporánea. En 1981 se doctoró en estética en la Universidad París X Nanterre . Más tarde, obtuvo la Habilitation à diriger des recherches en musicología , un diploma de educación superior solicitado para poder convertirse en profesor y asesor de doctorandos en Francia.

Fue cofundador de la conferencia de Estudios de Música Electroacústica (EMS) con Leigh Landy en 2003 y de la Red de Estudios de Música Electroacústica con Leigh Landy y Daniel Teruggi en 2005. ^[3]

Fundó en 2007 y es el actual presidente de la Asociación de la Red de Estudios de Música Electroacústica de Asia (EMSAN). ^[4]

En 1997, Battier fue contratado por la Universidad de la Sorbona (en aquel entonces Universidad París IV) como profesor asociado. Se trataba de un puesto a tiempo parcial con privilegios de profesor titular, como asesorar a estudiantes de doctorado. En 2002, se convirtió en profesor titular y tuvo que dejar de trabajar en el IRCAM. Permaneció en la Universidad de la Sorbona hasta su jubilación, en 2026, cuando pasó a ser profesor emérito. En 2015, se convirtió en miembro de pleno derecho del recién creado Instituto de Investigaciones en Musicología (iReMus), una UMR (Unidad Mixta de Investigaciones) dirigida por el CNRS. Battier ha sido invitado a impartir clases en varias universidades: en la Universidad París 8 como conferenciante durante muchos años, en la Universidad de California en San Diego, de 1984 a 1986, en la Universidad de Montreal (2008), en la Universidad de California en Irvine (2009) y en la Universidad Prefectural de Bellas Artes y Música de Aichi (Japón, 2009 y 2018). Asistente de John Cage (París, 1970).

Fue contratado por el IRCAM de 1979 a 2002 como profesor, asistente musical y ejecutivo. Allí trabajó como asistente musical con muchos compositores destacados: Steve Reich , Pierre Henry , Pierre Boulez , Karlheinz Stockhausen (para " Kathinka's Gesang "), Joji Yuasa (para Nine Levels de Ze-Ami ), Philippe Manoury (para Jupiter ).

Ha compuesto música electroacústica desde 1970 y comenzó a utilizar ordenadores para la composición (1970), para el control de sintetizadores analógicos EMS VCS3 (1973) y para la síntesis de sonido (MUSIC V: Geométrie d'Hiver , 1978). Ha escrito numerosas piezas para sonidos electroacústicos, voces procesadas y sonidos electrónicos a menudo mezclados con instrumentos en vivo.

En 2013, se convirtió en "Maestro de Música Electroacústica" en la Academia de Maestros DeTao de Beijing, un instituto de educación superior orientado a la creatividad ubicado en el Instituto de Artes Visuales de Shanghai en Shanghai y, en 2015, fue seleccionado para ser Supervisor de tesis doctorales en el Planetary Collegium , sucursal DeTao, Shanghai.

Desde 2014 es Global Associate de la organización New Music World en Nueva York. En 2015, la Universidad de Nueva York le pidió que impartiera clases particulares de composición en tecnología musical en NYU Paris . También en 2015, inició una colaboración con la Academia de Música de Suzhou (China) para desarrollar un programa de posgrado en música electroacústica. En la misma línea, recibió en 2027 el título de Experto de los 1000 Talentos de China, un galardón que conlleva varios privilegios. Luego inició una colaboración con la Universidad de Shenzhen, que duró hasta 2024.

En 2017, fue contratado por la Universidad de Nueva York, Nueva York, para impartir un taller de música por ordenador con el profesor Taehong Park, en agosto. De abril a agosto de 2018, impartió clases en la Universidad de las Artes de Aichi, Nagakute (Japón).

Ha publicado varios CD: Transparence (CD BOND AGE BRCD 9595), lanzado en 1995, recibió estos comentarios de Larry Wendt en Computer Music Journal : ^[5]

Sin embargo, recientemente se han reexaminado las posibilidades de trabajo entre poetas sonoros y músicos en un nuevo CD colaborativo titulado Transparence . Se trata de una colección de paisajes acústicos del compositor Marc Battier. Los sonidos utilizados en las composiciones han sido todos reproducidos a partir de un único fragmento de un poema sonoro de Henri Chopin. ... Como se afirma esencialmente en las notas del álbum, las obras de Marc Battier son traducciones de la poesía sonora de Henri Chopin a la música. ... Marc Battier ha traducido los estudios de Henri Chopin sobre el movimiento temporal condensado en exuberantes paisajes espaciales que evocan múltiples horizontes en el paisaje natural y compuesto de Japón. ... Marc Battier ha mantenido un alto grado de simetría y resonancia con las fuentes ideológicas de Henri Chopin en Transparence, y ha ampliado una forma de trabajar hacia ámbitos de investigación menos obvios.

Su pieza para quinteto de metales y cinta de cuatro canales, un encargo del IRCAM, se interpretó en la ICMC de París de 1984. Hubert Howe escribió sobre ella que era una "pieza sutil y lograda" ( Perspectives of New Music 1985). ^{[ cita completa requerida ]}

• 2016, Plan nacional de China "1000 talentos", categoría Experto
• 2014, el profesor maestro de DeTao Marc Battier recibió un premio por su destacada contribución a Musicacoustica-Beijing el 26 de octubre de 2014, Beijing (China).
• 1984-1985, ganador, premio "Villa Medicis hors les murs", Ministerio de Asuntos Exteriores, estancia de un año en California.
• Encargos de: Centro Nacional de Investigaciones Científicas de Francia , 1978, Japón (1981, 1993, 2012), Festival de música experimental de Bourges (1983), IRCAM (1984), Massachusetts Arts Council (EE. UU.) (1985), Estado francés (Commande d'Etat), 1989, China (2006, 2009, 2010, 2011), Groupe de recherches musicales, INA-GRM (2008, 2012), DAAD para la Technische Universität Berlin , Northeastern University (2012), Festival de Música Electroacústica de Salamanca, Gifu, Japón (2015).

• Sociedad asiática
• Sociedad de Estudios Japoneses
• Red asiática, CNRS
• Colegio de Patafísica

Es miembro del consejo directivo de:

• Sonido organizado (Cambridge University Press)
• Revista musical de Malasia (Facultad de Música y Artes Escénicas, Universidad de Educación Sultan Idris, Malasia)
• Revista internacional de sonido, música y tecnología (IJSMT, Taiwán)
• Leonardo (2012–), editor honorario
• Revista musical Leonardo (1992-2011, MIT Press)
• Revista de música por computadora (1980-1996, MIT Press)

• Música por computadora en el siglo XXI: historia y práctica (21世纪计算机音乐创作：历史与实践), Guangzhou: Sun Ya-Tsen/Zhongshan University Press, 2023, 360 p. ISBN 987-7-306-07863-6. Monografía bilingüe inglés-chinois.
• "Líneas cruzadas: gradientes estilísticos en la música electroacústica china", Organised Sound 27(3), 2023, 284-293.
• "El Laboratorio de Música Computacional de la Universidad de Shenzhen", Actas de la Asociación Internacional de Música Computacional, San Francisco, ICMC 2023, Shenzhen, China, 4p.
• "François Bayle ou la poésie du sonore", dans Musique et recherche interdisciplinaire en Sorbonne avec Danièle Pistone, bajo la dirección de François Madurell et Jean-Pierre Bartoli, Lyon, Symétrie, 2022, p. 113-120
• "Análisis de la música electrónica. Descubrimiento de las condiciones originales de producción", en Teaching Electronic Music. Cultural, Creative, and Analytical Perspectives, bajo la dirección de Blake Stevens, Londres, Routledge, 2021, págs. 58-74.
• "Nuo Ri Lang de Zhang Xiaofu", en Between the Tracks. Musicians on Selected Electronic Music, bajo la dirección de Kerry Hagan y Miller Puckette, Cambridge (MA), The MIT Press, 2020, págs. 174-193.
• Música electroacústica en Asia Oriental, bajo la dirección de Marc Battier y Kenneth Fields, Londres, Routledge, 2020.
• "Construyendo puentes; nutriendo el alma: diez años de actividades musicales en China", en Musicking the Soul, bajo la dirección de Zhang Boyu y Kimasi Browne, Pekín, Central Conservatory of Music Press, 2018, págs. 86-97. Versión china de la obra: "Da zao gou tong qiao liang, han yang yin yue ling hun zai zhong guo de shi nian yin yue li cheng" (打造沟通桥梁,涵养音乐灵魂在中国的十年音乐历程 Construyendo un puente de comunicación y nutriendo el alma musical en los diez años de historia de la música de China), dans Hun zhi yue shi ——yin yue xue shu jiao liu ji shi lu (魂之乐事——音乐学术交流纪实录 La música de las almas - Un documental sobre el intercambio académico musical), sous la dir. de Zhang Boyu, Pekín, Central Conservatory of Music Press, 2018, págs. 79-88.
• Instruments électriques, électroniques et virtuals, responsables Marc Battier, Alban Framboisier y Florence Gétreau, Musique • Imágenes • Instrumentos n°17, París, CNRS éditi
• "Música electrónica en el este de Asia" (Marc Battier y Lin-Ni Liao), The Routledge Research Companion to Electronic Music: Reaching out with Technology, bajo la dirección de Simon Emmerson, Londres, Routledge, 2018, págs. 49-76.
• "Estudiar música electroacústica japonesa: una vista desde París 日本の電子音響音楽研究――パリからの視点", Musas Mixtas n°12, Universidad de las Artes de Aichi, 2017, p. 13-23.
• "La musique mixte comme extension de l'interculturalité", dans Regards sur les musiques mixtes, textes réunis par Marc Battier, París, Institut national de l'audiovisuel, 2016, p.105-116.
• "Musicacoustica-Beijing 2016 desde la perspectiva de un compositor francés: una entrevista con Marc Battier", Pékin, Music & Technology 02, 2016, págs. 26-29 (en chino).
• "Les gradients stylistiques dans les contacts entre musiques occidentale et extrême-orientale", dans Extrême-Orient et Occident, sous la dir. de J.-J. Velly et Liao Hui-Chen, París, L'Harmattan 2016, p. 169-175.
• "Descubrimientos recientes en el pensamiento espacial de la música concreta temprana», en Kompositionen für hörbaren Raum. Dir frühe Elektroakustiche Musik und ihre Kontexte. Composiciones para el espacio audible. La música electroacústica temprana y sus contextos", sous la dir. de Marthan Brech et Ralph Paland, Bielefeld (Alemania), transcripción Verlag, 2015, p.123-136.
• "Describir, transcribir, anotar: Perspectivas y problemas de la música electroacústica", Organised Sound vol. 20 n. 1, Número especial: Organised Sound celebra 20 años, 2015, 60-67.
• "Écrire de la música mixta para instrumentos tradicionales de China y Japón: shakuhachi, pipa, guqin", en Fusion du temps. Passé-Présent, Extremo Oriente - Extremo Occidente, sous la dir. de Lin-Ni Liao et Marc Battier, París, Delatour-France, 2014, p. 109-119.

• Pedro Barbaud. Correspondencia , Battier, M., L. Claass et N. Viel (dir.), París, Delatour, 2011.
• Entradas para The Grove Dictionary of American Music , 2.a edición, Nueva York, Oxford University Press, 2011.
• « Messiaen y su estudio colaborativo de la música concreta y rítmica», en Olivier Messiaen: The Centenary Papers, bajo la dirección de Judith Crispin, Newcastle upon Tyne, Cambridge Scholars Publishing, 2010, págs. 1–27
• Timbres-Durées d'Olivier Messiaen: une oeuvre entre conception abstraite et matériaux concret , París, Groupe de recherches musicales et Institut national de l'audiovisuel, 2008. ^{[ verificación necesaria ]}
• "Fonografía e invención del sonido", en Reflexiones filosóficas sobre la música grabada , Mine Dogatan-Dack, ed., Londres, Middlesex University Press, 2008, págs. 99-115
• Musique et informatique, une bibliographie indexée , París, Elmeratto, CNRS, 1978. Reseña en la Bibliothèque nationale de France.

• Recollections , para orquesta y cinta, Comisión del Segundo Festival Asia-Europa y el 34º Festival y Conferencia de la Liga de Compositores Asiáticos, Hanoi, Vietnam, 2016 (Orquesta Sinfónica Nacional de Vietnam, Honna Tetsuji, director). Sobre Recollections , Andrián Pertout escribió: "Entre los momentos destacados del concierto se encuentra Recollections para orquesta de Marc Battier (Francia), una obra gestual de una belleza impresionante con un componente electroacústico que delicadamente cubrió la orquesta con una colección de matices sutiles". ^[6]
• Proxima , para vibráfono, percusiones y sonidos electroacústicos, Comisión del Festival Musicacoustica, Beijing, China, 2016. Thierry Miroglio, perc.
• Rainwater , para orquesta, Comisión de la Orquesta Sinfónica de la Universidad Azusa Pacific, Azusa (California), 2014 (Christopher Russell, director).
• 7 metamorfosis , percusión, poeta y sonidos electroacústicos en 8 canales, 26 minutos, encargo INA-GRM, París, Maison de radio France, 11 de mayo de 2013. Poeta: Zeno Bianu. Percusiones: Thierry Miroglio. Versión de Pekín, octubre de 2013: 4 metamorfosis
• Constelaciones para guzheng , guzheng y sonidos electroacústicos, Liu Jing, guzheng, CCOM Concert Hall, Beijing, octubre de 2012.
• Constelaciones para koto , koto y sonidos electroacústicos, Naoko Kikuchi, koto, St. Elisabeth-Kirche; Concierto "Nacht Klang", Berlín, agosto de 2012.
• I Gysin , para pipa y sonidos electrónicos, escrito para Min Xiao Fen, Boston, septiembre de 2012.
• Constellation Sketches , para koto (13 cuerdas) y sonidos electroacústicos, Yoko Nomura, koto, Kaze no Hall, Nagakute, Japón, julio de 2012.
• Dans l'Atelier du Peintre , cinta de 8 canales, encargo del DAAD para Technische Universität Berlin , enero de 2012, Berlín.
• Double suns , para violín y sonidos electrónicos, escrita para Mari Kimura, Beijing, 2011.
• Conversaciones , para guqin, poeta, portátil y sonidos electrónicos (Festival Musicacoustica, Pekín, 2010)
• Mist on a Hill , para pipa y sonidos electrónicos (festival Musicacoustica, Pekín, 2009); sobre Mist on Hill , véase: Hong-Da 2017
• Audioscans , sobre nueve pinturas de Roberto Matta , CD y folleto, prólogo de Jean-Yves Bosseur, poemas originales de Zéno Bianu  [fr] , MAAT 011, 2009.
• Pájaro de la capital (Miyako dori), para shakuhachi, voz y voz procesada, ( encargo INA-GRM , París, 2008).

Fuentes

• Hong-Da, Chin (diciembre de 2017). La música de Marc Battier, Kee Yong Chong y Gene Coleman: composiciones para instrumentos tradicionales asiáticos y electrónica en el siglo XX (tesis doctoral). Facultad de Posgrado de la Universidad Estatal de Bowling Green.
• Pertout, Andrián (13 de diciembre de 2016). "34.º Festival y Conferencia de la Liga de Compositores Asiáticos / 2.º Festival de Nueva Música 'Asia-Europa', Vietnam". Revista Resonate . Centro de Música Australiano .
• Wendt, Larry (1996). "Marc Battier y Henri Chopin: Transparencia: un audiopoema". Diario de música por computadora . 20 (1): 111-113. doi :10.2307/3681282. JSTOR  3681282.
• Battier, Marc; Yang, Xiaoman (2023). "El laboratorio de música por computadora de la Universidad de Shenzhen". Actas de la Asociación Internacional de Música por Computadora . ICMC: 4.

• "Marc Battier", Perfiles del compositor, Kalvos y Damian
• "Marc Battier (biografía, obras, recursos)" (en francés e inglés). IRCAM .
• CV Universidad de la Sorbona
• CDemusic.org
• Música contemporánea.fr
• Biografía de Marc Battier en el sitio web del Cdmc