La vida en color

Life in Color fue fundada como Dayglow por cuatro estudiantes que vivían en Florida en 2006. Sebastian Solano, Paul Campbell, Lukasz Tracz y Patryk Tracz eran compañeros de piso en un apartamento en el campus de la Universidad Estatal de Florida (FSU) ^{[ 10 ] . [ 7 ]} Ese año, los cuatro ^{[ 8 ]} comenzaron a organizar mensualmente "fiestas en casa súper extravagantes" temáticas ^{[ 8 ] , trayendo al DJ Climax para la música. [ 11 ]} Reinvirtiendo las ganancias mensuales, a menudo con pérdidas, finalmente comenzaron a alquilar "la mitad de una discoteca" a la vez con servicio de botellas y limusina, y luego llevaban la fiesta de vuelta a su casa. ^{[ 8 ]} A medida que las fiestas crecieron en tamaño y popularidad, los cuatro fundadores se llamaron a sí mismos Committee Entertainment , planificando eventos como socios. ^{[ 8 ]} Todos los fundadores eran ávidos fanáticos de la música house y asumieron diferentes roles. ^{[ 12 ]} Los clubes pronto comenzaron a pagar a la pequeña empresa para que organizara sus fiestas y, según Solano, fueron algunos de los pocos promotores locales en ese momento que se centraron en la música electrónica de baile (EDM). ^{[ 8 ]}

Pronto, un amigo le presentó a Solano una serie de fiestas informales llamada Dayglow, "una tradición de fraternidades y hermandades en FSU" que involucraba a cientos de estudiantes universitarios con camisetas blancas que se arrojaban pintura no tóxica unos a otros. ^{[ 8 ]} Solano había descubierto recientemente la serie de eventos itinerantes Sensation de ID&T , y le explicó a Billboard que "simplemente no podía creer que una fiesta pudiera llegar a tal nivel que 50,000 personas se presentaran en un estadio. Solo para ir de fiesta, ¿verdad? No para ver a Madonna . Sino solo para una fiesta de verdad. Inmediatamente, comencé a investigar a fondo sobre Sensation, ID&T y su fundador, Duncan Stutterheim. Realmente me interesó". Después de experimentar un evento Dayglow, Solano sintió que podría convertirse en la "Sensation de América" ​​y comenzó a desarrollar la idea de una gira itinerante Dayglow. ^{[ 8 ] [ 13 ]}

Él y Committee Entertainment registraron las marcas comerciales de Dayglow, ^{[ 8 ]} y en 2007 se celebró su primer evento Dayglow en una discoteca de Miami llamada Allure, con cerca de 600 asistentes. ^{[ 8 ]} La compañía contactó entonces con otras ciudades de Florida como Orlando , Tampa y Gainesville , y comenzó a promocionar las fiestas Dayglow. ^{[ 8 ]} Finalmente decidieron alquilar el UCF Arena , aunque Solano declaró que en ese momento, "no tenían ni idea de cómo organizar un concierto de verdad". ^{[ 8 ]} Los cuatro fundadores abandonaron la universidad para dedicarse a la empresa. ^{[ 2 ]}

A medida que la gira ganaba popularidad, los espectáculos se volvieron más extravagantes: contratando artistas de mayor renombre y aumentando la magnitud de sus elementos artísticos. ^{[ 2 ]} Cuando la gira Dayglow comenzó a viajar a ciudades fuera de Florida, los fundadores construyeron cañones y pistolas de pintura personalizados, y también contrataron a alguien del Cirque du Soleil para dirigir su departamento de espectáculos. ^{[ 8 ]} Solano declaró en una entrevista con Pollstar que "Fuimos la primera marca de música dance, incluyendo DJs, en hacer una gira universitaria. Una vez hicimos nuestra primera gira universitaria, 25 universidades, y agotamos las entradas de cada espectáculo en unos cinco minutos". ^{[ 8 ]} Para 2009, la gira se había consolidado, y en 2009 y 2010, se celebró un escenario Dayglow en el Ultra Music Festival . ^{[ 14 ]}

La gira Dayglow de 2011 se tituló BLU , que significa "Beats, Love, and Unity" (ritmos, amor y unidad); simbólicamente, los eventos incluyeron una explosión especial de pintura azul. ^{[ 14 ]} También en 2011 se realizaron espectáculos en lugares como el Philadelphia Navy Yard , con artistas principales como Roger Sanchez y Diplo . ^{[ 2 ]} Una parada en 2011 en el Stabler Arena en Bethlehem, Pensilvania, tuvo tal demanda que, después de que se agotaran las entradas iniciales, se trasladó al Rauch Fieldhouse más grande de la Universidad de Lehigh : las entradas adicionales también se agotaron rápidamente. ^{[ 14 ]} Sin embargo, después del evento, 6 asistentes fueron arrestados por intoxicación y conducta desordenada , mientras que 35 asistentes fueron enviados a hospitales locales con síntomas de deshidratación y posible consumo de drogas o alcohol ; Robert Mateff, el director de Gestión de Emergencias del condado de Northampton , consideró que el escenario era "atípico" para un evento planificado en el área. Los organizadores declararon que a todos los asistentes se les realizó un control de alcohol y otras sustancias ilegales antes de entrar. ^{[ 15 ]}

Según Solano, el promotor de música dance Disco Donnie fue uno de los primeros mentores de DayGlow, ^{[ 8 ]} y por recomendación de Donnie, pospusieron la venta durante varios años. En 2012, Donnie puso en contacto a Solano con el inversor Bob Sillerman , quien en ese momento estaba creando el conglomerado de medios SFX Entertainment . Tras las negociaciones, DayGlow acordó vender la franquicia a SFX, convirtiéndose en la segunda adquisición de SFX después de Disco Donnie. Solano declaró: "No se trataba solo del dinero, sino de la gente con la que íbamos a trabajar... gente como Shelly Finkel , Bob Sillerman y Mitch Slater". Además, "[Nos gustaba] la idea de que SFX fuera global". ^{[ 8 ]} Tras la adquisición por parte de SFX, los cuatro fundadores permanecieron como ejecutivos en la empresa. ^{[ 3 ] [ 4 ]}

Poco después de su adquisición, la compañía anunció en septiembre de 2012 que cambiaría su nombre a Life in Color. ^{[ 16 ] [ 17 ]} La gira de la compañía a finales de 2012 se tituló The END: Electronic Never Dies . ^{[ 18 ] [ 19 ]} El 31 de diciembre de 2012, se celebró una fiesta especial de Nochevieja de Life in Color que se transmitió por internet desde Atlantic City , con Steve Aoki , Tommy Trash y Adventure Club como cabezas de cartel . ^{[ 18 ] [ 19 ]}

La gira de 2013 se tituló Life in Color Rebirth . ^{[ 20 ]} Recorrió más de 25 países, con planes de expansión para el año siguiente. ^{[ 21 ]} En ese momento, los DJ principales habían incluido a Afrojack , Axwell , Alesso , Benny Benassi , Chuckie , R3hab , etc. Las atracciones habituales en los espectáculos, además de las "explosiones de pintura", incluían "actos aéreos, zancudos , contorsionistas y espectáculos de fuego". ^{[ 22 ]} En 2013, Life in Color comenzó a organizar eventos de festivales de música más grandes , con múltiples escenarios y una programación más amplia. El primero de estos dos festivales de un día tuvo lugar en Washington, DC , el 21 de septiembre de 2013. ^{[ 23 ]}

El 7 de agosto de 2013, los organizadores anunciaron que el festival Life in Color se celebraría en las afueras del Sun Life Stadium de Miami el 27 de diciembre de 2013. El anuncio coincidió con la final del torneo de fútbol International Champions Cup 2013 , que también se celebró en el Sun Life Stadium; R3hab y David Solano actuaron durante las festividades previas al partido y del descanso, respectivamente, como parte del anuncio, ^{[ 24 ]} convirtiéndose así en la "primera marca de EDM en producir un espectáculo de descanso televisado a nivel nacional en Norteamérica". ^{[ 25 ]} Según Solano, el festival de Miami era el nuevo evento "insignia" de la compañía a partir de 2013, con el objetivo de planificar festivales en todos los continentes en 2014. ^{[ 8 ]} El evento contó con varios escenarios y contó con la presencia de 2 Chainz , Calvin Harris , Diplo , Excision y Major Lazer , entre otros. ^{[ 23 ] [ 24 ]} El festival de 2013 tuvo 25.000 asistentes en una sola noche. ^{[ 26 ]}

La gira de estadios de 2014 se tituló Unleash , ^{[ 20 ]} y Solano declaró en una entrevista que, al 25 de junio de 2014, tenían conciertos en 55 países. ^{[ 11 ]} Un evento Life in Color en Malasia en abril de 2014 , encabezado por Fedde le Grand , fue planeado en asociación con el promotor local Future Sound Asia, pero cancelado en marzo de 2014 por respeto a las muertes relacionadas con las drogas en el Future Music Festival Asia (lo que provocó la cancelación del último día del festival) y un incidente similar, pero no relacionado, en un evento A State of Trance 650 en el norte de Yakarta el mismo fin de semana. ^{[ 27 ] [ 28 ]}

Life in Color regresó a la final de la International Champions Cup de 2014 para anunciar su festival de 2014 con una actuación de Martin Garrix en el descanso . El festival de 2014 se amplió a dos días, 26 y 27 de diciembre de 2014: Solano esperaba una asistencia total de al menos 60.000 personas. El evento estuvo encabezado por Adventure Club , Borgore , The Chainsmokers , Diplo, Kaskade , Nervo y Madeon, entre otros, y también incluyó un intento de establecer un récord mundial Guinness por "la mayor cantidad de personas cubiertas de pintura al mismo tiempo". ^{[ 29 ] [ 30 ] [ 31 ]}

El 5 de enero de 2015, Forbes incluyó a Solano en su lista anual de "30 menores de 30 en la música" de 2015. ^{[ 32 ]} Fue el único propietario de eventos en la lista, que incluía principalmente a músicos y productores como Martin Garrix y Afrojack . ^{[ 33 ]}

En noviembre de 2015, SFX Entertainment ascendió a Solano a director ejecutivo de ID&T Norteamérica y Made Event; además de su cargo como director de Life in Color, también supervisará Electric Zoo y las ediciones norteamericanas de las marcas de festivales de ID&T, incluidas Mysteryland y TomorrowWorld . ^{[ 13 ]}