Articulo de referencia

Kenneth Tynan

Kenneth Peacock Tynan (2 de abril de 1927 – 26 de julio de 1980) fue un crítico y escritor de teatro inglés. Inicialmente se dio a conocer como crítico en The Observer , donde e...

Kenneth Peacock Tynan (2 de abril de 1927 – 26 de julio de 1980) fue un crítico y escritor de teatro inglés. Inicialmente se dio a conocer como crítico en The Observer , donde elogió la obra Look Back in Anger (1956) de John Osborne y alentó la emergente ola de talento teatral británico .

En 1963, Tynan fue nombrado director literario de la nueva Compañía Nacional de Teatro .

Opositor a la censura teatral, fue la primera persona en pronunciar deliberadamente la palabra "joder" durante una transmisión televisiva en directo en 1965, aunque Miriam Margolyes ya había utilizado la palabrota accidentalmente con anterioridad.

Más adelante, se estableció en California, donde retomó su carrera como escritor.

Primeros años y educación

Tynan nació en Birmingham , Inglaterra, hijo de Letitia Rose Tynan y (según le hicieron creer) "Peter Tynan" ( véase más abajo ). [ 1 ] Tynan tartamudeaba, un tartamudeo más pronunciado en su infancia. También poseía desde temprana edad una gran inteligencia y elocuencia. A los seis años, ya escribía un diario. En la King Edward's School de Birmingham, fue un alumno brillante, de quien uno de sus profesores dijo: "Era el único chico al que nunca pude enseñarle nada". Interpretó el papel principal del Doctor Parpalaid en una traducción al inglés de la farsa de Jules Romains , Doctor Knock . Durante su etapa escolar, Tynan empezó a fumar, hábito que lo acompañó toda la vida.

Tynan tenía doce años al estallar la Segunda Guerra Mundial . A los trece, estuvo a punto de morir cuando una mina terrestre lanzada en paracaídas destruyó las casas al otro lado de la calle de Birmingham donde vivían los Tynan, matando a sus habitantes. [ 1 ] [ 2 ]

Adoptó opiniones que entonces se consideraban escandalosas. Durante los debates escolares, abogó por la derogación de las leyes contra la homosexualidad y el aborto. Durante un debate escolar sobre la moción "Esta Cámara piensa que la generación actual ha perdido la capacidad de entretenerse", Tynan pronunció un discurso sobre los placeres de la masturbación. [ 3 ] Para cuando terminó la guerra, había obtenido una beca para la Universidad de Oxford .

Oxford y otras experiencias

En el Magdalen College de Oxford , Tynan llevaba una vida extravagante, pero ya empezaba a sufrir las consecuencias de su fuerte hábito de fumar.

El escritor Paul Johnson , «un estudiante de primer año que presenció con asombro su llegada a la residencia Magdalen», describió a Tynan como un «joven alto, guapo y andrógino , con cabello rubio pálido, pómulos a lo Beardsley , tartamudeo a la moda, traje color ciruela, corbata lavanda y anillo de sello de rubí». Según Johnson, la mayoría de los estudiantes quedaron «sin palabras» ante el estilo extravagante de Tynan. [ 4 ]

Aunque a algunos no les caía bien, Tynan era un líder intelectual y social entre los estudiantes de Oxford, a menudo causaba sensación ("durante todo el tiempo que estuvo allí fue sin duda la persona de la que más se hablaba en la ciudad"), tenía groupies ("una corte de mujeres jóvenes y profesores admiradores") y organizaba fiestas sensacionales a las que a veces asistían celebridades del mundo del espectáculo londinense, escribió Johnson. [ 4 ]

Tynan produjo y actuó en obras de teatro, habló "brillantemente" en la Oxford Union , escribió y editó revistas universitarias. [ 4 ] Mantuvo una admiración de por vida por su tutor en Oxford, C.S. Lewis ; a pesar de sus marcadas diferencias de perspectiva, Tynan lo consideraba una figura paterna. [ 1 ]

En 1948, tras la muerte de su padre —a quien conocía como Peter Tynan—, Tynan descubrió que «Peter Tynan» era en realidad un alias de Sir Peter Peacock , [ 5 ] un antiguo alcalde de Warrington , que llevaba una doble vida desde hacía más de 20 años y que tenía esposa y otra familia en Warrington. La madre de Tynan se vio obligada a devolver el cuerpo de Sir Peter a su esposa y familia en Warrington para su entierro. El descubrimiento del engaño de su padre (y la complicidad de su madre) dañó gravemente su capacidad para confiar en los demás. [ 6 ]

Cuando Tynan fue llamado a filas para el servicio militar obligatorio , adoptó una actitud extravagante y exagerada , que incluía usar un sombrero flexible, un abrigo de terciopelo, las uñas pintadas y mucho perfume Yardley . Quizás en parte como resultado de ello, fue rechazado por "no estar médicamente apto" para el servicio. [ 7 ] [ 8 ]

Carrera

Desde 1951 hasta principios de la década de 1960

El 25 de enero de 1951, Tynan se casó con la escritora estadounidense Elaine Dundy tras un noviazgo de tres meses. Al año siguiente, su hija, Tracy (nacida el 12 de mayo de 1952 en Westminster , Londres), recibió su nombre en honor al personaje de Tracy Lord en la película Historias de Filadelfia , interpretado por Katharine Hepburn . Se le pidió a Hepburn que fuera la madrina de la niña, papel que aceptó.

La carrera de Tynan despegó en 1952 cuando fue contratado como crítico de teatro para el London Evening Standard . Según Johnson, Tynan "rápidamente se consagró como el periodista literario más audaz de Londres. Su lema era: 'Escribe herejía , pura herejía'. Colgó en su escritorio el estimulante eslogan: 'Exalta los ánimos, incita y lacera, levanta torbellinos ' " . [ 4 ] Dos años después, se fue a The Observer , y fue allí donde alcanzó la fama (1954-1958, 1960-1963).

Tynan criticaba duramente lo que él llamaba "el teatro de Loamshire", un género de drama rural inglés que, según él, dominaba la escena británica de principios de la década de 1950 y desperdiciaba el talento de dramaturgos y actores. Abogaba por un nuevo realismo teatral, mejor ejemplificado en las obras de los dramaturgos conocidos como los " Jóvenes Airados ". Hubo un desarrollo significativo en la temporada teatral británica de 1955-56, durante la cual se estrenó Look Back in Anger de John Osborne (y la versión inglesa de Esperando a Godot de Samuel Beckett ). Tynan defendió la obra de Osborne, aunque identificó algunos posibles defectos, concluyendo su crítica con el comentario: "Dudo que pudiera amar a alguien que no deseara ver Look Back in Anger . Es la mejor obra joven de su década". [ 9 ] El historiador teatral Dan Rebellato afirma: "es evidente que está empeñado en confrontar a sus lectores, no en hablar en su nombre". [ 10 ]

«Se convirtió en una figura poderosa en el teatro londinense, que lo miraba con reverencia, temor y odio», escribió Johnson. [ 4 ] El crítico «parecía conocer toda la literatura mundial» y salpicaba sus artículos con palabras como « esurient », « cateran », « cisisbeism » [sic] y « erethism ».

Tynan y el actor Harold Lang coescribieron una obra de radio, The Quest for Corbett (1956), que se emitió al menos dos veces en el Tercer Programa de la BBC a mediados de la década de 1950. De 1956 a 1958, Tynan fue editor de guiones para Ealing Studios y coescribió, con Seth Holt , la película Nowhere to Go (1958). [ 11 ] Tynan encargó una adaptación cinematográfica de El señor de las moscas de William Golding a Nigel Kneale , pero Ealing Studios cerró en 1959 antes de que pudiera producirse.

Entre 1958 y 1960, Tynan se dio a conocer en Estados Unidos gracias a sus excelentes reseñas en The New Yorker . [ 4 ] Su matrimonio se había vuelto cada vez más difícil a pesar de su éxito (y el de Dundy: ella había publicado su primera novela en 1958). Ambos tuvieron aventuras extramatrimoniales (las de él mucho más descaradas que las de ella) y él desarrolló una dependencia del alcohol . Sus gustos sexuales siempre se habían inclinado hacia el sadomasoquismo , lo que también tensó el matrimonio. Dundy escribió en sus memorias Life Itself (2002): «Azotar a una mujer en las nalgas desnudas, herirla y humillarla, era lo que le proporcionaba su mayor satisfacción sexual». [ 12 ] Johnson escribió que «las mujeres parecían oponerse menos a su sadismo, que solo adoptaba una forma leve, que a su vanidad y autoritarismo . [...] Trataba a las mujeres como posesiones. [...] Tynan, si bien se reservaba el derecho absoluto a ser infiel, esperaba lealtad de su esposa». En una ocasión, regresó de una reunión con su amante y encontró a un hombre desnudo en la cocina con su esposa. Arrojó la ropa del hombre por el hueco del ascensor. [ 4 ]

Tras su primera etapa escribiendo para The New Yorker , Tynan regresó en 1960 a The Observer , donde permaneció como crítico de teatro hasta mediados de 1963, cuando se unió a la National Theatre Company.

Tynan fue partidario del Comité Juego Limpio para Cuba . [ 13 ] En 1964, Tynan se unió al Comité ¿Quién mató a Kennedy?, creado por Bertrand Russell . [ 14 ]

En el Teatro Nacional

En 1963, Laurence Olivier se convirtió en el primer director artístico de la Compañía Nacional de Teatro Británica . Tynan había menospreciado los logros de Olivier como director artístico del Festival de Teatro de Chichester , inaugurado en 1962, pero se postuló para el puesto de director literario. Inicialmente, Olivier se indignó por la presunción de Tynan, pero su esposa, Joan Plowright , lo convenció de que Tynan sería un valioso activo para la Compañía Nacional de Teatro, entonces con sede en el teatro Old Vic . Al convertirse en director literario del Teatro Nacional, Tynan dejó de ser crítico de teatro para The Observer , pero continuó colaborando con el periódico durante varios años más como crítico de cine.

En el Teatro Nacional, Tynan se labró una reputación mundial, escribió Johnson: «De hecho, en ocasiones en la década de 1960, probablemente tuvo más influencia que nadie en el teatro mundial». [ 4 ] Tynan, en particular, desempeñó un papel importante en la selección de obras del Teatro Nacional, impulsando a Olivier hacia selecciones más arriesgadas de las que sus propios instintos le habrían llevado. En total, se representaron unas 79 obras durante el período de Tynan en el Teatro Nacional; 32 fueron idea suya y otras 20 elegidas en colaboración con él. Tynan también persuadió a Olivier para que interpretara el papel principal en Otelo de Shakespeare , algo que el actor siempre se había mostrado reacio a hacer: el Otelo de Olivier se estrenó en el Teatro Nacional en 1964 con críticas entusiastas y se filmó en 1965.

El 13 de noviembre de 1965, Tynan participó en un debate televisivo en directo, emitido como parte del programa satírico nocturno de la BBC , BBC-3 . Se le preguntó si permitiría que se representara una obra de teatro en la que se mostrara el acto sexual en el escenario, y respondió: «Bueno, creo que sí, por supuesto. Dudo que haya personas racionales para quienes la palabra "joder" sea particularmente diabólica, repugnante o totalmente prohibida. Creo que todo lo que se puede imprimir o decir también se puede ver». No se conserva ninguna grabación del programa. En aquel momento, se creyó que era la primera vez que se pronunciaba la palabra "joder" en la televisión británica [ 15 ] , aunque se han afirmado al menos tres casos anteriores: Brendan Behan en Panorama en 1956 (aunque no se entendió su balbuceo de borracho); un hombre anónimo que pintó las barandillas en Stranmillis Embankment junto al río Lagan en Belfast , quien en 1959 dijo al programa de revista de Ulster TV , Roundabout , que su trabajo era "jodidamente aburrido"; [ 15 ] y la actriz Miriam Margolyes , quien afirma haber usado la palabra por frustración mientras aparecía en University Challenge en 1963. [ 16 ] Johnson luego llamó al uso de la palabra por parte de Tynan "su obra maestra de autopublicidad calculada", agregando, "por un tiempo lo convirtió en el hombre más notorio del país". [ 4 ] [ 17 ] Private Eye bromeó diciendo que el tartamudeo de Tynan la convirtió en la primera palabra de cuatro letras de tres sílabas en la televisión británica.

Ante la indignación pública, la BBC se vio obligada a emitir una disculpa formal. En la Cámara de los Comunes , cuatro mociones de censura fueron firmadas por un total de 133 diputados laboristas y conservadores . Mary Whitehouse , crítica frecuente de la BBC por cuestiones de "moral y decencia", escribió una carta a la Reina sugiriendo que Tynan debería ser reprendido con una nalgada. La ironía del comentario de Whitehouse ha sido señalada, dadas las posteriores revelaciones sobre la afición de Tynan por la flagelación . [ 18 ]

El uso que hace Tynan de esa palabra de cuatro letras aparece en una canción del comediante Billy Connolly titulada " Four Letter Word ".

La controversia formaba parte de un objetivo más amplio y de larga data de Tynan: "romper las inhibiciones lingüísticas en el escenario y en la prensa". En 1960, "tras muchas maniobras", Tynan logró que la palabra de cuatro letras apareciera en The Observer en un artículo sobre el juicio de Lady Chatterley . Su organización de ¡Oh! Calcuta! en 1969 fue otra victoria importante en esa campaña. [ 4 ] Tynan se oponía ferozmente a la censura y estaba decidido a romper tabúes que consideraba arbitrarios. [ 19 ]

La ideología y el estilo de vida de izquierdas de Tynan lo convirtieron en una especie de ícono del radicalismo chic y el socialismo de salón de los años sesenta en Londres. Sufrió una seria derrota personal en las luchas internas del National Theatre por su apoyo a la obra de Rolf Hochhuth, Soldiers , una obra controvertida que criticaba duramente a Winston Churchill , cuya producción en el National Theatre finalmente fue cancelada.

Carrera posterior

Una revista erótica que Tynan coordinó y escribió en parte, ¡Oh! Calcuta!, se estrenó en 1969 y se convirtió en uno de los mayores éxitos teatrales de todos los tiempos. Incluía escenas de varios autores, como Samuel Beckett , Sam Shepard , John Lennon y Edna O'Brien , además de música y frecuentes desnudos. Pero Tynan era un mal hombre de negocios, y los contratos que firmó para el espectáculo solo le reportaron 250.000 dólares de los muchos millones que recaudó. [ 4 ] Una secuela que ideó, Carte Blanche , tuvo menos éxito. Germaine Greer la rechazó públicamente. Tynan le escribió en una carta a Greer que, si bien tenía derecho a su opinión, «no estoy seguro de si usted tiene derecho a asistir a una fiesta para celebrar el espectáculo al que acaba de llamar, y a buscar una sincera reconciliación con la persona que lo ideó. Pero hay algo a lo que sé que nunca tendrá derecho, y es a mi amistad». [ 20 ]

En 1971, Tynan y Roman Polanski coescribieron una adaptación cinematográfica de Macbeth inusualmente sombría y violenta . Ese mismo año, retomó su hábito infantil de llevar un diario, donde detalló sus últimos meses en la National Theatre Company, que finalmente abandonó a finales de 1973 tras ser superado en astucia por su nuevo director artístico, Peter Hall .

A mediados de la década de 1970, Tynan realizó varios intentos fallidos por explorar temas sexuales serios. Investigó y escribió la mitad de un libro sobre Wilhelm Reich . Sus intentos de recopilar una antología de fantasías de masturbación fracasaron tras ser rechazado por Vladimir Nabokov , Graham Greene , Samuel Beckett y otros, y no logró recaudar suficiente dinero para financiar una película sobre un triángulo amoroso. La obsesión sexual y la debilidad física marcaron los últimos años de Tynan, según Johnson. [ 4 ]

A lo largo de la década, Tynan escribió una serie de influyentes perfiles para The New Yorker sobre figuras como Louise Brooks , Tom Stoppard , Mel Brooks y Johnny Carson . [ 21 ] En 1976, se mudó con su familia a California con la esperanza de aliviar su enfisema . Los diarios de Tynan, que continuó escribiendo hasta el final de su vida, son una mezcla de introspección y cotilleos, frecuentemente hilarantes y apasionados, llenos de sabiduría y alguna que otra insensatez. En última instancia, reflejan una creciente sensación de decepción, incluyendo la observación: «Un crítico es alguien que conoce el camino, pero no sabe conducir».

Defensor de la pornografía, Tynan envió tres artículos sobre sexo a Playboy , pero todos fueron rechazados para su publicación. [ 3 ] Fue incluido en el número 3 de la lista de Time Out de los "30 escritores más eróticos de Londres" en 2008. [ 22 ]

Vida personal

El primer matrimonio de Tynan se deterioró hasta el punto de que vivía separado de Dundy, y finalmente se divorciaron en mayo de 1964. [ 23 ] En diciembre de 1962, conoció a Kathleen Halton , hija del corresponsal de la CBC durante la guerra, Matthew Halton, y hermana del periodista contemporáneo de la CBC, David Halton . Tynan la convenció de que dejara a su marido y viviera con él. [ 4 ] El 30 de junio de 1967, ante un juez de paz de Nueva Jersey , Tynan se casó con Halton, que estaba embarazada de seis meses, con Marlene Dietrich como testigo. Durante la ceremonia, Dietrich retrocedió hacia unas puertas para cerrarlas; el juez interrumpió su discurso y, sin cambiar de tono ni de ritmo, dijo: «¿Y tú, Kenneth, aceptas a Kathleen como tu legítima esposa —no me quedaría contigo en esta oficina, señora— para tenerla y conservarla?». [ 24 ]

El segundo matrimonio de Tynan comenzó a desmoronarse, en gran parte debido a su "insistencia en tener total libertad sexual y fidelidad para su esposa". Entabló una relación con una mujer para representar fantasías sadomasoquistas , a veces travestidos, y otras veces contratando prostitutas como "extras" en escenas elaboradas. Tynan le dijo a su esposa que tenía la intención de continuar con las sesiones semanales, "aunque todo el sentido común, la razón, la bondad e incluso la camaradería se oponen... Es mi elección, mi cosa, mi necesidad... Es bastante cómico y un poco desagradable. Pero me está sacudiendo como una infección y no puedo hacer otra cosa que dejarme sacudir hasta que pase el ataque". [ 25 ]

Las memorias de Tracy Tynan, su hija fruto de su matrimonio con Dundy, se publicaron en 2016 en Estados Unidos. Wear and Tear: The Threads of My Life trata sobre el tormentoso matrimonio de sus padres y las experiencias posteriores de Tynan con ellos tras el divorcio de la pareja. [ 26 ] [ 27 ]

Muerte y legado

La tumba de Kenneth Tynan en el cementerio de Holywell en 2024.

El 26 de julio de 1980, Tynan murió en Santa Mónica, California , de enfisema pulmonar , a los 53 años. [ 28 ] Está enterrado en el cementerio de Holywell , Oxford . [ 29 ]

En 1994, la Biblioteca Británica adquirió el Archivo Tynan, que consta de correspondencia, manuscritos, documentos del Teatro Nacional y documentos relacionados con Oh! Calcutta !. [ 30 ]

Bibliografía

Libros

  • El que interpreta al rey (1950)
  • Persona Grata (fotografías y sobrecubierta de Cecil Beaton , 1953)
  • Alec Guinness (1953)
  • Fiebre toraca (Longmans, 1955)
  • La búsqueda de Corbett ( Gaberbocchus Press , 1960)
  • Cortinas (1961)
  • Tynan Derecha e izquierda: Obras de teatro, películas, personas, lugares y eventos (1967; ISBN 0-689-10271-2)
  • El sonido de dos manos aplaudiendo (1975)
  • Gente del espectáculo: Perfiles en el mundo del entretenimiento (1980; ISBN 0-671-25012-4)
  • Kathleen Tynan y Ernie Eban (ed.), Profiles (1990, varias ediciones; ISBN 0-06-039123-5)
  • Kathleen Tynan (ed.), Kenneth Tynan: Cartas (1998) ( ISBN) 0-517-39926-1)
  • John Lahr (ed.), Los diarios de Kenneth Tynan (2001; ISBN 0-7475-5418-8, ISBN 1-58234-160-5)
  • Dominic Shellard (ed.), Kenneth Tynan: Escritos sobre teatro (2007)
Como editor

Ensayos y reportajes

  • Tynan, Kenneth (29 de agosto de 2022). "La chica del casco negro" . Perfiles. 11 de junio de 1979. The New Yorker . 98 (26): 28– 47.[ a ] ​​[ b ]

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Notas
  1. Publicado originalmente en el número del 11 de junio de 1979.
  2. La versión en línea se titula "Louise Brooks lo cuenta todo".

Notas

  1. ^ Bardach , Ann Louise (23 de septiembre de 2001) . "«Sí, soy un bastardo...» Kenneth Tynan: la entrevista en su lecho de muerte . theguardian.com.
  2. Bardach, Ann Louise (24 de septiembre de 2001). "Cuando Tynan vino a quedarse" . theguardian.com.
  3. 1 2 Rose, Lloyd (8 de octubre de 2003). "Patinando su momento en el escenario literario" . The Washington Post . Recuperado el 14 de mayo de 2021 .
  4. ^ Johnson , Paul ( 1988 ) . ​"13". Intelectuales (1 ed.). Weidenfeld y Nicolson. págs. 324–330 . ISBN   0-297-79395-0.
  5. "El concejal Sir Peter Peacock (fallecido en 1948), juez de paz, alcalde de Warrington (1913-1919) por John Archibald Alexander Berrie" . Art UK . Consultado el 1 de junio de 2015 .
  6. Shellard 2003 , pág. 16.
  7. ^ Kynaston, David (2008). Austeridad en Gran Bretaña, 1945-1951 (1 ed.). Walker y compañía. pag. 370 . ISBN   978-0-802-71693-4.
  8. Blond, Anthony (2004). Jew Made in England . Timewell Press. pág. 126. ISBN  1-857-25200-4.
  9. Tynan, Kenneth (13 de mayo de 1956). "La voz de los jóvenes" . The Guardian .
  10. Rebellato, Dan (1999). 1956 and All That: The Making of Modern British Drama . Londres: Routledge. pág . 118. ISBN  0-415-18939-X.
  11. Billington, Michael (20 de mayo de 2010). "Kenneth Tynan fuera del escenario: la vida del crítico de teatro en el cine" . theguardian.com.
  12. Wolcott, James (6 de diciembre de 2001). "Condición crítica: los diarios de Kenneth Tynan" . The Guardian . Consultado el 14 de mayo de 2021 .Reimpreso de Wolcott, James (3 de diciembre de 2001). "Skating Charm" . London Review of Books . Vol. 23, n.º 24. Consultado el 14 de mayo de 2001 .  
  13. Shellard, Dominic (2003). Kenneth Tynan: Una vida . Yale University Press. pág. 248. 
  14. Russell, Bertrand (1998). Autobiografía . Routledge. pág. 707. 
  15. 1 2 Moran, Joe (16 de agosto de 2013). "Los momentos mágicos de la televisión" . The Guardian . Archivado del original el 14 de julio de 2014. Recuperado el 31 de agosto de 2014 .
  16. Brandreth, Gyles (2018). ¿Te has comido a la abuela? Penguin. pág. 135. ISBN  978-0241352656Consultado el 31 de marzo de 2019 .
  17. El show de Graham Norton , temporada 8, episodio 19.
  18. Lawson, Mark (5 de febrero de 2004). "¿Ha perdido el lenguaje soez su capacidad de impactar?" . The Guardian . Londres . Consultado el 3 de mayo de 2011 .
  19. "El crítico Kenneth Tynan se ha suavizado, pero sigue siendo el más mordaz de Inglaterra" . archive.nytimes.com . Consultado el 24 de noviembre de 2025 .
  20. Heller, Zoë (26 de enero de 1995). "Fashion Flashes" . London Review of Books . Vol. 17, n.º 2. Consultado el 14 de mayo de 2021 .  
  21. "Kenneth Tynan" . The New Yorker .
  22. John O'Connell (28 de febrero de 2008). "Sexo y libros: los escritores más eróticos de Londres" . Time Out . Archivado del original el 10 de abril de 2019. Consultado el 26 de noviembre de 2015 .
  23. ( Shellard 2003 , págs. 196–295) 
  24. Tynan, Kenneth (2002). Lahr, John (ed.). Los diarios de Kenneth Tynan . Bloomsbury USA. pág. 132. ISBN  1-582-34245-8.
  25. Tynan, Kathleen (1987). La vida de Kenneth Tynan (1.ª ed.). William Morrow & Co. págs. 327, 333. ISBN   0-688-05080-8. citado en Los intelectuales de Paul Johnson , capítulo 13, nota 54
  26. Garner, Dwight (12 de julio de 2016). "Reseña: En las memorias de Tracy Tynan, Wear and Tear , se nutre de un drama explosivo" . The New York Times . Consultado el 4 de marzo de 2017 .
  27. Maxwell, Dominic (4 de marzo de 2017). " Desgaste: Los hilos de mi vida por Tracy Tynan" . The Times . Londres . Consultado el 4 de marzo de 2017 .(Se requiere suscripción)
  28. Kakutani, Michiko (29 de julio de 1980). «Kenneth Tynan, de 53 años, muere en la costa; uno de los críticos de teatro más importantes de Gran Bretaña» . The New York Times . Consultado el 31 de mayo de 2015 .
  29. Horan, David (2000). Oxford: A Cultural and Literary Companion . Interlink Books. pág . 121. ISBN  1-566-56348-8.
  30. Archivo Tynan , catálogo de archivos y manuscritos de la Biblioteca Británica. Consultado el 19 de mayo de 2020.

Lecturas adicionales

  • Dundy, Elaine (2002). ¡La vida misma! . Little, Brown Book Group. ISBN 1-860-49558-3.
  • Ciuraru, Carmela (2023). Vidas de las esposas: Cinco matrimonios literarios. ISBN 9780062356918.
  • Elsom, John ; Tomalin, Nicholas (1978). Historia del Teatro Nacional . Cape. ISBN 0-224-01340-8.
  • Rebellato, Dan (1999). 1956 y todo eso: La creación del drama británico moderno . Londres: Routledge. ISBN 0-415-18939-X.
  • Shellard, Dominic (2003). Kenneth Tynan, una vida . Yale University Press. ISBN 0-300-18753-X.
  • Triplett, William (1999). El hombre al que amaban odiar . Hodder & Stoughton Ltd. ISBN 0-340-59240-0.
  • Tynan, Kathleen (1987). La vida de Kenneth Tynan (1.ª  ed.). William Morrow & Co. ISBN 0-688-05080-8.
  • Citas relacionadas con Kenneth Tynan en Wikiquote
  • El Parlamento y la década de 1960 - Comité de Censura Teatral de 1966 - Patrimonio Vivo del Parlamento del Reino Unido
  • « Cuando Kenneth conoció a Lulu », The Guardian , «Reseña del sábado», pág.  4 (21 de noviembre de 1998). Analiza la historia (contada por Kathleen Tynan) de la obsesión de Kenneth Tynan con Louise Brooks . Kathleen escribió un guion, cuyos derechos fueron adquiridos por Martin Scorsese en 1998.
  • Biografía de Tynan en nationaltheatre.org
  • La chica del casco negro , artículo de Tynan de 1979 sobre la estrella del cine mudo Louise Brooks, publicado en The New Yorker en Wayback Machine (archivado el 11 de diciembre de 2007).
  • Algunas obras de teatro: una lista recopilada para el Teatro Nacional (documento de Microsoft Word 97)
    • Versión en caché del texto .
  • «Tynan, el vulgar, debería ser una lección para todos nosotros» , en The Observer , por Peter Conrad . 14 de octubre de 2001. Reseña de Los diarios y sinopsis crítica de la vida de Tynan.
  • Reseña de Los diarios y sinopsis crítica de la vida de Tynan.
  • Archivo de reseñas y ensayos sobre Kenneth Tynan y el periodismo, escritos por el propio Tynan para The New York Times.
  • Kenneth Tynan fue entrevistado para la emisora ​​de radio WNYC y la entrevista se emitió el 14 de julio de 1964.