Julia Lockheart

Julia Lockheart es una artista británica , ^{[ 1 ]} académica e investigadora.

Lockheart es profesor, jefe de prácticas contextuales y director del Centro de Investigación de Metadiseño (MRC) en el Swansea College of Art , Universidad de Gales Trinity Saint David ; ^{[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]} e investigador de metadiseño y profesor asociado de escritura sobre diseño en Goldsmiths, Universidad de Londres . ^{[ 2 ] [ 7 ]}

Lockheart completó su Licenciatura en Artes (BA, Honours) en Bellas Artes de la Saint Martins School of Art , University of the Arts London ; y su Diploma de Fundación en Arte y Diseño en la Stourbridge School of Art, Design and Technology. También posee un Certificado en Enseñanza a Estudiantes con Dificultades Específicas de Aprendizaje ( Dislexia ) de OCR en el Centro de Comunicación Humana del University College London ; y un Certificado de Enseñanza de Educación para Adultos en Inglés como Segunda Lengua o Lengua Extranjera (EFL) en Morley College en Londres. ^{[ 7 ]} Posee una Maestría en Artes (MA) en Enseñanza de Inglés como Segunda Lengua o Lengua Extranjera (TESOL) del Instituto de Educación, University of London. ^{[ 7 ] [ 8 ]} y una Maestría en Bellas Artes de la Manchester Metropolitan University . Recibió su Doctorado del Departamento de Diseño de Goldsmiths, University of London, en 2016. ^{[ 7 ]} Su tesis versó sobre el tema de la escritura colaborativa como herramienta para equipos de diseño a nivel de maestría en educación superior . ^{[ 7 ]}

Lockheart trabaja actualmente como investigadora de metadiseño y profesora asociada de escritura sobre diseño en Goldsmiths, Universidad de Londres ; ^{[ 2 ] [ 7 ]} como profesora, jefa de prácticas contextuales y directora del Centro de Investigación de Metadiseño (MRC) en el Swansea College of Art , Universidad de Gales Trinity Saint David ; ^{[ 2 ] [ 3 ] [ 5 ] [ 6 ]} y también como consultora de diseño y lenguaje para varias instituciones educativas a nivel internacional. ^{[ 7 ]}

La práctica artística de Lockheart se centra en la representación de sueños en obras de arte que luego permiten compartir el sueño con otros. ^{[ 2 ]} Esto la ha llevado a investigar la relación entre compartir sueños y la empatía. ^{[ 9 ]} Su otra línea de investigación se centra en la escritura en el arte y el diseño, para lo cual es cofundadora y directora de la red Writing-PAD ^{[ 8 ]} y cofundadora y coeditora del Journal of Writing in Creative Practice (publicado por Intellect Books). ^{[ 3 ] [ 10 ]}

Lockheart es miembro de la Asociación Nacional de Escritores en Educación, la Asociación de Desarrollo del Personal y la Educación y la Fundación Idries Shah , anteriormente el Instituto de Investigación Cultural ; miembro de la Real Sociedad de las Artes y miembro sénior de la Academia de Educación Superior . ^{[ 3 ]}

En 2018, Lockheart publicó un artículo académico, "La importancia de la escritura como práctica material para estudiantes de arte y diseño: una relectura contemporánea de los Informes Coldstream". ^{[ 11 ]} William Coldstream fue un pintor realista y profesor de arte inglés. En 1960, el consejo publicó su primer informe, que lleva el nombre de Coldstream, el cual propuso y estableció los requisitos para un nuevo Diploma en Arte y Diseño (Dip.AD), como ensayos escritos y exámenes escritos, y "contribuyó a cambiar la estructura de la enseñanza de las escuelas de arte en Gran Bretaña". ^{[ 11 ] [ 12 ]} Según el estudio realizado por Lockheart, la recomendación de escritura académica para profesionales contenida en los Informes Coldstream fue malinterpretada y, como resultado, se formaron fuertes creencias entre académicos y personas en puestos directivos en todo el sector de la Educación Superior (ES). ^{[ 11 ]} Lockheart plantea que "mantener estos supuestos institucionales puede tener un impacto en cómo se usa la escritura como un componente de examen y, por lo tanto, alineada con la necesidad de paridad académica en todo el sector de la educación superior, en lugar de como una herramienta para comprender y articular la práctica". ^{[ 11 ]} "Como resultado", continúa, "este artículo pide el restablecimiento de un currículo unificado de arte y diseño de educación superior que esté lleno de una diversidad de enfoques pedagógicos [de enseñanza], incluidas prácticas de escritura, que sean complementarios e informen los propósitos de la práctica creativa". ^{[ 11 ]} Como resultado de esta controvertida lectura errónea del primer informe y un informe posterior publicado en 1970, en 1970 "el Departamento de Educación y Ciencia... recomendó la tesis o disertación académica de estilo humanístico como parte del cambio del [antiguo] Diploma en Diseño a..." el nuevo Diploma en Arte y Diseño (Dip.AD), y estas lecturas erróneas han "causado que la escritura se use como una medida evaluable en lugar de como una herramienta para el aprendizaje", en su detrimento. ^{[ 11 ]}

En un artículo escrito en colaboración con G. Melles en 2012, titulado "Writing PAD: Writing purposefully in art and design: Responding to converging and diverging new academic literacies" ^{[ 13 ]} Lockheart argumenta que, si bien las alfabetizaciones académicas y las prácticas de escritura están bien establecidas en las disciplinas académicas más antiguas y tradicionales, las disciplinas más recientes, como el arte y el diseño, se han visto obligadas a adoptar estas prácticas académicas existentes o a justificar sus propias prácticas distintivas, y este ha sido un tema polémico en la disciplina del arte y el diseño (que incluye diversos campos, cada uno con sus diferencias y sus propios requisitos, como las bellas artes , el diseño gráfico y el diseño de moda ). ^{[ 13 ]}

Lockheart también es directora y coordinadora de Writing-PAD, acrónimo de Writing Purposefully in Art and Design ^{[ 13 ]} , una red académica y de investigación en línea que conecta a más de 100 instituciones. ^{[ 3 ]}

Lockheart también es coeditora del Journal of Writing in Creative Practice , que cofundó con John Wood , profesor emérito de Goldsmiths y profesor de práctica de la Universidad de Gales Trinity Saint David's . ^{[ 7 ] [ 5 ] [ 8 ] [ 10 ]}

DreamsID (abreviatura de "Sueños Ilustrados y Discutidos" o "Sueños Interpretados y Dibujados") es un proyecto práctico y colaborativo entre Lockheart y el psicólogo investigador , el profesor Mark Blagrove . ^{[ 4 ] [ 6 ]} Realizan sesiones de 60 a 90 minutos con el sujeto del sueño y una audiencia invitada, y mientras el sujeto comparte su sueño, con Blagrove ayudando a facilitar y visualizar la narrativa del sueño, Lockheart dibuja y pinta el sueño en una página arrancada del libro de Sigmund Freud , La interpretación de los sueños , para crear "un tapiz de elementos, trama, imágenes metafóricas y las palabras de Freud". ^{[ 2 ]} Esto sigue una estética de performance dadaísta y surrealista (Lockheart et al., 2021). ^{[ 14 ]} Luego, más tarde en la sesión, se invita a la audiencia a unirse a la discusión, haciendo referencia al sueño en la vida de vigilia, según el método ideado por el psiquiatra Montague Ullman . ^{[ 2 ] [ 4 ] [ 6 ] [ 9 ]}

Lockheart y Blagrove comenzaron a notar que las sesiones generaban empatía hacia los sujetos que compartían sus sueños. Como resultado, los colaboradores fueron coautores de un artículo científico titulado "Poniendo a prueba la teoría de la empatía en los sueños: las relaciones entre compartir sueños y la empatía de rasgo y estado", que posteriormente se publicó en Frontiers in Psychology . ^{[ 2 ] [ 9 ]}

En abril de 2019, el programa CrowdScience de BBC World Service Television emitió un segmento en el que se muestra a Lockheart pintando mientras una candidata comparte su sueño. ^{[ 1 ]} En abril de 2020, la obra de arte de Lockheart apareció en un artículo de New Scientist sobre cómo la pandemia de COVID-19 estaba afectando los sueños de las personas. ^{[ 15 ]} En octubre de 2020 y enero de 2021, Lockheart y Blagrove ^{[ 16 ] [ 14 ]} realizaron eventos en línea para conmemorar el 120 aniversario de que la paciente de Sigmund Freud, Dora, le contara dos sueños a Freud. El primer sueño fue de ser rescatada de una casa en llamas por su padre, el segundo fue de viajar al funeral de su padre. ^{[ 17 ]}

En junio de 2023, Blagrove y Lockheart celebraron un evento en el Instituto CG Jung de Zúrich , en Küsnacht , Suiza, ^{[ 18 ]} como parte de la conferencia que conmemoraba el 75 aniversario de la fundación del Instituto. ^{[ 19 ]}

En reconocimiento a la influencia dadaísta en la colaboración DreamsID, ​​en julio de 2023 Blagrove y Lockheart realizaron un evento en el Cabaret Voltaire, Zúrich . ^{[ 20 ]} La pintura del sueño del evento del Cabaret Voltaire y una película realizada de ese evento ^{[ 21 ]} se incluyeron en un artículo en 2024 en la revista Psyche , sobre la ciencia de los sueños, la empatía y la vinculación grupal. ^{[ 22 ]} En marzo de 2024 una pintura de un sueño de Lockheart se incluyó en el artículo "¿Tienen los sueños una función?" en The Psychologist , ^{[ 23 ]} una publicación de la Sociedad Británica de Psicología .

Los Salones de Sueños y las pinturas del Instituto CG Jung de Zúrich 2023 y el Cabaret Voltaire se detallan en Blagrove y Lockheart (2025), como parte de una discusión sobre las relaciones entre la psicología junguiana, el dadaísmo y el intercambio y la pintura de sueños. ^{[ 24 ]}

Para conmemorar el centenario de la fundación del surrealismo, Lockheart y Blagrove organizaron un simposio, Enfoques metodológicos para el estudio de los sueños: Surrealismo y sueños, cine, poesía y arte: con la pintura en vivo del sueño del urinario de Breton (1924), en la 41.ª conferencia anual de la Asociación Internacional para el Estudio de los Sueños en los Países Bajos, en junio de 2024. ^{[ 25 ]} Como parte de las conmemoraciones de la Sociedad Internacional para el Estudio del Surrealismo ^{[ 26 ]} en octubre de 2024 por el centenario de la fundación del surrealismo, la pintura de Lockheart del sueño del urinario volador que André Breton tuvo en 1924 (Spector, 1989) fue seleccionada para una exposición en la Universidad Americana de París. ^{[ 27 ] [ 28 ]}

En noviembre de 2024, Lockheart y Blagrove celebraron un Salón de los Sueños en el Museo Freud de Londres, donde se analizó y pintó un sueño reciente de la ceramista Abigail Shama. ^{[ 29 ] [ 30 ]}

Las obras de Lockheart se mostraron como parte de la exposición Le temps d'un rêve / Within the space of a dream en el Musée des Confluences, Lyon, Francia, de octubre de 2024 a agosto de 2025. ^{[ 31 ]} Lockheart fue entrevistada en abril de 2025 para el catálogo de la exposición TRÄUME ... TRÄUMEN / DREAMING ... DREAMS; ^{[ 32 ]} en el Museum Schallaberg , Austria. Cuatro de sus pinturas se mostraron como parte de la exposición. ^{[ 33 ]}

• Interpretación de los sueños : Atribución de significado a los sueños 

• Perfil en la Universidad de Gales Trinity Saint David (Archivado)
• Perfil en Goldsmiths, Universidad de Londres (Archivado)
• Publicaciones de Julia Lockheart indexadas por Google Académico
• Julia Lockheart en ResearchGate
• Julia Lockheart en Academia.edu