Jonathan Talbot (nacido el 14 de noviembre de 1939) es un artista de collage , pintor y grabador estadounidense . También es el creador de una innovadora técnica de collage que elimina los adhesivos líquidos del proceso de montaje del collage. Su técnica es el tema de su libro Collage: A New Approach .
Las obras de Talbot se han exhibido en la Academia Nacional [1] [2] y el Museo de Arte Moderno [3] de Nueva York . Su obra de arte ha representado a los Estados Unidos en exposiciones patrocinadas por el Departamento de Estado de los EE. UU . [4], así como por el Instituto Smithsonian . Sus obras están incluidas en colecciones permanentes de museos en Estados Unidos, Canadá y Europa. Su estudio está en Warwick, Nueva York .
Cada año, Talbot organiza talleres que realiza para artistas que desean estudiar el collage, sus técnicas y temas relacionados. [5] Se realizan en varios lugares de los Estados Unidos y algunas son exhibiciones gratuitas patrocinadas por organizaciones locales.
Talbot es mejor conocido por sus collages y construcciones de collage multidimensionales, así como por sus óleos , acuarelas y grabados .
Biografía hasta 1970
Talbot es hijo de la artista Helen Talbot, quien expuso en Nueva York a principios de la década de 1930, [6] [7] y se crió en una granja familiar en el norte del estado de Nueva York, en el condado de Putnam .
Un retrato juvenil de Jonathan Talbot fue pintado por el destacado artista e ilustrador , Arthur Lidov , [8] y apareció en la portada de la edición de diciembre de 1947 de la revista The American Mercury . Poco después, Talbot se inscribió en la Hessian Hills School fundada por Elizabeth Moos, una escuela notablemente progresista en Croton-on-Hudson , Nueva York, donde el enfoque educativo estaba en las artes .
Pasó muchos veranos durante la década de 1950 viviendo en el pueblo de Menemsha en Martha's Vineyard , una isla que en ese momento era la residencia de verano de muchos artistas y miembros de las artes creativas. El pintor Thomas Hart Benton , el letrista EY "Yip" Harburg , el autor de Brother Can you Spare a Dime , y Peter Coyote , que se convertiría en actor, estuvieron entre las influencias en los primeros esfuerzos artísticos de Talbot.
Los primeros esfuerzos creativos de Talbot fueron en el ámbito musical. Talbot, un músico autodidacta , tuvo una carrera musical que incluyó actuaciones en el Carnegie Hall y Fillmore East , así como en numerosos otros lugares de la década de 1960. Grabó dos álbumes como líder del New York Electric String Ensemble, uno para ESP-Disk . [9] y otro para Columbia Records . [10]
En 1970, se casó con Marsha Goldstein, se mudó a San Francisco y dirigió su talento hacia las artes visuales.
Comienza la carrera de artes visuales
Tras un breve periodo estudiando grabado en la Academia de Arte de San Francisco , Talbot empezó a exponer y vender sus obras, limitadas al principio a grabados y pinturas. Talbot pertenecía a la Cooperativa de Artistas de San Francisco, que era una rama de la Liga de Estudiantes de Arte de San Francisco y también vendía sus obras en las esquinas de las calles cercanas a Fisherman's Wharf . [11]
En pocos años, Talbot y su esposa se mudaron a Los Ángeles . Más tarde, cuando regresaron a la costa este, se mudaron a Nueva Jersey, donde él tenía estudios en Morristown , Montville y South Orange . Mientras estuvo en Nueva Jersey, Talbot exhibió sus obras en las reconocidas asociaciones de arte profesionales y comunitarias, en las muestras de arte al aire libre y en las galerías regionales que florecieron dentro del preeminente mercado de arte metropolitano de Nueva York.
En 1973, los Talbot se mudaron al condado de Susquehanna, Pensilvania, tras el nacimiento de su primer hijo. Tienen dos hijos: Loren y Garret.
Comienzan los espectáculos en solitario
1973 es el año de la primera exposición individual importante de Jonathan Talbot , que tuvo lugar en la Friendship Library de la Fairleigh Dickinson University en Madison . Su siguiente exposición individual también se realizó en Madison, en la Drew University durante 1974.
Representación en galerías y museos de Nueva York
Talbot mostró su obra por primera vez en Nueva York en la Asociación de Artistas Americanos ( AAA ), como se la conoce internacionalmente, durante 1975. [12] Este es el mismo año en que un grabado de Talbot se incluyó en una exposición en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. [3] En mayo de ese año, los Talbot se mudaron a Warwick en el condado de Orange, Nueva York , para estar más cerca de las galerías de Manhattan que exhibían su obra. Entre 1975 y 1981, Talbot también vendió grabados a través de numerosas galerías en todo Estados Unidos.
En 1981, sus obras se incluyeron en exposiciones en el Museo Schenectady , el Instituto de Historia y Arte de Albany y en la Academia Nacional de Diseño de Nueva York.
Premio de la Academia Nacional de Diseño
En 1982, la National Academy's Ranger Fund Purchase Award concedió a un cuadro de Jonathan Talbot, "Waterfront Buildings, Troy, New York" . A través de este fondo, el jurado de premios de pintura de la academia selecciona un cuadro para homenajearlo entre sus exposiciones y el ganador se anuncia en la ceremonia anual de premios. El cuadro se compra al artista y se dona a un museo reconocido a nivel nacional, también seleccionado por el comité de premios.
Este premio tiene como objetivo fomentar el interés público en los pintores estadounidenses y desempeña un papel crucial en la creación de las colecciones estadounidenses de muchas instituciones de arte público. [13]
Por esa época, Talbot conoció al veterano artista del collage Roderick Slater [14] , quien lo animó a comenzar a experimentar con el medio del collage . Esta influencia lo llevó a la forma de arte que se ha convertido en su más importante.
Comienzan las exposiciones individuales del museo
1984 es el año de las primeras exposiciones individuales de Talbot en un museo . "Los collages de Jonathan Talbot" se realizó en el Museo Everhart de Scranton, Pensilvania, en mayo, y "El mundo de Jonathan Talbot" se realizó en el Museo de las Artes Byer de Evanston, Illinois, en septiembre.
Comienzan las exposiciones individuales en Nueva York
En 1986, Talbot realizó su primera de cuatro exposiciones individuales en la Galería Gimpel y Weitzenhoffer de Manhattan [15] [16] —las otras le siguieron en 1987, [17] 1990, [18] [19] y 1992. Talbot también expuso extensamente en otros lugares durante ese período.
En 1998, Talbot realizó su quinta exposición individual en Nueva York , "Collages from the Flamenco Series", en la galería Joseph Rickards. Ese mismo año se publicó la primera edición del libro de Talbot, Collage: A New Approach , que todavía está disponible a través de Amazon Books .
Reconocimiento internacional y ciclo de conferencias
Desde 1998, las obras de Talbot han sido objeto de exposiciones individuales en museos de las costas este y oeste de los Estados Unidos y da conferencias y enseña ampliamente en los Estados Unidos, Canadá y Europa.
Colecciones que contienen obras
Entre las colecciones que han adquirido la obra de Jonathan Talbot se encuentran,
- Academia de Arte de la Universidad , San Francisco, California
- Museo de Arte de la Playa , Manhattan, Kansas
- Centro Murciano de Arte Gráfico y de la Estampa Contemporanea, Caravaca de la Cruz , España
- Museo de Arte de Coos , Coos Bay, Oregón
- Colección de grabados de Davidson , Elon College , Elon, Carolina del Norte
- Universidad Drew , Madison, Nueva Jersey
- Universidad Estatal del Este de Connecticut , Willimantic, Connecticut
- Museo Everhart , Scranton, Pensilvania
- Universidad Fairleigh Dickinson , Madison, Nueva Jersey
- Biblioteca pública de Filadelfia , Filadelfia, Pensilvania
- Colección de impresiones artísticas de la Universidad de Georgetown , Washington, DC
- Museo de Arte Housatonic , Bridgeport, Connecticut
- Museo de Bellas Artes de Longview , Longview, Texas
- Centro de Arte Maitland , Maitland, Florida
- Biblioteca Middletown Thrall, Middletown, Nueva York
- Museo de Arte de Montclair , Montclair, Nueva Jersey
- Museo ArtColle, Plemet , Francia
- Colección de material didáctico de NCS: Universidad Estatal de Kent , Kent, Ohio
- Museo de Newark , Newark, Nueva Jersey
- Escuela de amigos de Oakwood , Poughkeepsie, Nueva York
- Proyecto de preservación de la historia de Provincetown, Provincetown, Massachusetts
- Universidad del Sagrado Corazón , Fairfield, Connecticut
- Museo de Arte de San Diego , San Diego, California
- Museo del Smith College , Northampton, Massachusetts
- Biblioteca Central de Toronto, Toronto , Ontario, Canadá
- Muzeum Okręgowe w Toruniu , Toruń , Polonia
Mapa de las artes
Talbot colaboró con Robin Colodzin en la creación de The Arts Map , [20] [21] una herramienta electrónica de referencia internacional que permitía a los espectadores obtener información detallada sobre muchos tipos de artistas e instituciones y empresas relacionadas por su ubicación, así como por nombre y tipo. [22] [23] El proyecto se inició a fines de 2009 y se publicó hasta octubre de 2013.
Libros de Talbot
Talbot es autor de tres libros. Dos tratan sobre collages o técnicas relacionadas para artistas y uno es una guía para que los artistas en general alcancen el éxito.
- Manual de acción y marketing para artistas , de Jonathan Talbot con Geoffry Howard e ilustrado por Loel Barr
- Transferencia de imágenes acrílicas: un manual para artistas , Jonathan Talbot con Jessica Lawrence
- Collage: Un nuevo enfoque , Collage sin adhesivos líquidos, de Jonathan Talbot, que se encuentra en su quinta edición
Libros sobre Talbot
En mayo de 2014 se publicó un libro de Deborah K. Snider sobre los collages de Jonathan Talbot, la historia del collage y el lugar que ocupa Jonathan en esa historia. La publicación incluye reproducciones a todo color de treinta y tres obras de Talbot y los comentarios del artista sobre ellas y su evolución.
- Los collages de Jonathan Talbot , Snider y Deborah K., con ensayo de Andrew Marvick [Kent-Marvick], Royal Fireworks Press, mayo de 2014 [24]
Véase también
- una bibliografía comentada en el sitio web del artista [25]
- Listado en Quién es Quién en el Arte Estadounidense
- Inclusión en la Enciclopedia biográfica de pintores, escultores y grabadores estadounidenses de los Estados Unidos, desde la época colonial hasta 2002 , volumen dos, 2002, HH Caplan, Bob Creps, Howard Creps, Dealer's Choice Books, ISBN 0-966852613 , 9780966852615
- Collage de la conciencia , Revista Orange, enero y febrero de 1989, págs. 40-44
- Técnicas de collage , Gerald Brommer, Watson Guptill - ISBN 0-8230-0655-7
Referencias
- ^ Catálogo: 156.ª Exposición Anual, Academia Nacional de Diseño, 1981, pág. 13
- ^ Catálogo: 157.ª Exposición Anual, Academia Nacional de Diseño, 1982, pág. 11
- ^ ab Hamill, Lisa (29 de diciembre de 1975). "Esta gerente es muy tranquila". The New York Times .
- ^ "Artistas – Departamento de Estado de Estados Unidos". Art.state.gov . Consultado el 29 de diciembre de 2020 .
- ^ "TALLERES CON JONATHAN TALBOT: PINTOR Y ARTISTA DE COLLAGE". Talbot1.com . Consultado el 29 de diciembre de 2020 .
- ^ New York Times, 28 de marzo de 1931, pág. 59
- ^ New York Times, 4 de mayo de 1931, pág. 16
- ^ "Arthur Lidov, 73, artista e inventor (publicado en 1991)". The New York Times . 2 de enero de 1991 . Consultado el 29 de diciembre de 2020 .
- ^ "Discografía de An esp-disk" (PDF) . Wesleyan.edu . Consultado el 29 de diciembre de 2020 .
- ^ "The New York Electric String Ensemble - Tapestry". Discogs.com . Consultado el 29 de diciembre de 2020 .
- ^ Botti, Deborah J. (diciembre de 2013). "A Call to Collage". Revista Orange . pp. 12–19. Archivado desde el original el 2016-03-03 . Consultado el 2014-03-03 .
- ^ Cole, Sylvan Jr., By The Sea... , catálogo de Associated American Artists, agosto de 1975, pág. 8
- ^ "175.ª Exposición Anual Abierta - ACADEMIA NACIONAL DE DISEÑO". Absolutearts.com . Consultado el 29 de diciembre de 2020 .
- ^ "Slater en Paste and Pixels". Pasteandpixels.com . Consultado el 29 de diciembre de 2020 .
- ^ Bass, Ruth., Jonathan Talbot - Gimpel & Weitzenhoffer , ARTnews, diciembre de 1986, p.153
- ^ Gray, Don., J. Talbot en Gimpel , ART/WORLD, vol. 10, n.º 9, junio de 1986, pág. 4
- ^ Art Business News, Galería de imágenes, marzo de 1988, pág. 22
- ^ ARTnews, febrero de 1990, pág. 25
- ^ New York Times, 4 de febrero de 1990, Sección H, págs. 36 y 45
- ^ Colodzin, Robin y Talbot, Jonathan, The Arts Map , 22 de marzo de 2012, copia de archivo de Wayback Machine
- ^ "El mapa de las artes". Theartsmap.com . Consultado el 29 de diciembre de 2020 .
- ^ "Artists Network - El principal recurso de bellas artes en línea para artistas". 17 de julio de 2010. Archivado desde el original el 17 de julio de 2010. Consultado el 29 de diciembre de 2020 .
- ^ [1] [ enlace roto ]
- ^ "LOS COLLAGES DE JONATHAN TALBOT". Talbot1.com . Consultado el 29 de diciembre de 2020 .
- ^ "JONATHAN TALBOT: PINTOR Y ARTISTA DE COLLAGE". Talbot1.com . Consultado el 29 de diciembre de 2020 .
Enlaces externos
- Sitio web oficial de Jonathan Talbot
- Citas profesionales que citan a Jonathan Talbot
- Listado de Ask Art para Jonathan Talbot
- Exposición de collage tradicional y digital comisariada por Jonathan Talbot en 2001