Jebediah

Jebediah se formó en Perth en 1994 por Chris Daymond (ex-Hybrid) en la guitarra principal, Almin Fulurija en la batería, Kevin Mitchell en la voz y la guitarra rítmica, y Vanessa Thornton (ex-Hybrid, guitarra principal) en el bajo, mientras aún eran estudiantes en Leeming Senior High School . ^{[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]} Su nombre proviene de Jebediah Springfield , el fundador ficticio de Springfield en la serie de dibujos animados estadounidense Los Simpson . ^{[ 3 ]} Daymond y Mitchell se conocieron en una clase de teatro en Leeming High School en su último año, mientras que Daymond y Thornton se conocían desde la infancia y habían sido miembros de Hybrid. ^{[ 3 ] [ 4 ]}

A principios de 1995, el hermano mayor de Kevin, Brett Mitchell, reemplazó a Fulurija porque este último no se presentaba a los ensayos. Brett había sido baterista en varios grupos, incluyendo The Jerk Offs. ^{[ 3 ] [ 4 ]} En mayo de ese año, Jebediah dio su primer concierto, para un baile de graduación de la escuela secundaria Leeming , en el Hotel Perth Sheraton , donde interpretaron versiones de canciones de Green Day , Nirvana, Pearl Jam y The Smashing Pumpkins , y una original. ^{[ 4 ]}

Ganaron las semifinales de Australia Occidental del Concurso Nacional de Bandas Universitarias de Australia de 1995 y en octubre ganaron la final nacional en Lismore . ^{[ 3 ] [ 4 ]} Esto les permitió abrir el Festival de Música de Summersault antes de bandas de renombre como Beastie Boys , Foo Fighters y Sonic Youth . Brett explicó en una entrevista de 2011: "En los primeros días, todo era un poco impactante... para nosotros; era como si fuera un shock, si realmente sucedía, o parecía absurdo que alguien, ya sabes, propusiera una idea de cómo irían las cosas". ^{[ 6 ]}

En agosto de 1996, Jebediah publicó su primer EP de cinco canciones, Twitch , producido por Chris Dickie ( The Pogues , Morrissey, Header). ^{[ 3 ] [ 5 ]} Según el musicólogo australiano Ian McFarlane , Twitch contenía "canciones peculiares como 'Mister Masonic' y 'Tracksuit' y era una buena muestra del pop difuso de la banda". ^{[ 3 ] [ 7 ]}

En abril de ese año firmaron con Murmur , un sello subsidiario de Sony Music , gracias a sus actuaciones en directo. ^{[ 3 ] [ 4 ]} A continuación, realizaron una gira nacional junto a Snout y Automatic. ^{[ 3 ]} En 2004, Daymon recordó: «Nuestro primer EP salió a través de Murmur. Desde el principio, nunca autofinanciamos nuestro material inicial... Pensándolo bien, a lo largo de los años, gran parte de estar en una banda, para nosotros, consiste en salir de gira y dar conciertos; eso siempre lo hemos hecho de forma independiente». ^{[ 8 ]} En los Premios de la Industria Musical de Australia Occidental de 1996 ganaron su primer WAMi a la Mejor Presencia Escénica. Twitch debutó en el número  uno de la lista de sencillos local de Perth. ^{[ 3 ]} Apareció en la lista de sencillos de ARIA en el top  100. ^{[ 3 ] [ 9 ]}

El primer sencillo de Jebediah, " Jerks of Attention ", se lanzó en diciembre de 1996 y apareció en el top  100 de la lista de sencillos de ARIA al mes siguiente. ^{[ 3 ] [ 10 ]} Recibió difusión nacional en la cadena de radio Triple J. Las apariciones del grupo en los conciertos Homebake y Big Day Out, así como sus teloneros de Soundgarden , Everclear , The Presidents of the United States of America , Silverchair y You Am I , aumentaron aún más su popularidad. ^{[ 3 ] [ 8 ]} Otro sencillo, " Leaving Home ", se publicó en junio y alcanzó el top  50. ^{[ 3 ] [ 10 ]} El grupo ganó dos premios WAMi en 1997: Banda más popular y Canción más popular por "Jerks of Attention".

En septiembre, Jebediah lanzó su primer álbum de estudio, Slightly Odway , con Neill King ( The Smiths , Madness , Elvis Costello ) como productor. ^{[ 3 ] [ 5 ]} El título del álbum es "un comentario sobre la forma un tanto peculiar en que sienten que abordan la vida y la música". ^{[ 4 ]} Alcanzó el número  siete en la lista de álbumes de ARIA y se mantuvo en el top  50 durante 54  semanas. ^{[ 10 ]} Entre los temas populares se encontraban "Leaving Home" y el tercer sencillo, " Military Strongmen " (noviembre de 1997). Slightly Odway también alcanzó el número  dos en las listas alternativas de ARIA, y en cuatro meses fue certificado oro .

Jonathan Lewis de Allmusic opinó que los mostraba "como una banda joven y talentosa, a pesar de la composición endeble y la falta de matices en el álbum". ^{[ 11 ]} Mientras que Greg Lawrence de WHAMMO.com.au señaló que ofrece "una gama madura y completa, desde el caos punk de las primeras composiciones de 'Blame' hasta la delicadeza de 'Twilight=Dusk', desde los tonos oscuros de 'Jerks of Attention' hasta las brillantes melodías del éxito radiofónico 'Leaving Home'. El álbum hace un gran trabajo al capturar la increíble dinámica en vivo de la banda". ^{[ 8 ]}

"Leaving Home" fue clasificada en el número  10 en la encuesta musical Triple J Hottest 100 de 1997. ^{[ 3 ]} Slightly Odway finalmente recibió un certificado de doble platino (140.000 unidades enviadas), ^{[ 3 ]} con dos  sencillos más en el top 50, " Teflon " (marzo de 1998) y " Harpoon " (en el EP del mismo nombre, junio), lo que aumentó el éxito del grupo en las listas. ^{[ 10 ]} Los compañeros de sello de Murmur, Something for Kate , proporcionaron una versión de "Harpoon" en el EP. Murmur también lanzó un EP dividido con ambas versiones de "Harpoon" con "Clint" de Something for Kate en la cara B y la versión de Jebediah de esa canción. ^{[ 3 ]}

Jebediah teloneó a los rockeros alternativos estadounidenses, The Smashing Pumpkins, en la etapa australiana de su gira de 1998 en mayo. ^{[ 3 ]} Jebediah lanzó su segundo álbum, Of Someday Shambles , en noviembre de 1999, con el productor Mark Trombino ( Knapsack , Blink 182 ). ^{[ 3 ] [ 5 ]} McFarlane señaló que "rebosaba de exuberancia juvenil y punk-pop fuzzy, melódico y enérgico, basado en la guitarra, perfectamente adecuado para la generación alternativa post-grunge". ^{[ 3 ]} Lawrence sintió que "presentaba mucha más luz y sombra que su primer trabajo y se extendía en el estudio... perfeccionando su arte, creciendo en público de la manera más envidiable". ^{[ 8 ]}

El álbum alcanzó el número  dos en la lista de álbumes de ARIA, su posición más alta hasta la fecha, y se mantuvo en el top  50 durante 25  semanas. ^{[ 10 ]} Su primer sencillo, " Animal " (agosto de 1999), llegó al número  16 y es su sencillo con la posición más alta en las listas hasta la fecha. ^{[ 10 ]} La banda realizó una gira por Canadá y Nueva Zelanda y ganó más premios WAMi con el premio al Mejor Video por "Harpoon", y Thornton ganó el premio al Mejor Bajista. En diciembre de 2000, Of Someday Shambles recibió un certificado de platino de ARIA. ^{[ 12 ]}

El grupo comenzó el año 2000 con su segunda gira Big Day Out. Continuaron de gira internacional, tocando en Estados Unidos, Canadá y Nueva Zelanda. Daymon recordó: "Hubo momentos, especialmente después de Someday Shambles , en los que nuestra popularidad en Australia nos sorprendió mucho y estábamos tocando ante multitudes enormes en el Big Day Out y habíamos tenido dos discos realmente exitosos. Estábamos un poco desanimados por no poder expandirnos más en el extranjero. Desafortunadamente, parecía que la política de trabajar con un sello discográfico importante era lo que nos frenaba. No es un gran incentivo para un sello extranjero darte prioridad si gran parte de las ganancias van a parar a la compañía de donde es la banda". ^{[ 8 ]} En agosto, el grupo lanzó un EP compartido de seis canciones con Jimmy Eat World , Jebediah / Jimmy Eat World en Estados Unidos a través del sello independiente Big Wheel Recreation. ^{[ 13 ]}

En octubre de 2000, Sony lanzó un álbum recopilatorio en vídeo, Jebediaries , en formato VHS para sistemas PAL , que contenía sus vídeos musicales y grabaciones de conciertos. ^{[ 14 ]} En diciembre le siguió la versión en DVD , que incluía una pista extra, "Animal" (en directo). ^{[ 15 ]} Andrew Siers, de MichaelDVD, lo describió como "principalmente una colección de los grandes éxitos de la banda en formato de videoclip, pero entre canciones también es un documental. Estas secciones del documental son bastante interesantes y mantuvieron mi atención en todo momento". ^{[ 15 ]}

La banda grabó su tercer álbum de estudio, Jebediah , de junio a agosto de 2001, con la producción de Magoo ( Regurgitator , Spiderbait , Midnight Oil ). ^{[ 5 ] [ 16 ]} El álbum no se lanzó hasta marzo del año siguiente. Lawrence opinó que "muestra a una banda en su elemento, rebosante de confianza. Liderado por los temas 'Fall Down' y 'Nothing Lasts Forever'". ^{[ 8 ]} Ed Nimmervoll de Howlspace describió su objetivo "para el tercer álbum decidieron intentar divertirse de nuevo, grabando relativamente rápido". ^{[ 4 ]} Aunque debutó en el número  ocho de las listas, ^{[ 10 ]} no alcanzó el estatus de oro. Su primer sencillo, " Fall Down ", había alcanzado el número  24 a finales de octubre de 2001. ^{[ 10 ]}

Se filmaron videos musicales para los tres sencillos lanzados del álbum, "Fall Down", "Nothing Lasts Forever" y "NDC". ^{[ 17 ] [ 18 ]} El 25 de mayo de 2002, el grupo fue invitado al programa de videos de ABC-TV, rage , y reprodujo 12 de sus videos musicales, incluyendo "Fall Down" y "Nothing Lasts Forever". ^{[ 16 ]}

Glee Sides and Sparities , una recopilación de caras B y temas raros, el último álbum de la banda con Murmur, se publicó en enero de 2003 ^{[ 19 ]} y la banda posteriormente dejó Sony al mes siguiente para continuar como un grupo independiente. ^{[ 8 ]} Lawrence resumió: "[combina] las mejores caras B y versiones y añade el incentivo adicional de dos temas nuevos e inéditos. Para los fans hambrientos de Jebediah, completará sus colecciones y con 18 temas hay mucho rock distorsionado para disfrutar". ^{[ 8 ]}

En junio de 2004, Daymond declaró a WHAMMO.com.au: "Creo que [Sony Records] sabía que buscábamos hacer algo diferente. Como empresa, habían experimentado importantes cambios en su infraestructura en los últimos años, y creo que al hablar con nosotros y darse cuenta de que tal vez no estábamos tan contentos como cuando firmamos, que la discográfica había cambiado mucho y que la lista de artistas era completamente distinta, se dieron cuenta de que la discográfica había cambiado mucho y que la lista de artistas era completamente diferente". ^{[ 8 ]} En una entrevista para Rolling Stone en mayo de 2011, Thornton declaró al periodista musical Andrew McMillen que el mánager de la banda en ese momento "no tenía ganas de luchar contra la discográfica por nada de lo que queríamos, y había decidido que simplemente aceptaríamos lo que la discográfica decidiera. Hacia el final, fue jodidamente devastador para mí". ^{[ 4 ] [ 20 ]}

En julio de 2004, Jebediah publicó su cuarto álbum de estudio, Braxton Hicks , producido por la propia banda y lanzado por su sello discográfico, Redline Records , distribuido por Shock Records . ^{[ 4 ] [ 8 ]} Redline Records se fundó en julio de 2000 con su entonces mánager, Heath Bradby, de Naked Ape Management. ^{[ 8 ] [ 21 ] [ 22 ]} El álbum recibe su nombre de las contracciones débiles e intermitentes que experimentan algunas mujeres embarazadas. ^{[ 23 ]} Daymond reflexionó sobre el proceso de grabación: «Como también fue autoproducido, no había nadie en la silla del productor para coordinarlo todo. Tuvimos que hacerlo nosotros mismos. Somos una banda muy unida, pero fue una experiencia aún más enriquecedora en el estudio de grabación, donde tuvimos que motivarnos mutuamente para dar lo mejor de nosotros, y creo que valió la pena». ^{[ 8 ]}

Lawrence elogió la decisión del grupo de dejar su anterior sello discográfico, "[ellos] parecen haber renacido y la autonomía y el entusiasmo subsiguientes se han combinado para ofrecer el mejor álbum de Jebs que se recuerda... [ellos] han llegado a ese punto en el que cada elemento está bajo su control, desde la producción hasta los negocios, y si Braxton Hicks es el producto final de ese control, todas las bandas firmadas deberían romper sus contratos con las grandes discográficas inmediatamente". ^{[ 8 ]} Debutó en el número  26 mientras que su sencillo principal, " First Time ", llegó al top  50. ^{[ 10 ]} Durante agosto y septiembre de ese año giraron por Australia para promocionar el álbum. ^{[ 8 ]} En junio de 2005 Jebediah lanzó su gira del décimo aniversario y lanzó el EP Anniversary de cinco pistas para coincidir. Sus conciertos consistieron principalmente en caras B y rarezas que los fans habían solicitado en los foros oficiales de internet de la banda.

A finales de 2005, tras completar su gira del décimo aniversario, Jebediah decidió tomarse un descanso indefinido. ^{[ 24 ]} Mientras era miembro de Jebediah, Kevin Mitchell había comenzado una carrera solista paralela usando el seudónimo de Bob Evans desde 1999. ^{[ 24 ]} Su primer álbum solista, Suburban Kid, se publicó en septiembre de 2003. ^{[ 24 ]} Entre 2006 y 2007, Kevin lanzó y promocionó su segundo álbum solista, Suburban Songbook , y se mudó a Melbourne en 2008. ^{[ 24 ]} Brett comenzó a tocar la batería para la banda de Perth, The Fuzz. Thornton se unió a la banda de acompañamiento de Felicity Groom, The Black Black Smoke. Ese grupo incluye a Alex Archer ( The Kill Devil Hills ), Andrew Ryan ( Adam Said Galore ) y Mat Marsh. En 2009 ganaron un premio WAMi al Mejor Artista de Indie Pop.

Además de sus compromisos con Jebediah, Daymond trabaja en una tienda de discos en Perth. ^{[ 25 ]} Tras la gira en solitario de Mitchell en 2007, dijo que Jebediah volvería para comenzar a grabar su siguiente álbum. Regresaron para una presentación en el festival Rollercoaster 07 Music Carnival, celebrado en Western Foreshore en Mandurah el 29 de diciembre, donde se presentaron junto a Hilltop Hoods , The Black Keys , Shihad , Kisschasy , Birds of Tokyo y Ash Grunwald . En septiembre de 2008, el grupo también dio conciertos en Sídney, Melbourne y Brisbane . Los conciertos agotaron las entradas a pesar de la poca publicidad y de depender en gran medida del boca a boca. ^{[ 26 ]}

Kevin lanzó su tercer álbum de estudio, Goodnight, Bull Creek!, en abril de 2009. Al año siguiente, formó Basement Birds con Kavyen Temperley de Eskimo Joe , Josh Pyke y Steve Parkin (músico de estudio para Goodnight, Bull Creek ). ^{[ 27 ]} Lanzaron su álbum debut homónimo en julio de 2010 y realizaron una gira como cabeza de cartel, además de participar en festivales. ^{[ 24 ]}

Jebediah regresó al estudio en 2010 para ensayar material antiguo y componer más música para su quinto álbum de estudio, Kosciuszko , que se publicó el 15 de abril de 2011 bajo el sello Dew Process . ^{[ 28 ]} Debido a los otros compromisos musicales de Kevin, la grabación del álbum se había llevado a cabo esporádicamente desde principios de 2008. ^{[ 24 ]} Kosciuszko fue producido por los miembros del grupo, quienes lo crearon sin ninguna restricción de tiempo. Brett explicó en una entrevista de 2011:

Lo mejor para nosotros fue la libertad que tuvimos para hacerlo. Tuvimos todo el tiempo que quisimos. Como Kevin estaba en Melbourne, nos tomábamos una semana aquí y allá y podíamos trabajar y dar forma a las canciones con más libertad y tiempo... hubo períodos en los que, por ejemplo, Kevin era el único en el estudio mientras el resto de nosotros trabajábamos o hacíamos lo que fuera. ^{[ 29 ]}

Según Brett Mitchell, los cuatro miembros de la banda quedaron satisfechos con el resultado de las sesiones de grabación y fue "un sentimiento más unánime que en el pasado". ^{[ 29 ]} Kevin también reflexionó sobre la creación del álbum:

Es un disco muy diferente para nosotros y estoy muy emocionado. Es el primer álbum de estudio que hemos grabado. Todos los demás se han grabado de forma bastante tradicional. Componemos varias canciones, las tocamos en directo varias veces y luego vamos al estudio y las grabamos en pocas semanas. Esta vez apenas habíamos tocado las canciones en directo, compusimos algunas en el estudio y realmente usamos el estudio como un instrumento. ^{[ 30 ]}

El álbum debutó en el número  seis y se mantuvo en el top  50 durante cinco  semanas. ^{[ 10 ]} Richard Kingsmill estrenó el sencillo principal, "Lost My Nerve", en su programa musical de Triple J el 17 de octubre de 2010. El segundo sencillo, " She's Like a Comet ", se lanzó en enero de 2011, con un video musical que lo acompañaba, y se convirtió en el sencillo más agregado a la reproducción radial. "She's Like a Comet" alcanzó el número  cuatro en la lista ARIA Australian Artists Singles Chart, ^{[ 31 ] [ 32 ]} el número  47 en la lista ARIA Singles Chart, ^{[ 10 ]} y llegó al número  29 en la lista Australian Music Report Top  100 Airplay Chart. ^{[ 33 ]}

El grupo realizó una gira nacional para promocionar el álbum durante el resto de 2011, tocando en el festival Splendour in the Grass y luego visitando lugares regionales desde Broome hasta Mount Hotham . ^{[ 34 ]} También actuaron en el evento de lanzamiento de la Semana Nacional de la Juventud 2011 en Melbourne ^{[ 35 ]} y aparecieron en el programa matutino de televisión Sunrise para interpretar "She's Like a Comet". ^{[ 24 ]} Matt Hogan de la revista X-Press atribuyó el éxito del quinto álbum al trabajo en solitario de Kevin como Bob Evans y como miembro de Basement Birds. ^{[ 32 ]}

El 13 de abril de 2011, la banda subió a YouTube un documental de 13 minutos titulado Welcome to Kosciuszko , lanzado en colaboración con Dew Process y filmado por la productora australiana The Grindhouse ( dirigido por Brent Quincy Buchanan y filmado por Harry Joaquin Charnock). El documental narra la historia de la banda e incluye entrevistas con sus cuatro integrantes. ^{[ 6 ]}

Publicado tras el paréntesis de la banda, el documental sirve tanto para reintroducir al grupo al público como para reflexionar sobre el pasado. Thornton describió su perspectiva:

Estábamos tan absortos en nuestra propia aventura que nos dejábamos llevar haciendo lo que hacíamos, y, quiero decir, en ese momento, estábamos conociendo a todas esas bandas que idolizábamos y de las que éramos grandes fans... y, eh, pudimos tocar en conciertos con todas ellas... La primera gira que hicimos nos llevó a la siguiente y, antes de darnos cuenta, estábamos en el camino hacia casi diez años seguidos. ^{[ 6 ]}

Kevin explicó:

En aquel entonces, cuando empezamos, no teníamos aspiraciones de grabar discos; lo que realmente nos importaba era tocar en directo. Ya sabes, disfrutar de la compañía mutua, componer canciones, fumar marihuana, ir de fiesta y divertirnos... Una vez que empezamos, allá por 1996, no paramos hasta 2005. Y sí, como dije, estábamos orgullosos de la cantidad de giras que hicimos. Era un honor tocar lo máximo posible. ^{[ 6 ]}

Daymond reflexionó:

Sin tener que organizarlo demasiado, todos estábamos comprometidos con la banda para ver hasta dónde llegaría; y creo que todos estábamos muy contentos con el resultado... Teníamos 17 años cuando empezamos a ir de gira, um... fue realmente genial estar involucrados con un sello como Murmur también; Murmur tenía muchas bandas geniales en su catálogo; quiero decir, que te invitaran a ver un concierto de Silverchair, o algo así, era realmente emocionante. ^{[ 6 ]}

La perspectiva de la banda sobre el sello Murmur se aclara aún más; Thornton afirma: "De ninguna manera hubiéramos hecho lo que hicimos si Murmur no hubiera sido nuestro sello", ^{[ 6 ]} mientras que Brett explicó: "Porque aunque formaban parte de una compañía mucho más grande [Sony], eh, estábamos protegidos de muchas cosas". ^{[ 6 ]}

El 28 de septiembre de 2012, Jebediah actuó en el local Rock Lily, parte del complejo Star Casino en Sídney, con The Sculptures y Conrad Greenleaf como teloneros. ^{[ 36 ]} El 24 de noviembre tocaron en el evento hípico Super Saturday en el hipódromo de Ascot , Perth. ^{[ 37 ]}

En enero de 2013, en la publicación web Tone Deaf , Kevin describió el proceso de composición con sus "mejores amigos" como "un verdadero proceso democrático, es como intentar aprobar una ley". ^{[ 38 ]} Kevin profundizó en el futuro del grupo en marzo, mientras promocionaba su cuarto álbum en solitario (Bob Evans): "No lo sé, me gusta pensar que habrá [más por venir]. Me encantaría hacer otro disco de Jebediah, pero en esta etapa ni siquiera nos hemos reunido ni hemos empezado a escribir ni nada, así que está demasiado lejos como para poder decirlo con certeza". ^{[ 39 ]}

Durante enero de 2014, la banda tocó en lugares de Nueva Gales del Sur, desde Dee Why hasta Ulladulla . ^{[ 40 ]} El 23 de agosto de 2014, Jebediah fue el artista principal en el "FMX Extreme Weekend" de Eaton Hills en Queensland, Australia. ^{[ 41 ]}

En marzo de 2015, Jebediah anunció que realizarían una gira para celebrar su 20.º aniversario en junio de ese año, interpretando los temas favoritos de los fans y algunas sorpresas en el primer set, seguidos de su álbum debut de 1997, Slightly Odway , en su totalidad. Para coincidir con la gira, anunciaron que lanzarían un nuevo álbum recopilatorio, Twenty , el 29 de mayo.

En septiembre de 2023, Jebediah lanzó "Gum Up the Bearings", su primer sencillo nuevo en más de una década. ^{[ 42 ]} Ese mismo mes, se anunció que la banda sería incluida en el Salón de la Fama de WAM en noviembre. ^{[ 42 ]} Tras una gira nacional para promocionar "Gum Up the Bearings", la banda anunció su sexto álbum de estudio, OIKS . Su lanzamiento está previsto para el 12 de abril de 2024 a través de Cooking Vinyl Australia . Para coincidir con el anuncio, la banda también compartió un nuevo sencillo titulado "Rubberman". ^{[ 43 ]}

Jebediah ha recibido dos nominaciones para los premios de la Asociación Australasiana de Derechos de Interpretación (APRA) .

Jebediah ha recibido cinco nominaciones para los premios de la Asociación Australiana de la Industria Discográfica (ARIA) . ^{[ 79 ]}

Los Western Australian Music Industry Awards (conocidos comúnmente como WAMis) son premios anuales otorgados a la industria musical contemporánea local, organizados por la Western Australian Music Industry Association Inc (WAM). Jebediah ha ganado ocho premios ^{[ 80 ] [ 42 ]}

• 2011 – Rock – "She's Like a Comet" ^{[ 81 ] [ 82 ]}