Ikiru

La muerte es un tema central en la película, que lleva al protagonista Watanabe a buscar el sentido de la vida. ^{[ 14 ]} Inicialmente, Watanabe busca en los clubes nocturnos y las mujeres la forma de vivir la vida al máximo, pero termina cantando la canción de 1915 " Gondola no Uta " como expresión de pérdida ^{[ 15 ]} y una afirmación de sí mismo. ^{[ 16 ]} El hecho de que Watanabe cante "Gondola no Uta", una balada de la era Taishō , en un club nocturno también muestra su sensibilidad hacia una "época anterior y posiblemente más sana" ^{[ 17 ]} de oportunidades antes de la Gran Depresión , ^{[ 16 ]} y su comprensión de que "el placer no es la vida". Después de su despertar, el canto de " Feliz cumpleaños a ti " simboliza su renacimiento. ^{[ 14 ]} Debido a su juventud, Toyo tiene la mejor perspectiva sobre cómo vivir y se la presenta como la "salvadora improbable" en la "redención" de Watanabe. ^{[ 15 ]}

El autor Donald Richie escribió que el título de la película, que significa simplemente "vivir", podría significar que "la existencia es suficiente". Sin embargo, Watanabe encuentra la existencia dolorosa y toma esta idea como inspiración, queriendo asegurarse de que su vida no haya sido fútil. La justificación de su vida, hallada en su parque, es cómo Watanabe descubrió cómo "vivir". ^{[ 18 ] [ 19 ]} Al final, Watanabe ahora canta "Gondola no Uta" con gran satisfacción. ^{[ 15 ]}

Ikiru es también una "acusación a la burocracia japonesa ". ^{[ 14 ]} El historiador David Conrad ha comentado sobre su retrato de la gobernanza japonesa después de una ocupación estadounidense de 7 años , que dependía de sistemas burocráticos. ^{[ 20 ]} Se esperaba que los empleados en el Japón de posguerra trabajaran de manera predecible de acuerdo con las reglas de una organización. ^{[ 21 ]} La escena en la que las madres visitan por primera vez la oficina municipal solicitando un parque infantil muestra la "indiferencia" de los burócratas, quienes hacen que las visitantes den vueltas ridículas y luego les piden una solicitud por escrito, con el papeleo en la película como símbolo de "actividad sin sentido". ^{[ 22 ]} Sin embargo, Watanabe utiliza la burocracia para forjar su legado, y aparentemente no le molesta que la burocracia olvide rápidamente que él impulsó el proyecto para construir el parque infantil. ^{[ 23 ]}

En la película, el sistema sanitario japonés se representa como excesivamente burocrático cuando Watanabe visita una clínica en una escena conmovedora. ^{[ 24 ]} El médico es retratado como paternalista, y Watanabe no se opone a su autoridad. ^{[ 25 ]} Además, Conrad y el escritor Pico Iyer sugieren que la declaración indirecta del médico refleja una preferencia cultural por que los médicos comuniquen las malas noticias a los pacientes de forma indirecta. ^{[ 26 ] [ 27 ]}

El autor Timothy Iles escribe que, al igual que en la película de Yasujirō Ozu de 1953 , *Historia de Tokio* , *Ikiru* puede presentar una visión negativa sobre el estado de la vida familiar en el Japón moderno. Watanabe ha vivido con su hijo durante años, pero su relación se ha deteriorado. Su hijo Mitsuo ve a Watanabe como una molestia y lo considera solo un obstáculo para obtener el dinero del testamento de Watanabe . ^{[ 28 ]} Los hijos no cumplen con su responsabilidad de respetar a sus padres. ^{[ 29 ]}

La urbanización puede ser una causa de cambios negativos en la sociedad japonesa, pero una razón del distanciamiento de Watanabe y Mitsuo es la preocupación de Watanabe por el trabajo. ^{[ 29 ]} Otra razón es que Watanabe no estuvo con Mitsuo durante un tratamiento médico cuando el niño tenía 10 años, lo que encaja con un patrón en las películas de Kurosawa donde los hijos son excesivamente duros con sus padres. ^{[ 30 ]} A través de escenas con Toyo y Mitsuo, la película parece retratar que la absorción de la generación joven en la vida material ha llevado a la indiferencia hacia los sacrificios de sus padres. ^{[ 13 ]}

La película recibió elogios de la crítica tras su estreno. ^{[ 36 ]} Bosley Crowther , escribiendo para The New York Times , la calificó como "una película extrañamente fascinante y conmovedora, hasta cierto punto: el punto en que condena a su anciano héroe al más allá", lo cual consideró "anticlimático". Crowther elogió a Shimura, escribiendo que "con su actuación en esta película se equipara a los mejores actores de cine del mundo", y felicitó a Miki Odagiri, Nobuo Kaneko y Yunosuke Ito. ^{[ 33 ]} El equipo de Variety calificó la película como "una obra maestra... que mantiene un hilo dramático constante y evita lo sensiblero". ^{[ 37 ]}

Roger Ebert la añadió a su lista de Grandes Películas en 1996, afirmando: «A lo largo de los años he visto Ikiru cada cinco años aproximadamente, y cada vez me ha conmovido y me ha hecho reflexionar. Y cuanto mayor me hago, menos me parece Watanabe un anciano patético y más se parece a cualquiera de nosotros». ^{[ 38 ]} En su reseña de Grandes Películas de Los siete samuráis , Ebert calificó a Ikiru como la mejor película de Kurosawa. ^{[ 39 ]} En 2008, Wally Hammond de Time Out elogió Ikiru como «uno de los triunfos del cine humanista». ^{[ 40 ]} Ese mismo año, Michael Sragow de The New Yorker la describió como una «obra maestra», señalando que Kurosawa solía asociarse más con sus películas de acción . ^{[ 41 ]} La escena en la que Watanabe se columpia en el parque infantil que construyó ha sido descrita como «icónica». ^{[ 42 ] [ 43 ] [ 44 ]}

En 1972, la encuesta de críticos de Sight & Sound nombró a Ikiru la 12.ª mejor película de todos los tiempos. ^{[ 45 ]} En 1999, The Village Voice clasificó la película en el puesto 212 de su lista de las 250 mejores películas del siglo, según una encuesta de críticos. ^{[ 46 ]} La revista Empire clasificó a Ikiru en el puesto 459 de su lista de 2008 de las 500 mejores películas de todos los tiempos, ^{[ 47 ]} y en el puesto 44 de su lista de 2010 de "Las 100 mejores películas del cine mundial". ^{[ 48 ]} En 2009, la película fue votada en el puesto 13 de la lista de "Las mejores películas japonesas de todos los tiempos" por la revista de cine japonesa Kinema Junpo . ^{[ 49 ]} En 2010 , Ikiru fue incluida en la lista de Time de las 100 mejores películas de todos los tiempos . ^{[ 3 ]} En 2012, la película ocupó los puestos 127 y 132 en las encuestas de críticos y directores, respectivamente, en la lista de las 250 mejores películas de Sight & Sound . ^{[ 4 ]} Martin Scorsese la incluyó en una lista de "39 películas extranjeras esenciales para un joven cineasta". ^{[ 50 ]} La película fue incluida en la lista de la BBC de 2018 de las 100 mejores películas en lengua extranjera. ^{[ 2 ]} Por el contrario, en 2016 The Daily Telegraph la nombró una de las 10 películas más sobrevaloradas. ^{[ 51 ]}

La película tiene una calificación positiva del 98% en Rotten Tomatoes, basada en 55 reseñas, con un promedio ponderado de 8.8/10. El consenso del sitio dice: "Ikiru es una historia humanista conmovedora y bien interpretada sobre un hombre que se enfrenta a su propia mortalidad, una de las películas más íntimas del legendario director Akira Kurosawa". ^{[ 52 ]}

Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , asignó a la película una puntuación de 92 sobre 100, basada en 20 críticos, lo que indica "aclamación universal". ^{[ 53 ]}

La película compitió por el Oso de Oro en el 4º Festival Internacional de Cine de Berlín en 1954. ^{[ 32 ]}

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