Hemant Kumar

Hemanta Mukhopadhyay ^{[ a ]} ( pronunciación bengalí: [ hemont̪o mukʰopad̪ʱːae̯ ] ; 16 de junio de 1920 – 26 de septiembre de 1989), conocido profesionalmente como Hemanta Mukherjee y Hemant Kumar , ^{[ b ]} fue un director musical y cantante de playback indio que cantó principalmente en bengalí e hindi , junto con otros idiomas indios , como marathi , gujarati , odia , asamés , tamil , punjabi , bhojpuri , konkani , sánscrito y urdu . Fue artista de música cinematográfica bengalí e hindi, Rabindra Sangeet y otros géneros. Recibió dos Premios Nacionales al Mejor Cantante Masculino de Playback y era conocido popularmente como la "Voz de Dios". ^{[ 1 ]}

Hemanta nació en Varanasi , Uttar Pradesh , en la residencia de su abuelo materno, quien ejercía como médico. Su familia paterna era originaria de Jaynagar Majilpur y había emigrado a Calcuta a principios del siglo XX. Creció en Calcuta y cursó sus primeros estudios en la escuela Nasiruddin antes de trasladarse a la escuela Mitra Institution en Bhowanipore . Durante su etapa escolar, entabló una amistad duradera con Subhash Mukhopadhyay , quien más tarde se convertiría en el célebre poeta y escritor Santosh Kumar Ghosh .

Hemanta se matriculó en el Instituto Técnico de Bengala en Jadavpur (actualmente Universidad de Jadavpur ) para obtener un diploma de ingeniería. Sin embargo, abandonó sus estudios por problemas de salud y para dedicarse a la música, a pesar de la desaprobación de su padre. Experimentó brevemente con la literatura y publicó un cuento en la revista bengalí Desh , pero a finales de la década de 1930 decidió dedicarse por completo a la música. ^{[ 2 ]}

El debut de Hemanta como cantante de playback se produjo en 1940 con la película bengalí Rajkumarer Nirbbasan , donde cantó bajo la dirección musical de SD Burman . A esta le siguió Nimai Sanyas (1941), con música de Hariprasanna Das. En 1943, compuso sus primeras canciones originales, "Katha Kayonako Shudhu Shono" y "Amar Biraha Akashe Priya", con letra de Amiya Bagchi. Su entrada en el cine hindi tuvo lugar en 1942 con la película Meenakshi , seguida de Irada (1944), bajo la dirección del compositor Amar Nath .

Hemanta se consolidó como un destacado exponente del Rabindra Sangeet con su primera pieza grabada en el género que apareció en la película bengalí Priya Bandhabi (1944). ^{[ 3 ]} La canción "Pather Sesh Kothaye" marcó el comienzo de su viaje con las composiciones de Tagore. Ese mismo año, grabó su primer álbum de Rabindra Sangeet no cinematográfico bajo el sello Columbia, que incluía "Aamar Aar Habe Na Deri" y "Keno Pantha E Chanchalata". Una grabación anterior de " Aamaar mallikabone " para All India Radio/Akashvani se ha perdido con el tiempo. ^{[ 4 ]} Su debut como director musical se produjo con la película bengalí Abhiyatri en 1947. Durante este período, trabajó junto a vocalistas masculinos contemporáneos como Jaganmay Mitra, Robin Majumdar, Satya Chowdhury, Dhananjay Bhattacharya , Sudhirlal Chakraborty, Bechu Dutta ^{[ 5 ]} y Talat Mahmood . Si bien sus primeras grabaciones cosecharon elogios de la crítica, el éxito comercial a gran escala se le resistió hasta 1947.

A mediados de la década de 1940 , Hemanta se involucró activamente con la Asociación de Teatro Popular de la India (IPTA), donde formó una importante colaboración con su compañero y compositor Salil Chowdhury . La devastadora hambruna de Bengala de 1943 y la inacción tanto de las autoridades británicas como de los indios adinerados fueron determinantes para la formación de la IPTA. Su grabación de 1947 de "Ganyer Badhu" ("La novia rural"), compuesta y escrita por Salil Chowdhury, marcó un punto de inflexión en su carrera. Esta composición poco convencional de seis minutos, grabada en ambas caras de un disco de 78 rpm, se apartó de la estructura tradicional de las canciones bengalíes y de los temas románticos. En cambio, retrataba la trágica transformación de una vida rural idílica devastada por la hambruna y la pobreza. El éxito sin precedentes de la canción consagró a Hemanta como una voz destacada en el este de la India, elevándolo por encima de sus contemporáneos masculinos. Esta exitosa colaboración con Salil Chowdhury continuó a través de numerosas colaboraciones populares en los años siguientes. ^{[ 6 ]}

Durante este periodo, Hemanta recibió cada vez más oportunidades como compositor musical para películas bengalíes, destacando su colaboración con el director Hemen Gupta . Cuando Gupta se trasladó a Bombay, invitó a Hemanta a componer para su debut como director en hindi, Anandmath, bajo el sello de Filmistan . Esto propició la migración de Hemanta a Bombay en 1951, donde se unió a los estudios Filmistan . Bautizó su residencia en Bombay, en Khar, con el nombre de Gitanjali de Rabindranath Tagore . Anand Math (1952) alcanzó un éxito moderado, siendo su contribución más destacada la interpretación de Lata Mangeshkar de « Vande mataram », a la que Hemanta puso música con una conmovedora melodía marcial. Tras Anandmath , Hemanta compuso para varias producciones de Filmistan, incluyendo Shart , ganando una popularidad moderada. Simultáneamente, se consolidó como un destacado cantante de playback en Bombay. ^{[ 7 ]} Sus colaboraciones con SD Burman para actores de Bollywood produjeron numerosos éxitos, como Dev Anand para ( Yeh Raat Yeh Chandni Phir Kahan de Jaal , Chup Hai Dharti y Teri Duniya Mein Jeene Se de House No. 44 , Hai Apna Dil To Awara de Solva Saal y Na Tum Humen Jano de Baat Ek Raat Ki ). Pradeep Kumar por ( Nagin , Detective ), Sunil Dutt por ( Savle Salone Aaye Din de Ek Hi Rasta , O Neend Na Mujhko de Post Box 999 , Ghumsum Sa Yeh Jahan de Duniya Jhukti Hain ) y Biswajeet por ( Bekarar Karke Hume de Bees Saal Baad , Ek Baar Zara Phir de Bin Badal Barsaat , Ye Nayan Dare Dare de Kohra ) y Dharmendra de Anupama . También fue el compositor de la música de estas películas.

A mediados de la década de 1950, Hemanta había consolidado su posición como un destacado cantante y compositor. En Bengala, fue uno de los principales exponentes del Rabindra Sangeet y quizás el cantante masculino más solicitado. En una ceremonia organizada por Hemanta Mukherjee para honrar a Debabrata Biswas (1911-1980), el legendario exponente del Rabindra Sangeet, en Calcuta en marzo de 1980, Debabrata Biswas mencionó sin dudarlo a Hemanta como "el segundo héroe" en popularizar el Rabindra Sangeet, siendo el primero el legendario Pankaj Kumar Mullick . En Bombay , además de cantar para películas, Hemanta se labró un nombre como compositor. Compuso la música para una película hindi llamada Nagin (1954), que se convirtió en un gran éxito gracias en gran parte a su música. Las canciones de Nagin se mantuvieron en lo más alto de las listas durante dos años consecutivos, culminando con el prestigioso premio Filmfare al Mejor Director Musical que Hemanta recibió en 1955. Ese mismo año, compuso la música para la película bengalí Shap Mochan, en la que interpretó cuatro canciones para el actor bengalí Uttam Kumar . Esto dio inicio a una larga colaboración entre Hemanta y Uttam como dúo de cantante y actor. Se convirtieron en el dúo de cantante y actor más popular del cine bengalí durante la década siguiente.

A finales de la década de 1950, Hemanta compuso música y cantó para varias películas bengalíes e hindi, y grabó varias canciones de Rabindra Sangeet y canciones bengalíes no cinematográficas. Casi todas ellas, especialmente sus canciones bengalíes, se hicieron muy populares. Este período puede considerarse el apogeo de su carrera y duró casi una década. Salil Chowdhury y Lata Mangeshkar afirmaron que Hemanta era la Voz de Dios. Cantó canciones compuestas por los principales directores musicales de Bengala, como Nachiketa Ghosh , Robin Chatterjee y Salil Chowdhury . Algunas de las películas notables para las que el propio Hemanta compuso música durante este período incluyen Harano Sur , Marutirtha Hinglaj , Neel Akasher Neechey , Lukochuri , Swaralipi , Deep Jwele Jaai , Shesh Parjanta , Kuhak , Dui Bhai y Saptapadi en bengalí, y Jagriti y Ek Hi Raasta en hindi.

A finales de la década de 1950, Hemanta se aventuró en la producción cinematográfica bajo su propia productora: Hemanta-Bela Productions. La primera película producida por esta compañía fue una cinta bengalí dirigida por Mrinal Sen , titulada Neel Akasher Neechey (1959). La historia se basaba en las penurias de un vendedor ambulante chino en Calcuta , con el telón de fondo de la lucha por la independencia de la India. La película ganó la Medalla de Oro del Presidente , el máximo galardón otorgado por el Gobierno de la India a una película . En la década siguiente, la productora de Hemanta pasó a llamarse Geetanjali Productions y produjo varias películas en hindi, como Bees Saal Baad , Kohraa , Biwi Aur Makaan , Faraar , Rahgir y Khamoshi, todas con música de Hemanta. Solo Bees Saal Baad y Khamoshi fueron grandes éxitos comerciales.

De regreso en Bengala, Hemanta compuso la música para la película Palatak en 1963, donde experimentó con la fusión de la música folclórica bengalí y la música ligera. Esto resultó ser un gran éxito y el estilo compositivo de Hemanta cambió notablemente para muchas de sus futuras películas en Bengala, como Baghini y Balika Badhu . En las películas bengalíes Manihar y Adwitiya , ambas grandes éxitos musicales y comerciales, sus composiciones tenían un ligero toque clásico. En 1961, para conmemorar el centenario del nacimiento de Rabindranath Tagore , la Gramophone Company of India incluyó Rabindrasangeet de Hemanta en gran parte de su producción conmemorativa. Esto también resultó ser un gran éxito comercial. Hemanta realizó varias giras de conciertos en el extranjero, incluyendo su viaje a las Indias Occidentales. En general, durante la década de 1960, mantuvo su posición como el principal cantante masculino de Bengala y como un compositor y cantante a tener en cuenta en el cine hindi.

En la década de 1960, fue la voz masculina predominante y principal en muchos de los dramas musicales de Tagore, como Valmiki Pratibha , Shyama , Sapmochan , Chitrangada y Chandalika . Junto con Kanika Bandopadhyay (1924-2000) y Suchitra Mitra (1924-2010), quienes fueron las voces femeninas principales en estas obras, formó parte del triunvirato del Rabindra Sangeet, popular y respetado. Se le conocía como «Hemanta-Kanika-Suchitra» y, junto con Debabrata Biswas, este cuarteto fue y sigue siendo el principal intérprete de las composiciones de Tagore. Asoktaru Bandopadhyay , Chinmoy Chattopadhyay , Sagar Sen , Sumitra Sen y Ritu Guha fueron otros destacados exponentes del Rabindra Sangeet en aquella época.

En la década de 1970, la contribución de Hemanta a las películas hindi fue nominal. Compuso música para algunas de sus producciones caseras, pero ninguna de estas películas ni su música tuvieron éxito. En Bengala, sin embargo, siguió siendo el principal exponente de Rabindra Sangeet , canciones cinematográficas y no cinematográficas. Su producción siguió siendo popular durante la mayor parte de la década. Algunos de ellos son Jodi Jante Chao Tumi (1972), Ek Gochha Rajanigandha , Aamay Prasno Kore Nil Dhrubatara , Sedin Tomay Dekhechilam (1974), Khirki Theke Singho Duar (Stree, 1971), Ke Jane Ko Ghonta (Sonar Khancha, 1974), Jeona Daraon Bandhu (Phuleswari, 1975) y popularizó a Rabindra sangeet usándolos maravillosamente en películas según las situaciones. Un ejemplo muy popular y clásico es la canción Chorono Dhorite Diyogo Amare de Dadar Kirti (1980). En 1971, Hemanta debutó como director de cine con su película bengalí autoproducida Anindita . No tuvo mucho éxito en taquilla. Sin embargo, su interpretación de Diner Seshe Ghumer Deshe fue una de sus mejores y más populares versiones de Rabindra Sangeet. Ese mismo año, Hemanta llegó a Hollywood tras ser contratado por el director de cine Conrad Rooks para componer la música de Siddhartha , película de Conrad , e interpretó O Nadire (compuesta y cantada por él anteriormente en Neel Akasher Neechey (1959)). Fue el primer cantante indio en realizar playback en Hollywood . El gobierno estadounidense honró a Hemanta otorgándole la ciudadanía de Baltimore , Maryland ; el primer cantante indio en obtener la ciudadanía estadounidense . A principios y mediados de la década de 1970, fallecieron dos importantes compositores musicales de Bengala, Nachiketa Ghosh y Robin Chatterjee , quienes habían trabajado estrechamente con Hemanta desde principios de la década de 1950. Simultáneamente, la música compuesta por Hemanta para películas bengalíes como Phuleswari , Raag Anurag , Ganadebata y Dadar Kirti lo consagró como el principal compositor de música para cine en la escena cinematográfica de Bengala. En 1979, Hemanta regrabó algunas de sus canciones anteriores. Colaboró ​​con el compositor Salil Chowdhury entre las décadas de 1940 y 1950. Este álbum, titulado Legend of Glory, vol. 2 , fue un gran éxito comercial.

En 1980, Hemanta sufrió un infarto que afectó gravemente su capacidad vocal, especialmente su control de la respiración. Continuó grabando canciones a principios de los ochenta, pero su voz ya no era ni un ápice de su rico barítono de antaño. En 1984, Hemanta fue homenajeado por diversas organizaciones, entre ellas la Gramophone Company of India, por cumplir 50 años en la música. Ese mismo año, Hemanta lanzó su último álbum con la Gramophone Company of India: un disco de 45 rpm con cuatro canciones que no pertenecían a películas. Durante los años siguientes, Hemanta lanzó algunas canciones para pequeñas compañías que habían surgido en la incipiente industria musical basada en casetes. Solo unas pocas de ellas tuvieron éxito comercial. Compuso música para algunas películas bengalíes y una serie de televisión bengalí y otra hindi. Sin embargo, para entonces ya se había convertido en una institución, una personalidad querida y venerada, un caballero cortés y amable. Entre sus actividades filantrópicas se incluyó la gestión de un hospital homeopático en memoria de su difunto padre en su pueblo natal de Baharu, en el distrito de South 24 Parganas de Bengala Occidental. Durante este período, siguió participando regularmente en All India Radio, Doordarshan (televisión) y en programas y conciertos en directo.

En una entrevista televisiva, grabada a principios de la década de 1990, concedida a la reconocida oradora Gauri Ghosh, su esposa Bela Mukherjee recordó que nunca supo durante su vida la cantidad de familias y personas a las que ayudó económicamente o de otra manera; fue solo después de su fallecimiento que esta verdad se fue revelando gradualmente.

En 1987, fue nominado al Padma Bhushan, premio que rechazó, tras haber declinado previamente el Padma Shri en la década de 1970. Ese mismo año, fue homenajeado públicamente en el Estadio Cubierto Netaji de Calcuta por sus 50 años de trayectoria musical, donde Lata Mangeshkar le entregó un obsequio en nombre de sus fans y admiradores. A pesar del paso del tiempo y el deterioro de su voz, fue elegido Mejor Cantante Masculino en 1988 por su interpretación en la película "Lalan Fakir".

En septiembre de 1989 viajó a Dhaka, Bangladesh, para recibir el Premio Michael Madhusudan y ofrecer un concierto. Inmediatamente después de regresar de este viaje, sufrió otro infarto el 26 de septiembre de 1989 y falleció a las 23:15 en una residencia de ancianos en el sur de Calcuta.

Hemanta tenía tres hermanos y una hermana llamada Nilima. Su hermano menor, Tarajyoti, era escritor de cuentos cortos en bengalí. Su hermano menor, Amal, componía música y cantaba para algunas películas bengalíes, sobre todo para Abak Prithibi y Hospital . Amal también grabó algunas canciones en la década de 1960 con Hemant como director musical, especialmente la canción "Jiboner Anekta Path Eklai". En 1945, Hemanta se casó con Bela Mukherjee , una cantante de Bengala. Aunque había cantado algunas canciones populares en la película Kashinath , no continuó activamente su carrera musical después del matrimonio. Tuvieron dos hijos: un hijo, Jayant, y una hija, Ranu. Ranu también siguió una carrera musical a finales de la década de 1960 y principios de la de 1970, con un éxito algo limitado. Jayant está casado con Moushumi Chatterjee , una actriz de cine bengalí.

• 1956  : Premio Filmfare al Mejor Director Musical : Nagin
• 1971  : Premio Nacional de Cine al Mejor Cantante Masculino de Playback : Nimantran
• 1962  : Premio BFJA al Mejor Director Musical: "Swaralipi": Ganó ^{[ 8 ]}
• 1963  : Premio BFJA al Mejor Director Musical (hindi): "Bees Saal Baad": ganó ^{[ 6 ]}
• 1964  : Premio BFJA al mejor director musical: "Palatak": ganado ^{[ 7 ]}
• 1967  : Premio BFJA al Mejor Director Musical: "Monihar": Ganador ^{[ 9 ]}
• 1968  : Premio BFJA al Mejor Director Musical: "Balika Badhu": ganó ^{[ 10 ]}
• 1970  : Padma Shri (Rechazado)
• 1972  : Premio BFJA al Mejor Cantante Masculino de Reproducción: Dhannyee Meye : Ganó ^{[ 11 ]}
• 1975  : Premio BFJA al Mejor Cantante Masculino de Playback: Phuleswari : Ganó ^{[ 12 ]}
• 1975  : Premio BFJA al Mejor Director Musical: "Phuleawari": Ganó ^{[ 12 ]}
• 1976  : Premio BFJA al Mejor Cantante de Reproducción Masculino: Priya Bandhobi : Ganó ^{[ 13 ]}
• 1986  : Premio Nacional de Cine al Mejor Cantante Masculino de Playback : Lalan Fakir
• 1986  : Premio Sangeet Natak Akademi a la música creativa y experimental.
• 1986  : Premio BFJA al mejor director musical: "Bhalobasa Bhalobasa": ganado ^{[ 14 ]}
• 1987  : Padma Bhushan (Rechazado)
• 1987  : Premio BFJA al Mejor Director Musical: "Pathbhola": Ganador ^{[ 15 ]}
• 1988  : Premio BFJA al Mejor Director Musical: "Aagoman": Ganador
• 1985  : D.Litt Honorario. por la Universidad Visva-Bharati
• 1986  : Premio Sangeet Natak Akademi
• 1988  : Doctorado Honoris Causa en Letras por la Universidad de Calcuta .
• 1989  : Premio Michael Madhusudan
• 2012  : Honores de la Guerra de Liberación de Bangladesh ,
• 2012  : Honor de los Amigos de la Guerra de Liberación (a título póstumo)
• 1971  : El gobierno estadounidense honró a Hemanta otorgándole la ciudadanía de Baltimore, Maryland; el primer cantante de la India en obtener la ciudadanía estadounidense.

El 26 de septiembre de 1989, Hemant enfermó tras regresar de un concierto en Dhaka . Falleció poco después a causa de un infarto masivo . Según su nuera, Moushumi Chatterjee , sus últimas palabras fueron "Ki koshto, ki koshto" ("¡Qué dolor, qué dolor!").

El legado de Hemant perdura a través de las canciones que grabó durante su vida, así como de la música que compuso. Debido a la viabilidad comercial de sus canciones, la Gramophone Company of India (o Saregama ) sigue publicando al menos un álbum suyo cada año, reeditando sus canciones más antiguas. La estación de metro Hemanta Mukhopadhyay del metro de Calcuta lleva su nombre. ^{[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]} Una plaza de Bombay también lleva su nombre: Plaza Hemant Kumar. ^{[ 20 ]}

• Hemanta Kumar Mukhopadhyay, "Ananda dhara", Deb Sahitya Kutir Press, Calcuta, 1970.
• A. Rajadhakshya y P. Wilhelm, "Una enciclopedia del cine indio", 2.ª ed., British Film Institute, 1999.
• S. Bhattacharya, "Amar gaaner swaralipi", A. Mukherjee Press, Calcuta, 1988.
• https://web.archive.org/web/20100108062601/http://www.bfjaawards.com/legacy/pastwin/198952.htm

• Hemant Kumar en IMDb