Greyworld es un colectivo de artistas londinenses que crea arte participativo , esculturas e instalaciones interactivas. Si bien suelen utilizar materiales diversos, su obra se caracteriza por su sutileza y su conexión con el medio ambiente, ofreciendo a menudo a los participantes la oportunidad de interactuar con ella. A continuación, se describen algunas de sus obras.
Principios
En 1993, Andrew Shoben fundó el colectivo artístico Greyworld en París . Su objetivo era crear obras que dinamizaran los espacios públicos, permitiendo así la autoexpresión en zonas de la ciudad que la gente ve a diario pero que normalmente excluiría e ignoraría. Actualmente, Greyworld tiene su sede en Londres y cuenta con obras permanentes en numerosas ciudades importantes del mundo.
Obras
Barandillas (1996)
Su primera obra de arte pública fue una serie de instalaciones temporales, Railings (1996), creada originalmente en París y ampliamente imitada. En cada caso, greyworld tomó unas barandillas de calle comunes y las modificó para que, al pasar un palo o un paraguas por ellas, en lugar de producir el sonido de "clac-clac-clac" esperado, sonara La chica de Ipanema . A menudo creadas sin permiso, varias de estas instalaciones han sido retiradas.
Patio de juegos (1999)
Bridge 2 se inspiró en ideas que Greyworld había explorado en una obra anterior, Playground , instalada en el Parque de Esculturas de Yorkshire, en el Reino Unido. Los visitantes del parque se topaban con lo que parecía un patio de recreo abandonado, con marcas descoloridas que indicaban juegos misteriosos y bancos para los espectadores. Todos los elementos de la instalación, el suelo del patio y los bancos, estaban equipados con pequeños sensores, de modo que al cruzar el suelo, las personas activaban el sonido de un juego, mientras que quienes se sentaban en los bancos se veían inmersos en el sonido de los vítores y aplausos del público. La instalación es una pieza permanente del parque de esculturas.
Puente 2 (2000)

La mayoría de sus primeras instalaciones se basaban en el sonido. En el año 2000, intervinieron el Puente del Milenio , que cruza el río Liffey en Dublín, Irlanda, y colocaron una alfombra azul brillante a lo largo de todo su recorrido. Cientos de pequeños sensores integrados en la alfombra transformaban el movimiento de las personas que cruzaban el puente en un vibrante paisaje sonoro. En un instante, el sonido evocaba el crujir de la nieve; al siguiente, el chapoteo del agua o el paso de hojas caídas.
La Fuente (2004)

Aunque han acumulado una rica historia de obras aclamadas desde su formación en 1993, su pieza más célebre hasta la fecha es probablemente The Source , una instalación permanente para la nueva Bolsa de Valores de Londres : un cubo de 9×9×9 (729 en total) esferas suspendidas de cables que recorren los 32 metros de altura del atrio principal del edificio de nuevo diseño. [ 1 ] Estas esferas, controladas por una computadora que ejecuta scripts de Python , pueden moverse independientemente unas de otras, formando figuras dinámicas, personajes y movimientos fluidos que reflejan la naturaleza del mercado de valores. La escultura abre el mercado cada mañana a las 8 a. m., cuando las esferas se liberan de su disposición cúbica predeterminada para formar elegantes patrones y figuras.
A lo largo del día, la escultura responde a fuentes de noticias fiables y muestra instantáneas de los titulares actuales, escritos a la altura completa del atrio. Al final de cada jornada bursátil, las esferas vuelven a su disposición cúbica, descansando sobre la base de la escultura, y se iluminan luces azules en el interior de cada esfera para mostrar el precio de cierre del mercado de valores con una flecha que indica el rendimiento del mercado ese día en particular. Su Majestad la Reina Isabel II inauguró la escultura el 27 de julio de 2004 [ 2 ] y la inauguración se retransmitió a una audiencia mundial. La instalación se emite cada mañana por televisión a una audiencia mundial estimada de 80 millones de personas. [ 3 ] [ 4 ] Fue nominada a un premio BAFTA interactivo en 2005.
Rastro (2005)

Trace (2005) es una obra creada para el laberinto del Palacio de Hampton Court , en el Reino Unido. Inspirándose en su historia y en la idea del laberinto como lugar de conversación furtiva y coqueteo, Greyworld ha creado una delicada obra sonora que influye en la experiencia de los visitantes durante su recorrido desde la entrada hasta el centro y de vuelta. A medida que los visitantes atraviesan los numerosos pasillos verdes del laberinto, se ven tentados a seguir sonidos sugerentes: un fragmento de música, un estruendo de risa, el seductor susurro de finas sedas o los murmullos de una conversación ilícita que se desvanece tras una esquina y termina en un callejón sin salida. Lentamente, los sonidos se entrelazan en la mente de los visitantes para crear un rico tapiz de las otras personas que han recorrido el laberinto a lo largo de los siglos y se han perdido en la seductora intimidad de sus rincones apartados.
Contenedores y bancos (2005)
Más tarde ese mismo año, también crearon Bins and Benches, una instalación permanente para una plaza pública en Cambridge, Reino Unido. Presenta un grupo de mobiliario urbano animado que vaga libremente, como búfalos, en la sabana urbana de su plaza. Cuando llueve, los bancos buscan refugio bajo los árboles cercanos, invitando a la gente a sentarse en ellos. A medida que baja la temperatura, los contenedores comienzan a temblar y cuando brilla el sol, los contenedores y los bancos se ponen a cantar, entonando armonías de barbería. Sobre todo, los contenedores y los bancos siguen siendo piezas funcionales de mobiliario urbano que esperan a que la gente venga a sentarse en ellos o a depositar la basura en sus tapas. [ 5 ]
Worldbench (2005)

Worldbench (2005) es una instalación que utiliza un banco de parque para conectar lugares de todo el mundo. Consiste en colocar un banco de madera común contra una pantalla, fijada a la pared del patio de la escuela. En la pantalla se refleja la imagen especular del banco, que se pierde en la distancia; pero mientras que un lado del banco se encuentra, por ejemplo, en el sur de Londres, el otro podría estar en el norte de Inglaterra o en el otro extremo del mundo. Se han creado cuatro Worldbench, y se instalarán muchos más alrededor del planeta.
Monumento al artista desconocido (2007)

En 2007, Greyworld inauguró el Monumento al Artista Desconocido junto a la Tate Modern, en la zona de Bankside de Londres. Esta instalación permanente atrajo el interés de los medios de comunicación de todo el mundo.
A primera vista, la instalación parece una simple estatua de bronce, ataviada con una bufanda y un traje holgado. Sin embargo, este monumento de seis metros de altura busca inspiración en los transeúntes, invitándolos a imitar sus poses, cambiando continuamente su forma con un toque desenfadado y travieso. Esta singular escultura ofrece al público una experiencia creativa alternativa y accesible, permitiéndoles dialogar con la obra de arte.
Bloom (2007)

Su instalación para un nuevo proyecto de Fosters and Partners en Spitalfields, Londres, se inauguró en 2007. Ocupando toda la altura del atrio central de 10 plantas, utiliza cientos de flores, ocultas dentro de una columna aparentemente sobria suspendida en el espacio, para dar vida al edificio. Las flores responden al movimiento de quienes pasan, abriéndose y cerrándose, permitiendo así que cada espectador interactúe e influya en su entorno.
Invisible (2007)
En 2006, Channel 4 seleccionó siete lugares del Reino Unido para formar parte del proyecto The Big Art . Burnley, en East Lancashire, fue uno de los siete elegidos. Quince jóvenes de toda la región encargaron al colectivo artístico Greyworld la creación de una obra de arte público en la ciudad. La obra, titulada "Invisible", es una serie de diecinueve pinturas ultravioleta ubicadas en el centro de la ciudad que representan a "héroes públicos": ciudadanos locales destacados que han dejado su huella en la ciudad. Estas pinturas luminosas se aprecian mejor de noche. Aparecen a medida que las noches se alargan, a lo largo del año.
Bosque Mecánico (2011)
En octubre de 2011 , una serie de llaves mecánicas aparecieron a lo largo del sendero de Ridding Wood, en el bosque de Grizedale , Reino Unido. Al girar cada llave, se generaba una melodía de caja de música que se podía oír proveniente de las ramas. Esta obra permanente fue encargada por la Comisión Forestal Nacional.
Trafalgar Sun (2012)

Para su obra más reciente, greyworld creó un gran sol esférico autoiluminado que se instaló en Trafalgar Square, Londres, durante un solo día. Con un peso de 2,5 toneladas y un consumo de 210.000 vatios, el sol iluminó la plaza durante tres horas después de la puesta del sol.
Referencias
- ↑ Ruairi (12 de enero de 2006). "Interactive Architecture dot Org » Greyworld" . Interactivearchitecture.org . Consultado el 14 de marzo de 2013 .
- ↑ "Programas | Desayuno | Una visita de la Reina" . BBC News. 27 de julio de 2004. Consultado el 14 de marzo de 2013 .
- ↑Archivado el 18 de noviembre de 2005 en Wayback Machine .
- ↑ "Jugando en la ciudad - greyworld" .
- ↑Archivado el 17 de octubre de 2006 en Wayback Machine .
Enlaces externos
- Sitio web oficial de Greyworld
- Chris O'Shea entrevista a Greyworld.
- Artículo de la revista Icon sobre Greyworld.
- We-make-money-not-art almuerza con Greyworld.
- Experimento del tanque de burbujas (2003)
- Bruce Sterling escribe en su blog sobre Railings (1996) para la revista Wired.
- Informe del Trafalgar Sun
- grupos y colectivos de artistas ingleses
- artistas contemporáneos ingleses
- Esculturas al aire libre en Londres